Ковровые узоры, названные в честь художников

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Ковровые узоры, названные в честь художников — орнамент восточных ковров, который получил своё современное название в честь живописца, который часто изображал ковёр с данным узором в своих произведениях. Когда западные учёные исследовали историю исламского ковроделия, несколько типов ковровых узоров стали условно называться по именам европейских художников, которые их использовали, и эти термины по-прежнему используются[1][2]. Классификация в основном принадлежит Курту Эрдманну, некогда директору музея исламской культуры (Берлин) и ведущему исследователю ковровых изделий своего времени. Некоторые из этих типов перестали производиться несколько веков назад, и место их производства остаётся неопределённым, поэтому альтернативных терминов не существует. Классификация игнорирует узоры каймы и различает тип, размер и расположение гёль или более крупных мотивов в центральном поле ковра. Помимо четырёх типов ковров Гольбейна[3], существуют ковры Беллини, Кривеллис, Мемлингс и Лотто[4]. Эти названия в некоторой степени случайны: многие художники писали эти типы, а отдельные художники часто писали много типов ковров.

Ковры Беллини[править]

Джованни Беллини и его брат Джентиле (посетивший Стамбул в 1479 году) нарисовали образцы молитвенных ковриков с одним «повторяющимся» или «замочным» мотивом в нижней части более крупной фигуры, прорисованной в тонкой кайме. В верхней части кайма замыкается по диагонали в точку, с которой свисает вниз «лампа». Этот дизайн имел исламское значение, и его функция, похоже, была признана в Европе, так как на английском языке они были известны как ковры «musket», что означает «мечеть»[5]. Более поздние ушакские молитвенные ковры, у которых оба конца имеют диагональную заострённую внутреннюю кайму, как только в верхней части ковров Беллини, иногда называют «коврами Тинторетто», хотя этот термин не так широко используется, как другие[6].

Ковёр «Муж и жена» Лоренцо Лотто, 1523 г., с ковром «Беллини», на котором изображён мотив повторного центрирования замочной скважины.
Ковёр «Муж и жена» Лоренцо Лотто, 1523 г., с ковром «Беллини», на котором изображён мотив повторного центрирования замочной скважины.

Ковры Кривелли[править]

Карло Кривелли дважды расписывал один и тот же небольшой ковёр, центр которого занимает сложный мотив шестнадцатиконечной звезды, состоящий из нескольких отделений разных цветов, некоторые из которых содержат стилизованные животные мотивы. Сравнимые настоящие ковры встречаются крайне редко, но в Будапеште есть два[7]. На картине «Благовещении» 1482 года в музее Штедель во Франкфурте такой ковёр изображён вверху, и этот же ковёр, похоже, использован в «Благовещении со святым Эмидием» в Национальной галерее в Лондоне (1486), где изображён этот тип, повешенный над балконом слева вверху, и другой тип ковра над другим балконом на правом переднем плане. Данные ковры являются переходным типом между ранними коврами с животными узорами и более поздними чисто геометрическими узорами, такими как типы Гольбейна, возможно, отражая усиление османского принуждения к исламскому аниконизму[8].

Ковёр «Кривелли», Анатолия, конец XV — начало XVI века.
Ковёр «Кривелли», Анатолия, конец XV — начало XVI века.

Ковры Мемлинга[править]

Названы в честь Ганса Мемлинга, который в последней четверти XV века написал несколько образцов, предположительно, армянских ковров, которые характеризуются несколькими линиями, отходящими от мотивов, и заканчиваются «крючками», закручиваясь сами в себя через два или три поворота на 90°. Ещё один пример встречается на миниатюре, написанной для Рене Доброго около 1460 года[9][10].

Жёлтый восточный ковёр в алтарной картине Ханса Мемлинга 1488—1490 годов. Мотив «крючок» определяет «ковёр Мемлинга»[11]. Музей Лувр. Ковёр XVIII века из Коньи с узором «Мемлинг-гюль».
Жёлтый восточный ковёр в алтарной картине Ханса Мемлинга 1488—1490 годов. Мотив «крючок» определяет «ковёр Мемлинга»[11]. Музей Лувр. Ковёр XVIII века из Коньи с узором «Мемлинг-гюль».

Ковры Гольбейна[править]

 → Ковёр Гольбейна

Встречаются на картинах, написанных на много десятилетий раньше Гольбейна, и подразделяются на четыре типа (из которых Гольбейн написал только два); это самые распространённые дизайны анатолийских ковров, встречающиеся на картинах Западного Возрождения, и их производство продолжалось в течение длительного периода. Все они отличаются исключительно геометрическими узорами пользуют различные варианты расположения ромбов, крестов и восьмиугольных мотивов в пределах основного поля. Они подразделяются на следующие типы[12].

