Лейтон, Кеннет

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кеннет Лейтон

англ. Kenneth Leighton
Файл:Kenneth Leighton, 1981.jpg
Лейтон в 1981 году


Дата рождения
2 октября 1929 года
Место рождения
Уэйкфилд, Йоркшир
Дата смерти
24 августа 1988 года
Место смерти
Эдинбург, Шотландия







Сайт

Kenneth Leighton

Кеннет Лейтон (англ. Kenneth Leighton; [Нет даты!]) — британский композитор и пианист. Известен как автор церковной и хоровой музыки, произведений для фортепиано, органа, виолончели, гобоя и других инструментов, а также камерной музыки, концертов, симфоний и оперы.

Биография[править]

Лейтон родился в Уэйкфилде (Йоркшир) в семье со скромным достатком. Родители заметили его музыкальные способности в детстве и записали в хор Уэйкфилдского собора. При поддержке матери и сотрудников собора (которые помогли приобрести фортепиано) он начал играть на фортепиано в начальной школе и рано проявил талант. В 1940 году он поступил в Грамматическую школу королевы Елизаветы, играл на школьных собраниях и концертах, а также сочинял музыку на стихи для голоса и фортепиано и сольные фортепианные пьесы (включая Сонатину Op. 1a, 1946 год, его первое опубликованное произведение). Ещё учась в школе (в 1946 году), в возрасте 16 лет он получил диплом лиценциата Королевской академии музыки (LRAM) по классу фортепиано.

Получив государственную стипендию для изучения классической филологии в университете, Лейтон в 1947 году поступил в Куинз-колледж Оксфордского университета, где также выиграл стипендию Гастингса, получив степень бакалавра искусств по классической филологии в 1950 году. После начала обучения на степень по классической филологии он начал одновременно учиться на степень по музыке под руководством композитора Бернарда Роуза и получил степень бакалавра музыки в Оксфорде в 1951 году. В Оксфорде он привлёк внимание Джеральда Финци, который стал его ранним сторонником и другом. Финци исполнил некоторые из его произведений (например, Симфонию для струнных, Op. 3, 1949 год) с Ньюберийским струнным оркестром и познакомил его с Ральфом Воан-Уильямсом, который содействовал его выступлениям в Лондоне и посещал их[1]. Леопольд Стоковский впервые исполнил его увертюру Primavera Romana (Op. 14) с Королевским филармоническим оркестром в Ливерпуле в 1951 году. В том же году он был удостоен стипендии Мендельсона, что позволило ему учиться у Гоффредо Петрасси в Риме, где он познакомился со своей первой женой, Лидией Анджелой Виньяпиано. У них родилось двое детей (Анджела Лейтон, учёный и поэт; Роберт, археолог в Эдинбургском университете)[2].

После возвращения из Италии в 1951 году Лейтон недолго преподавал в Школе музыки Королевской морской пехоты в Диле, где одним из его учеников был Брайан Блайт Добни[3]. С 1953 года по 1956 год он был стипендиатом Грегори по музыке в Университете Лидса, а в 1956 году был назначен преподавателем, затем лектором по музыке в Эдинбургском университете. В 1968 году он перешёл в Оксфордский университет, где сменил Эдмунда Раббру на посту научного сотрудника по музыке в Вустер-колледже. Лейтон вернулся в Эдинбург в качестве профессора музыки Рида в 1970 году и занимал эту должность до своей смерти в 1988 году[4]. В 1981 году он женился на Джозефин Энн Прескотт.

