Бэч, Уолтер

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Уолтер Бэч

англ. Walter Bache


Дата рождения
19 июня 1842 года
Место рождения
Бирмингем, Великобритания
Дата смерти
26 марта 1888 года
Место смерти
Лондон
Гражданство
Великобритания


Род деятельности
пианист, дирижёр






Уолтер Бэч (англ. Walter Bache; [Нет даты!]) — британский пианист и дирижёр. Известен как пропагандист музыки Франца Листа и других представителей Новонемецкой школы в Англии.

Биография[править]

Детство и юность[править]

Уолтер Бэч родился 19 июня 1842 года в Бирмингеме (Великобритания). Он был вторым сыном известного унитарианского священника Сэмюэла Бэча, который вместе со своей женой Эмили Хиггинсон руководил частной школой[1]. Его старший брат, Фрэнсис Эдвард Бэч, был композитором и органистом, а сестра, Констанс Бэч, — композитором, пианисткой и преподавателем. Позднее она написала совместную биографию братьев под названием «Братья-музыканты» (англ. Brother Musicians). Уолтер получил начальное музыкальное образование в школе отца. Он оставался беззаботным, посредственным и любящим развлечения юношей, пока не пошёл по стопам своего брата Эдварда[2]. Как и брат, он учился у бирмингемского органиста Джеймса Стимпсона. В августе 1858 года, в возрасте шестнадцати лет, Бэч поступил в Лейпцигскую консерваторию. Предполагалось, что отец будет сопровождать его, но он не смог этого сделать из-за необходимости ухаживать за Эдвардом, умиравшим от туберкулёза. Бэч совершил поездку самостоятельно, что стало одним из первых проявлений его независимости[1].

В Лейпциге Бэч изучал фортепиано у Игнаца Мошелеса и композицию у Карла Райнеке. Он также подружился со своим сокурсником Артуром Салливаном, который писал: «Он не умеет хорошо играть, но [...] написал несколько вещей, которые, как мне кажется, демонстрируют его большой талант»[3]. Другим сокурсником Бэча, хорошо знавшим его, хотя они и не были особенно близки, был Эдвард Григ[4]. В городе прошли счастливые дни под влиянием Феликса Мендельсона[5]. Для Бэча оказалось полезным знакомство с такими артистами, как Полина Виардо-Гарсиа, Джулия Гризи, Йозеф Иоахим и Анри Вьётан, а также с музыкой Людвига ван Бетховена, Винченцо Беллини, Фредерика Шопена, Морица Гауптмана и Мендельсона[6]. Он посвятил себя изучению фортепиано, но, по собственному признанию, тратил много времени в Лейпциге впустую и не имел чёткой цели[7]; Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 107.. В книге «Братья-музыканты» Констанс цитирует «очень важного музыканта», входившего в круг его друзей (возможно, Салливана или пианиста Франклина Тейлора)[6], который объяснял: «Вы не видели, что в Лейпциге никого не заставляли работать, там не было особого контроля; и всегда было чем заняться в плане развлечений для менее энергичных. Что касается моих воспоминаний о Бэче, в то время он работал урывками, часто принимая отличные решения, эффект от которых длился недолго»[8].

Завершив обучение игре на фортепиано в декабре 1861 года, в возрасте девятнадцати лет, он отправился в Италию и поселился в Милане и Флоренции, намереваясь погрузиться в итальянскую культуру перед возвращением в Англию[9]. Во Флоренции он познакомился с Джесси Лоссо, «которая основала в городе процветающее музыкальное общество [...] и была близко знакома с Листом, Вагнером, Хансом фон Бюловом и другими выдающимися музыкантами»[1]. Лоссо благосклонно относилась к Бэчу. Она быстро заметила его беззаботный характер и решила помочь ему. Лоссо посоветовала ему преподавать гармонию в дополнение к фортепиано. Затем она организовала для него класс гармонии, который собирался рано утром в отдалённом месте, чтобы он не просыпал[10]. Она помогла ему войти в высшее общество[6] и, услышав его игру на нескольких местных концертах, предложила поехать в Рим для знакомства с Листом[1]. Лоссо настояла на том, чтобы Бэч ехал без её рекомендательного письма, желая, чтобы венгерский композитор оценивал его исключительно по собственным заслугам[11].

