Вирсавия в купальне (картина Нальдини)

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Файл:Giovan battista naldini, Bathsheba.jpg
Джованни Баттиста Нальдини
Вирсавия в купальне, 1570-е годы
Холст (переведена с дерева), масло. 182×150 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

«Вирсавия в купальне» — картина итальянского художника Джованни Баттисты Нальдини из собрания Государственного Эрмитажа.

Картина иллюстрирует ветхозаветный сюжет, описанный во Второй книге Царств (11:2—4, 26—27):

Однажды под вечер Давид, встав с постели, прогуливался на кровле царского дома и увидел с кровли купающуюся женщину; а та женщина была очень красива. И послал Давид разведать, кто эта женщина? И сказали ему: это Вирсавия, дочь Елиама, жена Урии Хеттеянина. Давид послал слуг взять её; и она пришла к нему, и он спал с нею. Когда же она очистилась от нечистоты своей, возвратилась в дом свой. Женщина эта сделалась беременною и послала известить Давида, говоря: я беременна[1].

Изображена обнажённая Вирсавия в окружении четырёх служанок, одна служанка моет её ноги, вторая — укрывает её простынёй, третья вполоборота смотрит на четвёртую, которая несёт блюдо с кувшином и чашами. Издали с балкона за ними наблюдает царь Давид. Вдали вздымаются горные склоны с городскими сооружениями на них. В правом нижнем углу красной краской нанесены цифры 4431 — под этим номером картина была внесена в рукописный каталог Эрмитажа, начатый в 1797 году. Некогда картина была написана масляными красками на деревянном щите, но впоследствии была переведена на холст и ныне имеет размер 182 × 150 см. На обратной стороне в центре холста большой реставрационный пластырь на месте старого прорыва[2].

Ранняя история картины неизвестна. В 1825 году она была приобретена для Императорского Эрмитажа во Флоренции у художника-антиквара К. дель Кьяро. Впоследствии было установлено, что картина первоначально находилась в собрании Строцци и затем принадлежала графам Пескори во Флоренции[2].

«Вирсавия в купальне» в зале 216 здания Большого Эрмитажа. Слева «Мадонна во славе» Россо Фьорентино, справа «Мадонна с Младенцем, святыми Иосифом и Иоанном Крестителем» Понтормо

В Эрмитаж картина была принята как произведение Аньоло Бронзино, однако немецкий искусствовед Г. Ф. Вааген, в 1864 году посетивший Эрмитаж и оставивший аналитическое описание его собрания, приписал картину кисти Алессандро Аллори; при этом он счёл композицию картины безвкусной, а колористическое решение блеклым[3]. С именем Алессандро Аллори она включалась в эрмитажные каталоги вплоть до 1912 года. В 1920 году картина была сопоставлена с упоминанием в трактате Рафаэлло Боргини[en] «Il Riposo», опубликованном в 1584 году: «У Альфонса Строцци во Флоренции есть его (Нальдини) прекрасная картина, на которой Вирсавия в купальне купается с другими женщинами» [4]. Эта атрибуция Джованни Баттисте Нальдини была принята в Эрмитаже за бесспорную и более сомнений не вызывала. Атрибуция была подтверждена в 1974 году, когда в частном собрании в США был обнаружен рисунок Нальдини с эскизом картины, на котором повторены архитектурные мотивы, позы и жесты служанок, однако сама Вирсавия на рисунке изображена стоящей[5].

Схожие женские фигуры в творчестве Нальдини встречаются неоднократно. В частности, служанка, моющая ноги Вирсавии, почти буквально повторена в виде Св. Екатерины на картине 1578 года «Оплакивание» из собрания Национальной пинакотеки в Сиене. Отмечается, что стилистически картина близка работам Нальдини 1570-х годов, соответственно, датировка картины принята этим временем[5].

А. Н. Андреев считал «Вирсавию…» работой Алессандро Аллори (ещё до публикации Ваагена) и характеризовал её как «вполне капитальное произведение художника во всём величии его стиля», при этом он предполагал, что первоначально картина являлась фреской, которая была перенесена на холст (позднейшие исследования опровергли эту гипотезу)[6]. А. И. Сомов, считая картину работой Анджело Аллори и приводя её как пример, пишет, что художник «обладал превосходным рисунком, но (был) дурным колористом; в картинах его всегда какой-то желтоватый оттенок, а тело — или тёмного, или густо-розоватого цвета»[7].

Российский искусствовед Т. К. Кустодиева акцентируется на поздней маньеристической стилистике Нальдини и говорит, что он в «Вирсавии…» пошёл «по пути внешней холодной виртуозности и внутренней опустошённости»[8]. В целом она невысоко оценивает картину, хотя и отмечает несомненное мастерство художника; сравнивая её с более ранними маньеристическими произведениями, она пишет:

…у Нальдини не остаётся и следа от прежней остроты, неожиданности, свежести восприятия предшественников. Основное для него — изображение красивого женского тела. По существу, Нальдини несколько раз показывает одну и ту же женщину (у Вирсавии и её служанок одинаковые черты лиц и даже причёски), пять раз проецируя фигуру на плоскость, что позволяет увидеть её с разных точек зрения. Цвет, в сущности, не играет для Нальдини никакой роли, картина кажется почти монохромной. Главное для художника <…> — чёткий рисунок. Человеческое тело и предметы — драгоценности, сосуды на блюде, чаша для омовения ног — всё дано с одинаковой тщательностью и интересом. Человек перестаёт играть главную роль, он становится как бы в один ряд с предметами и, как они, служит для создания красивой, декоративной и холодной по сути сцены[9].

Картина выставляется в здании Большого (Старого) Эрмитажа в зале 216, в инвентарные описи музея внесена под № ГЭ-47[10].

Примечания[править]

Литература[править]

  • Андреев А. Н. Живопись и живописцы главнейших европейских школ. — СПб.: Издание М. О. Вольфа, 1857. — 580 с.
  • Кустодиева Т. К. Государственный Эрмитаж. Итальянская живопись XIII—XVI веков: Каталог коллекции. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2011. — 448 с. — ISBN 978-5-93572-397-2.
  • Кустодиева Т. К. Итальянское искусство эпохи Возрождения XIII—XVI веков. Очерк-путеводитель. — Л.: Искусство, 1985. — 184 с.
  • Сомов А. И. Картины Императорского Эрмитажа для посетителей этой галлереи. — СПб.: В типографии А. Якобсона, 1859. — 177 с.
  • Borghini R. Il Riposo di Rafaello Borghini, In cui della Pittura, e della Scultura si fauella, de' piu illustri Pittòri, e Scultori, e delle piu famose opere loro si fa mentione; e le cose principali appartenenti a dette arti s'insegnano. — Florenza, 1584. — 648 p.
  • Waagen G. F. Die Gemäldesammlung in der Kaiserlichen Ermitage zu St. Petersburg nebst Bemerkungen über andere dortige Kunstsammlungen. Zweite Ausgabe. — СПб.: Verlag der Kaiserlichen Hofbuchhandlung H. Schmitzdorff (C. Röttder), 1870. — 448 S.
Руниверсалис

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Вирсавия в купальне (картина Нальдини)», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA.

Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?».