В отличие от большинства своих оксфордских современников, Лейтон происходил из рабочего района промышленного северного города, поэтому его ранний успех особенно примечателен[5]. Хотя он провёл большую часть своей взрослой жизни в Шотландии, он всегда считал себя приземлённым йоркширцем. Он отказался от карьеры пианиста, надеясь, что должность в университете даст ему больше творческой свободы и времени для сочинения музыки, хотя он периодически давал сольные концерты и выступал на радио, а также часто дирижировал университетским оркестром (Рида). После пребывания в Италии его жизнь была посвящена сочинению музыки, которое продолжалось непрерывно, несмотря на нестабильный период в конце 1970-х и начале 1980-х годов, связанный с разводом и вторым браком. Лейтон был довольно закрытым человеком, не склонным к саморекламе и немного стеснявшимся светских мероприятий. Он ценил тишину и покой, хотя ему нравилась семейная жизнь и преподавание (особенно гармонии и контрапункта). Большую часть своей карьеры ему удавалось совмещать университетские обязанности с сочинением музыки, но в последние годы это становилось всё труднее, и он намеревался досрочно выйти на пенсию, чтобы уделять больше времени композиции. Лейтон никогда не чувствовал себя полностью комфортно в роли «университетского профессора» и разочаровался в бремени административных обязанностей в Эдинбурге. В Лидсе он подружился с поэтом Джеффри Хиллом и художниками Терри Фростом и Морисом де Сосмаресом. С этого периода также началась его дружба с семьёй музыкантов Вальфиш (Питер, Рафаэль и Анита Ласкер-Вальфиш). Среди его выдающихся учеников в Оксфорде и Эдинбурге были Дональд Ранниклс, Николас Клеобури и Найджел Осборн, который сменил его на посту профессора Рида в Эдинбурге. Джеймс Макмиллан также учился в Эдинбурге во время работы Лейтона[6] и описывал его как «замечательного учителя». Хотя Лейтон написал много церковной музыки и иногда его слишком узко классифицировали как композитора церковной музыки, он не был прихожанином или членом какой-либо общины, и даже не был традиционно религиозным. Его интерес к литературе и любовь к природе и сельской местности отражены в музыкальных переложениях английской поэзии во многих произведениях, таких как Laudes Animantium (Op. 61), Симфонии 2 и 3 (Opp. 69 и 90) и Earth, Sweet Earth (Op. 94). Лейтон любил гулять с собакой по холмам, обожал Шотландское высокогорье и часто посещал западные острова (в 1960-х годах часто в старом фургоне). Поездки на Малл и Иону в начале 1970-х годов предвосхитили оперу Columba (Op. 77, 1978 год). У него также были друзья на острове Арран, который он регулярно посещал. Он умер дома в Эдинбурге в 1988 году, через шесть месяцев после того, как ему поставили диагноз рак пищевода.

Творчество[править]

Ранние юношеские произведения Лейтона, характерные для его оксфордских лет и хорошо представленные Veris Gratia (Op. 9, 1950), находились под влиянием английской традиции, представленной Воан-Уильямсом, Финци, Гербертом Хауэллсом и Уильямом Уолтоном. Его собственный, более самобытный стиль быстро сформировался и укрепился в период с 1950 по 1955 год. Вероятно, это в равной степени связано с периодом обучения у Петрасси в Италии и знакомством с творчеством широкого круга европейских композиторов XX века. Он сохранил на всю жизнь страсть к музыке Иоганна Себастьяна Баха (например, его отмеченная наградами Fantasia Contrappuntistica Op. 24, 1956)[7]. Несколько произведений отражают эксперименты с сериализмом, хотя работы Лейтона в целом отличаются сильным лиризмом, диатоникой, мастерством контрапункта, хроматизмом и ритмической изобретательностью.

Он сочинил широкий спектр музыки (более 100 произведений, 96 с номерами опусов, см. ниже) для различных составов инструментов, часто по заказам, для конкретных случаев и исполнителей. Его творчество включает церковную музыку, камерную, органную и сольную фортепианную музыку, а также крупные оркестровые произведения и оперу (Op. 77, 1978), основанную на жизни Колумбы (либретто поэта Эдвина Моргана)[8]. Духовная и литургическая музыка широко известна и регулярно исполняется по всей Великобритании (и широко записывается, например, на лейблах Chandos, Hyperion, Naxos, ASV Records, Priory)[9]. Лейтон многое сделал для сохранения и трансформации викторианской традиции английской хоровой музыки, очистив её от излишней набожности и адаптировав к реалиям конца XX века[10]. Неизменно популярным ранним произведением является Lully, Lulla, Thou Little Tiny Child, Op. 25b, переложение Ковентрийской колядки, а гимн Drop, drop, slow tears (завершающий Crucifixus pro nobis, Op. 38, 1961 год) также появился в многочисленных записях[11]. Однако границы между духовной, хоровой и светской музыкой в творчестве Лейтона часто размыты, и он широко использует вокал. Гимны и хоралы также занимают видное место в инструментальной музыке[12]. Хорошим примером является 'The Shining River', которая лежит в основе Fantasy on an American Hymn Tune (Op. 70, для кларнета, виолончели и фортепиано)[13], а также пронизывает Вторую симфонию (Op. 69, ниже), соседствуя с Последней проповедью Джона Донна в финале[14].