Обучение у Листа[править]

Бэч прибыл в Рим в июне 1862 года. После первоначальной путаницы (Лист ошибочно принял нервного и косноязычного Бэча за просителя денег)[9], венгерский композитор тепло принял англичанина. Бэч получил два или три импровизированных урока, включая исполнение камерной музыки по рекомендации Листа. В итоге Лист предложил Бэчу переехать в Рим на следующий год, пообещав принять его в ученики[12]. Осознавая «величайшее преимущество, которое он мог получить»[13], Уолтер писал Констанс:

Надеюсь, я не преувеличил, говоря о Листе; он не сделает из меня ничего чудесного, чтобы я мог вернуться домой и поразить всех — вовсе нет, так что не жди этого; но — его прочтения или интерпретации величественнее и выше, чем у кого-либо другого; если я смогу провести с ним некоторое время и разобрать с ним много музыки, я усвою по крайней мере большую часть его идей; [...] Два или три урока, которые он дал мне этим летом, показали мне, какую бездну я мог бы узнать[14].

После визита в Бирмингем Бэч переехал в Рим в 1863 году и прожил там следующие два года. Он брал частные уроки у Листа, став одним из немногих привилегированных учеников (большинство посещало только мастер-классы). Бэч также неоднократно слушал исполнение Листом собственной музыки в частных салонах, включая редкое в то время исполнение Сонаты для фортепиано си минор. Лист помогал ему готовиться к концертам в Риме и советовал разучивать сложные произведения, которые Бэч изначально считал непосильными. Среди них были транскрипция Листа вальса из оперы «Фауст» Шарля Гуно и вальс «Patineurs» из оперы «Пророк» Джакомо Мейербера[15]. Эти уроки, постоянная доброта Листа и общение с ним стали решающим опытом в жизни Бэча[16][17]. Лист ожидал от Бэча усердной работы, и тот приложил все усилия к занятиям на фортепиано[12]. Тот же «очень важный музыкант», которого цитировала Констанс, отмечал, что «не может быть сомнений в том, что именно дружба с Листом дала ему энтузиазм и способность поддерживать ту напряжённую работу, которая отличала его во время карьеры в Лондоне, и что это часто вызывало изумление у тех, кто знал его в ранние годы»[8].

Бэч зарабатывал на жизнь органистом в английской церкви города, где пастор ранее был знаком с его братом Эдвардом[18]. По мере роста его репутации как исполнителя он также получал предложения о преподавании. Эти два вида деятельности обеспечили ему финансовую стабильность[19]. Он познакомился с несколькими талантливыми молодыми музыкантами, включая своего сокурсника Джованни Сгамбати и скрипача Этторе Пинелли[19]. В это время Бэч начал изучать репертуар для двух фортепиано, в частности аранжировки симфонической поэмы «Прелюды» своего учителя и фантазии «Скиталец» Франца Шуберта, которые он исполнял на концертах со Сгамбати[20][21]. Аранжировки симфонических поэм Листа для двух фортепиано стали важной частью концертных программ Бэча после его возвращения в Англию[20]. Он также активно участвовал в исполнении камерной музыки. В этот период он играл сонату для виолончели Шопена, вариации для скрипки Давида-Пинелли, фортепианное трио ре минор Мендельсона, фортепианное трио Антона Рубинштейна и скрипичную сонату Роберта Шумана в аранжировке для альта[6].

Обучение Бэча у Листа не закончилось после его отъезда из Италии. Он регулярно посещал мастер-классы венгерского композитора в Веймаре до 1885 года[20]. Этот период обучения не имел аналогов среди других учеников Листа и привёл к особенно тесным отношениям с ним[22]. В 1871 году он также брал уроки у своего сокурсника Ханса фон Бюлова. Они проводили много времени вместе, что переросло в дружбу на всю жизнь[23][24]. Бэч высоко ценил советы Бюлова. Он писал Джесси Лоссо: «Я больше никогда не пытаюсь 'отмечать, изучать и внутренне переваривать' ['Хроматическую фантазию и фугу'] без издания Бюлова [...] оно великолепно, почти равносильно уроку с Листом»[25][26].

Продвижение музыки Листа[править]

Файл:Hans von buelow.jpg
Ханс фон Бюлов дирижировал двумя «Ежегодными концертами Уолтера Бэча».

