Гурзуф. Генуэзская крепость (картина)

← другие значения

Илья Иванович Машков

Гурзуф. Генуэзская крепость, 1925 год

Холст, масло. 81×108 см

Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан, Казань

«Гурзуф. Генуэзская крепость» — картина советского художника Ильи Ивановича Машкова из собрания Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан.

Описание

На картине изображён пляж в Гурзуфе с загорающими и купающимися женщинами. На втором плане вздымается скала Дженевез-Кая, возле которой видны остатки старинной генуэзской крепости. Вдали в голубоватой дымке к морю спускается пологий горный склон. Слева внизу подпись художника: Илья Машков, Гурзуф 1925 — VII. Картина написана масляными красками на холсте, её размер 81 × 108 см.

Начиная с 1925 года Машков ежегодно выезжал на здравницы Крыма и Кавказа «с целью изучения наших курортов» и создания по итогам картин с изображениями санаториев, пансионатов и детских лагерей. В том же году он писал о своих пейзажах: «Работы мои — непосредственное отображение действительности — являются живописными документами, но ещё не являются композиционными картинами».

Картина является первой в творчестве художника, где он изобразил обнажённых женщин на открытом воздухе, до этого обнажённая натура им писалась исключительно в стенах мастерской. Моделями для двух обнажённых женских фигур на переднем плане послужила его жена Мария и её сестра Е. И. Бражникова. Их же он изобразил на другой картине того же времени «Гурзуф. Женский пляж (с двумя фигурами)» (холст, масло; 65,5 × 81,5; Волгоградский музей изобразительных искусств имени И. И. Машкова, инв. № СЖ-215) .

Как следует из авторской подписи картина была создана в июле 1925 года. В следующем году картина была продемонстрирована публике на 8-й выставке Ассоциации художников революционной России «Жизнь и быт народов СССР». После выставки АХРР картина вернулась к Машкову и долгое время находилась в семейном собрании. В 1975 году, через 31 год после смерти художника, она была продана его вдовой Марией Ивановной в Государственный музей изобразительных искусств Татарской АССР; в инвентарные описи музея внесена под № Ж-1339.

По итогам поездок в Крым художник представляет ряд работ, вызвавших недовольство критиков. Современный российский искусствовед К. А. Светляков пишет: «Его упрекали прежде всего в отстранённости взгляда, в том, что фигуры в его пейзажах стаффажные, что художника не интересуют ни советские люди, ни новый быт. При этом никто не оспаривал мастерство Машкова».

Биограф Машкова и исследователь его творчества М. М. Алленов, обращал внимание на то, что Машков прежде всего был натюрмортистом и любил вещи, материальные предметы. И поэтому «широкий охват пространства, изображение далей потребовало изменения живописного языка». По мнению Алленова Машков с поставленными перед собой задачами не справился и, соответственно, был недоволен «курортными» работами художника, которые оценивал невысоко:

Конечно, современность этих картин была чисто внешней. Многочисленные панорамы не принадлежат к числу удач художника. <…> Теперь программное стремление к натуральности воспроизведения и панорамный размах пейзажей требовали как раз передачи единства и непрерывности пространственного движения, подчиняющего предметы. И художник, естественно, добивается того, чтобы взгляд не «спотыкался» о предметные части пейзажа — деревья, дома, холмы. Он стремится поэтому нейтрализовать их, передавая как бы приблизительно, эскизно. Предмет лишается той самоценности, которая составляла исходную предпосылку живописи Машкова, он превращается в деталь, подробность пейзажа. В результате его живопись утрачивает то, что составляло главный её эффект, а именно вещественность, конструктивность материальной формы.

Светляков, в свою очередь, «курортные» работы Машкова оценивает выше, акцентируясь на существенном обновлении его творческой манеры:

В крымских композициях 1925 года Машков избавляется от сумеречного света, связанного с постоянной работой в мастерской, и пропускает все жанры через пленэрное освещение. <…> 1925 год станет поворотным в искусстве Машкова: чередуя дальнее видение с ближним, выйдя на свет, художник открывает для себя новые возможности для пространственно-цветовых построений.

Новаторские подходы у Машкова отмечает и член-корреспондент Академии художеств СССР директор Третьяковской галереи П. И. Лебедев: «Известно, что для „бубновалетского“ творчества было совершенно чуждо понятие жанровой картины, между тем, в 1924—1926 годах И. Машков пишет серию картин жанрового характера, изображающих крымские санатории, пионерские лагери и т. д.». По его мнению, на это Машкова сподвигло вступление в Ассоциацию художников революционной России.

Литература

• Алленов М. М. Илья Иванович Машков. — Л.: Художник РСФСР, 1973. — 44, 16 с. илл. с.
• Илья Машков / Гос. Третьяковская галерея. — М., 2025. — 368 с. — ISBN 978-5-89580-446-9.
• Лебедев П. И. Из истории борьбы за реализм в советском искусстве (1921—1932 годы) // Борьба за реализм в изобразительном искусстве 20-х годов. Материалы, документы, воспоминания : сборник. — 1962. — С. 7—52.

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Гурзуф. Генуэзская крепость (картина)», расположенная по адресу: — «https://руни.рф/index.php/Гурзуф._Генуэзская_крепость_(картина)» Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA. Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?».