  • Тип I: Гольбейн с мелким узором. Этот тип определяется бесконечным повторением мелких узоров, с чередующимися рядами восьмиугольников и ступенчатыми рядами ромбов, как на «Портрете Георга Гизе» (1532) работы Гольбейна Младшего или на конференции в Сомерсет-Хаусе (1608)[13][14].
  • Тип II: чаще называются коврами Лотто 
  • Тип III: Гольбейн с крупным узором. Мотивы на поле внутри каймы состоят из одного или двух больших квадратов, заполненных восьмиугольниками, расположенными равномерно и отделёнными друг от друга и от каймы узкими полосами. Второстепенные мотивы «гёль» отсутствуют. К этому типу относится ковёр в картине Гольбейна «Послы»[15][16].
  • Тип IV: Гольбейн с крупным узором. Большие квадратные отделения, заполненные звёздами, сочетаются с дополнительными квадратами меньшего размера, содержащими восьмиугольники или другие мотивы «гёль». В отличие от других типов, которые содержат только узоры равного масштаба, на гольбейне IV типа присутствуют подчинённые орнаменты неравного масштаба[17][18].
Неизвестный художник, Конференция в Сомерсет-Хаусе, с ковром Гольбейна с мелким рисунком.
Неизвестный художник, Конференция в Сомерсет-Хаусе, с ковром Гольбейна с мелким рисунком.
Ковёр с мелким рисунком Гольбейна, Анатолия, XVI век.
Ковёр с мелким рисунком Гольбейна, Анатолия, XVI век.

Ковры Лотто[править]

 → Ковёр Лотто

Ранее эти ковры были известны как «ковры Гольбейна с мелким узором типа II», но художник никогда не рисовал их, в отличие от Лоренцо Лотто, который делал это несколько раз. Лотто также документально подтвердил, что владел большим ковром, хотя его узор неизвестен. Эти ковры производились в основном в XVI и XVII веках на Эгейском побережье Анатолии, но также копировались в различных частях Европы, включая Испанию, Англию и Италию. Для них характерна кружевная арабеска, обычно жёлтого цвета на красном фоне, часто с синими деталями[19].

Милостыня святого Антония работы Лоренцо Лотто, 1542 г., с двумя великолепными восточными коврами, один из которых на переднем плане — тип ковра Лотто, другой — «пара-мамлюкский»[20].
Милостыня святого Антония работы Лоренцо Лотто, 1542 г., с двумя великолепными восточными коврами, один из которых на переднем плане — тип ковра Лотто, другой — «пара-мамлюкский»[20].

Хотя внешне они сильно отличаются от ковров Гольбейна типа I, но являются развитием этого типа, где края мотивов, почти всегда жёлтого цвета на красном фоне, переходят в строгие арабески, напоминающие листву, и заканчиваются разветвлёнными пальметтами. Этот тип был распространён и долговечен, он также известен как «арабесковый ушак»[21].

Судя по картинам, в Италию они попали к 1516 году, в Португалию — десятилетием позже, а в Северную Европу, включая Англию, — в 1560-х годах. Они продолжают появляться на картинах примерно до 1660-х годов, особенно в Нидерландах[19].

Ковры Гирландайо[править]

Ковёр, близкий к картине Доменико Гирландайо 1483 года, был найден А. Боралеви в евангелической церкви Халчиу (Хельдсдорф) в Трансильвании, отнесён к Западной Анатолии и датируется концом XV века[22].

Общий дизайн типа Гирландайо, как и на картине 1486 года, связан с типом I Гольбейна. Он характеризуется одним или двумя центральными медальонами ромбовидной формы, состоящими из восьмиугольника внутри квадрата, от сторон которого отходят треугольные, криволинейные узоры. Ковры с таким медальоном ткут в западноанатолийском регионе Чанаккале с XVI века[23]. Фрагмент ковра с медальоном Гирландайо был найден в Большой мечети Дивриги и датируется XVI в. Ковры с похожими медальонами датируются XVII[24][25], XVIII[26] и XIX[27][28] веками соответственно и до сих пор ткутся в регионе Чанаккале.