После переезда в Рим в июне 1863 года Бэч вернулся в родной Бирмингем для сбора средств на создание мемориального окна в память о своём брате Эдварде. В рамках этих усилий он исполнил партию органа в оратории Мендельсона «Павел» и дал сольный фортепианный концерт, на котором прозвучали произведения Листа[12]. Критики прохладно отнеслись к музыке венгерского композитора и посоветовали Бэчу выбирать менее смелые произведения для успешной карьеры[27]. Ситуация не улучшилась после его переезда в Лондон в 1865 году. Война романтиков между консервативными и либеральными музыкальными фракциями была в самом разгаре, и Бэч получил клеймо «опасного» из-за обучения у Листа[28]. Это ярко проявилось во время визита Бэча к Дж. У. Дэвисону, самому влиятельному музыкальному критику Лондона того времени. Визит был обоснован: Дэвисон знал Эдварда и разделял консервативные взгляды его брата. Бэч вспоминал, что пришёл к Дэвисону и передал свою визитную карточку, но служанка вернулась и сказала: «Простите, сэр, но мистер Дэвисон велел передать, что его нет дома»[28].

Бэч начал постоянную кампанию по популяризации произведений своего учителя в Англии. В 1865 году он организовал серию ежегодных концертов совместно с баритоном Гюставом Гарсиа[20]. Концерты начинались скромно, в Collard's Rooms на Гросвенор-стрит. По мере роста популярности они переместились в более просторные Beethoven Rooms на Кавендиш-сквер, затем в Queen's Concert Rooms на Гановер-сквер и, наконец, в St. James's Hall на Риджентс-сквер[29]. Первый концерт состоял из инструментальных и камерных произведений, а также фортепианных аранжировок. В 1868 году в программу были включены хоровые произведения, такие как «Soldatenlied» Листа и хоры из опер Вагнера «Тангейзер» и «Лоэнгрин»[30]. К 1871 году формат концертов изменился на оркестровый[16][20].

Концерты проходили в феврале или марте и продолжались до 1886 года. Они получили название «Ежегодные концерты Уолтера Бэча» (англ. Walter Bache Annual Concerts)[30][31]. Эти мероприятия стали неотъемлемой частью лондонской музыкальной жизни, привлекая внимание прессы[31] и выдающихся музыкантов[32]. Несмотря на наличие положительных отзывов в прессе, Бэч постоянно сталкивался с презрением и противодействием со стороны критиков и коллег-музыкантов по отношению к исполняемой им музыке. Типичным примером стала заметка в журнале «Athenaeum» после его первого концерта: «Во вторник мистер Гюстав Гарсиа, один из лучших баритонов, и мистер Уолтер Бэч дают совместный концерт. Мы не думаем, что 'Прелюды', очень сложный дуэт аббата Листа для двух фортепиано, стоил усилий таких талантливых исполнителей, как он сам и мистер Даннройтер. Тем не менее, произведение было хорошо принято»[33]. Во многом благодаря настойчивости Бэча часть публики постепенно убедилась в ценности музыки Листа[34].

На этих концертах Бэч часто выступал в качестве солиста, аккомпаниатора или дирижёра. Он также приглашал других артистов, чтобы показать, что концерты не служат его собственному возвеличиванию. Бюлов дирижировал двумя концертами, как и Эдвард Даннройтер. Август Маннс, дирижёр серии оркестровых концертов в Хрустальном дворце и поклонник творчества Листа, дирижировал четырьмя концертами[35]. Большинство инструменталистов также были участниками оркестра Хрустального дворца, что обеспечивало высокий уровень исполнения[36]. Среди приглашённых солистов выделялся скрипач Август Вильгельми, исполнивший на одном из концертов «Чакону ре минор» Иоганна Себастьяна Баха[31].

