Фрич, Катарина
Катарина Фрич ([Нет даты!]) — немецкий скульптор. Известна своими монохромными скульптурами, часто изображающими предметы потребления и мифологические мотивы. Лауреат премии «Золотой лев» Венецианской биеннале за жизненные достижения (2022).
Биография[править]
Катарина Фрич живёт и работает в Дюссельдорфе и Вуппертале. С 2001 по 2010 год занимала должность профессора скульптуры в Мюнстерской академии искусств. С летнего семестра 2010 года по 2019 год была профессором скульптуры в Дюссельдорфской академии художеств.
Отец Фрич был архитектором. С 1975 года она изучала историю, историю искусств и этнографию в Мюнстерском университете. В 1977 году прервала обучение и перешла в Дюссельдорфскую академию художеств. Там с 1977 по 1978 год училась у Йоханнеса Бруса и Германа-Йозефа Куны, затем стала ученицей Фрица Швеглера. После работ в области живописи в 1979 году создала первые скульптурные произведения. Окончила обучение в 1984 году.
Катарина Фрич является членом Ассоциации художников Германии[1] и с 2010 года — действительным членом Рейнско-Вестфальской академии наук.
Творчество[править]
Международное признание пришло к Катарине Фрич на выставке Von hier aus – Zwei Monate neue deutsche Kunst in Düsseldorf в 1984 году в Дюссельдорфе. Своего Слона она впервые выставила в 1987 году в Музее кайзера Вильгельма в Крефельде, в 2002 году — в Bel Etage в K21, а в 2022 году — на 59-й Венецианской биеннале. Работа вызвала дискуссии в европейских и американских художественных журналах. Скульптуры в натуральную величину стали визитной карточкой художницы. Установленная в 1987 году в пешеходной зоне Мюнстера Лурдская Мадонна была воспринята некоторыми как провокация[2]. В 1995 году Фрич представляла Германию на Венецианской биеннале, а в 2001 году состоялась её выставка в галерее Тейт.
Скульптуры Катарины Фрич представляют собой фигуры в натуральную или увеличенную величину, форма которых подчёркивается монохромной окраской. Свою концепцию Фрич описала в интервью Westdeutsche Zeitung 25 июля 2011 года как «Одна вещь, один цвет»[3]. Цвет служит отличительным признаком, носителем настроения и метафорой определённых свойств. Такое изображение лишает скульптуру индивидуальности и придаёт ей товарный характер. В качестве мотивов часто используются темы из мира потребления (в 1980-х годах) и аллюзии на сны и мифы (в 1990-х годах).
Скульптура Муха, выставленная на ярмарке Арт-Базель на стенде Matthew Marks Gallery на постаменте высотой около 1 метра, 16 июня 2019 года была задета трёхлетним ребёнком и упала на пол, в результате чего отломились филигранные крылья.
Скульптура «Петух и постамент» (2013/2019) представляет собой гигантского ярко-синего петуха на высоком зелёном постаменте высотой почти 4 метра. С марта 2026 года объект экспонируется как новое приобретение коллекции Фолькванг в музее Фолькванг. Наряду с другими её работами, это произведение ранее демонстрировалось в 2020 году в Matthew Marks Gallery в Лос-Анджелесе[4]. Версию скульптуры художница создала в 2013 году для Трафальгарской площади в Лондоне, где она была установлена более года. Постамент был позже добавлен для выставок в помещениях[5].
Награды[править]
- 1984: Художественная премия Rheinische Post, Дюссельдорф
- 1989: Художественная премия Glockengasse, Кёльн
- 1994: Coutts & Co. International Award, Лондон
- 1996: Ахенская художественная премия
- 1999: Художественная премия Junge Stadt sieht junge Kunst города Вольфсбург
- 2002: Премия Конрада фон Зоста Ландшафтного союза Вестфалия-Липпе
- 2008: Премия Пипенброка за скульптуру
- 2014: Художественная премия столицы земли Дюссельдорф
- 2022: Золотой лев 59-й Венецианской биеннале за жизненные достижения
- 2025: Госларский кайзерринг[6]
Примечания[править]
- ↑ kuenstlerbund.de: Mitglieder "F" / Katharina Fritsch (abgerufen am 31. Juli 2015)
- ↑ Wolfgang Becker: Die gestörte Idylle des Platzes. Der öffentliche Raum und die moderne Kunst: ein Denkmodell. In: die waage, Zeitschrift der Grünenthal GmbH 36, 1997, Nummer 1, S. 38–44, hier: S 40 f.
- ↑ Dirk Lehr: Die 10 Gebote für erfolgreiche Künstlerinnen und Künstler. Kapitel Die eigene künstlerische DNA, 2023, Salon Verlag, ISBN 978-3-89770-565-4
- ↑ Exhibitions: Katharina Fritsch. matthewmarks.com. Проверено 25 августа 2026.
- ↑ Erwerbung: Katharina Fritsch, „Hahn und Podest“. Museum Folkwang (2026-03-07). Проверено 25 августа 2026.
- ↑ 50. Goslarer Kaiserring geht an Künstlerin Katharina Fritsch bei ndr.de vom 10. Januar 2025
Литература[править]
- Katharina Fritsch: Katharina Fritsch. Mit einem Text von Bice Curiger. Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln 2006, ISBN 3-86560-043-3
- Angela Ziesche (Hrsg.): Das Schwere und das Leichte. Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts. Dumont Verlag, Köln 1995, ISBN 3-7701-3383-8
- Skulpturen Für Krefeld II - Projekte Von Georg Ettl, Katharina Fritsch, Ludger Gerdes, Juan Muñoz Und Franz West / Kunstmuseen Krefeld. — 1991. — ISBN 3-926530-52-9.
- Katharina Fritsch / San Francisco Museum of Modern Art. — 1996. — ISBN 3-7204-0097-2.
Ссылки[править]
- Официальный сайт Катарины Фрич
- Matthew Marks Gallery: Катарина Фрич
Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Фрич, Катарина», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |