Revolver
| Revolver | ||||
|---|---|---|---|---|
| Обложка альбома «Revolver» (The Beatles, 1966) | ||||
| Студийный альбом The Beatles | ||||
| Дата выпуска | ||||
| Записан | ||||
| Жанр | ||||
| Длительность |
34:40 | |||
| Продюсер | ||||
| Лейбл | ||||
| Хронология The Beatles | ||||
| ||||
Revolver — седьмой альбом The Beatles, изданный 5 августа 1966 года. Большая часть треков альбома отличается мощным электрогитарным звуком, в отличие от предыдущего, более фолкового Rubber Soul. Он попал на первое место в американском и британском чартах и продержался на вершине в течение шести недель.
The Beatles записали Revolver после трехмесячного перерыва в начале 1966 года и в период, когда Лондон считался культурной столицей той эпохи. Эти песни, которые некоторые комментаторы считают началом психоделического периода группы, отражают их интерес к наркотику ЛСД, восточной философии и авангарду, обращаясь к таким темам, как смерть и выход за пределы материальных забот. Не имея планов воспроизводить свой новый материал на концертах, группа широко использовала автоматический двойной трекинг, вариспид, перевернутые ленты, закрытый звук и инструменты, выходящие за рамки их стандартной концертной установки. Среди его треков — «Tomorrow Never Knows», включающий тяжелый индийский бурдон и коллаж из лупов; «Eleanor Rigby», песня об одиночестве, единственной музыкальной опорой которой является струнный октет; и «Love You To», набег на классическую музыку хиндустани. В ходе сессий также был выпущен сингл, не входящий в альбом, «Paperback Writer» при поддержке «Rain».
В Соединенном Королевстве 14 треков альбома постепенно распространялись по радиостанциям за несколько недель до его выпуска. В Северной Америке Revolver был сокращен до 11 песен, при этом пропущенные три песни появились на июньском 1966 году LP Yesterday and Today. Релиз там совпал с последним концертным туром «Битлз» и полемикой вокруг замечания Джона Леннона о том, что группа стала «популярнее, чем Иисус». Критическая реакция была весьма благоприятной в Великобритании, но в меньшей степени в США на фоне беспокойства прессы по поводу откровенности группы по современным вопросам.
Revolver расширил границы поп-музыки, произвел революцию в стандартных методах студийной звукозаписи, передовых принципах, поддерживаемых контркультурой 1960-х годов, и вдохновил развитие психоделического рока, электроники, прогрессивного рока и мировой музыки.
Предыстория[править]
В декабре 1965 года был выпущен альбом Rubber Soul группы Beatles, получивший признание критиков[1]. По словам автора Дэвида Ховарда, пределы поп-музыки «были подняты до уровня стратосферы» с выходом релиза, что привело к смещению акцента с синглов на создание альбомов неизменно высокого качества[2]. В январе следующего года «Битлз» сделали наложения на живые записи, взятые из их турне по США 1965 года[3], для включения в концертный фильм «Битлз на стадионе Ши»[4]. Менеджер группы, Брайан Эпштейн, планировал, что 1966 год пойдет по образцу предыдущих двух лет[5], когда группа снимает художественный фильм и записывает сопутствующий ему альбом[6][7], с последующими концертными турами в летние месяцы[8]. После того, как «Битлз» наложили вето на предложенный кинопроект, у группы появилось ещё три свободных месяца[9]. Это был самый длительный период, который участники группы пережили вне коллектива с 1962 года[10], и это противоречило условию, согласно которому поп-группы должны работать почти постоянно[11]. Таким образом, у группы было беспрецедентное количество времени на подготовку к новому альбому[9].
