Купание красного коня

Кузьма Петров-Водкин

Купание красного коня, 1912

Холст, масло. 160×186 см

Новая Третьяковская галерея, Москва

Чудо Георгия о змие. Икона новгородской школы. 1390-е гг. Дерево, темпера. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

«Купа́ние кра́сного коня́» — знаковое произведение русского художника Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина, созданное в 1912 году. Картина, выполненная маслом на холсте размером 160 × 186 см, хранится в Третьяковской галерее в Москве. Это полотно считается одним из самых ярких образцов русского символизма начала XX века и ознаменовало новый этап в творчестве художника.

История

Кузьма Петров-Водкин начал работу над «Купанием красного коня» летом 1912 года в селе Хвалынск Саратовской губернии. Идея картины возникла у художника во время прогулок по окрестностям, где он наблюдал, как крестьянские мальчишки купали лошадей в Волге. Петров-Водкин сделал множество эскизов, экспериментируя с композицией и цветовым решением.

В процессе создания «Купания красного коня» Петров-Водкин черпал вдохновение из различных источников. Он изучал древнерусскую иконопись, что повлияло на плоскостное решение композиции и использование ярких локальных цветов. Также художник обращался к традициям итальянского Возрождения, в частности, к работам Пьеро делла Франческа, что проявилось в монументальности фигур и ясности линий.

Предпосылки

Создание «Купания красного коня» Кузьмой Петровым-Водкиным было обусловлено рядом факторов, сформировавших художественное видение автора. Важную роль сыграло детство художника, проведённое в Хвалынске на берегу Волги. Впечатления от природы родного края, наблюдения за крестьянским бытом и лошадьми заложили основу для будущего произведения.

Чудо архангела Михаила. XVII в. Дерево, темпера. Вена, Городской исторический музей

Образование, полученное Петровым-Водкиным в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, а затем в Париже, сформировало его уникальный художественный стиль. Изучение европейского модерна и постимпрессионизма повлияло на цветовое решение картины, в частности, на выбор яркого красного цвета для изображения коня. Философские искания начала XX века также оказали значительное влияние на концепцию «Купания красного коня». Идеи русского космизма, развиваемые Николаем Фёдоровым и Владимиром Соловьёвым, нашли отражение в монументальности и символизме образа красного коня. Петров-Водкин рассматривал своё произведение как воплощение идеи о единстве человека и природы, микрокосма и макрокосма. Литературные источники также сыграли роль в формировании замысла картины. Образ красного коня в русской поэзии, в частности, в произведениях Александра Блока и Андрея Белого, мог послужить дополнительным источником вдохновения для художника. Символика коня как воплощения стихийной силы и духовного начала резонировала с собственными художественными поисками Петрова-Водкина.

Важным фактором, повлиявшим на создание «Купания красного коня», стало увлечение Петрова-Водкина древнерусской иконописью. Художник изучал технику и композиционные приёмы иконописцев, что отразилось в плоскостном решении картины и использовании локальных цветов. Особое влияние оказали образы Георгия Победоносца и других святых всадников, традиционно изображаемых на конях. Путешествия Петрова-Водкина по Италии и знакомство с искусством Раннего Возрождения также стали важным источником вдохновения. Художник был впечатлён работами Пьеро делла Франческа и Джотто, что проявилось в стремлении к монументальности и ясности форм в «Купании красного коня».

Композиция и символизм

Композиция «Купания красного коня» отличается монументальностью и симметричностью. Центральное место занимает фигура ярко-красного коня, который возвышается над двумя обнажёнными юношами. Конь и всадник образуют треугольник, вершина которого направлена вверх, что символизирует стремление к духовному росту и преодолению земного притяжения. Красный цвет коня играет ключевую роль в символике картины. Он олицетворяет жизненную силу, страсть и революционные перемены. В контексте предреволюционной России начала XX века красный конь мог восприниматься как предвестник грядущих социальных потрясений. Одновременно этот цвет отсылает к иконописной традиции, где он часто использовался для изображения огненных коней в сценах вознесения пророка Илии. Фигуры юношей по обе стороны от коня символизируют единство человека и природы. Их обнажённые тела, лишённые индивидуальных черт, подчёркивают архетипичность образов. Юноша, сидящий на коне, олицетворяет господство духа над материей, в то время как фигура в воде может интерпретироваться как символ погружения в стихию бессознательного.

Водная гладь, занимающая нижнюю часть картины, имеет двоякое символическое значение. С одной стороны, она представляет материальный мир и чувственное начало. С другой – вода традиционно ассоциируется с очищением и обновлением, что соотносится с идеей духовного перерождения. Холмистый пейзаж на заднем плане картины создаёт ощущение бескрайнего пространства. Плавные линии холмов контрастируют с геометрической чёткостью фигур на переднем плане, усиливая ощущение их монументальности. Этот пейзаж может интерпретироваться как образ России, её бескрайних просторов и духовного потенциала. Особое внимание Петров-Водкин уделил глазам красного коня. Их выразительность и «человечность» подчёркивают мистическую природу животного, его роль проводника между мирами. Взгляд коня, направленный за пределы картины, создаёт ощущение движения и устремлённости в будущее. Цветовое решение картины построено на контрасте между ярко-красным конём и холодными синими и зелёными тонами окружения. Этот контраст усиливает динамику композиции и подчёркивает символическое противопоставление духовного и материального начал. Плоскостность изображения, характерная для иконописи, сочетается в картине с элементами перспективы, создавая уникальное пространственное решение. Это сочетание может рассматриваться как попытка художника объединить традиции русского и западноевропейского искусства.

