Без названия (картина Баския и Уорхола, Русский музей)

Жан-Мишель Баския и Энди Уорхол

Без названия, 1984 год

англ. Untitled

Холст, масло, акрил. 194,3×226,7 см

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

«Без названия» (англ. Untitled) — совместная картина Энди Уорхола и Жана-Мишеля Баския из собрания Государственного Русского музея, единственная работа Баския в российских музеях.

Картина являет собой смешение элементов поп-арта (гамбургер, ценник, олимпийские кольца), исполненных Энди Уорхолом, с неоэскпрессионистскими в стилистике граффити изображениями масок, перечеркнутых надписей, фигурой крокодила, созданных Жаном-Мишелем Баския. Картина написана масляными и акриловыми красками на холсте, её размер 194,3 × 226,7 см.

В 1980 году начинающий художник Баския случайно в кафе познакомился с Энди Уорхолом и продал ему две небольшие картины, размером с почтовую открытку каждая. С тех пор они регулярно встречались и общались. Биограф Баския пишет, что «между ними завязалась дружба, столь же неожиданная, сколь и крепкая».

В конце 1983 года, когда Баския уже начал получать известность, им обоим пришла мысль о сотрудничестве, к ним присоединился и итальянец Франческо Клементе. Эту идею горячо поддержал их общий арт-дилер Бруно Бишофбергер. В 1984 году они создали ряд совместных работ, которые встретили крайне настороженное отношение критики: уходящего из моды Уорхола обвинили в том, что он стали эксплуатировать молодую звезду чтобы вернуть себе статус, а Баския назвали выскочкой, использующего славу стареющего мэтра для собственного продвижения. Впоследствии Баския говорил: «Я был тем, кто помогал Энди Уорхолу рисовать! Прошло двадцать лет с тех пор, как он брал в руки кисть». Он немало почерпнул у Уорхола, который ему много рассказывал о колористических решениях, сюжетном построении, об использовании текстур основы картин. Уорхол же в своём дневнике писал о Баския: «Это тот парень, который называл себя „Само“, когда сидел на тротуаре в Гринвич-Виллидж и разрисовывал футболки, а я давал ему 10 долларов время от времени...».

В сотрудничестве с Клементе ими было создано 15 работ, над остальными Баския и Уорхол трудились без итальянского художника, всего вдвоём ими было написано около 100 картин. Баския вспоминал о совместной работе с Уорхолом: «Он начинал большую часть картин, он помещал что-то очень конкретное или узнаваемое, например, газетный заголовок или логотип продукта, а затем я как бы портил это, затем я пытался заставить его поработать над этим ещё немного, а затем я делал ещё. Я пытался заставить его сделать как минимум две вещи. Знаете, он любит сделать один заход, а потом поручает мне всю работу... мы постоянно перекрашивали вещи друг друга».

Искусствовед Барбара Тиманн, анализируя совместное творчество Баския и Уорхола, отмечает:

В этих произведениях каждый из художников старался отреагировать на работу, проделанную другим, не теряя при этом своего собственного характерного стиля. Поэтому цветные шифры и элементы, напоминающие шелкографию, резко выделяются на фоне экспрессивно написанных черепов и зачёркнутых слов. Уорхол как яркий представитель поп-арта заимствует свои темы, как правило, из сюжетного репертуара общества потребления, в то время как Баския больше связан, с одной стороны, с субкультурой, а с другой, — с магией чёрной Африки.

В сентябре 1984 года работы Уорхола, Баския и Клементе были показаны публике на выставке в галерее Бишофсбергера в Цюрихе, а в следующем году в Нью-Йорке в галерее Мэри Бун^[en]. Колумнист «Нью-Йорк Таймс» Вивьен Рейнор^[en] писала:

В прошлом году я писала о Жане-Мишеле Баския, что у него есть шанс стать очень хорошим художником <…>. В этом году <…> Баския теперь на сцене… исполняя па-де-де с Энди Уорхолом, наставником, который помог ему достичь славы. По сути, это версия истории Эдипа: Уорхол, один из поп-музыкантов, рисует, скажем, логотип General Electric, заголовок New York Post или собственное изображение зубных протезов; его 25-летний протеже дополняет или убавляет к этому свои более или менее экспрессионистские образы. 16 результатов — все, конечно же, без названия — крупные, яркие, беспорядочные, полные личных шуток и не имеющие однозначного результата».

Негативное восприятие совместных работ критикой на время омрачило взаимоотношения Уорхола и Баския, и они прекратили сотрудничество. Их примирение состоялось в следующем году.

Большинству совместных работ Баския и Уорхол не давали никаких названий, они так и фигурируют в каталогах — «Без названия».

Картина была в том же 1984 году куплена немецкими коллекционерами Петером и Ирене Людвиг в галерее Бруно Бишофбергера. В 1994 году они подарили часть своей коллекции, включая «Без названия», Русскому музею; в инвентарные описи музея внесена под № НТ-266. Картина выставляется в Мраморном дворце в зале 24 в особой экспозиции, названной в честь семьи Людвигов «Музей Людвига в Русском музее».

Литература

• Музей Людвига в Русском музее / Государственный Русский музей. — СПб.: Palace Edition, 2009. — 360 с. — ISBN 978-5-93332-280-1.
• Jean-Michel Basquiat and the Art of Storytelling / ed, by H. W. Holzwarth, with an essay E. Nairne. — Köln: Taschen GmbH, 2021. — 512 S. — ISBN 978-3-8365-8092-2.

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Без названия (картина Баския и Уорхола, Русский музей)», расположенная по адресу: — «https://руни.рф/index.php/Без_названия_(картина_Баския_и_Уорхола,_Русский_музей)» Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA. Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?».