Выставка произведений Геворка Котьянца 1985 года
| «Выставка произведений Геворка Котьянца 1985 года» | |
|---|---|
 Каталог выставки | |
| Место проведения: |
Москва |
| Время проведения: | |
| художественная выставка | |
Выставка произведений ленинградского живописца Геворка Вартановича Котьянца (1909—1996), открывшаяся в 1985 году в Москве в выставочных залах Союза художников РСФСР на Крымском Валу, стала заметным событием в художественной и культурной жизни.[1][2]
Организация[править]
Организацией выставки произведений Г. В. Котьянца и изданием каталога занимались Ленинградская организация Союза художников РСФСР и Дирекция выставок Художественного фонда РСФСР.
Иллюстрированный каталог выставки под редакцией Б. З. Ящиной и со вступительной статьёй А. К. Антоновой был выпущен издательством «Советский художник». Выставка Г. Котьянца в Москве в год 40-летия Победы советского народа в Великой Отечественной войне стала не только новым признанием художника спустя шесть лет после персональной выставки 1979 года в Ленинграде, но и знаком особого уважения к его фронтовым заслугам солдата, прошедшего две войны и отдавшего службе в Красной Армии десять лет.
В общей сложности в экспозицию вошло свыше ста двадцати живописных произведений и 25 графических работ, выполненных художником с 1949 года по 1984 год включительно.
Во вступительной статье к каталогу выставки А. К. Антонова пишет, что все более ранние работы Г. Котьянца, выполненные в 1930-1940-е годы, погибли во время войны и блокады. Представленный на выставке «Натюрморт» 1938 года стал единственным исключением. Все работы для выставки были предоставлены автором.
Произведения[править]
В жанровом отношении в экспозиции выставки доминировал натюрморт, что не было случайным и отражало устойчивый интерес Г. Котьянца к декоративной живописи. Однако в сравнении с ленинградской выставкой 1979 года в экспозиции возросло представительство портрета и жанровой картины, главным образом, за счёт работ последних лет. В экспозицию также вошло несколько работ в жанре пейзажа («Вид с горы», 1956, «Закат», 1962, «Пленэр», 1974) и интерьера («Интерьер Русского музея» 1954 и 1955 года).
Жанровая картина была представлена работами «В саду» (1955), «Земле цвести. Войне — Нет!» (1965), «Наш современник» (1973), «В гастрономе» (1976), «Дорожники» (1977), «Семья колхозника в воскресенье» (1978), «Сталевары» (1978), «В музее» (1979), «Сбор винограда» (1980), «Село — городу» (1981), «В гардинном цехе» (1984), «Отдых» (1984) и другими.
Жанр портрета был представлен автопортретами 1950 и 1955 годов, портретами дочери «Татьяна» (1951 и 1953), работами Девушки (1954), Девушка в белом (1962), «Дочь художника» (1968), «Девушка в жёлтом» (1968), «Девочки» (1969), «Студентка» (1969), «Девушка с персиками» (1970), «Наташа» (1970), «Портрет» (1970), «Устала» (1970), «Портрет жены художника Е. С. Костромеевой» (1970), «Маяковский» (1970), «Студентка» (1971), «Аня» (1971), «Голова мальчика» (1971), «Портрет повара» (1971), «Портрет» (1972), «Учительница» (1973), «Студентка» (1975), «Наставница» (1976), «Девочка» (1977), «Портрет художницы Ванеевой» (1978), «Шахтёрка» (1979), «Почтальон» (1984) и некоторыми другими работами.
К жанру натюрморта принадлежало свыше семидесяти произведений из 122 живописных работ, представленных на выставке и описанных в каталоге. Среди них единственная работа довоенного периода «Натюрморт» (1938), «Рыба» (1949), «Чёрный виноград» (1950), «Завтрак» (1952), «Натюрморт с арбузом» (1957), «Натюрморт. Вишня» (1958), «Арбуз» (1959), «Книги» (1959), «Сирень» (1959), «Виноград» (1960), «Завтрак» (1960), «Синий натюрморт» (1964), «Персики» (1966), «Красный натюрморт» (1969), «Яблоки» (1969), «Зелёный натюрморт» (1971), «Натюрморт» (1971), «Цветы» (1972), «Натюрморт. Персики» (1972), «Жёлтый натюрморт» (1979), «Натюрморт с жёлтой чашкой» (1979), «Розовый натюрморт» (1979), «В мастерской» (1982), «Груши» (1983), «Натюрморт. Маки» (1983), «Натюрморт с малиновой тряпкой» (1983), «Натюрморт с барельефом В. И. Ленина» (1984) и другие.
