Богуш, Мариан

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
← другие однофамильцы Богуш

Богуш, Мариан

Художник
Мариан Богуш, художник


Место рождения
Плешев, Плешевский повет, Великопольское воеводство, Польша










Ма́риан Бо́гуш (25 марта 1920, Плешев — 2 февраля 1980, Варшава) — польский художник, скульптор, сценограф и педагог. Он считается одной из самых значительных фигур в польском искусстве и организатором художественной жизни в Польше в период с конца Второй мировой войны до 1980 года[1].

Биография[править]

Во время войны он был интернирован в концентрационный лагерь Маутхаузен, где подружился со Збынеком Секалом. После освобождения лагеря, 4 апреля 1945 года, они вместе с другим польским узником, Збигневом Длубаком, провели там выставку. После войны, в 1946—1948 годах, он изучал живопись в Академии изящных искусств в Варшаве в студии Яна Цибиса и Яна Соколовского.

Богуш считается важнейшей фигурой в польском искусстве, поскольку после войны во многом он организовывал художественную жизнь страны. Богуш внёс неоценимый вклад в развитие польского авангардного искусства. Он участвовал в подготовке трёх выставок современного искусства (в Кракове в 1948—1949; в Варшаве в 1957 и 1959). В конце 1954 года вместе с Анджеем Заборовским, Збигневом Длубаком, Барбарой Зброжиной и Каетаном Сосновским он основал авангардный коллектив Grupa 55. Через год, в 1956 году, он стал одним из основателей галерии современного искусства в варшавском клубе деятелей искусства Кшиве-Коло (находившемся на одноимённой улице), где в июне 1958 года выставлялись восемнадцать членов группы Máj 57.

В 1960-е годы продолжились его контакты с чешской средой (творческие группы Konfrontace и Parabola). В 1962 году в галерее Кшиве-Коло выставлялся Владимир Боудник, там же прошла выставка «Аргументы 62», на которой вместе с польскими художниками были представлены чешские абстракционисты Иржи Балкар, Йозеф Истлер, Ян Кобласа, Микулаш Медек, Роберт Пизен и Алеш Весёлый (в то время запрещённые в Чехословакии).

В 1960-е годы вместе с Ежи Федоровичем он инициировал 1-й Кошалинский пленэр в Осеках (1963), а также стал одним из организаторов 1-й Биеннале пространственных форм в Эльблонге (1965) и, во время работы в Люблянском университете, инициировал Люблинские художественные встречи (1976—1978)[2]. Все встречи, устроенные Богушем, всегда сопровождались теоретическими лекциями и были направлены на информирование участников о текущих событиях в мире. После двух симпозиумов в Эльблонге Богуш организовал серию встреч в Ольборге (Дания). Как в Осек, так и в Эльблонг он пригласил ряд чешских и словацких художников. С точки зрения истории польского искусства именно биеннале пространственных форм в Эльблонге открыла дискуссию о присутствии искусства в общественном пространстве. В 1965 году в рамках биеннале было создано порядка 50 объектов — результат, которому можно позавидовать. Никому в мире, за редким исключением, не удавалось за такое непродолжительное время не реализовать столь масштабный проект, который даже спустя полвека с момента своего создания успешно вписывается в городской пейзаж[3].

Участие в Биеннале пространственных форм в Эльблонге вдохновило Эдуарда Овчачека на проведение аналогичного мероприятия в Остраве, о чём свидетельствует даже выбранное им название «Международный симпозиум пространственных форм». Участие в симпозиуме в Осике в 1965 году и дружба с Богушем побудили Франтишека Кинкла к организации Пардубицкого симпозиума пластической скульптуры Artchemo.[2]

В 1970 году Богуш был участником художественного симпозиума «Вроцлав '70» и первого (и последнего) Международного симпозиума живописи в Роуднице-над-Лабем[4]. В 1978 году он принял участие в Международной триеннале рисунка во Вроцлаве. Работы Богуша представлены как в частных (например, у чеха Йиржи Коларжа), так и в национальных коллекциях (например, в пражской Национальной галерее). На выставке польского абстрактного искусства 2018 года в Оломоуцком художественном музее его работы стали одними из самых ярких на всей экспозиции[5].

Творчество[править]

Опыт концлагеря существенно повлиял на его подход к искусству. Истоки творчества Богуша восходят к концу 1940-х годов. Изначально Богуш вдохновлялся русским авангардом 1920-х годов. В тот период, когда в польском искусстве доминировал социалистический реализм, он занимался сценографией и организацией выставок. В начале деятельности Grupa 55 Богуш предложил свою собственную версию реализма. Он наделял свои работы метафорическим смыслом и сочетал выразительность языка, экспрессивную деформацию фигур, предметов и архитектуры[6]. Именно тогда были созданы одни из самых известных картин польского искусства этого периода: «Берлин — 1955», «Хелена Вайгель как Мамаша Кураж (по Бертольту Брехту) и Мать (по Максиму Горькому)», «Литургическая симфония Онеггера», «Эйнштейн».