Биограф Beatles Николас Шаффнер называет 1966 год началом «психоделического периода» группы[12], как и музыковеды Рассел Рейзинг и Джим ЛеБлан[13]. Шаффнер добавляет: «Это прилагательное [психоделический] подразумевает не только влияние определенных химикатов, изменяющих сознание, но также и свободный спектр разнообразных цветов, которые, казалось, пробуждает их новая музыка»[12]. Музыкальный журналист Кэрол Клерк описывает Revolver как «решительно под воздействием кислоты», вслед за Джоном Ленноном и Джорджем Харрисоном, продолжавшими экспериментировать с наркотиком ЛСД с весны 1965 года[14]. Благодаря этому опыту два музыканта увлеклись восточными философскими концепциями[14][15], особенно в отношении иллюзорной природы человеческого существования[16][17]. Несмотря на призывы своих товарищей по группе, после того, как Ринго Старр также принял наркотик, Пол Маккартни отказался попробовать ЛСД[18]. Стремясь к самосовершенствованию, Маккартни черпал вдохновение в интеллектуальной стимуляции, которую он испытал на лондонской арт-сцене, особенно в ее процветающем авангардном сообществе[19][20]. Под руководством Барри Майлза он погрузился в зарождающееся движение британской контркультуры, которое вскоре превратилось в андерграунд[21].
Устраивая даты мирового турне группы[22], Эпштейн согласился на предложение журналиста Морин Клив, чтобы Beatles дали отдельные интервью для серии статей, в которых будет исследоваться личность и образ жизни каждого из участников группы, выходящие за рамки его личности как участника группы[23]. Статьи публиковались еженедельно в лондонской газете Evening Standard в течение марта 1966 года и отражали трансформацию, которая происходила в течение месяцев бездействия группы[24]. Из двух основных авторов песен Клив нашел Леннона интуитивным, ленивым и недовольным славой и своим окружением в сельской местности Суррея, тогда как Маккартни выражал уверенность и жажду знаний и новых творческих возможностей[25]. В своей книге «Револьвер: как „Битлз“ переосмыслили рок-н-ролл» Роберт Родригес пишет, что, в то время как Леннон был доминирующей творческой силой «Битлз» до Revolver, теперь Маккартни достиг примерно равного с ним положения[26]. В дальнейшем интерес Харрисона к музыке и культуре Индии и его изучение индийского ситара вдохновили его как композитора[27]. По словам автора Иэна Инглиса, Revolver широко рассматривается как «альбом, на котором Харрисон достиг совершеннолетия как автор песен»[28].
Запись[править]
The Beatles надеялись работать в более современном помещении, чем лондонские студии EMI на Эбби-Роуд[29], и были впечатлены звуком на записях, созданных в Stax Studio в Мемфисе[30]. В марте 1966 года Эпштейн изучил возможность записи нового альбома в Stax,[31] где, согласно письму, написанному Харрисоном два месяца спустя, группа намеревалась работать с продюсером Джимом Стюартом[32]. От этой идеи отказались после того, как местные жители начали собираться у здания Stax, как и альтернативные планы использования либо Atlantic Studios в Нью-Йорке, либо объекта Motown Hitsville USA в Детройте.[33]
Запись альбома вместо этого началась 6 апреля в EMI Studio 3 в Лондоне, где Джордж Мартин снова стал продюсером[34]. Первым записанным треком была песня Леннона «Tomorrow Never Knows»[35], аранжировка которой значительно изменилась между первым дублем в тот день и последующим римейком. Эта первая версия «Tomorrow Never Knows», наряду с несколькими другими отрывками из сессий альбома,[36] была включена в сборник 1996 года Anthology 2.[37] Также во время сессий Revolver были записаны «Paperback Writer» и «Rain», которые были выпущены в конце мая как сторона A и сторона B внеальбомного сингла.[38]
Группа поработала над десятью песнями, включая обе стороны грядущего сингла, к 1 мая, когда они прервали сессии, чтобы выступить на ежегодном Концерте победителей опроса NME[39]. Музыканты The Beatles получали вдохновение благодаря посещению концертов других исполнителей, а также просмотру различных кинофильмов и спектаклей. С февраля по июнь битлы посетили концерты Стиви Уандера, Роя Орбисона, The Lovin' Spoonful, The Mamas & The Papas,[40] Боба Дилана (с которым они активно общались), Лучано Берио и Рави Шанкара[41]. В середине мая Леннон и Маккартни посетили частную вечеринку, где был презентован альбом The Beach Boys Pet Sounds[42], а Маккартни познакомился с итальянским режиссером Микеланджело Антониони, который снимал фильм «Фотоувеличение» в Лондоне, вдохновленный современной модной сценой[43].