В своём эссе «Централизованные дизайны» Томпсон[29] связывает центральный медальонный узор восточных ковров с мотивами «пьедестала лотоса» и «облачного воротника» (yun chien), используемыми в искусстве буддийской Азии. Таким образом, происхождение узора восходит к доисламским временам, вероятно, к Китаю эпохи Юань. Брюггеманн и Бёмер далее уточняют, что он мог быть привнесён в Западную Анатолию сельджукскими или монгольскими захватчиками в XI или XIII веке[30]. В отличие от многообразных вариаций узоров, наблюдаемых в других типах ковров, дизайн медальона Гирландайо остаётся практически неизменным с XV по XXI век и, таким образом, является примером необычной непрерывности тканого коврового дизайна в пределах определённого региона.

Доменико Гирландайо "Мадонна с младенцем и святым на троне", около 1483 года Западноанатолийский ковёр «Гирландайо», конец XVII века
Доменико Гирландайо "Мадонна с младенцем и святым на троне", около 1483 года Западноанатолийский ковёр «Гирландайо», конец XVII века

Ван Эйк и Петрус Кристус: Расписные ковры без сохранившихся аналогов[править]

Нидерландские художники Ян ван Эйк в своих картинах «Мадонна каноника ван дер Пале», «Луккская мадонна» и «Дрезденский триптих» и Петрус Кристус в своей картине «Богоматерь с Младенцем на троне, со святыми Иеронимом и Франциском» написали четыре разных ковра, три из которых имеют схожий дизайн. Судя по реалистичности изображений, это ворсовые ковры. Непосредственно сопоставимых ковров не сохранилось[31].

Ковровый узор, изображённый на «Мадонне каноника ван дер Пале» ван Эйка, может быть отнесён к позднеримским истокам и связан с раннеисламскими напольными мозаиками, найденными в омейядском дворце Хирбат аль-Мафджар[32].

Похожие, но не идентичные ковры встречаются на картинах «Луккская мадонна», «Дрезденский триптих» и «Богородица с младенцем и святыми», на которых изображён преимущественно геометрический дизайн с композицией в виде ромбов в бесконечном повторении, построенный из тонких полос, соединяющих восьмиконечные звёзды. Еткин идентифицировала анатолийский ковёр с похожим, но более развитым дизайном ромбов (Yetkin, 1981, иллюстрация 47[23] в Музее Мевляны, Конья, датируемый XVII веком. Она связывает эти ковры с кавказскими «драконовыми коврами» XIX века с аналогичным ромбовидным рисунком[23] и утверждает, что ковры типа, изображённого ван Эйком и Петрусом Кристусом, являются ранними анатолийскими предшественниками более позднего кавказского рисунка.

На главных каймах ковров в «ван дер Пале» и «Луккской Мадонне», а также в «Богоматерь с Младенцем со святыми», однако, изображён не восточный волнистый стебель трилистника[33]. Подобные орнаменты можно найти на каймах многих ковров в ранних нидерландских картинах XV — начала XVI века[33]. Бахрома этих ковров часто находится по бокам, а не на верхнем и нижнем концах. Либо ковры имели необычную квадратную форму, либо художники использовали некоторую свободу действий и импровизировали с подлинными моделями. Как вариант, ковры, изображённые ван Эйком и Петрусом Кристусом, могут быть западноевропейского производства. Волнистый рисунок трифолия— хорошо известная черта западного готического орнамента[33].

Примечания[править]

