Плиточный декор в Османской империи

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

 → Османский декор

Плиточный декор в Османской империи
Файл:Yeşil Cami - Faience.jpg
Декор из плитки в Зелёной мечети в Бурсе (1424)
Область использования

искусство, архитектура

Дата появления

XIV в.

Место появления

Флаг Османской империи Османская империя

Плиточный декор в Османской империи достиг небывалых высот в XVI—XVII веках, став одним из ключевых элементов архитектурного убранства мечетей и дворцов[1][2]. Особую известность получила изникская керамика: плитки изготавливались в городе Изник из высококачественной белой глины и покрывались прозрачной свинцово‑щелочной глазурью, а их роспись отличалась растительными мотивами — тюльпанами, гвоздиками, розами и кипарисами в синих, бирюзовых, красных и зелёных тонах[3]. Шаблон:История османской архитектуры

Ранний декор[править]

Одно из самых ранних известных изразцовых украшений в османской архитектуре можно увидеть в Зелёной мечети в Изнике (конец XIV века). Минарет мечети украшен глазурованными изразцами, образующими узоры на кирпичной кладке (нынешние изразцы — это результат современной реставрации). Эта техника была унаследована от более раннего сельджукского периода[4]. Глазурованные изразцы, выполненные в технике cuerda seca, использовались и в других ранних османских памятниках, в частности в Зелёной мечети и связанной с ней Зелёной гробнице в Бурсе (начало XV века)[5][6]. Изразцы комплекса Зелёной мечети в основном имеют тёмно-зелёную основу с сочетаниями синего, белого и жёлтого цветов, образующими арабески. Большая часть изразцов вырезана в форме шестиугольников и треугольников, которые затем соединяются, образуя фрески[7]. Некоторые дополнительно украшены арабесками, нанесёнными позолотой поверх этих цветов[8]. Надписи в мечети свидетельствуют о том, что отделка была завершена в 1424 году Наккашем Али, мастером из Бурсы, которого Тимур перевёз в Самарканд после поражения Османской империи в битве при Анкаре в 1402 году[9]. В Самарканде он познакомился с архитектурой и декором эпохи Тимуридов и позже привнёс этот художественный опыт в свою работу[4][10].

В других надписях говорится, что изразцы были изготовлены «мастерами из Тебриза», что позволяет предположить, что в работе участвовали мастера иранского происхождения. Тебриз исторически был крупным центром керамического искусства в исламском мире, и его мастера, по-видимому, эмигрировали и работали во многих регионах — от Центральной Азии до Египта[11]. Новый этап в развитии османской плитки можно проследить по сохранившимся изразцам мечети Фатих (1463—1470) и мечети Селима I (1520—1522). В этих мечетях окна увенчаны люнетами, заполненными плиткой cuerda seca с зелёными, бирюзовыми, кобальтово-синими и жёлтыми узорами[5][12]. Китайские мотивы, такие как драконы и облака, также впервые появляются на плитках в гробнице Селима I, построенной за его мечетью в 1523 году[5]. Более экстравагантный пример такого типа облицовки можно найти внутри гробницы Шехзаде Мехмеда на кладбище в мечеть Шехзаде (1548)[13][14]. Последний такой пример зафиксирован в мечети Кара Ахмед-паши (1555), снова в люнетах над окнами внутреннего двора[5][13]. Учёные традиционно приписывают создание этих османских изразцов мастерам, которых Селим I привёз из Тебриза после победы в Чалдыранской битвы[4][5][13]. Историк архитектуры Годфри Гудвин предполагал, что стиль плиток не соответствует ни старой школе «Мастеров Тебриза», ни иранской мастерской, и поэтому может представлять раннюю фазу изникской плитки[15].

Файл:Sehzade mosque tomb of Sehzade Mehmed DSCF6382.jpg
Плитка cuerda seca в гробнице Шехзаде Мехмеда в Стамбуле (1548)

Классическая изникская плитка[править]

См. также: Изникская керамика

Город Изник был центром производства керамики при Османской империи с XV века, но до середины XVI века он занимался в основном производством керамических сосудов[16][14]. Существует мало свидетельств крупномасштабного производства плитки в Изнике до этого времени[17]. В конце XV века, в 1470-х или 1480-х годах, промышленность Изника приобрела известность и поддержку и начала производить новую «сине-белую» фриттовую керамику, при росписи которой были использованы китайские мотивы[18][19].