16 мая[44] Эпштейн ответил на запрос Capitol Records, североамериканского партнера EMI, предоставить три новые песни для грядущего релиза в США под названием Yesterday and Today[45]. Выпущенный 20 июня, этот альбом объединил треки, которые Capitol исключил из предыдущих релизов The Beatles в США, с песнями, которые группа изначально выпустила на неальбомных синглах[44]. Из шести завершенных записей для Revolver Мартин выбрал три песни, написанные Ленноном, так как до сих пор на сессиях ему нравились его композиции.[45] Стремясь ограничить перерывы в записи, которые могут возникнуть в результате нескольких появлений на телевидении,[46][47] «Битлз» потратили два дня на создание рекламных фильмов для сингла «Paperback Writer»[48].
В течение этого периода дух товарищества между четырьмя «Битлз» был наивысшим[49]. Разногласия между Маккартни и его товарищами по группе, тем не менее, привели к тому, что Маккартни вышел из студии во время последней сессии для «She Said She Said» Леннона 21 июня, за два дня до того, как группа должна была вылететь в Западную Германию на первый этап своего мирового турне[50][51]. The Beatles потратили более 220 часов на запись Revolver — цифра, которая исключает сеансы сведения, и сравнивается с менее чем 80 часами для Rubber Soul[52]. Окончательное сведение альбома состоялось 22 июня[53]. The Beatles отметили завершение проекта, посетив открытие ночного клуба Sibylla’s[54], в котором Харрисон имел финансовую долю[55].
Список композиций[править]
| Первая сторона | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| № | Название | Слова | Вокал | Длительность | |||||
| 1. | «Taxman» | Джордж Харрисон | Джордж Харрисон | 2:39 | |||||
| 2. | «Eleanor Rigby» | Леннон/Маккартни | Пол Маккартни | 2:07 | |||||
| 3. | «I’m Only Sleeping» | Леннон/Маккартни | Джон Леннон | 2:56 | |||||
| 4. | «Love You To» | Джордж Харрисон | Джордж Харрисон | 3:01 | |||||
| 5. | «Here, There and Everywhere» | Леннон/Маккартни | Пол Маккартни | 2:25 | |||||
| 6. | «Yellow Submarine» | Леннон/Маккартни | Ринго Старр | 2:42 | |||||
| 7. | «She Said, She Said» | Леннон/Маккартни | Джон Леннон | 2:37 | |||||
| Вторая сторона | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| № | Название | Слова | Вокал | Длительность | |||||
| 1. | «Good Day Sunshine» | Леннон/Маккартни | Пол Маккартни | 2:09 | |||||
| 2. | «And Your Bird Can Sing» | Леннон/Маккартни | Джон Леннон | 1:58 | |||||
| 3. | «For No One» | Леннон/Маккартни | Пол Маккартни | 1:55 | |||||
| 4. | «Doctor Robert» | Леннон/Маккартни | Джон Леннон | 2:15 | |||||
| 5. | «I Want to Tell You» | Джордж Харрисон | Джордж Харрисон | 2:29 | |||||
| 6. | «Got to Get You into My Life» | Леннон/Маккартни | Пол Маккартни | 2:30 | |||||
| 7. | «Tomorrow Never Knows» | Леннон/Маккартни | Джон Леннон | 2:57 | |||||
Источники[править]
- ↑ Rodriguez, 2012, p. 4.