  1. ↑ Дело тонкое: традиции Востока в творчестве художников Запада (13 июля 2022 года). Проверено 30 мая 2025.
  2. ↑ Восточные ковры в европейской живописи. Epoch Times Russia. Проверено 1 июня 2025.
  3. ↑ Carpets, Old Turkish. Type IV: Holbein Carpets (21 мая 2025 года). Проверено 7 июня 2025.
  4. ↑ King, Donald and Sylvester, David eds. The Eastern Carpet in the Western World, From the 15th to the 17th century, Arts Council of Great Britain, London, 1983, ISBN 0-7287-0362-9
  5. ↑ King and Sylvester, pp. 14-16, 56, 58.
  6. ↑ King & Sylvester, 78
  7. ↑ One shown here, about a third of the way down the page.
  8. ↑ King & Sylvester, pp. 14, 26, 57-58. Campbell, p. 189.National Gallery zoomable image Архивировано из первоисточника 2009-05-07.. There is a different type of carpet hung from the Virgin’s house, at top center-right.
  9. ↑ Todd Richardson, Plague, Weather, and Wool, AuthorHouse, 2009, p.182(344), ISBN 1-4389-5187-6, ISBN 978-1-4389-5187-4
  10. ↑ King and Sylvester, pp. 56-57.
  11. ↑ King and Sylvester, p. 57
  12. ↑ King & Sylvester, pp. 26-27, 52-57. Campbell, p. 189.
  13. ↑ Old Ottoman carpets, see also last note.
  14. ↑ Erdmann Kurt Der Orientalische Knüpfteppich. = Oriental Carpets: An Essay on their History. tr. C. G. Ellis, New York, 1960.. — 3rd. — Tübingen: Verlag Ernst Wasmuth.
  15. ↑ Old Ottoman carpets, Large-pattern Type III Holbein Carpets. See also note to the last paragraph.
  16. ↑ Erdmann Kurt Der Orientalische Knüpfteppich. = Oriental Carpets: An Essay on their History. tr. C. G. Ellis, New York, 1960.. — 3rd. — Tübingen: Verlag Ernst Wasmuth.
  17. ↑ Old Ottoman carpets, Large-pattern Type IV Holbein Carpets. See also note to the last paragraph.
  18. ↑ Erdmann Kurt Der Orientalische Knüpfteppich. = Oriental Carpets: An Essay on their History. tr. C. G. Ellis, New York, 1960.. — 3rd. — Tübingen: Verlag Ernst Wasmuth.
  19. ↑ 19,0 19,1 King and Sylvester, p. 67
  20. ↑ King and Sylvester, p. 17.
  21. ↑ Cambell, p. 189. Old Ottoman carpets. Type II Holbein or «Lotto» Carpets. King and Sylvester, pp. 16, 67-70.
  22. ↑ (2004) «Transsylvanian Tale». HALI (137).
  23. ↑ 23,0 23,1 23,2 Yetkin Serare Historical Turkish Carpets. — 1st. — Istanbul: Turkiye is Bankasi Cultural Publications. — P. 59–65.
  24. ↑ 17th century Ghirlandaio carpet sold at Christie's 5 April 2011.
  25. ↑ Herrmann Eberhart Seltene Orientteppiche/Rare Oriental Carpets Vol. X. — 1st. — Munich: Eberhart Herrmann. — ISBN 3-923349-60-2.
  26. ↑ Denny Walter B. How to Read Islamic Carpets. — 1. — New York: The Metropolitan Museum of Art. — ISBN 978-1-58839-540-5.
  27. ↑ 19th century Ghirlandaio carpet at the Met Museum of Art. Проверено 16 июня 2015.
  28. ↑ Zipper Kurt, Fritzsche Claudia Oriental Rugs Vol. 4 - Turkish. — 1st. — Woodbridge, Suffolk, UK: Antique Collectors' Club, Ltd..
  29. ↑ Herrmann Eberhart From Konya to Kokand - Rare Oriental Carpets III. — Munich: Eberhart Herrmann.
  30. ↑ Brüggemann Werner, Boehmer Harald Teppiche der Bauern und Nomaden in Anatolien. — 1st. — Munich: Verlag Kunst und Antiquitäten. — P. 60–78. — ISBN 3-921811-20-1.
  31. ↑ King and Sylvester, 20
  32. ↑ Brüggemann Werner Der Orientteppich/The Oriental Carpet. — 1st. — Wiesbaden, Germany: Dr Ludwig Reichert Verlag. — P. 87–176. — ISBN 978-3-89500-563-3.
  33. ↑ 33,0 33,1 33,2 Ydema, 1991, p. 9

Литература[править]

  • Campbell, Gordon. The Grove Encyclopedia of Decorative Arts, Volume 1, "Carpet, S 2; History(pp. 187—193), Oxford University Press US, 2006, ISBN 0-19-518948-5, ISBN 978-0-19-518948-3 Google books
  • King, Donald and Sylvester, David eds. The Eastern Carpet in the Western World, From the 15th to the 17th century, Arts Council of Great Britain, London, 1983, ISBN 0-7287-0362-9
  • Mack, Rosamond E. Bazaar to Piazza: Islamic Trade and Italian Art, 1300—1600, University of California Press, 2001 ISBN 0-520-22131-1
  • Ydema, Onno: Carpets and their datings in Netherlandish Paintings, 1540—1700. Antique Collectors' Club, Woodbridge, ISBN 1-85149-151-1
Файл:Abrash.JPG
Восточный ковёр
↑
[+]
Обзор
Ковры по регионам
Ковры по дизайну/происхождению
В культуре
Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Ковровые узоры, названные в честь художников», расположенная по адресу:

—«https://ru.ruwiki.ru/wiki/Ковровые_узоры,_названные_в_честь_художников»

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Ковровые_узоры,_названные_в_честь_художников&oldid=2345099