Некоторые из этих сине-белых керамических изделий в виде плиток используются для украшения мечети Хафса Хатун (1522) в Манисе и мечети Чобан Мустафа-паши (1523) в Гебзе[20]. В мечети Хадима Ибрагим-паши (1551) также есть панели из искусно выполненных плиток с каллиграфическим и растительным орнаментом в кобальтово-синих, белых, оливково-зелёных, бирюзовых и бледно-фиолетовых тонах[21].

Наиболее необычные изразцовые панно этого периода — серия на внешней стороне павильона обрезания (Sünnet Odası) во дворце Топкапы. Изразцы в этой композиции датируются разными периодами XVI века, а некоторые, вероятно, были перенесены сюда во время реставрации павильона в первой половине XVII века. Тем не менее считается, что по крайней мере некоторые изразцы относятся к 1520-м годам и украшены крупными цветочными мотивами синего, белого и бирюзового цветов[22][23].

И плитки из Топкапы, и плитки из мечети, датируемые началом XVI века, традиционно приписывают Изнику, но они могли быть изготовлены в самом Стамбуле в керамических мастерских, расположенных в Текфур-сарае[24][25][20]. Даже если они из Текфур-сарая, их стиль схож со стилем керамики, которая производилась в Изнике примерно в то же время[26]. К этому стилю относится саз — мотив, в котором разнообразные цветы прикреплены к изящно изогнутым стеблям с зубчатыми листьями[23][27]. Это по-прежнему отражает влияние «международного тимуридского» стиля, но также демонстрирует развитие всё более самобытного османского художественного стиля в то время[23].

Керамическое искусство Изника достигло своего апогея во второй половине XVI века с появлением в его композициях «томатно-красного» цвета[20][28]. В то же время Изник стал крупным центром производства не только посуды, но и изразцов[29]. Вместо того чтобы просто подчёркивать определённые архитектурные элементы (например, окна) изразцовыми панелями, стали чаще использовать крупномасштабные панно[20]. Для этой цели квадратная плитка также стала предпочтительнее шестиугольной, как в более ранней иранской традиции[30]. Преобладали цветочные мотивы, но каллиграфические надписи также играли важную роль и, как правило, выполнялись шрифтом сулюс[31]. В отличие от византийских мозаик, плитки не подходили для изогнутых поверхностей, и в результате их не использовали для украшения куполов, которые вместо этого украшали расписными мотивами[32].

Примерно в то же время главный придворный архитектор Мимар Синан достиг вершины своей карьеры. Таким образом, изникская керамика и классическая османская архитектура достигли своего расцвета примерно в одно и то же время, во время правления Сулеймана и его непосредственных преемников[33]. Синан, как правило, использовал плиточную отделку довольно сдержанно и скорее отдавал приоритет самой архитектуре, а не богатой отделке[34][35]. Например, в самых знаменитых произведениях Синана, мечети Сулеймание (1550-57) и мечети Селимие (1568—1574), плиточная отделка ограничена отдельными участками[34]. Даже в мечети Соколлу Мехмед-паши (1568—1572), известной своим богатым высококачественным декором из плитки, он всё же сконцентрирован на стене, окружающей михраб, а не во всём интерьере мечети[32].

Исключением является мечеть Рустема-паши (1561-62), интерьер и внешний портик которой обильно покрыты изникской плиткой[20]. Мечеть даже называют «музеем» изникской плитки этого периода[32][28]. Судя по сравнению с другими работами Синана, масштабное использование плитки в этой мечети могло быть связано с частным запросом мецената Рустема-паши, а не с решением самого Синана[20].

Свидетельств того, что Синан был непосредственно вовлечён в укладку плитки, нет, и вероятно, он просто определял места для плиточного декора и следил за тем, чтобы мастера были достаточно квалифицированными[36]. Доган Кубан также утверждал, что, хотя яркая плитка внутри михраба мечети Рустема-паши могла символизировать образ рая, плиточный декор в османских мечетях, как правило, не имел глубокого символического значения[34].