- ↑ Howard, 2004, p. 64.
- ↑ Miles, 2001, pp. 206, 225.
- ↑ MacDonald, 2005, p. 429.
- ↑ Rodriguez, 2012, p. 7.
- ↑ Moss, Charles J. How the Beatles' 'Revolver' Gave Brian Wilson a Nervous Breakdown. Cuepoint (3 August 2016). Архивировано из первоисточника 8 мая 2017. Проверено 24 июня 2017.
- ↑ Babiuk, 2002, p. 177.
- ↑ Brown, Gaines, p. 184.
- ↑ 9,0 9,1 Miles, 2001, p. 237.
- ↑ MacDonald, 2005, p. 185.
- ↑ Unterberger, 2006, p. 141.
- ↑ 12,0 12,1 Schaffner, 1978, p. 53.
- ↑ Reising, LeBlanc, pp. 93–94.
- ↑ 14,0 14,1 Clerk, Carol (January 2002). «George Harrison»: 45–46. Available at Rock’s Backpages Архивировано из первоисточника 15 December 2014. (нужна подписка).
- ↑ Tillery, 2011, pp. 35, 51.
- ↑ Schaffner, 1978, p. 55.
- ↑ Rodriguez, 2012, pp. 236–37.
- ↑ Sounes, 2010, pp. 132, 184.
- ↑ Rodriguez, 2012, p. 71.
- ↑ Sounes, 2010, pp. 140–42.
- ↑ Gould, 2007, pp. 314–15.
- ↑ Rodriguez, 2012, p. 8.
- ↑ Turner, 2016, pp. 77–78.
- ↑ Savage, 2015, p. 126.
- ↑ Turner, 2016, pp. 88, 94–95, 119.
- ↑ Rodriguez, 2012, pp. 12–14.
- ↑ The Editors of Rolling Stone, 2002, pp. 36–37.
- ↑ Inglis, 2010, p. 7.
- ↑ Rodriguez, 2012, p. 103.
- ↑ Turner, 2016, p. 127.
- ↑ Savage, 2015, p. 253.
- ↑ Greene, Andy Read Previously Unknown George Harrison Letter From 1966. rollingstone.com (25 May 2015). Архивировано из первоисточника 22 августа 2017. Проверено 24 июня 2017.
- ↑ Rodriguez, 2012, pp. 103–04.
- ↑ Miles, 2001, p. 228.
- ↑ Hertsgaard, 1996, pp. 177–78.
- ↑ Badman, 2001, p. 553.
- ↑ Rodriguez, 2012, p. 107.
- ↑ MacDonald, 2005, pp. 195, 196.
- ↑ Rodriguez, 2012, pp. 4, 6–7.
- ↑ Turner, 2016, pp. 204–06.
- ↑ Miles, 2001, pp. 226–32.
- ↑ Rodriguez, 2012, pp. 77–78.
- ↑ Turner, 2016, pp. 174–75.
- ↑ 44,0 44,1 Lewisohn, 2005, p. 78.
- ↑ 45,0 45,1 Rodriguez, 2012, p. 25.
- ↑ Winn, 2009, pp. 19–20.
- ↑ Sounes, 2010, p. 146.
- ↑ Rodriguez, 2012, p. 159.
- ↑ Rodriguez, 2012, p. 77.
- ↑ Rodriguez, 2012, pp. 146–49.
- ↑ Everett, 1999, pp. 64–65.
- ↑ Turner, 2016, p. 404.
- ↑ Lewisohn, 2005, p. 84.
- ↑ Miles, 2001, p. 234.
- ↑ Turner, 2016, p. 214.
Литература[править]
- Babiuk Andy Beatles Gear: All the Fab Four's Instruments, from Stage to Studio. — San Francisco, CA: Backbeat Books, 2002. — ISBN 978-0-87930-731-8.