Богуш постоянно искал новые средства выражения, поэтому разные фазы его творчества всегда длились недолго — два-три года. В 1960-е годы он занимался структурной абстракцией, уделяя особое внимание эффектам рельефных форм, текстуре и цвету. Абстрактные композиции 1970-х годов были попыткой совместить дух ранних работ с концепцией композиций, основанных на классических геометрических фигурах. Его эксперименты с живописным пространством достигли полного выражения в ассамбляжах на полированных алюминиевых листах. На симпозиуме в Роуднице-над-Лабем (1970) он экспериментировал с рисованием дымом.

Значительная часть его работ (74 картины и 144 работы на бумаге) находится в краеведческом музее в его родном городе Плешев. Большая часть богушевской коллекции музея была подарена женой художника, Эулалией Богуш, умершей в 1990 году[7].

В чешских коллекциях[править]

Избранные выставки[править]

  • 1959 Выставка живописи Фазы, Галерея Кшиштофоры, Краков
  • 1962 Аргументы 1962, Галерея современного искусства Кшиве-Коло, Варшава
  • 1965 1-я биеннале пространственных форм Эльблонга, Галерея Эль, Эльблонг
  • 1970 Результаты Международного симпозиума по живописи в Роуднице-над-Лабем, Галерея Чехословацкий писатель, Прага
  • 1978 Международная триеннале рисунка, Музей архитектуры Вроцлава, Вроцлав
  • 2001/2002 Иржи Коларж Коллекционер, дворец Велетржни, Прага
  • 2010 Воспоминание о 1-м международном симпозиуме живописи Роуднице '70, Галерея современного искусства, Роуднице-над-Лабем
  • 2015 Шкатулка для духа, Галерея современного искусства, Роуднице-над-Лабем (Литомержице)
  • 2018 Abstrakce.PL: Абстракция в польской живописи 1945—2017, Музей искусств Оломоуц — Музей современного искусства, Оломоуц

См. также[править]

Примечания[править]

  1. culture.pl Marian Bogusz польск.. culture.pl (2018-05-15).
  2. 2,0 2,1 Marcel Fišer, 2011, s. 38-39
  3. Шаблон:Citace elektronického periodika
  4. Jaromír Zemina, Miloš Saxl, Alena Potůčková, Andrea Turjanicová, Vzpomínka na 1. mezinárodní malířské symposium Roudnice '70, 2010
  5. Nejvýznamnější polští malíři na jednom místě v jeden čas a poprvé v Česku, Muzeion 3, 2018, s. 24-25
  6. Aleksander Wojciechowski, Polské malířství v letech 1945—1955, Výtvarná práce, 4, 7, 1956/04/20
  7. MARIAN BOGUSZ — malarstwo i rysunek, 2009

Литература[править]

  • Bożena Kowalska, Bogusz — artysta i animator, Muzeum Regionalne w Pleszewie, Pleszewskie Towarzystwo Kulturalne, 2007
  • Milan Knížák, Tomáš Vlček (eds.), 155 uměleckých děl 20. století z Národní galerie v Praze, Národní galerie v Praze 2009, ISBN 978-80-7035-407-0
  • Jaromír Zemina, Miloš Saxl, Alena Potůčková, Andrea Turjanicová, Vzpomínka na 1. mezinárodní malířské symposium Roudnice '70, kat. 54 s., Galerie moderního umění v Roudnici nad Labem 2010, ISBN 978-80-85053-95-1
  • Milan Knížák, Tomáš Vlček (eds.), Mezinárodní umění: Katalog stálé expozice Sbírky moderního a současného umění Národní galerie v Praze, 2011, ISBN 978-80-7035-475-9
  • Marcel Fišer, Výtvarná sympozia v šedesátých letech, dizertační práce, ÚDU, FF UK, Praha 2011
  • Alena Potůčková, Nina Moravcová Michlovská (eds.), 50 uměleckých děl ze sbírek Galerie moderního umění v Roudnici nad Labem / 50 Artworks from the Collections of the Gallery of Modern Art in Roudnice nad Labem, 2014, ISBN 978-80-87512-38-8
  • Alena Potůčková, Nina Moravcová Michlovská, Schránka pro ducha: Výstava k 50. výročí otevření Galerie moderního umění, 60 s., Galerie moderního umění v Roudnici nad Labem 2015, ISBN 978-80-87512-42-5
  • Beata Gawrońska-Oramus (ed.), Abstrakce.PL: Abstrakce v polské malbě 1945—2017 / Abstrakcja w malarstwie polskim 1945—2017 / Abstract Art in Polish Painting 1945—2017, 565 s., Muzeum umění Olomouc 2018, ISBN 978-80-88103-35-6
Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Богуш, Мариан», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».