Дягилев, Сергей Павлович
| Сергей Павлович Дягилев | |
 | |
| Место рождения: | Селищи, Новгородская губерния, Российская империя |
|---|---|
| Место смерти: | Венеция, Италия |
| Профессия: | предприниматель, редактор |
| Годы активности: | 1896—1929 |
| Театр: | труппа «Русский балет Дягилева» |
Серге́й Па́влович Дя́гилев — (31 марта 1872, деревня Селищи, Новгородская губерния — 19 августа 1929), остров Лидо, Венеции[1], Королевство Италия) — русский театральный и художественный деятель, меценат.
Биография[править]
Ранние годы и образование[править]
Сергей Дягилев родился в 31 марта 1872 года в Новгородской губернии в семье военного офицера . С детства проявлял интерес к искусству, что привело его в Санкт-Петербург, где он поступил в 1890 в Императорское училище правоведения. Однако его страсть к музыке и живописи вскоре перевесила юридические науки[2].
Мир искусства и первые шаги в искусстве[править]
В 1898 году Дягилев, вместе с художником Александром Бенуа, стал одним из основателей художественного объединения и одноименного журнала «Мир искусства». Это объединение стремилось к возрождению интереса к национальному искусству и способствовало развитию модернистских течений в России. «Мир искусства» стал платформой для многих талантливых художников и культурных деятелей того времени[3].
Личная жизнь[править]
Сергей Дягилев, значимая фигура в мире балета, был известен не только своими профессиональными достижениями, но и своей личной жизнью, которая часто переплеталась с его творческой деятельностью.
Дягилев был открытым гомосексуалом, что для того времени было довольно смелым. Одним из его самых известных и сложных романтических отношений был роман с выдающимся танцором Вацлавом Нижинским. Их отношения начались в 1909 году, когда Нижинскому было всего 18 лет, а Дягилеву — 35. Эти отношения оказали огромное влияние на развитие балета[3], так как Дягилев не только поддерживал Нижинского, но и способствовал его творческому росту, доверяя ему постановку таких новаторских балетов, как
«Послеполуденный отдых фавна» (1912 год) и «Весна священная» (1913 год)[2].
После разрыва с Нижинским Дягилев пережил тяжелый период, но продолжал находить новых молодых талантов для своих проектов. Среди его последующих партнеров были Леонид Мясин и Сергей Лифарь, оба из которых также играли важные роли в его труппе Ballets Russes. Эти отношения часто носили не только личный, но и профессиональный характер, что способствовало развитию их карьеры.
Несмотря на свои личные отношения с мужчинами, Дягилев поддерживал и тесные дружеские связи с женщинами. Например, он был близок с известной модельером Коко Шанель, которая помогала ему финансировать некоторые проекты и создавал костюмы для его балетов.
Последние годы своей жизни Дягилев провел с Борисом Кохно, который был не только его партнером, но и секретарем и либреттистом. Эти отношения продлились до самой смерти Дягилева в 1929 году в Венеции, где он был похоронен на кладбище Сан-Микеле.
Таким образом, личная жизнь Дягилева была сложной и насыщенной, переплетаясь с его профессиональной деятельностью и значительно влияя на развитие балета и искусств начала XX века[4].
Русские сезоны[править]
Русские сезоны Сергея Дягилева представляют собой одно из наиболее значительных культурных явлений начала XX века, оказавших глубокое влияние на мировое искусство. Впервые Русские сезоны прошли в Париже в 1909 году и продолжались до 1929 года, знаменуя собой период интенсивного культурного обмена между Россией и Западной Европой[5].
История и влияние[править]
Дягилев начал свои проекты с организации выставок русского искусства и концертов в Париже, таких как выставка в Гран-Пале в 1906 году и «Исторические русские концерты» в 1907 году, которые включали выступления таких выдающихся музыкантов, как Николай Римский-Корсаков и Сергей Рахманинов[6]. Успех этих мероприятий подтолкнул Дягилева к созданию полноценного балетного проекта, который стал известен как Русские сезоны или Ballets Russes[7].
Достижения[править]
Русские сезоны Дягилева известны своими новаторскими постановками, включая такие выдающиеся балеты, как «Жар-птица» и «Весна священная» Игоря Стравинского, которые были впервые представлены в Париже и стали ключевыми произведениями в истории музыки и танца. Работа с композиторами, такими как Стравинский и Сергей Прокофьев, позволила создать уникальные балетные произведения, объединяющие музыку, танец и сценографию в гармоничное целое.
Дягилев использовал музыку известных композиторов, таких как Клод Дебюсси , Морис Равель, Эрик Сати, Рихард Штраус, Отторино Респиги , Франсис Пуленк. При этом его хореограф Михаил Фокин часто адаптировал музыку для балета.