- Badman Keith The Beatles Diary Volume 2: After the Break-Up 1970–2001. — London: Omnibus Press, 2001. — ISBN 978-0-7119-8307-6.
- The Beatles Anthology. — San Francisco, CA: Chronicle Books, 2000. — ISBN 978-0-8118-2684-6.
- Bishop Rand The Absolute Essentials of Songwriting Success – From Song Dog to Top Dog: Making It in the Music Business. — Van Nuys, CA: Alfred Music Publishing, 2010. — ISBN 978-0-7390-7191-5.
- Brackett Nathan, with Hoard Christian (eds) The New Rolling Stone Album Guide (4th edn). — New York, NY: Fireside/Simon & Schuster, 2004. — ISBN 0-7432-0169-8.
- Bray Christopher 1965: The Year Modern Britain Was Born. — London: Simon & Schuster, 2014. — ISBN 978-1-84983-387-5.
- Brend Mark Strange Sounds: Offbeat Instruments and Sonic Experiments in Pop. — San Francisco, CA: Backbeat Books, 2005. — ISBN 978-0-879308551.
- Bromell Nick Tomorrow Never Knows: Rock and Psychedelics in the 1960s. — Chicago, IL: University of Chicago Press, 2002. — ISBN 0-226-07562-1.
- Brown Peter, Gaines Steven The Love You Make: An Insider's Story of the Beatles. — New York, NY: New American Library, 2002. — ISBN 978-0-451-20735-7.
- Case George Out of Our Heads: Rock 'n' Roll Before the Drugs Wore Off. — Milwaukee, WI: Backbeat Books, 2010. — ISBN 978-0-87930-967-1.
- Castleman Harry, Podrazik Walter J. All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975. — New York, NY: Ballantine Books, 1976. — ISBN 0-345-25680-8.
- Clough Matthew H., Fallows Colin (eds) Astrid Kirchherr: A Retrospective. — Liverpool, UK: Liverpool University Press, 2010. — ISBN 978-1-84631-477-3.
- DeRogatis Jim Turn on Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock. — Milwaukee, WI: Hal Leonard, 2003. — ISBN 978-0-634-05548-5.
- The Complete History of Guitar World: 30 Years of Music, Magic & Six-String Mayhem. — Milwaukee, WI: Backbeat Books, 2010. — ISBN 978-0-87930-992-3.
- Harrison. — New York, NY: Rolling Stone Press, 2002. — ISBN 978-0-7432-3581-5.
- Emerick Geoff, Massey Howard Here, There and Everywhere: My Life Recording the Music of the Beatles. — New York, NY: Gotham Books, 2006. — ISBN 978-1-59240-269-4.
- Everett Walter The Beatles as Musicians: Revolver Through the Anthology. — New York, NY: Oxford University Press, 1999. — ISBN 978-0-19-512941-0.
- Everett Walter The Foundations of Rock: From "Blue Suede Shoes" to "Suite: Judy Blue Eyes". — New York, NY: Oxford University Press, 2009. — ISBN 978-0-19-531024-5.
- Frontani Michael R. The Beatles: Image and the Media. — Jackson, MS: University Press of Mississippi, 2007. — ISBN 978-1-57806-966-8.
- Gendron Bernard Between Montmartre and the Mudd Club: Popular Music and the Avant-Garde. — Chicago, IL: University of Chicago Press, 2002. — ISBN 978-0-226-28737-9.
- Glynn Stephen The British Pop Music Film: The Beatles and Beyond. — Basingstoke, UK: Palgrave Macmillan, 2013. — ISBN 978-0-230-39222-9.
- Gould Jonathan Can't Buy Me Love: The Beatles, Britain and America. — London: Piatkus, 2007. — ISBN 978-0-7499-2988-6.
