Selling England by the Pound

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Selling England by the Pound
Обложка альбома «Selling England by the Pound» (Genesis, 1973)
Студийный альбом Genesis
Дата выпуска13 октября 1973
Записанавгуст 1973, Island Studios, Лондон
Жанрпрогрессивный рок, арт-рок[1]
Длительность53:44
ПродюсерыGenesis и Джон Бёрнс
СтранаВеликобритания Великобритания
ЛейблыCharisma
Atlantic
Хронология Genesis
Foxtrot
(1972)		Selling England by the Pound
(1973)		The Lamb Lies Down on Broadway
(1974)

Selling England by the Pound (в пер. с англ. Распродавая Англию по фунту) — пятый студийный альбом английской прогрессив-рок-группы Genesis, выпущенный в октябре 1973 года на Charisma Records. Он занял 3-е место в Великобритании и 70-е место в США. Сингл с альбома «I Know What I Like (In Your W Clothing)» был выпущен в феврале 1974 года и стал первым хитом группы в Великобритании.

Альбом был записан в августе 1973 года после тура в поддержку предыдущего альбома Foxtrot (1972). Группа выделила короткий период времени на написание нового материала, который охватывал ряд тем, включая утрату английской народной культуры и усиление американского влияния, что нашло отражение в названии. После выхода альбома группа отправилась в тур, где они встретили восторженный прием со стороны фанатов.

Критики и группа неоднозначно относятся к альбому, хотя гитарист Стив Хэкетт сказал, что это его любимая пластинка Genesis[2]. Альбом продолжал продаваться и получил золотой сертификат Британской фонографической индустрии и Американской ассоциации звукозаписывающих компаний. Он был ремастирован для компакт-диска в 1994 и 2007 годах. Некоторые треки с альбома стали фаворитами фанатов и регулярно входили в сет-лист группы в 80-е годы.

Предыстория[править]

В мае 1973 года состав Genesis в составе фронтмена и певца Питера Гэбриела, клавишника Тони Бэнкса, басиста и гитариста Майка Резерфорда, гитариста Стива Хэкетта и барабанщика Фила Коллинза завершил свой тур 1972—1973 годов в поддержку своего предыдущего альбома Foxtrot (1972). Тур стал первыми полномасштабными гастролями группы по Северной Америке, получившим положительные отзывы[3], но журналисты все еще критиковали группу и сравнивали их с другими прогрессив-рок-группами того времени, такими как Emerson, Lake & Palmer, Jethro Tull и Pink Floyd.[4] Лейбл Charisma подтолкнул Genesis к выпуску нового материала, чтобы извлечь выгоду из вновь обретенного коммерческого успеха группы, несмотря на то, что группа не желала этого, и выпустила сборник живых записей с начала 1973 года, первоначально предназначенный для трансляции на радио-шоу King Biscuit Flower Hour в США, ставший их первым концертным альбомом Genesis Live (1973).[5][6] Этот бюджетный релиз также компенсировал отмену объявленного концерта на Wembley Arena в мае 1973 года, который не состоялся из-за невозможности вовремя распечатать билеты, и выступил в качестве связующего альбома между Foxtrot и следующим студийным альбомом.[7] Genesis Live стал их самым лучшим альбомом в чартах Великобритании на тот момент, достигнув 9-й строчки.[6]

Группа была слишком занята гастролями, чтобы писать новый материал, поэтому после отъезда они выделили время для создания новых песен. Благодаря успеху Foxtrot, звукозаписывающий лейбл группы, Charisma Records, предоставил им от двух до трех месяцев, чтобы придумать новый студийный альбом, который Резерфорд счел «поцелуем смерти».[6][8] В начале сессий Коллинз сформировал группу с бывшим гитаристом Yes Питером Бэнксом для нескольких концертов, а Резерфорд рассказал в интервью Sounds в 1976 году, что «были опасения, что Фил может захотеть покинуть группу»[7][9]. Несмотря на это, Гэбриел вспоминал это время как «относительно счастливый и спокойный период».[10]

Создание песен и запись[править]