Художественным директором «Русских балетов» был Леон Бакст, с которым Дягилев и Александр Бенуа основали художественный журнал «Мир искусства». Вместе они развили более сложную форму балета с элементами, которые должны были нравиться широкой публике, а не только аристократии. Экзотический оттенок «Русских балетов» оказал влияние на зарождающийся стиль ар-деко.
Самым выдающимся композитором, с которым сотрудничал Дягилев, был Игорь Стравинский. Премьера «Жар-птицы» 25 июня 1910 года принесла им обоим международное признание. Вскоре последовали «Петрушка» (1911 год) и «Весна священная» (1913 год), а затем «Пульчинелла» (1920 год) и «Свадебка» (1923 год).
Для него работали не только Леон Бакст и Александр Бенуа, но и Анри Матисс, Жорж Брак, Морис Утрилло, Жан Кокто, Николай Рерих и Пабло Пикассо. Он также привлекал значительных хореографов: Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Брониславу Нижинскую и Сержа Лифаря.
Дягилев также способствовал международному признанию русских артистов. Например, Фёдор Шаляпин и Анна Павлова стали известны за пределами России благодаря участию в Русских сезонах[8].
Русские сезоны оказали огромное влияние на развитие балетного искусства. Они стали платформой для многих российских художников, таких как Леон Бакст, Александр Бенуа, Наталья Гончарова и Михаил Ларионов, чьи работы помогли сформировать визуальный стиль представлений .
В 1916 году Дягилев со своей труппой выступал в Мадриде, где познакомился с Мануэлем де Фалья. В результате их сотрудничества в июле 1919 года было создано произведение «Треуголка» с элементами фламенко. Затем Дягилев представил в Париже, а потом в Лондоне еще один стиль фламенко «Cuadro Flamenco»[9].
Культурное наследие[править]
Культурное наследие Сергея Дягилева трудно переоценить. Он не только радикально изменил балетное искусство, но и способствовал созданию новой эстетики, которая сочетала музыку, танец и визуальное искусство в единое целое. Дягилев ввел в балет концепцию модернизма, что позволило искусству выйти за рамки традиций и стать более выразительным и смелым.
Многие из его постановок, такие как «Жар-птица» и «Весна священная», стали классикой мирового балета и продолжают ставиться на сценах театров по всему миру. Его сотрудничество с выдающимися художниками, такими как Пабло Пикассо и Анри Матисс, а также с композиторами Игорем Стравинским и Сергеем Прокофьевым, позволило создать шедевры, которые до сих пор вдохновляют новых творцов.
Кроме того, Ballets Russes стал стартовой площадкой для многих будущих звезд балета и хореографии. Вацлав Нижинский, Жорж Баланчин, Леонид Мясин и другие получили возможность развивать свой талант благодаря поддержке и руководству Дягилева. Влияние его труппы заметно в работах таких современных хореографов, как Джордж Баланчин, который позже стал основателем и художественным руководителем New York City Ballet.
После смерти Дягилева в 1929 году его наследие продолжает жить в культурных институциях, образовательных программах и бесчисленных постановках, вдохновленных его видением и креативностью. Дягилевский фестиваль в Перми и многие другие мероприятия ежегодно проводят в его честь, подтверждая его важность для мировой культуры и искусства[10].
Примечания[править]
- ↑ «В Перми не был». О чем грустил, умирая на чужбине, Сергей Дягилев // газета : Комсомольская Правда. — 2022.
- ↑ 2,0 2,1 Как Дягилев переосмыслил балет. G&LR. Проверено 21 мая 2024.
- ↑ 3,0 3,1 Вацлав Нижинский и «золотой век» русского балета. Дилетант. Проверено 21 мая 2024.
- ↑ Дягилев: Жизнь. THE. Проверено 21 мая 2024.
- ↑ Филичева Н. В. Влияние «Русских сезонов» и «Русских балетов» Дягилева на мировое искусство XX века и развитие стиля Ар Деко // Новое искусствознание. — 2020. — С. 12.
- ↑ Русские сезоны в Париже (1906-1929). expositions.bibliotheques-royaumont.com. Проверено 21 мая 2024.
- ↑ Сергей Дягилев и не только: Русские балеты. Библиотеки Колумбийского университета. Проверено 21 мая 2024.
- ↑ Русские сезоны в Париже (1906-1929). Bibliotheques-royaumont. Проверено 20 мая 2024.
- ↑ Сергей Дягилев и не только: Русские балеты. Библиотеки Колумбийского университета. Проверено 20 мая 2024.
- ↑ Сергей Дягилев “Русский": размышления о репертуаре русского балета. Проверено 21 мая 2024.
|
Одним из источников этой статьи является статья в википроекте «Знание.Вики» («znanierussia.ru») под названием «Дягилев, Сергей Павлович», находящаяся по адресам:
«https://baza.znanierussia.ru/mediawiki/index.php/Дягилев,_Сергей_Павлович» «https://znanierussia.ru/articles/Дягилев,_Сергей_Павлович». Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.
|