Бэч включил в программу концертов пять симфонических поэм Листа, симфонии «Фауст» и «Данте», «Псалом 13» и «Легенду о святой Елизавете»[34]. Также исполнялись произведения Берлиоза, Шумана и Вагнера, но преобладали композиции его учителя[37]. Исполнение симфоний «Фауст» и «Данте» стало британской премьерой. Симфонические поэмы ранее исполнялись в Хрустальном дворце, однако Бэч считал важным повторять их для ознакомления публики[36]. На концертах Бэча трижды исполнялись «Прелюды», по два раза — «Мазепа», «Праздничные звоны» и «Орфей», и один раз — «Тассо»[36]. Стратегия ознакомления включала исполнение аранжировок симфонических поэм для двух фортепиано для подготовки публики к оркестровым версиям[32]. Бэч начал эту практику на своём первом концерте в 1865 году, исполнив вместе с Даннройтером аранжировку «Прелюдов» для двух фортепиано[16]. Ещё одной частью стратегии было предоставление подробных программных заметок. Иногда Бэч писал их сам, иногда опирался на работы таких теоретиков, как Карл Вайтман и Фредерик Никс. По словам музыковеда Алана Уокера, «они полны идей, которые были новыми и оригинальными для того времени, и богато иллюстрированы музыкальными примерами, что свидетельствует о том, что они были адресованы искушённой публике и предназначались для использования после концерта»[38]. Уокер отмечает, что эти заметки до сих пор представляют ценность для исследователей творчества Листа, поскольку многие идеи исходили от членов близкого круга композитора и, вероятно, от него самого[38]. Эти заметки, наряду с включением аранжировок для двух фортепиано, по мнению музыковеда Майкла Аллиса, «демонстрируют продуманный подход к программированию [...] всё это способствует агрессивному маркетингу нового статуса Листа как композитора»[32].

Концерты требовали значительных финансовых затрат от Бэча, который до 1881 года не имел регулярного заработка и зарабатывал на жизнь преподаванием. В 1873 году он писал, что должен «решить, посвящу ли я себя полностью постановке оркестровых и хоровых произведений Листа (который, в конце концов, не может быть бессмертным, как Бах, Бетховен и Вагнер: здесь я думаю, что Бюлов прав). Или я должен улучшить цель своей жизни и не тратить треть своего дохода за один вечер»[39]. Бюлов был настолько обеспокоен положением Бэча, что отказался от гонорара после концерта, которым дирижировал, и внёс пятьдесят фунтов из собственных средств[31]. Лист также выражал беспокойство, отмечая: «в течение многих лет [Бэч] жертвовал деньги на исполнение моих произведений в Лондоне. Несколько раз я предостерегал его от этого, но он невозмутимо отвечал: 'Это моё дело!'»[40]. На вопросы о финансировании концертов Бэч отвечал, что затраты — это «справедливая награда», добавляя, что даже если бы Лист брал с него плату за уроки по ставке среднего преподавателя фортепиано, он всё равно остался бы в глубоком долгу перед ним[41].

Файл:Crystal Palace from the northeast from Dickinson's Comprehensive Pictures of the Great Exhibition of 1851. 1854.jpg
Несколько концертов Бэча, посвящённых продвижению произведений Франца Листа, прошли в Хрустальном дворце.

Помимо оркестровых концертов, Бэч давал ежегодные сольные концерты в день рождения Листа, 22 октября, в период с 1872 по 1887 год[42]. В октябре 1879 года он дал свой первый концерт, полностью состоящий из произведений Листа[43]. На некоторых из этих концертов исполнялись аранжировки оркестровых произведений его учителя для двух фортепиано. Версия «Мазепы» для двух фортепиано была представлена в октябре 1876 года, за два месяца до премьеры оркестровой версии в Хрустальном дворце и за четыре месяца до собственного оркестрового концерта Бэча. Журнал «Monthly Musical Record» отмечал, что «была [...] веская причина представить это как дуэт, чтобы заранее познакомить слушателей с произведением»[44]. Издание «Musical Standard» сочло исполнение аранжировки для двух фортепиано «огромной помощью для тех, кто хотел составить правильное суждение о произведении при его первом оркестровом исполнении [...] поскольку невозможно, даже при лучших намерениях, правильно оценить лучшие произведения Листа после одного прослушивания»[45]. Лист был благодарен Бэчу и неоднократно выражал это, написав ему: «Без Уолтера Бэча и его многолетних самоотверженных усилий по пропаганде моих произведений мой визит в Лондон был бы немыслим»[46].