Изразцы в мечети Рустема-паши также знаменуют собой начало расцвета изникского изразцового искусства, который пришёлся на 1560-е годы[28]. Преобладают синие цвета, но начинает появляться важный «томатно-красный» цвет. В репертуаре мотивов — тюльпаны, гиацинты, гвоздики, розы, гранаты, листья артишока, нарциссы и китайские «облачные» мотивы[32][28]. Примерно в 1560 году цветовая палитра изникской плитки также немного изменилась. С появлением томатно-красного цвета, который был усовершенствован в последующие годы, некоторые цвета, такие как бирюзовый и марганцево-фиолетовый, перестали использоваться, а также появился новый оттенок зелёного. Это изменение частично прослеживается в мечети Рустема-паши и особенно в обширной мозаике в гробнице Хасеки Хюррем (1558) и гробнице Сулеймана (1566), обе расположенные за мечетью Сулеймание[37].

Высшая художественная форма изникской мозаики была достигнута вскоре после этого, во время правления Селима II, который стал преемником своего отца Сулеймана, и сохранялась до конца века. Некоторые из самых выдающихся образцов изразцовой кладки этого периода можно увидеть в мечети Соколлу Мехмед-паши, мечети Пияле-паши (1574), гробнице Селима II (1576), небольшой мечети Таккечи Ибрагим-ага (1592), гробнице Мурада III (1595) и в некоторых частях дворца Топкапы[38]. Плиточные панно в покоях Мурада III (1578) во дворце Топкапы и в михраба мечети Атик Валиде (1583) в Ускюдаре демонстрируют тенденцию к более абстрактному использованию цветов, например, добавление красных пятен на лепестках цветов разных цветов, что является характерной чертой османского искусства[36].

Файл:Tiles of the Rüstem Paşa Mosque (6424912727).jpg
Детали плитки в мечети Рустема-паши (около 1561 г.), раннее использование «томатно-красного» цвета

Как отмечал Артур Лейн в своём исследовании изникской плитки, опубликованном в 1957 году, «изникская плитка, удачно использованная в османских интерьерах с куполами, создаёт ощущение лёгкости и гармонии, при этом замысловатые детали самой плитки не перегружают взгляд»[36]. Плитка в провинциях, как правило, была менее качественной, чем в основных центрах покровительства. Однако некоторые состоятельные местные меценаты импортировали плитку из Стамбула, что объясняет высокое качество плиточной отделки в некоторых отдалённых памятниках, таких как мечеть Бехрам-паши (1572—1573) в Диярбакыре[32].

  • Изникская плитка второй половины XVI века
  • Istanbul Roxelane Mausoleum in 2017 3635.jpg

    Изразцы в гробнице Роксоланы, Стамбул (1558)

  • Rustem Pasha Mosque mihrab tiles DSCF2406.jpg

    Изразцы в михрабе мечети Рустема-паши, Стамбул (ок. 1561)

  • DSC04138 Istanbul - Rüstem Pasha camii - Foto G. Dall'Orto 26-5-2006.jpg

    Изразцы на внешнем портике мечети Рустема-паши в Стамбуле (ок. 1561)

  • Tomb of Suleiman DSCF5556.jpg

    Изразцы в мавзолее Сулеймана, Стамбул (1566)

  • Sokollu Mehmet Pasha mosque 5719.jpg

    Изразцовая отделка мечети Соколлу Мехмед-паши в Стамбуле (1572)

  • Sokollu Mehmet Pasha mosque 5702.jpg

    Фрагмент изразцовой плитки в мечети Соколлу Мехмед-паши, Стамбул (1572)

  • Iznik tiles in in Selimiye mosque in Edirne 6271.jpg

    Изразцы возле михраба в мечети Селимие, Эдирне (ок. 1574)

  • Iznik tiles in in Selimiye mosque in Edirne 6267.jpg

    Фрагмент изразцовой плитки в мечети Селимие, Эдирне (ок. 1574)

  • Iznik tiles in in Selimiye mosque in Edirne 3255.jpg

    Фрагмент изразцовой плитки в мечети Селимие, Эдирне (ок. 1574)

  • Tomb of Selim II DSCF2886.jpg

    Изразцовая панель у входа в гробницу Селима II в Стамбуле (1576)

  • Atik Valide Mosque 6592.jpg

    Изразцы в мечети Атик Валиде, Стамбул (1583)