Сольная фортепианная музыка, варьирующаяся от миниатюр для юных исполнителей до сложных произведений, была записана несколькими артистами (например, Эриком Паркином, Питером Вальфишем, Маргарет Фингерхут, Анджелой Браунридж, Стивеном Хафом)[15]. То же относится и к произведениям для органа, среди которых праздничный Paean (1966 год), монументальный дуэт Martyrs (Op. 73), Прелюдия, скерцо и пассакалия (Op. 41), Missa de Gloria (Op. 82) и органный концерт с литаврами (Op. 58, ср. Пуленк). Считается, что эти произведения вдохнули новую жизнь и энергию в британский органный репертуар конца XX века[16]. Произведения для виолончели (лирическая Elegy (Op. 5), написанная в студенческие годы) представлены на различных записях, в частности Рафаэлем Вальфишем. Виолончельный концерт был впервые исполнен Флоренс Хутон и сэром Джоном Барбиролли в 1956 году[17].

Камерные произведения включают отмеченное наградами Фортепианное трио (Op. 46), три струнных квартета, фортепианный квинтет и квартет, а также Fantasy Octet (Op. 87), включающий темы Перси Грейнджера, заказанный для концерта к столетию Грейнджера на Эдинбургском фестивале в 1982 году[18]. В последние годы более крупные произведения также стали более известными благодаря новым записям. Среди них вторая симфония (Sinfonia mistica, Op. 69, 1974 год), размышление о смерти в память о его матери (CHAN10495). Будучи глубоко духовным произведением, оно не лишено театральности, включая два скерцо с джазовыми элементами (которые один рецензент счёл угрожающими), что указывает на композитора с тонким чувством юмора. Последние фортепианные пьесы включают три крупных произведения. Они знаменуют собой кульминацию всей жизни, посвящённой сочинению для этого инструмента: Соната для четырёх рук (Op. 92, 1984/5) с джазовыми ритмами и запоминающимся хоралом[19]; Prelude, Hymn and Toccata (Op. 96, 1987 год) для двух фортепиано, с центральным Гимном (Abide with Me, сильно замаскированным) и финальной Токкатой[20]; и новаторские Four Romantic Pieces (Op. 95, 1986 год), которые один рецензент назвал одной из самых мощных и изобретательных фортепианных работ конца XX века[21].

Большинство произведений Лейтона были записаны и коммерчески доступны, хотя остаётся несколько заметных исключений[22]. Значительная часть его произведений опубликована издательством Novello and Co.

Произведения[править]

Произведения с номерами опусов[править]