Альбом не был написан на одной сессии или в одном месте, и Бэнкс вспоминал, что у группы были некоторые трудности с придумыванием музыкальных идей.[11][12] Дополнительное время, которое дала Charisma, заставило группу сначала принять более расслабленный темп работы, который включал периоды непродуктивной работы, такие как постоянная переработка идей до такой степени, что они больше не работали, или начинали сначала.[13][6] Первые занятия проходили в месте, которое репортер Джерри Гилберт описал как «беспорядочный старый величественный дом» в Чессингтоне, Кингстон-на-Темзе[7]. Группа практиковалась в гостиной, заставляя соседей жаловаться на шум и вводить комендантский час.[14][15] Коллинз не помнил, что альбом было особенно сложно собрать, но сказал, что сессии в Чессингтоне были тем местом, где была заложена основа «The Cinema Show». Он слушал джаз-фьюжн-группу Mahavishnu Orchestra, которая побудила его сыграть более сложные ритмы на барабанах для «Dancing With the Moonlit Knight» и других частей альбома.[16] Затем репетиции переместились в Лондон, в пространство под танцевальной школой Уны Биллингс в Шепердс-Буш[13], в ходе которой «I Know What I Like (In Your Wardrobe)» получила дальнейшее развитие. На тот момент Хэкетт не предоставил группе много материала, что было затруднено из-за распада его первого брака, произошедшего примерно в то же время. Вместо того, чтобы подавать целые песни, он вместо этого придумывал гитарные партии, все из которых были использованы, и полагал, что это придает альбому ощущение джаз-фьюжна, но все же оставляет очень английским.[17]

Две части, которые были добавлены в сессии с самого начала, были простым гитарным риффом, который играл Хэкетт, который понравился группе и стал «I Know What I Like (In Your Wardrobe)», и три отрывка из Бэнкса, которые, как он изначально думал, были для разных песен, но вместо этого были использованы в окончательной аранжировке «Firth of Fifth». Третья секция, разработанная на раннем этапе, стала открытием «The Battle of Epping Forest», и группа несколько раз исполняла эти три пьесы ежедневно в течение короткого времени, что, по мнению Бэнкса, привело к тому, что последняя песня была слишком перегружена.[11] Несмотря на неудачи, биограф Робин Платтс написал: «Было достаточно волшебных моментов и вдохновляющих джем-сейшнов, чтобы создать такие стойкие композиции».[6]

Одной из идей, которую Гэбриел хотел внести в альбом, была идея взглянуть на «английскость по-другому». Это включало его предложение названия альбома,[18] которое само по себе было слоганом, принятым Лейбористской партией, чтобы гарантировать, что британская пресса не будет обвинять группу в «продажах» Америке[2]. Позже Резерфорд назвал это название одним из лучших названий альбомов группы.[19] В целом, оно означало упадок английской народной культуры и усиление американизации[2]. Бэнкс сказал, что английская тема в альбоме изначально не была намеренной идеей, но песни просто так получились.[20] Позже Гэбриел сказал, что написал все свои тексты для альбома за два дня.[21]

Отрепетировав и написав достаточно материала для альбома, группа отправилась в Island Studios в Лондоне в августе 1973 года. Как и в случае с Foxtrot, Джон Бернс помогал с продюсированием.[9] Технические навыки Бернса привели к хорошей записи звука и окружающей среды, и это побудило группу играть лучше и заниматься более сложными аранжировками.[2] Гэбриел осознавал, что в альбоме шире используются длинные инструментальные части, которые, по его мнению, могут привести к тому, что материал станет скучным.[22]

Песни[править]

Сторона 1[править]

Тони Бэнкс написал большую часть «Firth of Fifth», включая гитарное соло Стива Хэкетта.[23] Трек был описан как «одна из лучших девяти с половиной минут музыки, которую когда-либо записывала Genesis».[24]

«Dancing with the Moonlit Knight» произошла от ряда коротких фортепианных пьес, сочиненных Гэбриелом, которые были объединены с некоторыми гитарными фигурами Хэкетта, чтобы составить трек.[9] Гэбриел добавил слова на английскую тематику, чтобы противостоять впечатлению музыкальной прессы о том, что Genesis слишком стараются привлечь внимание американской аудитории. Бэнкс перешел на новую модель меллотрона и использовал звук хора на треке.[25] Трек заканчивается серией фигур 12-струнной гитары, которые изначально должны были перейти в «The Cinema Show», чтобы сделать пьесу продолжительностью около 20 минут, но от этой идеи отказались, поскольку результат был слишком сопоставим с 23-минутной «Supper’s Ready» на Foxtrot.[2] Её первоначальным рабочим названием было «Disney»[26]. Резерфорд подумал, что начало песни дает хорошее начало альбому, но в целом испытывал к ней меньший энтузиазм, назвав ее «несколько назойливой».[27]

