Архитектура историзма в Сербии

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Архитектура историзма в Сербии
Файл:Sarlós Boldogasszony-templom.jpg
Католическая церковь Святой Девы Марии в Бачка-Тополе
Страна

СербияСербия

Дата основания

XIX — нач. XX вв.

 Просмотреть·Обсудить·Изменить

Архитекту́ра истори́зма в Се́рбии активно развивалась во второй половине XIX — начале XX века, когда страна обретала и укрепляла государственную независимость; в этот период архитекторы обращались к национальным средневековым традициям (прежде всего к моравскому стилю), сочетая их с европейскими неостилями[1][2].

Неоготика[править]

Неоготическая архитектура распространена в основном в провинции Воеводина, и обычно использовалась для католических, протестантских и францисканских церквей, таких как монастырь Святого Михаила (1729), церковь Святого Роха (1896) в Суботице и церковь Сердца Иисуса (1908) в Футоге, Нови Сад. Благодаря своей высоте неоготические церкви являются одними из самых высоких сооружений в Сербии[1].

Существует несколько примеров усадеб и городских домов, выполненных в этом стиле, например, дом Спирта (1855 г.) в Земуне, Белград, построенный Генрихом фон Ферстелем, и замок Капетаново (1906 г.) в Стари-Леце.

Неороманский стиль[править]

Неороманский стиль в основном распространён в провинции Воеводина, в частности, в католических и протестантских районах. Неороманские здания в Воеводине отличаются по дизайну от романских церквей в южной Сербии тем, что в них больше визуальных архитектурных мотивов центрально-европейского романского стиля, с более острыми шпилями и круглыми передними окнами.

Венгерское студенческое общежитие «Европа» по проекту Белы Мигои — пример архитектуры в неороманском стиле. Вдохновлённые католической церковью Святой Елизаветы работы Михаила Плавека, расположенной прямо рядом с общежитием, эти два сооружения дополняют друг друга в визуальном дизайне, несмотря на почти вековую разницу в строительстве каждого здания[2].

Эклектика и академический стиль[править]

Эклектика была распространённым архитектурным направлением по всей Сербии в конце половины XIX и начале XX века. Она представляла собой смесь нескольких стилей ревайвализма, распространённых в Западной Европе в то время[3], таких как неоклассицизм, неоренессанс, неоромантизм, необарокко и сербско-византийское возрождение. Большинство стилей ревайвализма склонны к эклектике в дизайне экстерьера и интерьера.

Неоклассицизм[править]

Движение неоклассицизма было сосредоточено в крупных городских центрах, таких как Белград, и использовалось для важных учреждений и религиозных зданий в период с XVIII по начало XX века[4]. Он часто использовался как базовый элемент дизайна для других стилей ревайвализма того времени (наиболее заметный необарокко), способствуя развитию эклектики. Архитектура неоклассицизма в стиле возрождения Западного Рима и Древней Греции, как это встречается в других европейских странах, редко встречается в Сербии, так как чаще всего она ориентируется на восточно-римские, или византийские, архитектурные решения, напоминающие средневековую сербскую архитектуру.

Неоренессанс[править]

Стиль неоренессанса существовал недолго в конце XIX века и в основном ограничивался лишь несколькими зданиями в провинции Воеводина, а в южных городах, таких как Белград и Ниш, примеров было ещё меньше.

Необарокко[править]

Движение необарокко возникло в конце XIX века, часто смешивая классические элементы барочной архитектуры с существующими в то время архитектурными направлениями, особенно с неоклассическим стилем и стилем сецессиона.

Романтизм и неовизантийский стиль[править]

Неоромантизм в основном вдохновлялся французской и венгерской архитектурой того времени. Он развивался параллельно с собственным национальным движением возрождения романтизма в Сербии, часто смешивая эти два движения ревайвализма.

Сербо-византийское возрождение[править]

XIX век стал временем развития сербского национализма, который стремился выработать «национальный стиль» и в архитектуре, в соответствии с идеями романтического национализма. В рамках более широкого движения историзма, параллельно с неоклассической архитектурой, в Сербии развивался, в частности, неовизантийский стиль архитектуры.

До Всемирной выставки 1889 года и, особенно, Всемирной выставки 1900 года движение византийского возрождения в Сербии не имело твёрдого национального характера, часто заимствуя византийские элементы дизайна, интерпретированные через фасады и шпили в стиле неоромантизма, и насчитывало лишь несколько примеров действительно национальной архитектуры возрождения (церковь Святого Марка, Белград и Дом Фонда Вука). Выставка в Париже стала одним из ключевых моментов в развитии и укреплении стиля сербо-византийского возрождения (как внутри страны, так и на международном уровне). Недавно сформированный Комитет сербской выставки в Париже собрал выдающихся профессоров и экспертов из различных областей, которые должны были внести свой вклад в обобщение богатой истории Сербии через предметы и архитектуру, представленные на выставке.