  • 1a Сонатина № 1 (фортепиано) (1946)
  • 1b Сонатина № 2 (фортепиано) (1948)
  • 2 Соната № 1 (фортепиано) (1948)
  • 3 Симфония для струнных (1948-9)
  • 4 Соната для скрипки № 1 (и версия для флейты/фортепиано) (1948)
  • 5 Элегия (виолончель; и оркестровая версия) (1949/1953)
  • 6 Veris Gratia, Кантата (1950)
  • 7 Скерцо (2 фортепиано)
  • 8 Hippolytus (Кантата)
  • 9 Veris Gratia, Сюита (гобой/виолончель/струнные) (1950)
  • 10 Just Now the Lilac is in Bloom (Кантата для баритона/струнного оркестра)
  • 11a Napoli, Rhapsody on Neapolitan themes (фортепиано/оркестр)
  • 11 Концерт для фортепиано № 1 (1951)
  • 12 Концерт для скрипки (1952)
  • 14 Primavera Romana (оркестр) (1951)
  • 15 Концерт для альта, арфы, литавр и струнного оркестра (1952)
  • 16 The Light Invisible (хор/оркестр) (1958)
  • 17 Соната № 2 (фортепиано) (1953)
  • 18 Пассакалия, хорал и фуга (оркестр) (1957)
  • 19 Burlesque (оркестр) (1957)
  • 19a Серенада (флейта/фортепиано) (1949/53)
  • 20 Соната для скрипки № 2 (1953)
  • 21 A Christmas Carol (версия для оркестра и органа) (1953)
  • 22 Пять этюдов (фортепиано) (1952)
  • 23 Концерт для гобоя и струнного оркестра (1953)
  • 24 Fantasia Contrappuntistica (фортепиано) (1956)
  • 25 Три колядки (включая Lully Lulla) (1948/1956)
  • 26 Концерт для двух фортепиано, литавр, оркестра
  • 27 Соната для фортепиано № 3 (1954)
  • 28 The Birds (хор) (1954)
  • 29 Фантазия на имя Баха (альт/фортепиано) (1955)
  • 30 Вариации (фортепиано) (1955)
  • 31 Концерт для виолончели (оркестр; и версия для виолончели/фортепиано); (1956)
  • 32 Струнный квартет № 1 (1956)
  • 33 Струнный квартет № 2 (1957)
  • 34 Фортепианный квинтет (1959)
  • 35 Партита для виолончели/фортепиано (1959)
  • 36 Девять вариаций для фортепиано (1959)
  • 37 Концерт для фортепиано № 2 (1960)
  • 38 Crucifixus Pro Nobis (хор/орган) (1961)
  • 39 Концерт для струнного оркестра (1960-1)
  • 40 Missa Sancti Thomae (хор/орган) (1962)
  • 41 Прелюдия, скерцо и пассакалия (орган) (1963)
  • 42 Симфония № 1 (1964)
  • 43 Семь вариаций (струнный квартет) (1964)
  • 44 Месса (Двойной хор) (1964)
  • 45 Служба причастия ре мажор
  • 46 Фортепианное трио (1965)
  • 47 Pieces for Angela (фортепиано) (1966)
  • 48 Metamorphoses (скрипка и фортепиано) (1966)
  • 49 Et Resurrexit (орган) (1966)
  • 50 Missa Brevis (1967)
  • 51 Conflicts: Fantasy on Two Themes (фортепиано) (1967)
  • 52 Соната для виолончели соло (1967)
  • 53 Танцевальная сюита № 1 (оркестр) (1968)
  • 54 Три псалма (1968)
  • 55 Easter Sequence (хор/орган) (1969)
  • 56 Шесть этюдов-вариаций (фортепиано) (1969)
  • 57 Концерт для фортепиано № 3 (1969)
  • 58 Концерт для органа (орган/струнный оркестр) (1970)
  • 59 Танцевальная сюита № 2 (оркестр) (1970)
  • 60 Танцевальная увертюра (оркестр) (1971)
  • 61 Laudes Animantium (хор)
  • 62 Магнификат и Ныне отпущаеши (Вторая служба) (1972)
  • 63 Фортепианный квартет (Contrasts and Variants) (1972)
  • 64 Соната для фортепиано (1972)
  • 65 Six Elizabethan Lyrics (женский хор) (1972)
  • 66 Sarum Mass (1972)
  • 67 Mass for Ampleforth
  • 68 Laudate Pueri (хор) (1973)
  • 69 Симфония № 2, «Sinfonia mistica» (1974)
  • 70 Фантазия на тему американского гимна (кларнет/виолончель/фортепиано) (1974)
  • 71 Laudes Montium (хор) (1975)
  • 72 Шесть фантазий на темы гимнов (орган) (1975)
  • 73 Martyrs, Dialogues on a Scottish Psalm Tune (орган в 4 руки) (1976)
  • 74 Hymn to Matter (хор/оркестр)
  • 75 Sequence for All Saints (хор) (1978)
  • 76 Импровизации, De profundis (клавесин) (1977)
  • 77 Columba (опера) (1980)
  • 78 Columba mea, Song of Songs (вокал/оркестр) (1977)
  • 79 Awake my Glory (вокал/хор/орган) (1979)
  • 80 Фантазия на хорал («Es ist genug») (скрипка/орган) (1979)
  • 81 Missa Cornelia (хор/орган) (1979)
  • 82 Missa de Gloria (орган) (1980)
  • 83 Animal Heaven (хор/оркестр) (1980)
  • 84 These are thy wonders (вокал/орган) (1981)
  • 85 Alleluia Pascha Nostrum (виолончель/фортепиано) (1981)
  • 86 Household Pets (фортепиано) (1981)
  • 87 Фантазия-Октет (Струнные) (1982)
  • 88 Концерт для клавесина, блокфлейты (или флейты) и струнного оркестра (1982)
  • 89 Танцевальная сюита № 3: Шотландские танцы (оркестр) (1983)
  • 90 Симфония № 3, «Laudes Musicae» (1984)
  • 91 The World’s Desire (хор) (1984)
  • 92 Соната для фортепианного дуэта (1985)
  • 93 Veni Redemptor (орган) (1985)
  • 94 Earth, Sweet Earth (вокал/фортепиано) (1986)
  • 95 Четыре романтические пьесы (фортепиано) (1986)
  • 96 Прелюдия, гимн и токката (2 фортепиано) (1987)