Графика Г. Котьянца была представлена выразительными портретами натурщиков, выполненными в технике карандашного рисунка, а также натюрмортами в технике гуаши и пастели.
О творчестве[править]
Хотя по сравнению с ленинградской выставкой 1979 года в экспозиции заметно увеличилось представительство портретной и жанровой живописи, успех выставки по-прежнему был связан прежде всего с декоративным камерным натюрмортам, достаточно условным по композиции, с повторяющимся годами и десятилетиями набором предметов и бесконечным варьированием цветовых и тональных отношений в поисках гармонии.
Стало очевидным, что, начав в конце 1920-х годов с исторической живописи, Г. Котьянц к середине 1950-х находит свой жанр, связав творческую судьбу и самовыражение с безграничными возможностями декоративного натюрморта. Развивая и совершенствуя своё мастерство, преодолевая немалые трудности на этом пути, Г. Котьянц постепенно приходит в своих работах к условной обобщённости и монументальности камерной формы, раз за разом ища и добиваясь красоты декоративных цветовых отношений.[3]
Выразительные возможности цвета, по мнению А. К. Антоновой, всё больше занимают живописца, а натюрморт привлекает неограниченной свободой в выборе и варьировании сочетаний предметов, создающих возможности для богатейших цветовых гармоний. Собственно предмет рассматривается Г. Котьянцем прежде всего как «участник» ансамбля композиции, заявляющий о себе цветовым пятном определённой интенсивности и формы. При этом гораздо меньше художника интересуют индивидуальные свойства предмета, его конструкция, форма, фактура.[4]
Цвет остаётся основным интересом Г. Котьянца и в тех случаях, когда он работает над портретом. Для лучших произведений этого жанра художнику позировали чаще всего жена Екатерина Сергеевна Костромеева и дочь Татьяна.
О выставке[править]
Как и ленинградская выставка 1979 года, выставка Г. Котьянца в Москве вызвала живой интерес и неоднозначные оценки творчества художника, о чём говорят многочисленные записи в книге отзывов. Она вошла в историю как первый ретроспективный показ творчества оригинального мастера за пределами Ленинграда, познакомившая с ним столичную и российскую аудиторию. Большинство работ, экспонировавшихся на выставке, сегодня находятся в музейных и частных собраниях в России и за рубежом.
Несколько записей, оставленных в книге отзывов выставки:
«Мастерам, да и просто не охотникам за броскими эффектами, видно, что эта выставка - плод достойного самого большего уважения труда. Котьянц идет всю жизнь своим собственным, верно найденным, не похожим ни на кого индивидуальным путем. Выставка впечатляет! Заставляет думать! Учит видеть цвет, чувствовать природу вещей. Художник мастерски умеет слиться с предметным миром. Мало кто сможет добиться насыщенности цвета в отношениях с другими предметами. Вам можно просто позавидовать… Спасибо за Вашу смелость быть самим собой!»
Впервые за годы и череду выставок в этом зале выставлены работы, в которых художник чувствует и любит цвет. Радостно видеть мастера. Поздравляем с хорошей, энергичной выставкой!
Спасибо, что открываете для нас мир таким, каким видите его Вы! Тем самым, рассматривая Ваши картины, приобщаешься к чему-то новому. Творческих Вам успехов и здоровья!