Натурщики

К. Петров-Водкин. Мальчики. 1911. Холст, масло. Государственный русский музей, Санкт-Петербург

Для создания образа красного коня в картине «Купание красного коня» Кузьма Петров-Водкин использовал в качестве натуры жеребца по кличке Мальчик. Это животное принадлежало крестьянину из села Хвалынск Саратовской губернии, где художник работал над полотном летом 1912 года. Мальчик отличался статной фигурой и грациозными движениями, что привлекло внимание Петрова-Водкина. Художник выполнил множество набросков и эскизов с натуры, изучая анатомию и пластику движений лошади. Однако в окончательном варианте картины образ коня был значительно стилизован и приобрёл монументальный, почти скульптурный характер. Ярко-красный цвет животного также являлся художественным решением автора и не соответствовал реальной масти Мальчика.

Для фигур юношей, изображённых на картине, Петров-Водкин использовал местных крестьянских мальчиков в качестве натурщиков. Имена этих моделей, к сожалению, не сохранились в исторических источниках. Работая над образами юношей, Петров-Водкин стремился к обобщению и идеализации форм. Он не ставил целью точное портретное сходство с конкретными натурщиками, а скорее использовал их как отправную точку для создания архетипических образов. Это соответствовало общей символической направленности картины. В процессе работы над «Купанием красного коня» Петров-Водкин сочетал наблюдения с натуры и работу по памяти. После возвращения в Петербург он продолжал дорабатывать картину, опираясь на сделанные ранее эскизы и свои воспоминания о натурщиках. Это позволило художнику создать синтетический образ, объединяющий реальные наблюдения и символическое содержание.

Восприятие современниками

Князья Борис и Глеб на конях. Сер. XIV в. Дерево, темпера. Государственная Третьяковская галерея, Москва

«Купание красного коня» Кузьмы Петрова-Водкина впервые было представлено публике на выставке объединения «Мир искусства» в Москве в декабре 1912 года. Картина сразу привлекла внимание посетителей и вызвала бурную реакцию в художественных кругах. Критик Яков Тугендхольд в своей рецензии на выставку отметил:

Красный конь Петрова-Водкина — это апофеоз русского народного творчества, преломлённого сквозь призму современного искусства

Он подчеркнул новаторский характер работы и её связь с национальными традициями. Александр Бенуа, лидер объединения «Мир искусства», высоко оценил картину, назвав её

Одним из самых значительных явлений в русской живописи последних лет

Он особенно отметил монументальность композиции и символическую глубину образа красного коня. Поэт Максимилиан Волошин в своей статье о выставке писал:

Петров-Водкин создал образ, который станет символом нашей эпохи

Он интерпретировал красного коня как воплощение стихийной силы России, готовой к великим переменам. Однако не все отзывы были положительными. Некоторые критики, привыкшие к более традиционной живописи, находили картину слишком авангардной и непонятной. Художник Илья Репин, представитель старшего поколения, выразил недоумение по поводу цвета коня, назвав его «неестественным и вызывающим». Среди молодых художников «Купание красного коня» вызвало большой интерес и стало источником вдохновения. Многие видели в этой работе новый путь развития русского искусства, сочетающий национальные традиции с современными художественными тенденциями. После выставки в Москве картина была показана на международной выставке современного искусства в Мальмё (Швеция) в 1914 году. Здесь она также привлекла внимание европейских критиков и художников, которые отметили оригинальность стиля Петрова-Водкина и глубину символического содержания работы.

Известный коллекционер Иван Морозов приобрёл «Купание красного коня» для своего собрания, что свидетельствовало о признании художественной ценности картины. Это приобретение способствовало дальнейшему росту репутации Петрова-Водкина в художественных кругах. С течением времени «Купание красного коня» стало восприниматься как одно из ключевых произведений русского авангарда начала XX века. Искусствовед Дмитрий Сарабьянов в своих работах 1960-х годов подчёркивал значение этой картины для развития русского модернизма и её влияние на последующие поколения художников.

Судьба картины

В 1914 году полотно экспонировалось на международной выставке «Балтийская выставка» в шведском городе Мальмё. Из-за начала Первой мировой войны картина не смогла вернуться в Россию и осталась в Швеции. В 1950 году «Купание красного коня» было обнаружено в запасниках Национального музея Стокгольма советским дипломатом Семёном Мирным. Это открытие стало началом длительных переговоров о возвращении картины на родину. Процесс репатриации занял несколько лет и завершился в 1950 году, когда шведская сторона согласилась на обмен. Взамен «Красного коня» Швеция получила полотно Анри Матисса «Фрукты и бронза» из коллекции Эрмитажа.

После возвращения в СССР картина была передана в частную коллекцию, но уже через несколько лет в 1961 году Каземира Басевич передала полотно в Третьяковскую галерею, где оно находится по сей день. В 2012 году, к столетию создания картины, Третьяковская галерея организовала масштабную выставку, посвящённую творчеству Петрова-Водкина. «Купание красного коня» стало центральным экспонатом этой экспозиции, подтверждая свой статус одного из самых узнаваемых и влиятельных произведений русского авангарда начала XX века. Сегодня «Купание красного коня» продолжает оставаться одним из самых посещаемых и фотографируемых экспонатов Третьяковской галереи. Картина регулярно участвует в тематических выставках, посвящённых русскому авангарду и символизму, как в России, так и за рубежом, неизменно привлекая внимание публики и исследователей.

Примечания

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Знание.Вики» («znanierussia.ru») под названием «Купание красного коня», расположенная по следующим адресам: — «https://baza.znanierussia.ru/mediawiki/index.php/Купание_красного_коня» — «https://znanierussia.ru/articles/Купание_красного_коня» Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Знание.Вики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».