Произведения без номеров опусов[править]

  • Winter Scenes (фортепиано) (1953)
  • Serenade (3 блокфлейты) (1955)
  • God’s Grandeur (хор) (1957)
  • Jack-in-the-Box (фортепиано) (1959)
  • Ноктюрн (скрипка/фортепиано) (1959)
  • Hymn of the Nativity (хор) (1960)
  • Alleluia Amen (хор) (1961)
  • Праздничная увертюра (оркестр) (1962)
  • Give Me the Wings of Faith (хор) (1962)
  • O Leave Your Sheep (хор/орган) (1962)
  • Preces and Responses (хор) (1964)
  • Te Deum Laudamus (хор/оркестр) (1964)
  • Wassail All Over Town! (хор) (1964)
  • Элегия (орган) (1965)
  • Lazy Bones (фортепиано) (1965)
  • Let All the World in Every Corner Sing (хор/орган) (1965)
  • Этюд (фортепиано) (1965)
  • Фанфара (орган) (1966)
  • Lift Up Your Heads, O Ye Gates (хор) (1966)
  • Paean (орган) (1966)
  • Morning Canticles (хор) (1967)
  • Quam Dilecta! (хор) (1967)
  • Фестивальная фанфара (орган) (1968)
  • Импровизация (орган) (1969)
  • Adventate Deo (хор/орган) (1970)
  • Плач (гитара) (1974)
  • Rockingham (орган) (1975)
  • Ода (орган) (1977)
  • An Evening Hymn (хор) (1979)
  • Fanfare on Newtoun (хор/медные духовые/орган) (1983)
  • The Christ-Child Lay (хор) (1984)
  • What Love of this is Thine? (хор) (1985)
  • Missa Sancti Petri (хор/орган) (1987)
  • Veni Creator Spiritus (орган) (1987)
  • The Beauty of Holiness (хор/орган) (1988)
  • Missa Christi (хор/орган) (1988)
  • Прелюдии (фортепиано) (1988)

Награды[править]

  • 1951 — Стипендия Мендельсона
  • 1951 — Премия Королевского филармонического общества
  • 1956 — Премия Бузони за композицию (Fantasia Contrappuntistica op.24) на Международном конкурсе пианистов имени Ферруччо Бузони
  • 1960 — Премия Национальной федерации музыкальных обществ за The Birds op.28
  • 1960 — Доктор музыки (DMus), Оксфордский университет
  • 1965 — Первая премия города Триест за новое симфоническое произведение (Симфония № 1, op.42)
  • 1966 — Премия Бернхарда Шпренгеля за камерную музыку (Фортепианное трио op.46)
  • 1967 — Медаль Коббетта за выдающиеся заслуги в области камерной музыки
  • 1977 — Почётный доктор, Сент-Эндрюсский университет
  • 1982 — Почётный член Королевского колледжа музыки

Примечания[править]