В начале XVII века некоторые особенности изникской плитки XVI века начали исчезать, например, использование рельефного томатно-красного цвета. В то же время некоторые мотивы стали более геометричными и стилизованными[36]. В мечети Султана Ахмеда (или «Голубой мечети»), строительство которой началось в 1609 году, а открытие состоялось в 1617 году, собрана самая богатая коллекция изразцов среди всех османских мечетей. Согласно официальным османским документам, в ней было 20 000 изразцов[36]. Преобладающие цвета — синий и зелёный, а мотивы типичны для XVII века: тюльпаны, гвоздики, кипарисы, розы, виноградные лозы, цветочные вазы и китайские облачные мотивы[39]. Лучшие изразцы в мечети, расположенные на задней стене на уровне балкона, изначально были изготовлены для дворца Топкапы в конце XVI века и использованы здесь повторно[40]. Масштабная работа по украшению такого большого здания стала серьёзным испытанием для производства Изника, и некоторые изразцы повторяются и различаются по качеству[41].

Меньшая по размеру мечеть Чинили (тур. Çinili - «изразцовая») (1640) в Ускюдаре также украшена изразцами изнутри[42]. Наиболее гармоничными образцами изразцового декора в османской архитектуре XVII века являются Ереванский и Багдадский павильоны во дворце Топкапы, построенные в 1635 и 1639 годах соответственно[43][40]. Их внешние и внутренние стены покрыты плиткой. Некоторые из изразцов относятся к гораздо более раннему периоду и были использованы повторно, но большинство из них — бело-голубые изразцы, имитирующие изникские плитки начала XVI века[40].

Хотя мастера в Изнике и в XVII веке продолжали изготавливать богато расписную цветную плитку, в целом качество продукции снизилось. Это произошло из-за сокращения числа императорских заказов, поскольку в этот период правящая элита спонсировала меньше крупных строительных проектов[44]. Восстание Джалали в начале XVII века также оказало значительное влияние на отрасль. Эвлия Челеби писал, что за это время количество мастерских по производству изразцов в Изнике сократилось с 900 до 9[42]. Часть производства переместилась из Изника в город Кютахья[42]. Кютахья, в отличие от Изника, не зависела исключительно от императорских заказов и поэтому более успешно пережила изменения. Многие из её мастеров были армянами, которые продолжали производить плитку для церквей и других зданий[45].

Во второй половине века производство изникской плитки пришло в упадок[42]. Тем не менее интерьер «Новой мечети» или Йени Джами в районе Эминёню, строительство которой было завершено в 1663 году, является поздним примером роскошного изникского изразцового декора в императорской мечети. Самые лучшие изразцы в комплексе предназначены для частной галереи и гостиной султана (Хюнкар Касры)[46]. К этому периоду всё чаще преобладали синий и бирюзовый цвета, и во многих заказанных работах узоры ограничивались одной плиткой, а не несколькими[44]. Изразцы такого типа в значительных количествах импортировались в Египет примерно в это же время, о чём свидетельствует мечеть Аксункура (также известная как «Голубая мечеть») в Каире, которая была отреставрирована в 1652 году Ибрагимом-ага, местным командиром янычар[47][48].

  • Изникская плитка XVII века
  • Blue Mosque balcony tiles DSCF4587.jpg

    Изразцы (с надглазурной росписью) на задней стене мечети Султана Ахмеда I, Стамбул (ок. 1617)

  • Tiles from the Blue Mosque, Istanbul (6549288687).jpg

    Фрагмент мозаики в мечети Султана Ахмеда I, Стамбул (ок. 1617)

  • Circumcision room - Topkapi Palace (8393771437).jpg

    Изразцовый интерьер Багдадского киоска во дворце Топкапы (1639)

  • Cinili Mosque (Uskudar) DSCF4378.jpg

    Изразцовый михраб мечети Чинили (1640)

  • Aqsunqur Mosque DSCF9697.jpg

    Изникская плитка в мечети Аксункура в Каире, Египет (1652)

  • Sultans Pavilion at Yeni Camii 131.jpg

    Изразцовый интерьер «Хюнкар Касры» (павильона султана) в Новой мечети в Стамбуле (ок. 1663)

Текфур-сарай, Кютахья и плитки позднего периода[править]

Производство плитки в Изнике прекратилось в XVIII веке[42]. Ахмед III и его великий визирь попытались возродить его, создав в 1719—1724 годах новую мастерскую в Текфур-сарае в Стамбуле, где в начале XVI века существовала предыдущая мастерская[49][50]. Производство здесь продолжалось некоторое время, но плитка этого периода не достигла качества ранней плитки Изника[42][49]. Производство керамики также продолжалось и даже расширилось в Кютахье, где наряду с имитацией старых классических османских узоров развивались новые стили[51][50]. В этот период для плитки в основном использовались бирюзовый и тёмно-синий цвета, а также коричневато-красный, жёлтый и тёмно-зелёный. Фон часто был обесцвечен, цвета слегка смешивались, а узоры, как правило, ограничивались одной плиткой[49][50].

