Бегство Клелии из лагеря Порсены

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Файл:Клас Муйарт - Бегство Клелии из лагеря Порсены - Эрмитаж.jpg
Клас Муйарт
Бегство Клелии из лагеря Порсены, 1640 год
Холст, масло. 161×234,5 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

«Бегство Клелии из лагеря Порсены» — картина нидерландского художника Класа Муйарта из собрания Государственного Эрмитажа.

Картина иллюстрирует эпизод из истории Древнего Рима, наиболее подробно описанный Титом Ливием в «Истории от основания города» (II: 6), где рассказывается как Клелия вместе с другими римскими девушками находилась в заложниках у этрусского царя Порсены и сумела бежать из плена: «воспользовавшись тем, что лагерь этрусков был расположен невдалеке от Тибра, обманула стражу и, возглавив отряд девушек, переплыла с ними реку под стрелами неприятеля, всех вернув невредимыми к близким в Рим». Упоминания об этом событии имеются также в «Энеиде» Вергилия (8, 651: «через Тибр переплыв, избежала Клелия плена»), в «Сатирах» Децима Юния Ювенала (8, 263—264: «…или же девы, Тибр переплывшей»), в «Эпитомах» Луция Аннея Флора (I. 10, 7: «Вот вам и мужество дев: одна из выданных царю заложниц, Клелия, ускользнула от стражи и перебралась на коне через родную реку»).

На картине показан момент, когда девушки подошли к Тибру и раздеваются, чтобы переплыть его не замочив одежд; Клелия изображена в золотистом платье и алом плаще вместе с подругой верхом на белой лошади[1]. Картина написана масляными красками на холсте, её имеет размер 161 × 234,5 см. В центре внизу подстёртая подпись художника и дата: «CL Moyaert f / 164[0]» (первые две буквы объединены в лигатуру, последняя цифра трудночитаема). Слева внизу в углу красной краской написан номер «872» — под этим номером картина обозначена в эрмитажном каталоге 1797 года[2].

Как следует из авторской подписи картины была создана в 1640 году, её ранняя история неизвестна. В 1768 году она была куплена императрицей Екатериной II для Эрмитажа вместе со всем собранием живописи саксонского министра Генриха фон Брюля. В собрании Брюля картина первоначально приписывалась руке Адама Эльсхаймера, а затем автором считался Фердинанд Бол. В Эрмитаж картина поступила уже с авторством Муйарта, в каталог 1773 года внесена как «Историческая картина, изображающая купающихся женщин», но в каталоге 1797 года упомянута как «Неизвестного. Женщины после ночнова Купанья»[3].

В инвентарные описи Государственного Эрмитажа картина внесена под № ГЭ-706. Выставляется в здании Нового Эрмитажа в Шатровом зале (зал 249)[4].

В собрании фонда «Кустодия»[nl], основанном нидерландским искусствоведом и коллекционером Фрицем Люгтом, имеется предварительный рисунок к картине (коричневая бумага, чёрный мел; 23,1 × 38,4 см; инв. № 1994 T.9, номер в коллекции Люгта L.561)[5]. В отличие от эрмитажной картины в качестве заднего плана изображены многочисленные архитектурные конструкции в виде башен, а не только единственная центральная башня и пейзаж в лунном освещении.

Очень близкая работа Муйарта «Купающиеся женщины», датируемая 1642 годом, имеется в собрании Национального музея искусства, архитектуры и дизайна в Осло (дерево, масло; 41,5 × 60,5 см; инв. № NG.M.00405)[6]. При очень сходной композиции на картине буквально воспроизведены фигуры двух крайних левых девушек, уже спустившихся в воду, центральная фигура обнажённой девушки, стоящей спиной к зрителю, и чёрная лошадь.

Ю. И. Кузнецов назвал картину одним из самых монументальных полотен Муйарта, но при этом отмечал, что «в художественном языке Муйарта появились заимствованные уже у Рембрандта приёмы светотени и композиции. В целом же искусство Муйарта задержалось на ластмановском этапе, и естественно, что оно кажется несколько архаичным в середине XVII века, когда не только Рембрандт, но и его ученики работали по-новому»[7]. Он счёл, что картина написана как отзыв на недавнюю борьбу голландцев за свою независимость — во время войны с испанцами прославилось немало женщин: «Подобно современным ему поэтам, Муйарт в образах римлянок прославлял мужество соотечественниц»[8]. А. Н. Бенуа считал эту картину наиболее прекрасной среди других его работ в Эрмитаже и очень высоко её оценивал: «Просто и непринужденно сгруппированные персонажи разыгрывают свою сцену среди романтического лунного пейзажа и освещенные светом факелов. Редкое для голландца знание нагого тела наводит на сравнение с Йордансом, но это лишь при забвении общих источников, из которых черпали и Йорданс, и Муйарт, — Караваджо и Эльсгеймера»[9].

Примечания[править]

Литература[править]

  • Бенуа А. Н. Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа. — СПб.: Издание общины Св. Евгении, 1911. — 135 с.
  • Буслович Д. С., Персианова О. М., Руммель Е. Б. Мифологические и исторические сюжеты в живописи, скульптуре и шпалерах Эрмитажа / Изд. 3-е, дополненное. — Л.: Аврора, 1978. — 160 с.
  • Кузнецов Ю. И. Голландская живопись XVII—XVIII в Эрмитаже: Очерк-путеводитель. — Л.: Искусство, 1988. — 232 с.
  • Соколова И. А. Государственный Эрмитаж. Голландская живопись XVII—XVIII веков: Каталог коллекции. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2023. — Т. 3: Мандер I — Рейсх. — 372 с. — ISBN 978-5-93572-346-4.
Руниверсалис

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Бегство Клелии из лагеря Порсены», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA.

Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?».