«I Know What I Like (In Your Wardrobe)» возникла после джем-сейшна группы из одного из гитарных риффов Хэкетта. Раньше он представил группе рифф, но он был отклонен, потому что звучал слишком похоже на The Beatles. Гилберт описал раннее прослушивание песни как «намёки на причудливый английский романтизм», который, по словам Гэбриела, изначально должен был иметь более фолк-ориентированную мелодию[20]. Звуки ударных, слышимые вначале, — это Гэбриел, играющий на говорящем барабане, который Бернс купил в Нигерии.[28] Он был выпущен как сингл с альбома и стал первым, попавшим в чарты в Великобритании.[9]

Бэнкс написал большую часть «Firth of Fifth» самостоятельно и представил ее группе для Foxtrot, но она была отклонена. Он переработал некоторые части песни для Selling England by the Pound, где она получила более положительный отклик.[9] Трек открывается сольной пьесой для фортепиано, которую группа повторяет позже в песне. Бэнкс вспомнил, как было трудно удалить шум, создаваемый педалью фортепиано в студии, поэтому он сыграл отрывок без неё, что для него было трудно.[29][30] Хэкетт взял одну из фигур фортепиано Бэнкса и переделал ее как гитарное соло, которое доминирует во второй части трека.[31] Позже Бэнкс счел текст песни, написанный им при содействии Резерфорда, одним из худших, над которыми он работал. Он стремился следовать «идее реки, а потом я немного увяз в космосе, и я не совсем знаю, где я оказался».[32][30]

«More Fool Me» — вторая из двух песен (первая — «For Absent Friends» из Nursery Cryme), где основной вокал записан Коллинзом до того, как он стал солистом группы в 1975 году. Это нежная романтическая баллада, нехарактерная для творчества группы того времени. Она была быстро написана Коллинзом и Резерфордом, когда они сидели на ступеньках возле студии звукозаписи.[33] Гэбриел считал вклад пары «настоящим прорывом».[20]

Сторона 2[править]

«The Battle of Epping Forest» была вдохновлена ​​новостью, которую Гэбриел прочитал несколько лет назад, о территориальных сражениях двух соперничающих банд в Ист-Энде Лондона, которые будут сражаться в Эппинг-Форесте.[13] Он разместил объявление в The Times и просмотрел архивы библиотек, пытаясь найти больше об этой истории, но не смог найти никакой дополнительной информации, поэтому создал своих собственных вымышленных персонажей.[13][33] Услышав репетицию песни в июле 1973 года, репортер Крис Уэлч написал: «„The Battle“ имеет запоминающуюся маршевую тему с типичными для Genesis ударными и басовыми линиями, чистыми и точными»[13]. С тех пор слова песни хвалили за их юмор и остроумие, но позже группа заявила, что они не очень хорошо сочетаются с музыкой и усложнили пьесу ради того, чтобы это было так.[33] Гэбриел подумал, что финал, в котором каждая банда решает вопрос путем подбрасывания монеты, хорошо связывает историю, но является слишком антикульминационным моментом.[20]

«After the Ordeal» — инструментал, написанный Хэкеттом; песня возникла как электрическая пьеса, но ни он, ни другие участники группы не могли адаптировать ее к чему-то, что, по их мнению, работало, поэтому она была преобразована акустическим вступлением с соло на электрогитаре в конце.[34] Хэкетт упомянул в видео о создании альбома, что это был первый трек Genesis, на котором он когда-либо использовал нейлоновую гитару.[35] Бэнкс и Гэбриел не хотели включать песню в альбом, но Хэкетт настаивал на том, чтобы ее оставили; Бэнкс мало интересовался его «псевдоклассическим» стилем[36][31]. В конечном итоге её оставили после того, как Гэбриел и Бэнкс поспорили о продолжительности «The Cinema Show», что означало, что все было включено в качестве компромисса[12]. Позже Бэнкс сказал, что этот компромисс привел к тому, что альбом вышел за рамки желаемой длины на виниле, в результате чего качество звука, по его мнению, получилось «довольно грубым».[36]