Самые ранние из известных плиток Текфур-сарай были изготовлены в 1724—1725 годах для михраба старой мечети Чезери Касым-паши (1515) в Эюпе, Стамбул[50][52]. Изразцы Текфур-сарай также можно встретить в мечети Али-паши Хекимоглу (1734), на фонтане Ахмеда III (1729) возле собора Святой Софии, а также в некоторых комнатах и коридорах гарема во дворце Топкапы[49]. Изразцы из Кютахьи можно увидеть в Стамбуле, в мечети Йени Валиде в Ускюдаре (1708—1711), в мечети Бейлербейи (1777—1778), а также в дворцах Топкапы и в мечетях других городов, таких как Конья и Анталья[50].

Файл:Hekimoglu Pasha Mosque DSCF7162.jpg
Плитки Текфур-сарай в мечети Хекимоглу Али Паша (1734), включая изображение Великой мечети Мекки

В Кютахье и Текфур-сарае производили множество изразцов и групп изразцов с изображениями Большой мечети в Мекке. Они встречаются во многих зданиях XVIII века, но некоторые из них появились ещё раньше — на изразцах из Изника в конце XVII века[53]. На более ранних образцах Кааба и окружающие её колоннады мечети изображены в более абстрактном стиле. На более поздних образцах XVIII века, созданных под влиянием европейского искусства, мечеть изображена в перспективе, а иногда на них можно увидеть весь город Мекку[50]. Изображения Медины и мечети Пророка также встречаются на других образцах того времени. Примеры этих изразцов можно увидеть в коллекциях нескольких музеев, а также внутри некоторых мечетей (например, мечети Хекимоглу Али-паши) и в нескольких залах дворца Топкапы, например, на плитках, украшающих михраб молельной комнаты Чёрных евнухов[53].

После восстание Патрона Халиля в 1730 году, в результате которого Ахмед III был свергнут, а его великий визирь казнён, печи Текфур-сарай остались без покровителя и быстро перестали функционировать[50]. Из-за нехватки качественной плитки в XVIII веке изникские изразцы из старых зданий использовали повторно и переносили в новые[49]. Например, когда в 1738 году во дворце Топкапы проводился ремонт, старую плитку пришлось снять с дворца в Эдирне и отправить в Стамбул[50]. В конечном счёте в XVIII веке декоративная плитка в османской архитектуре утратила своё значение[42].

Тем не менее, в Кютахье продолжали производить декоративную плитку вплоть до XIX века, хотя в конце XVIII века её качество ухудшилось[54]. Некоторые гончары в городе были армянскими христианами, и часть плитки изготавливалась по заказу армянских церквей. На христианской плитке того периода часто изображались святые, ангелы, Дева Мария и библейские сцены. Примеры можно найти, в частности, в церкви Святого Григория Просветителя в Топхане, Стамбул, и в церкви Сурп Аствацацин в Анкаре. Некоторые изразцы были вывезены за границу, и их образцы были найдены в Иерусалиме, Каире и Венеции[55].

В конце XIX — начале XX века при Абдул-Хамиде II была предпринята попытка возродить производство османской плитки, отчасти под влиянием Первого национального архитектурного движения. В этот период плитка использовалась для отделки нескольких новых мечетей, школ и правительственных зданий. Эти мастерские закрылись после Первой мировой войны[56].

Примечания[править]