Празднование 75-летия Листа[править]

Бэч очень хотел привезти Листа в Лондон. Венгерский композитор посещал этот город в 1841 году во время гастролей в качестве виртуоза. Лист знал, что популярность его музыки в Лондоне во многом является заслугой его ученика[47]. Отчасти чтобы отплатить Бэчу, Лист принял его приглашение посетить празднование своего 75-летия в апреле 1886 года. В рамках торжеств была учреждена стипендия по классу фортепиано в Королевской академии музыки, состоялось исполнение оратории «Легенда о святой Елизавете» под управлением Александра Маккензи в St. James's Hall, аудиенция у королевы Виктории и публичный приём в честь Листа в Grosvenor Gallery[48]. Бэч участвовал во всех четырёх мероприятиях, которые прошли с большим успехом. По многочисленным просьбам исполнение «Святой Елизаветы» было повторено в Хрустальном дворце[49].

Общество рабочих[править]

Летом 1867 года Бэч и Даннройтер создали «Общество рабочих» (англ. The Working Men's Society) — небольшую ассоциацию для продвижения музыки Вагнера, Листа и Шумана в Англии. Самым старшим участником стал Карл Клиндворт. Общество регулярно собиралось дома у одного из членов для изучения и обсуждения музыки. Первая встреча состоялась в декабре. Даннройтер исполнил «Spinnerlied» из оперы Вагнера «Летучий голландец» в фортепианной транскрипции Листа. На следующей встрече группа разобрала первые две сцены «Золота Рейна». Затем они провели чтение «Валькирии». Обе оперы на тот момент ещё нигде не ставились; их мировые премьеры в Мюнхенской придворной опере состоялись два года спустя. Особые отношения Клиндворта с Вагнером обеспечили группе доступ к партитурам. В июле 1869 года ученица Листа Анна Мелиг исполнила для группы «Первый фортепианный концерт» своего учителя[50]. Обсуждались произведения не только Вагнера и Листа: исполнялась музыка Баха, Бетховена, Шопена, Гензельта, Раффа и Шумана. Однако основное внимание уделялось музыке Вагнера[51].

Последние годы[править]

В 1881 году Бэч стал профессором фортепиано в Королевской академии музыки. Учреждение стипендии Листа в академии в 1886 году стало возможным во многом благодаря его усилиям[52]. Бэч скончался в Лондоне 26 марта 1888 года в возрасте сорока пяти лет после непродолжительной болезни. Причиной смерти стала простуда, вызвавшая изъязвление горла, что «оказалось слишком тяжёлым испытанием для его переутомлённого организма и легковозбудимой натуры»[53]. До этого он отличался хорошим здоровьем и давал уроки за пару дней до смерти[54]. После его кончины стипендия Королевской академии была переименована в стипендию Листа-Бэча[55].

Бэч как пианист[править]

Техника и репертуар[править]

С первых концертов Бэч отличался серьёзным подходом к исполнению и превосходной фортепианной техникой[56]. Критики отмечали ровность и чёткость его гамм, а также «большую деликатность и утончённость чувств» в игре[57]. Подобно Хансу фон Бюлову, он считался «интеллектуальным» пианистом с хорошо выверенным исполнением[58]. Со временем его игра улучшалась, он становился менее непостоянным и «беспокойным» исполнителем. Несмотря на редкие преувеличения, качество его искусства не вызывало сомнений[59].

Бэч не был единственным пианистом в Англии, исполнявшим произведения Листа, но он выделялся исполнением сольных фортепианных произведений, сочинений для двух фортепиано и концертов с оркестром этого композитора[60]. Помимо аранжировок Симфонических поэм для двух фортепиано, первых двух фортепианных концертов, Сонаты для фортепиано си минор и Сонаты Данте, Бэч исполнял различные транскрипции, пять Венгерских рапсодий, а также виртуозные произведения меньшего масштаба и миниатюры, которые подчёркивали «мелодическую природу композиций Листа»[60]. На своих концертах Бэч также исполнял произведения других композиторов, многие из которых сегодня малоизвестны. В знак благодарности Бюлову за дирижирование двумя ежегодными концертами Бэч включал его фортепианные произведения в свои программы[61]. Он также исполнял музыку Маккензи, Мендельсона, Моцарта, Раффа, Силаса, Чайковского и Фолькмана, а также более известные произведения Баха, Бетховена и Шопена[62].