«The Cinema Show» разделена на две части. Первая часть представляет собой пьесу на основе 12-струнной гитары, в которой представлены вокальные гармонии Гэбриела и Коллинза, а также короткое соло на флейте и гобое. Песня завершается четырех с половиной минутным клавишным соло на ARP Pro Soloist, с Резерфордом и Коллинзом, играющими ритм в размере 7/8.[37][38] Текст, написанный Бэнксом и Резерфордом, во многом черпает вдохновение из поэмы Т.С. Элиота «Бесплодная земля».[38][25]

Альбом завершается переходом от конца «The Cinema Show» к «Aisle of Plenty», являющейся повторением «Dancing with the Moonlit Knight», что придает альбому эффект конца книги.

Неизданный материал[править]

Во время записи альбома Гэбриел и Хэкетт разработали трек под названием «Déja Vu», но он так и остался незавершенным и не вошёл в альбом. Хэкетт подготовил законченную версию песни для своего альбома Genesis Revisited (1996). Он исполнил песню вживую в своем туре 2019 года, в котором полностью был исполнен Selling England by the Pound.[39]

Дизайн обложки[править]

Обложка альбома — это картина Бетти Суонвик под названием «Сон».[31] Суонвик разработала плакаты для Лондонского транспорта между 1930-ми и 1950-ми годами.[25] На оригинальной картине не было газонокосилки; группа попросила Суонвик добавить её позже как намек на трек «I Know What I Like», потому что Суонвик сказала им, что у нее нет времени, чтобы нарисовать новую картинку для обложки.[31]

Релиз[править]

Selling England by the Pound был выпущен в октябре 1973 года, он занял 3-е место в британском альбомном чарте[40] и 70-е место в чарте Billboard 200.[41] «I Know What I Like (In Your Wardrobe)» была выпущена как сингл с «Twilight Alehouse» на стороне «B» в феврале 1974 года.[42] Это был первый сингл группы, вошедший в чарт Великобритании, он достиг 21 строчки.[43] Он был достаточно успешным для Genesis, в результате группу пригласили исполнить эту песню в британском телешоу Top of the Pops, но группа отказалась.[44] В 2013 году альбом был удостоен Золотого сертификата Британской фонографической индустрии за продажу 100 000 копий.

Цифровой ремастеринг альбома был произведен на компакт-диске в 1994 году[45] и снова в 2007 году на Rhino Records.[46]

Рецензии[править]

Современные обзоры на альбом были неоднозначными. Пол Гамбаччини из Rolling Stone похвалил группу за попытку чего-то совершенно другого среди «застойной поп-сцены», но раскритиковал тексты альбома, посчитав, что они слишком злоупотребляют ссылками на британскую поп-культуру, и пожаловался на некоторые музыкальные отрывки. Несмотря на это, Гамбаччини считал, что альбом «заслуживает некоторого признания».[47] Барбара Чароне из NME сказала, что этот альбом был «лучшим, самым смелым альбомом группы на сегодняшний день».[48] Робин Денселоу из The Guardian написал, что «большая часть материала невнятна и утомительна».[33] В июне 1974 года Роберт Кристгау, писавший для The Village Voice, оценил пластинку как «приземленную прогрессивную», что означает, что «она предается высокомерной сатире на вульгарную тщетность молодежи из рабочего класса. Будет ли Т. С. Элиот гордиться собой? Я сомневаюсь в этом. Но у меня такое чувство, что они прямо говорят то, что думают все их коллеги по жанру, и здесь есть довольно плотная музыка».[49]

Ретроспективные обзоры были более благоприятными. AllMusic и BBC Music отметили, что альбом вернул причудливую эксцентричность Nursery Cryme, сохранив при этом интенсивность хард-рока и пессимизм Foxtrot, объединив лучшее из обоих элементов, чтобы сделать альбом Genesis лучшим на тот момент.[50][51] Кристгау, позже написавший в «Christgau’s Record Guide: Rock Albums of the Seventies» (1981), признал, что песни «Firth of Fifth» и «The Battle of Epping Forest» имеют «сложный тон, который довольно редко встречается в любом виде искусства», хотя он резюмировал остальную часть альбома, сказав, что «звучит так же высокомерно, как обычно».[52]