- Graff Gary, Durchholz Daniel (eds) MusicHound Rock: The Essential Album Guide. — Farmington Hills, MI: Visible Ink Press, 1999. — ISBN 1-57859-061-2.
- Harrington Joe S. Sonic Cool: The Life & Death of Rock 'n' Roll. — Milwaukee, WI: Hal Leonard, 2002. — ISBN 978-0-634-02861-8.
- Harry Bill The Ringo Starr Encyclopedia. — London: Virgin Books, 2004. — ISBN 0-7535-0843-5.
- Hertsgaard Mark A Day in the Life: The Music and Artistry of the Beatles. — London: Pan Books, 1996. — ISBN 0-330-33891-9.
- Hodgson Jay Understanding Records: A Field Guide to Recording Practice. — New York, NY: Continuum, 2010. — ISBN 978-1-4411-5607-5.
- Howard David N. Sonic Alchemy: Visionary Music Producers and Their Maverick Recordings. — Milwaukee, WI: Hal Leonard, 2004. — ISBN 0-634-05560-7.
- Ingham Chris The Rough Guide to the Beatles (2nd edn). — London: Rough Guides/Penguin, 2006. — ISBN 978-1-84836-525-4.
- Inglis Ian The Words and Music of George Harrison. — Santa Barbara, CA: Praeger, 2010. — ISBN 978-0-313-37532-3.
- Jones Carys Wyn The Rock Canon: Canonical Values in the Reception of Rock Albums. — Abingdon, UK: Routledge, 2016. — ISBN 978-0-7546-6244-0.
- Kruth John This Bird Has Flown: The Enduring Beauty of Rubber Soul Fifty Years On. — Milwaukee, WI: Backbeat Books, 2015. — ISBN 978-1-61713-573-6.
- Larkin Colin (ed.) The Encyclopedia of Popular Music (4th edn). — London: Oxford University Press, 2006. — ISBN 978-0-19-531373-4.
- Lavezzoli Peter The Dawn of Indian Music in the West. — New York, NY: Continuum, 2006. — ISBN 0-8264-2819-3.
- Levy Shawn Ready, Steady, Go!: Swinging London and the Invention of Cool. — London: Fourth Estate, 2002. — ISBN 978-1-84115-226-4.
- Lewisohn Mark The Complete Beatles Recording Sessions: The Official Story of the Abbey Road Years 1962–1970. — London: Bounty Books, 2005. — ISBN 978-0-7537-2545-0.
- Lewisohn Mark The Complete Beatles Chronicle: The Definitive Day-by-Day Guide to the Beatles' Entire Career. — Chicago, IL: Chicago Review Press, 2010. — ISBN 978-1-56976-534-0.
- MacDonald Ian Revolution in the Head: The Beatles' Records and the Sixties (2nd rev. edn). — Chicago, IL: Chicago Review Press, 2005. — ISBN 978-1-55652-733-3.
- Martin George, with Pearson William Summer of Love: The Making of Sgt. Pepper. — London: Macmillan, 1994. — ISBN 0-333-60398-2.
- Miles Barry Paul McCartney: Many Years from Now. — New York, NY: Henry Holt, 1997. — ISBN 978-0-8050-5248-0.
- Miles Barry The Beatles Diary Volume 1: The Beatles Years. — London: Omnibus Press, 2001. — ISBN 0-7119-8308-9.
- Miles, Barry (July 2006). «Revolver: The Tripping Point»: 70–77.
- Millard André Beatlemania: Technology, Business, and Teen Culture in Cold War America. — Baltimore, MD: Johns Hopkins University Press, 2012. — ISBN 978-1-4214-0525-4.
- Mojo Special Limited Edition: 1000 Days That Shook the World (The Psychedelic Beatles – April 1, 1965 to December 26, 1967). — London: Emap, 2002.
- Norman Philip Shout!: The Beatles in Their Generation. — New York, NY: Fireside, 1996. — ISBN 0-684-83067-1.