Заняв видное место на берегу реки Сены рядом с Пон-де-л’Альма в конце улицы Наций, Сербия представила себя через павильон, который выглядел как церковь (почти как церковь Святого Марка в Белграде) или средневековый сербский православный монастырь (похожий на монастырь Грачаница). Главным архитектором проекта был Милан Капетанович из Белграда в сотрудничестве с архитектором Милорадом Рувидичем. Это была идеологическая коллекция национальных мифов, изображений дохристианского периода, путешествия в прошлое и празднования доосманских корней. Сербия покинула выставку с международными похвалами и признанием, оживив своё национальное самосознание, что проявилось в яркой уникальной архитектуре, построенной в Сербии после выставки[5][6]. Стиль сербо-византийского возрождения был продемонстрирован на нескольких выставках до создания Королевства сербов, хорватов и словенцев, таких как Льежская выставка 1905 года и Туринская выставка 1911 года. Планировалось показать архитектуру византийского возрождения, созданную дуэтом братьев-архитекторов Петара и Бранко Крстичей, на выставке «Sesquicentennial Exposition» 1926 года, но из-за разногласий между культурными кругами Белграда и Загреба павильон на выставке так и не был построен[7].

Сакральная архитектура Сербии Нового времени под влиянием династической погребальной церкви в Опленаце, которая была построена по заказу члена династии Карагеоргиевичей в 1909 году[8]. С приездом русских художников-эмигрантов после Октябрьской революции, основные правительственные здания Белграда были спроектированы русскими архитекторами, получившими образование в Российской империи[9][10][11]. Король Александр I был покровителем неовизантийского движения[8]. Главными приверженцами стиля были Александр Дероко, Момир Корунович, Бранко Крстич, Петар Крстич, Григорий Самойлов и Николай Краснов. Их главным вкладом стали Белый дворец, церковь Святого Саввы, церковь Святого Марка в Белграде. После окончания коммунистической эпохи Михаил Митрович и Небойша Попович выступили сторонниками новых тенденций в сакральной архитектуре, которые использовали классические примеры византийской традиции[12]. Стиль даже включал элементы модерна и сецессии с национальными мотивами.

Сербо-византийское возрождение по-прежнему преобладает в современной Сербии, особенно в религиозных зданиях, таких как церкви и монастыри. Церковь Святого Саввы — лучший пример современной архитектуры сербо-византийского возрождения, вдохновлённый собором Святой Софией в Стамбуле.

Примечания[править]

  1. 1,0 1,1 Архитектура в Боке Которской и Воеводине XVII — первой половины XIX в.. classic.totalarch.com. Проверено 17 ноября 2025.
  2. 2,0 2,1 Otvoren novi studentski dom "Evropa"Serbian. novisad.com (21 November 2015). Проверено 26 декабря 2022.
  3. Эклектикарус.. Большая российская энциклопедия (2022-07-19). Проверено 17 ноября 2025.
  4. annawwxts. Архитектура Белграда: романтизм, модернизм и средневековые здания (16 июня 2019 года). Проверено 17 ноября 2025.
  5. Бајић, Сања. Србија на Светској изложби у Паризу 1900. године – РАСЕН (15 апреля 2017 года). Проверено 17 ноября 2025.
  6. Smolović, Ksenia. «Discussing Heritage and Museums: Crossing Paths of France and Serbia – French Perception of Serbia at the 1900 World Fair: A Support to the Serbian National Construction» (English).
  7. Garčević, Srđan (31 March 2022). «Serbia and Yugoslavia at the World Fairs (1): 1885–1939» (English).
  8. 8,0 8,1 Aleksandar Kadijević: Byzantine architecture as inspiration for serbian new age architects. Katalog der SANU anlässlich des Byzantinologischen Weltkongresses 2016 und der Begleitausstellung in der Galerie der Wissenschaften und Technik in der Serbischen Akademie der Wissenschaften und Künste. Serbian Committee for Byzantine Studies, Belgrade 2016, ISBN 978-86-7025-694-1, S. 87.
  9. Научная элита Балкан. Большинство знаменитых зданий Белграда построено русскими архитекторами (В.Леонидов). Дом русского зарубежья имени Александра Солженицына. Проверено 17 ноября 2025.
  10. Белград архитекторов, Белград филологов. Как эмигранты из Российской империи создавали культуру и архитектуру сербской столицы. Проверено 17 ноября 2025.
  11. Uticaj ruskih arhitekata u Beogradu. Проверено 17 ноября 2025.
  12. Aleksandar Kadijevic Between artistic nostalgia and civilizational utopia: Byzantine reminiscences in Serbian architecture of the 20th century. Imagining the past the reception of the Middle Ages in Serbian art from the 18th to the 21st century..

Литература[править]

Шаблон:Архитектура Сербии

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Архитектура историзма в Сербии», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».