Как и Бюлов, Бэч исполнял произведения по памяти, а не по нотам, что в то время было предметом дискуссий[63]. Подобно Бюлову, он начал давать концерты, полностью посвящённые творчеству одного композитора. В 1879 году он начал с Листа, а в 1883 году экспериментировал с концертами, состоящими исключительно из произведений Бетховена[43].

Восприятие[править]

Бэч считался авторитетом в музыке Листа. О его исполнении Сонаты для фортепиано си минор издание «Musical Standard» писало, что Бэч сделал произведение своим, создавая впечатление, что интерпретации Листа и Бэча по сути идентичны[64]. Исполнение Бэча получало всеобщее признание, однако выбор произведений вызывал неоднозначную реакцию. После исполнения Первого фортепианного концерта в 1871 году «Musical Standard» отметило превосходную игру пианиста, но назвало концерт Листа «причудливым» и лишённым интереса[65]. Журнал «Athenaeum» писал о том же выступлении, что, несмотря на сложность концерта, за исполнением Бэча было легко следить[66].

Бэча также хвалили за исполнение произведений других композиторов. «Musical Standard» отмечало его знакомство с различными музыкальными стилями[67]. «Musical World» подчёркивало, что его интерпретации Шопена, Раффа, Шумана и Вебера демонстрируют «истинный дух и художественный вкус»[68]. Отмечалось его исполнение произведений Баха, в частности «Хроматической фантазии и фуги», которое было «чистым и в высшей степени законченным»[69]. Бэч также дал «мастерское» исполнение Концерта для клавира ре минор немецкого композитора[70].

Несмотря на положительные отзывы о его фортепианном стиле, конфликты Бэча с критиками из-за музыки Листа негативно сказались на его исполнительской карьере. Его ни разу не пригласили в Филармоническое общество, даже после личной рекомендации Листа[71]. После письменных запросов от «Musical Standard», открыто интересовавшегося причинами отсутствия карьерного роста Бэча при его очевидном таланте, в 1874 году его пригласили выступить в Хрустальном дворце[72]. Критики хвалили его игру, но высмеяли выбор музыки (аранжировки Листа «Блестящего полонеза для фортепиано с оркестром» Вебера) как невероятно дерзкий[73]. Он также участвовал в концертах под управлением Ханса Рихтера, выступая в качестве органиста в симфонической поэме Листа «Битва гуннов» и пианиста при исполнении «Хоровой фантазии» Бетховена и «Концерта для фортепиано № 2» Шопена[72].

Примечания[править]