«Заранее извиняюсь, так как пишу с позиции дилетанта. Яркость и разнообразие красок в картинах приятны. Не хватает картин-раздумий. В образах не хватает психологичности. «Маяковский» интересен. Портрет Вашей дочери - самая динамичная картина. Но, так ведь, это дочь. Вы подсознательно вложили в этот портрет больше души. Почему бы немного больше души не добавить в другие картины? Лишить некоторые из портретов косности? Впрочем, Ваша выставка стоит на более высоком уровне, чем выставки картин других художников. Ну, да, может Вам большего и не надо? Я Вас не упрекаю. Я наверное просто не разбираюсь в искусстве.»[5]
Упоминания о выставке Г. В. Котьянца 1985 года и экспонировавшихся на ней произведениях встречаются в ряде публикаций, посвящённых творчеству художника и истории ленинградской живописи.[6][7][8] Многие произведения, впервые показанные на выставке, пополнили собрания художественных музеев и частные коллекции в России и за рубежом.
См. также[править]
- Выставка произведений Геворка Котьянца 1979 года
- Выставки художников Ленинграда
- Ленинградская школа живописи
- Ленинградский Союз художников
- Изобразительное искусство Ленинграда
Примечания[править]
- ↑ Геворк Вартанович Котьянц. Живопись. Графика. Каталог выставки. Автор вступит. статьи А. К. Антонова. Редактор Б. З. Ящина. М.: Советский художник, 1985.
- ↑ Иванов С. В., Левитин А. П., Сидоров В. М. и др. Ленинградская школа живописи. Очерки истории. Под ред. Дмитренко А. Ф. и Иванова С. В. СПб: Галерея АРКА, 2019. С.383, 409, 438.
- ↑ Геворк Вартанович Котьянц. Живопись. Графика. Каталог выставки. Автор вступит. статьи А. К. Антонова. Редактор Б. З. Ящина. М.: Советский художник, 1985. С.7.
- ↑ Геворк Вартанович Котьянц. Живопись. Графика. Каталог выставки. Автор вступит. статьи А. К. Антонова. Редактор Б. З. Ящина. М.: Советский художник, 1985. С.7.
- ↑ Книга отзывов выставки произведений Г. В. Котьянца в Выставочных залах СХ РСФСР. Москва, 1985.
- ↑ Иванов С. В. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. СПб.: НП-Принт, 2007. С.158, 402, 421, 444.
- ↑ Иванов С. В. Котьянц Геворк Вартанович // Страницы памяти. Справочно-биографический сборник. 1941—1945. Художники Санкт-Петербургского (Ленинградского) Союза художников — ветераны Великой Отечественной войны. Кн.1. СПб.: Петрополис, 2014. С.565.
- ↑ Иванов С. В., Левитин А. П., Сидоров В. М. и др. Ленинградская школа живописи. Очерки истории. Под ред. Дмитренко А. Ф. и Иванова С. В. СПб: Галерея АРКА, 2019. С.383, 409, 438.
Литература[править]
- Центральный Государственный Архив литературы и искусства. СПб, Ф.78. Оп.8. Д.314.
- Геворк Вартанович Котьянц. Выставка произведений. Каталог. Автор вступит. статьи А. К. Антонова, составитель каталога И. А. Александрова. Редактор Л. В. Мочалов. Л.: Художник РСФСР, 1979.
- Геворк Вартанович Котьянц. Живопись. Графика. Каталог выставки. Автор вступит. статьи А. К. Антонова. Редактор Б. З. Ящина. М.: Советский художник, 1985.
- Книга отзывов выставки произведений Г. В. Котьянца в Выставочных залах СХ РСФСР. Москва, 1985.
- Иванов С. В. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. СПб.: НП-Принт, 2007. С.158, 402, 421, 444.
- Иванов С. В. Котьянц Геворк Вартанович // Страницы памяти. Справочно-биографический сборник. 1941—1945. Художники Санкт-Петербургского (Ленинградского) Союза художников — ветераны Великой Отечественной войны. Кн.1. СПб.: Петрополис, 2014. С.563-565.
- Иванов С. В., Галахов Н. Н., Левитин А. П., Сидоров В. М. и др. Ленинградская школа живописи. Очерки истории. Под ред. Дмитренко А. Ф. и Иванова С. В. СПб: Галерея АРКА, 2019. С.383, 409, 438.