  1. ↑ D. McVeagh, 2005, Gerald Finzi. His Life and Music, Boydell Press, 182, 194. Several references to KL in D. McVeagh, 2024, Gerald Finzi’s Letters 1915—1956, Boydell and Brewer; K. Leighton, Memories of Gerald Finzi https://www.geraldfinzi.org/memories-of-gerald-finzi---kenneth-leighton.html; cf. in R. Jordan (ed.), 2007, The Clock of the Years. A Gerald and Joy Finzi Anthology, Chosen Press, 45-6. Cf. Leeds University Library «K.L. collection». Edinburgh University Library has the Leighton manuscripts/scores.
  2. ↑ He was married to Lydia from 1953—1980. Angela Leighton’s fourth volume of poetry, Spills (Carcanet, 2016), includes a memoir of her father, his early years, his music and his death, while recalling the influence of that music on her own life and writing.
  3. ↑ 'Tribute: BMS founder member Brian Blyth Daubney', British Music Society
  4. ↑ Music Web International; Smith 2004, 8
  5. ↑ For Finzi’s visit to the Wakefield home, see McVeagh 2005, 215. And: https://www.geograph.org.uk/photo/2438315
  6. ↑ R.Dunnett «Learning with Leighton», The Full Score (Novello) Winter 1998, 103; P. Spicer, 2011, Invocation. Choral Music by Kenneth Leighton and James MacMillan, REG CD348, p.3.
  7. ↑ Subtitled 'Homage to Bach', also a reference to Busoni, this won the Busoni prize for composition at the competition in Bolzano in 1956, where it was premiered by a very young Maurizio Pollini. Beginning of the competition. Bolzano: International Piano Competition Foundation Ferruccio Busoni. Архивировано из первоисточника 14 ноября 2009. Проверено 30 сентября 2026.
  8. ↑ First performed in Glasgow Theatre Royal in 1981, Roderick Brydon conducted; 2nd performance in Glasgow Cathedral, 1986 and 1990
  9. ↑ P. Hardwick, «The Liturgical Church Music of Kenneth Leighton, part 1», The Diapason, Feb 2005, 22-25; P. Hardwick, «The Liturgical Church Music of Kenneth Leighton, part 2», The Diapason, March 2005, 15-17
  10. ↑ J. Craig-McFeely, 1993, Howells and Leighton, Sacred Choral Music, ASV CD DCA 851. See also H. Truscott, 1975, «Two traditionalists: Kenneth Leighton and John McCabe» in L. Foreman (ed), British Music Now: 145-54. London, Paul Elek.
  11. ↑ E.g. Layton, Polyphony, Hyperion CDA66925; Spicer/Lumsden, Finzi Singers, Chandos 9485; C. Robinson, St John’s, Cambridge, Naxos DDD8.555795; Scott, St Paul’s Cathedral, Hyperion CDA66489; Shepherd, Schola Cantorum Oxford, Manor MLR0191; Jeffcoat, St.Catharine’s, Cambridge, PRCD436; Rowland, Of a Rose, Christ’s Cambridge REGCD243; Layton, Trinity College Cambridge, CDA68039.
  12. ↑ P.Spicer, KL Premier Recordings, CHAN9132, p.3.
  13. ↑ Recorded on Adrift, Delphine Trio, TRPTK TTK0113 (2024)
  14. ↑ Hilton/R.Wallfisch/P.Wallfisch, CHAN9132; Hickox/BBC Wales, Leighton Orchestral Works vol.2, CHAN10495.
  15. ↑ E.g. Parkin, Abacus ABA402-2; Fingerhut, Chandos CHAN9818, CHAN10601; Wallfisch, Chandos 9132; Hough, English Piano Album CDA67267; Brownridge, Delphian DCD34301.
  16. ↑ F. Jackson, York Minster, Chandos 6602; J. Scott, Twentieth Century Organ Masterpieces, Priory PRCD643; Harrison/Leigh, Organ Duets, Lincoln Cathedral, Guild GMCD7368; Weaver, Indianapolis, Gothic G49060; Townhill, Complete Organ Works of KL, St. Mary’s, Edinburgh, PRCD326. An acclaimed recording of the organ works (Gramophone editor’s choice Sep 2014) is that by Stephen Farr on the Rieger organ of St.Giles, Edinburgh, Resonus10134.
  17. ↑ Wallfisch/Terroni BMS439CD; Naxos DDD8.571352; Thomson/Wallfisch/SNO Chandos8741.
  18. ↑ Themes of Grainger, Academy of St Martin-in-the-Fields, Chandos 9346; Dutton Digital CDLX7118; Meridian CDE 84460 (Edinburgh Quartet); and CDE 84465.
  19. ↑ Written for the piano duo David Nettle & Richard Markham; H.& H.Davies, 20th century piano duets, ASCCSCD12.
  20. ↑ Goldstone/Clemmow, Explorations, CD DivineArt25024.
  21. ↑ P. Spicer, 2007, «Kenneth Leighton» in R. Jordan (ed), 2007, 256-7; Brownridge, DCD34301-3; Fingerhut, Chan9818. Leighton performance on a British Music Society recording, BMS408.
  22. ↑ A list of nearly all the commercially recorded works is on the 'Discogs' website.
Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Лейтон, Кеннет», расположенная по адресу:

—https://ru.ruwiki.ru/wiki/Лейтон,_Кеннет

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Лейтон,_Кеннет&oldid=2754818