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 107.
  2. ↑ Bache, 1901, p. 130, s. sí.
  3. ↑ Цит. по Bache {{{заглавие}}}. — 1901. — С. 132.
  4. ↑ Carley, 2006, p. 14, s. sí.
  5. ↑ Bache, 1901, p. 131, s. sí.
  6. ↑ 6,0 6,1 6,2 6,3 Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 194.
  7. ↑ Bache, 1901, p. 132, s. sí.
  8. ↑ 8,0 8,1 Цит. по Bache {{{заглавие}}}. — 1901. — С. 145.
  9. ↑ 9,0 9,1 Walker, 1996, p. 38, s. sí.
  10. ↑ Bache, 1901, pp. 152–153, s. sí.
  11. ↑ Bache, 1901, p. 153, s. sí.
  12. ↑ 12,0 12,1 12,2 Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 108.
  13. ↑ Цит. по Bache {{{заглавие}}}. — 1901. — С. 156.
  14. ↑ Цит. по Bache {{{заглавие}}}. — 1901. — С. 157.
  15. ↑ Walker, 1996, p. 39, s. sí.
  16. ↑ 16,0 16,1 16,2 Temperley {{{заглавие}}}. — 1980. — С. 1:879.
  17. ↑ Bache, 1901, p. 161, s. sí.
  18. ↑ Bache, 1901, p. 157, s. sí.
  19. ↑ 19,0 19,1 Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 109.
  20. ↑ 20,0 20,1 20,2 20,3 20,4 Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 195.
  21. ↑ Bache, 1901, pp. 162, 174, s. sí.
  22. ↑ Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 106.
  23. ↑ Bache, 1901, p. 206, s. sí.
  24. ↑ Walker {{{заглавие}}}. — 2010. — С. 184-185., сноска № 7.
  25. ↑ Цит. по Bache {{{заглавие}}}. — 1901. — С. 163. В 1879 году Лист написал для Бэча концертную аранжировку «Сарабанды и чаконы из оперы Генделя 'Альмира'» (S.181).
  26. ↑ Baker, 2005, p. 103, s. sí.
  27. ↑ Walker, 2005, pp. 108–109, s. sí.
  28. ↑ 28,0 28,1 Bache {{{заглавие}}}. — 1901. — С. 185.; Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 111.
  29. ↑ Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 111.
  30. ↑ 30,0 30,1 Allis {{{заглавие}}}. — 2006. — С. 56.
  31. ↑ 31,0 31,1 31,2 31,3 Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 112.
  32. ↑ 32,0 32,1 32,2 Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 196.
  33. ↑ Athenaeum, 8 июля 1865 года. Цит. по Bache {{{заглавие}}}. — 1901. — С. 189.
  34. ↑ 34,0 34,1 Temperley {{{заглавие}}}. — 1980. — С. 1:879–880.
  35. ↑ Bache, 1901, pp. 322–324, s. sí.
  36. ↑ 36,0 36,1 36,2 Allis {{{заглавие}}}. — 2006. — С. 58.
  37. ↑ Brown, Stratton, p. 21, s. sí.
  38. ↑ 38,0 38,1 Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 115.
  39. ↑ Цит. по Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 111.
  40. ↑ Цит. по Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 116.
  41. ↑ Walker, 2005, p. 116, s. sí.
  42. ↑ Walker {{{заглавие}}}. — 2005. — С. 114.
  43. ↑ 43,0 43,1 Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 212.
  44. ↑ Monthly Musical Record, 6 (декабрь 1876): 194. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2006. — С. 63–64.
  45. ↑ Musical Standard, 10 ноября 1877, с. 291. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2006. — С. 64.
  46. ↑ Liszt {{{заглавие}}}. — 2009. — С. 2:478.
  47. ↑ Walker {{{заглавие}}}. — 1996. — С. 477.
  48. ↑ Walker, 2005, p. 119, s. sí.
  49. ↑ Walker, 2005, pp. 121, 123, s. sí.
  50. ↑ Walker, 2005, pp. 115–116, s. sí.
  51. ↑ Bache, 1901, p. 199, s. sí.
  52. ↑ Walker, 2005, p. 122, s. sí.
  53. ↑ Bache, 1901, p. 317-318, s. sí.
  54. ↑ Walker, 2005, p. 126, s. sí.
  55. ↑ Bache, 1901, p. 320, s. sí.
  56. ↑ Musical Times, 12 (1865): p. 117; Monthly Musical Record, 7 (1877): p. 196; и Musical Times, 23 (1882): p. 664. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 196.
  57. ↑ Musical World, 53 (1875): p. 749 и Musical Standard, (10 ноября 1877): p. 291. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 196.
  58. ↑ Allis, 2006, p. 64, s. sí.
  59. ↑ Athenaeum (2 ноября 1878): p. 571. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 196.
  60. ↑ 60,0 60,1 Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 197.
  61. ↑ Allis, 2007, p. 205, s. sí.
  62. ↑ Allis, 2007, p. 206, s. sí.
  63. ↑ Allis, 2007, p. 214, s. sí.
  64. ↑ Wyatt-Smith, B.F., Musical Standard (27 октября 1883): p. 256. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 197.
  65. ↑ Musical Standard, (3 июня 1871): p. 54. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 197.
  66. ↑ Athenaeum, (3 июня 1871): p. 695. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 197.
  67. ↑ Musical Standard, (6 ноября 1875): p. 306. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 205.
  68. ↑ Musical World, p. 51 (1873): 817. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 205.
  69. ↑ Musical Times, 22 (1881): p. 186. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 212.
  70. ↑ Musical Standard, (31 октября 1874): p. 273. Цит. по Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 212.
  71. ↑ Walker, 2005, pp. 118, 124, s. sí.
  72. ↑ 72,0 72,1 Allis {{{заглавие}}}. — 2007. — С. 215.
  73. ↑ Allis, 2007, p. 197, s. sí.

Литература[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Бэч, Уолтер», расположенная по адресу:

—https://ru.ruwiki.ru/wiki/Бэч,_Уолтер

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Бэч,_Уолтер&oldid=2728880