В 2012 году альбом занял седьмое место в рейтинге читателей журнала Rolling Stone: ваши любимые прогрессивные рок-альбомы всех времен.[53] Он также был включен в список IGN «10 классических прог-рок альбомов» в 2008 году, который высоко оценил его «утонченную элегантность, возвышенные текстуры и лирическое великолепие».[54] Рок-автор Эдвард Макан испытывает смешанные чувства к альбому, хваля «Firth of Fifth» и «The Cinema Show», но ставя под сомнение некоторые другие материалы.[24]

Selling England by the Pound получил высокую оценку других авторов и музыкантов. Барабанщик Rush Нил Пирт сказал: «Я думаю, что Selling England by the Pound — это непреходящий шедевр игры на ударных. Прекрасная игра на ударных, прекрасный звук и аранжировки, я думаю, они действительно прибили лучшее из того, что эта группа могла бы сделать с этим альбомом».[55] Фиш, сольный исполнитель и бывший вокалист Marillion, назвал его «точным альбомом Genesis», похвалил его «эмоциональное» качество, сказал, что «одна из вещей, которая оказала на меня сильное влияние — игры в словах» и заключил, что «он сделал большой скачок вперед и был альбомом, который действительно привел меня к Genesis».[56] Джон Леннон высоко оценил альбом в одном из своих радиоинтервью, что сильно воодушевило группу.[57]

Тур[править]

Питер Гэбриел во время тура Selling England by the Pound в 1974 году, одетый в костюм.

Genesis поддержали альбом туром по Европе и Северной Америке с сентября 1973 года по май 1974 года. Первоначально они должны были выступать с новой и более сложной сценой, чем раньше, которая включала надувные объекты, на которые проецировались изображения, но изменения в правилах пожарной безопасности после катастрофы в Саммерленде в августе 1973 года привели к тому, что идея была отвергнута.[7][20][22] Гэбриел придумал новые истории перед песнями и был одет в полный костюм со шлемом и щитом, представляющим персонажа из «Dancing With the Moonlit Knight», и спел «The Battle of Epping Forest» с чулком на голове.[58]

Тур начался с аншлаговых гастролей по Великобритании[33], но первое выступление в Green’s Playhouse в Глазго пришлось отменить из-за проблем с электробезопасностью за несколько минут до его начала.[59][58] Группа поняла, что они в значительной степени в долгах и нуждаются в лучшем управлении, поэтому наняли Тони Смита (никакого отношения к боссу Charisma Тони Стрэттон-Смиту).[59] В октябре 1973 года было записано несколько концертов с турне для возможного выхода в кино, но группа отклонила план, посчитав, что фильм не соответствует стандартам.[60] Вместо этого группа исполнила сет из пяти песен перед приглашенной аудиторией в Shepperton Studios, который был снят и транслирован как Тони Стрэттон-Смит представляет концерт Genesis[44]. Группа вернулась в США в декабре 1973 года, что включало шесть шоу за три вечера в The Roxy в Лос-Анджелесе[61], а также исполнение «Watcher of the Skies» и «The Musical Box» в ночном телешоу The Midnight Special.[58] В январе 1974 года группа отыграла пять вечеров в Королевском театре на Друри-Лейн, где Гэбриела подняли в воздух на тросе во время «Supper’s Ready»[62].

Список композиций[править]

Все треки написаны Тони Бэнксом, Филом Коллинзом, Питером Гэбриелом, Стивом Хэкеттом и Майком Резерфордом.[63] Все треки спродюсированы Genesis и Джоном Бёрнсом.[9]

Сторона 1
№ Название Длительность
1. «Dancing with the Moonlit Knight» 8:04
2. «I Know What I Like (In Your Wardrobe)» 4:10
3. «Firth of Fifth» 9:40
4. «More Fool Me» 3:13
Сторона 2
№ Название Длительность
1. «The Battle of Epping Forest» 11:43
2. «After the Ordeal» (инструментальная) 4:15
3. «The Cinema Show» 10:41
4. «Aisle of Plenty» 1:58