- Perone James E. The Album: A Guide to Pop Music's Most Provocative, Influential, and Important Creations. — Santa Barbara, CA: Praeger, 2012. — ISBN 978-0-313-37906-2.
- Philo Simon British Invasion: The Crosscurrents of Musical Influence. — Lanham, MD: Rowman & Littlefield, 2015. — ISBN 978-0-8108-8626-1.
- Prendergast Mark The Ambient Century: From Mahler to Moby – The Evolution of Sound in the Electronic Age. — New York, NY: Bloomsbury, 2003. — ISBN 1-58234-323-3.
- Reck David B. India/South India // Worlds of Music: An Introduction to the Music of the World's Peoples (5th edn). — Belmont, CA: Schirmer Cengage Learning, 2009. — ISBN 978-0-534-59539-5.
- Reising Russell Introduction: 'Of the beginning' // 'Every Sound There Is': The Beatles' Revolver and the Transformation of Rock and Roll. — Farnham, UK: Ashgate Publishing, 2002. — ISBN 978-0-7546-0557-7.
- Reising Russell Vacio Luminoso: 'Tomorrow Never Knows' and the Coherence of the Impossible // Reading the Beatles: Cultural Studies, Literary Criticism, and the Fab Four. — Albany, NY: State University of New York Press, 2006. — ISBN 0-7914-6716-3.
- Reising Russell, LeBlanc Jim Magical Mystery Tours, and Other Trips: Yellow submarines, newspaper taxis, and the Beatles' psychedelic years // The Cambridge Companion to the Beatles. — Cambridge, UK: Cambridge University Press, 2009. — ISBN 978-0-521-68976-2.
- Riley Tim Tell Me Why – The Beatles: Album by Album, Song by Song, the Sixties and After. — Cambridge, MA: Da Capo Press, 2002. — ISBN 978-0-306-81120-3.
- Rodriguez Robert Revolver: How the Beatles Reimagined Rock 'n' Roll. — Milwaukee, WI: Backbeat Books, 2012. — ISBN 978-1-61713-009-0.
- Savage Jon 1966: The Year the Decade Exploded. — London: Faber & Faber, 2015. — ISBN 978-0-571-27763-6.
- Schaffner Nicholas The Beatles Forever. — New York, NY: McGraw-Hill, 1978. — ISBN 0-07-055087-5.
- Sounes Howard Fab: An Intimate Life of Paul McCartney. — London: HarperCollins, 2010. — ISBN 978-0-00-723705-0.
- Stanley Bob Yeah! Yeah! Yeah!: The Story of Pop Music from Bill Haley to Beyoncé. — New York, NY: W.W. Norton, 2014. — ISBN 978-0-393-24269-0.
- Tillery Gary Working Class Mystic: A Spiritual Biography of George Harrison. — Wheaton, IL: Quest Books, 2011. — ISBN 978-0-8356-0900-5.
- Turner Steve A Hard Day's Write: The Stories Behind Every Beatles Song (2nd edn). — New York, NY: Carlton/HarperCollins, 1999. — ISBN 0-06-273698-1.
- Turner Steve Beatles '66: The Revolutionary Year. — New York, NY: Ecco, 2016. — ISBN 978-0-06-247558-9.
- Unterberger Richie The Unreleased Beatles: Music & Film. — San Francisco, CA: Backbeat Books, 2006. — ISBN 978-0-87930-892-6.
- Winn John C. That Magic Feeling: The Beatles' Recorded Legacy, Volume Two, 1966–1970. — New York, NY: Three Rivers Press, 2009. — ISBN 978-0-307-45239-9.
- Womack Kenneth Long and Winding Roads: The Evolving Artistry of the Beatles. — New York, NY: Continuum, 2007. — ISBN 978-0-8264-1746-6.
- Womack Kenneth The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four. — Santa Barbara, CA: ABC-CLIO, 2014. — ISBN 978-0-313-39171-2.