  1. ↑ Основные элементы древней исламской архитектуры, вдохновляющие современников по всему мирурус.. NOVATE. Проверено 7 ноября 2025.
  2. ↑ Турция. Изобразительное и декоративно-прикладное искусство, архитектура. Проверено 7 ноября 2025.
  3. ↑ Ахтен Анастасия Романовна Имитация османских орнаментов в керамике Италии XIV–XX веков // Вестник Санкт-Петербургского государственного института культуры. — 2024. — № 1 (58). — DOI:10.30725/2619-0303-2024-1-108-113
  4. ↑ 4,0 4,1 4,2 Kuban, 2010, pp. 129, 441.
  5. ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 5,4 Kuban, 2010, p. 441.
  6. ↑ Carswell, 2006, p. 14.
  7. ↑ Goodwin, 1971, pp. 60–61.
  8. ↑ Kuban, 2010.
  9. ↑ Александр Юрьевич Чернов Битва при Анкаре 1402 г. В восприятии византийцев // Люди и тексты. Исторический альманах. — 2019. — № 12.
  10. ↑ Carswell, 2006, pp. 15–16.
  11. ↑ Carswell, 2006, p. 16.
  12. ↑ Sumner-Boyd, Freely, pp. 235, 262.
  13. ↑ 13,0 13,1 13,2 Sumner-Boyd, Freely, pp. 186–187.
  14. ↑ 14,0 14,1 Carswell, 2006, p. 73.
  15. ↑ Goodwin, 1971, pp. 130, 211.
  16. ↑ Goodwin, 1971, p. 110.
  17. ↑ Necipoğlu, Gülru (1990). «From International Timurid to Ottoman: A Change of Taste in Sixteenth-Century Ceramic Tiles». Muqarnas 7: 136–170. DOI:10.2307/1523126.
  18. ↑ Carswell, 2006, pp. 28—34.
  19. ↑ Blair, Bloom, p. 234.
  20. ↑ 20,0 20,1 20,2 20,3 20,4 20,5 Kuban, 2010, p. 442.
  21. ↑ Carswell, 2006, p. 70.
  22. ↑ Carswell, 2006, pp. 56–60.
  23. ↑ 23,0 23,1 23,2 Blair, Bloom, p. 237.
  24. ↑ Carswell, 2006, pp. 56–59.
  25. ↑ Blair, Bloom, pp. 237–238.
  26. ↑ Carswell, 2006, p. 59.
  27. ↑ Carswell, 2006, p. 56.
  28. ↑ 28,0 28,1 28,2 28,3 Carswell, 2006, p. 75.
  29. ↑ Carswell, 2006, pp. 73, 74, 78.
  30. ↑ Blair, Bloom, p. 224.
  31. ↑ Necipoğlu, 2011, p. 106.
  32. ↑ 32,0 32,1 32,2 32,3 32,4 Kuban, 2010, p. 443.
  33. ↑ Kuban, 2010, pp. 441–442.
  34. ↑ 34,0 34,1 34,2 Kuban, 2010, pp. 442–443.
  35. ↑ Carswell, 2006, p. 74.
  36. ↑ 36,0 36,1 36,2 36,3 36,4 Kuban, 2010, p. 445.
  37. ↑ Carswell, 2006, pp. 75–76.
  38. ↑ Kuban, 2010, pp. 443–445.
  39. ↑ Kuban, 2010, p. 446.
  40. ↑ 40,0 40,1 40,2 Blair, Bloom, p. 229.
  41. ↑ Carswell, 2006, pp. 106–107.
  42. ↑ 42,0 42,1 42,2 42,3 42,4 42,5 42,6 Kuban, 2010, p. 447.
  43. ↑ Kuban, 2010, pp. 433–435, 447.
  44. ↑ 44,0 44,1 Carswell, 2006, pp. 107–108.
  45. ↑ Öney, 2002, p. 725.
  46. ↑ Kuban, 2010, pp. 446–447.
  47. ↑ Carswell, 2006.
  48. ↑ Behrens-Abouseif Doris Islamic Architecture in Cairo: An Introduction. — Leiden, the Netherlands: E.J. Brill, 1989. — ISBN 9789004096264.
  49. ↑ 49,0 49,1 49,2 49,3 49,4 Carswell, 2006, p. 114.
  50. ↑ 50,0 50,1 50,2 50,3 50,4 50,5 50,6 50,7 Öney, 2002, p. 729.
  51. ↑ Carswell, 2006, p. 115.
  52. ↑ Sumner-Boyd, Freely, p. 371.
  53. ↑ 53,0 53,1 Öney, 2002, pp. 729–731.
  54. ↑ Öney, 2002, p. 732.
  55. ↑ Öney, 2002, p. 731.
  56. ↑ Öney, 2002, pp. 732–733.

Литература[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Плиточный декор в Османской империи», расположенная по адресу:

—«https://ru.ruwiki.ru/wiki/Плиточный_декор_в_Османской_империи»

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Плиточный_декор_в_Османской_империи&oldid=2496282