Участники записи[править]

Технический персонал
  • Джон Бернс — продюсер, звукоинженер
  • Genesis — продюсирование
  • Ретт Дэвис — помощник звукоинженера
  • Бетти Суонвик — картина на обложке

Источники[править]

  1. ↑ Genesis – Selling England by the Pound (album review 5) | Sputnikmusic. Проверено 1 января 2014.
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 Bowler, Dray, p. 80
  3. ↑ Bowler, Dray, p. 69, 72
  4. ↑ Bowler, Dray, p. 76
  5. ↑ Bowler, Dray, p. 78
  6. ↑ 6,0 6,1 6,2 6,3 6,4 Platts, 2001, p. 64
  7. ↑ 7,0 7,1 7,2 7,3 Gilbert, Jerry (9 June 1973). «Genesis planning project X».
  8. ↑ Bowler, Dray, p. 77
  9. ↑ 9,0 9,1 9,2 9,3 9,4 9,5 Bowler, Dray, p. 79
  10. ↑ Gabriel, Peter. Reissues Interview 2007 at 00:54-01:01
  11. ↑ 11,0 11,1 Banks, Tony. Reissues Interview 2007 at 01:01-02:15
  12. ↑ 12,0 12,1 Welch, 2011, p. 44
  13. ↑ 13,0 13,1 13,2 13,3 13,4 Welch, Chris. What Genesis did on their 'holidays' (июль 1973 года).
  14. ↑ Interview with Steve Hackett and Kim Poor (5 May 1978). Проверено 15 марта 2017.
  15. ↑ Hackett, Steve. Reissues Interview 2007 at 03:20-03:43
  16. ↑ Collins, Phil. Reissues Interview 2007 at 04:02-04:25
  17. ↑ Hackett, Steve. Reissues Interview 2007 at 02:15-03:02
  18. ↑ Gabriel, Peter. Reissues Interview 2007 at 00:10-00:31
  19. ↑ Rutherford, Mike. Reissues Interview 2007 at 00:31-00:36
  20. ↑ 20,0 20,1 20,2 20,3 20,4 Gilbert, Jerry. Genesis battle against forest and fire (сентябрь 1973 года), стр. 8.
  21. ↑ Carruthers, 2011, p. 95
  22. ↑ 22,0 22,1 Welch, Chris. Genesis: Chapter and verse (октябрь 1973 года), стр. 13.
  23. ↑ Bowler, Dray, pp. 79,81
  24. ↑ 24,0 24,1 Macan, 1997, p. 136
  25. ↑ 25,0 25,1 25,2 Awde, 2008, p. 206
  26. ↑ Easlea, 2013, pp. 147–148
  27. ↑ Rutherford, Mike. Reissues Interview 2007 at 00:44-00:53
  28. ↑ Easlea, 2013, p. 150
  29. ↑ Macan, 1997, p. 109
  30. ↑ 30,0 30,1 Wiser, Carl Songwriter Interviews: Tony Banks. Songfacts (20 February 2018). Проверено 9 июля 2019.
  31. ↑ 31,0 31,1 31,2 31,3 Bowler, Dray, p. 81
  32. ↑ Platts, 2001, p. 67
  33. ↑ 33,0 33,1 33,2 33,3 33,4 Bowler, Dray, p. 82
  34. ↑ Hackett, Steve. Reissues Interview 2007 at 03:02-03:20
  35. ↑ Steve Hackett talks about After The Ordeal (9 June 2020).
  36. ↑ 36,0 36,1 Hewitt, 2001, p. 38
  37. ↑ Sound on Sound ReGenesis : Early Genesis for the modern keyboardist (April 2009). Проверено 13 декабря 2012.
  38. ↑ 38,0 38,1 Macan, 1997, p. 84
  39. ↑ Greene, Andy Genesis Guitarist Steve Hackett Talks 'Selling England by the Pound' Tour. Rolling Stone (5 September 2019). Проверено 23 мая 2020.
  40. ↑ Bowler, Dray, p. 246
  41. ↑ Selling England by the Pound – Genesis : Awards. Проверено 1 января 2014.
  42. ↑ Platts, 2001, p. 70
  43. ↑ Bowler, Dray, p. 249
  44. ↑ 44,0 44,1 Hewitt, 2001, p. 39
  45. ↑ Selling England by the Pound – Genesis. Проверено 1 февраля 2015.
  46. ↑ Selling England by the Pound – Genesis. Проверено 1 февраля 2015.
  47. ↑ Gambaccini, Paul Genesis: Selling England By The Pound : Music Reviews. Rolling Stone. Wenner Media (14 March 1974). Проверено 7 июня 2012.
  48. ↑ Carruthers, 2011, p. 88
  49. ↑ Christgau, Robert. The Christgau Consumer Guide (июнь 1974 года).
  50. ↑ Erlewine, Stephen Thomas [Selling England by the Pound(англ.) на сайте AllMusic Selling England by the Pound — Genesis | AllMusic]. AllMusic. All Media Network. Проверено 25 июля 2011.
  51. ↑ Jones, Chris BBC – Music – Review of Genesis – Selling England by the Pound. BBC (23 April 2007). Проверено 7 июня 2012.
  52. ↑ Christgau Robert Consumer Guide '70s: G // Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies. — Ticknor & Fields, 1981. — ISBN 089919026X.
  53. ↑ Greene, Andy Readers' Poll: Your Favorite Prog Rock Albums of All Time, page 5 of 11. Rolling Stone. Wenner Media. Проверено 30 июля 2012.
  54. ↑ 10 Classic Prog Rock Albums. IGN (28 August 2008). Проверено 2 апреля 2015.
  55. ↑ 6 pioneers of prog rock drumming. MusicRadar (2 June 2015). Проверено 22 августа 2015.
  56. ↑ Mann, Rachel (20 May 2013). «This Must Be The Plaice: Fish's Favourite Albums».
  57. ↑ Derrough, Leslie Steve Hackett: An Interview with a Prog Pioneer. Glide Magazine (2013). Проверено 23 августа 2015.
  58. ↑ 58,0 58,1 58,2 Platts, 2001, p. 71
  59. ↑ 59,0 59,1 Bowler, Dray, p. 83
  60. ↑ Bowler, Dray, p. 84
  61. ↑ Bowler, Dray, p. 85
  62. ↑ Hewitt, 2001, p. 40
  63. ↑ Примечания к Selling England by the Pound. Charisma Records, 1973.

Литература[править]

  • Awde Nick Mellotron: The Machines and the Musicians that Revolutionised Rock. — Bennett & Bloom, 2008. — ISBN 978-1-898948-02-5.
  • Genesis: A Biography. — Sidgwick & Jackson Ltd, 1992. — ISBN 978-0-283-06132-5.
  • Carruthers Bob Genesis - The Gabriel Era - Uncensored on the Record. — Coda Books, 2011. — ISBN 978-1-908538-73-4.
  • Easlea Daryl Without Frontiers: The Life & Music of Peter Gabriel. — Omnibus Press, 2013. — ISBN 978-0-857-12860-7.
  • MusicHound Rock: The Essential Album Guide. — Visible Ink Press, 1999. — ISBN 978-1-57859-061-2.
  • Giammetti Mario Genesis 1967 to 1975 - The Peter Gabriel Years. — Kingmaker, 2020. — ISBN 978-1-913218-62-1.
  • Hewitt Alan Opening the Musical Box – A Genesis Chronicle. — Firefly Publishing, 2001. — ISBN 978-0-946-71930-3.
  • Macan Edward Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture. — Oxford University Press, 1997. — ISBN 978-0-19-509887-7.
  • Platts Robin Genesis: Inside & Out (1967–2000). — Collector's Guide Publishing, 2001. — ISBN 978-1-896-52271-5.
  • Welch Chris Genesis: The Complete Guide to Their Music. — Omnibus Press, 2011. — ISBN 978-0-85712-739-6.

Ссылки[править]

  • Banks, Tony; Collins, Phil; Gabriel, Peter; Hackett, Steve; Rutherford, Mike. Genesis 1970–1975 [Selling England by the Pound] [DVD]. Virgin Records.
 
Genesis
↑
[+]
Студийные
Сборники
Концертные
Бокс-сеты
Мини-альбомы
Фильмы
Концертные видео
Композиции
См. также

genesis-music.com

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Selling_England_by_the_Pound&oldid=1895984