Медалла, Дэвид

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Дэвид Медалла

англ. David Medalla
Медалла около 2013 года
Имя при рождении
Дэвид Кортес Медалла-младший
Дата рождения
23 марта 1942 года
Место рождения
Манила, Филиппины
Дата смерти
28 декабря 2020 года
Место смерти
Манила, Филиппины








Дэвид Кортес Медалла (англ. David Cortez Medalla; [Нет даты!]) — филиппинский международный художник и политический активист. Известен работами в области скульптуры, кинетического искусства, живописи, инсталляции и перформанса.

Ранние годы[править]

Дэвид Кортес Медалла-младший родился в Маниле (Филиппины) в семье Дэвида Медаллы-старшего и Хуаниты Ангкай Кортес, выходцев из Себу. Он был вторым из пяти детей, включая старшую сводную сестру[1]. Во время Второй мировой войны семья эвакуировалась из Манилы в кабаре Санта-Ана на окраине города. Дом Медаллы был разрушен в ходе битвы за Манилу. После освобождения Медалла-старший построил новый семейный дом на улице Мабини в районе Эрмита[2].

Образование[править]

Раннее образование[править]

Медалла посещал детский сад в колледже Санта-Исабель, затем перешёл в католическую школу Эрмиты. Позже он перевёлся в Филиппинскую нормальную школу (ныне Филиппинский нормальный университет), где в 1949 году окончил начальные классы[3]. Первый год старшей школы Медалла проучился в Филиппинском университете, сначала на улице Падре Фаура, а затем в кампусе Дилиман[4].

В начале второго года обучения в старшей школе Медалла пропал на три недели. Вернувшись домой, он рассказал семье, что тайно пробрался на борт судна SS President Wilson, уснул и был обнаружен экипажем только после отплытия в Гонконг. Эта история попала в местные новости. После этого Бесси Хакетт, американская колумнистка газеты Manila Bulletin, встретилась с Медаллой и его родителями, чтобы обсудить возможность его обучения в епископальной старшей школе Святой Марии в Сагаде, расположенной высоко в горах Кордильера. Он проучился там один год. В 1952 году родители отправили его в Себу для обучения в старшей школе Университета Сан-Карлос. Он посещал занятия два дня, после чего бросил учёбу, не сообщая об этом родителям несколько месяцев[5].

Начало поэтической деятельности[править]

Медалла начал писать стихи в 1953 году. Он приносил свои произведения редакторам журналов и газет, и вскоре они были опубликованы на первых полосах The Campus Journal и The Philippine Collegian. Медалла просил напечатать его фотографию перевёрнутой, но получил отказ[5]. В следующем году поэт и журналист Франсиско Арсельяна по рекомендации драматурга Вильфридо Ма. Герреро (оба преподавали в Филиппинском университете) взял у Медаллы интервью и написал о нём в Saturday Morning Magazine. Статья, опубликованная в 1954 году, называлась «Мальчик с чувством слова»[6]. В это время Медалла «бродил из одной газетной редакции в другую»[7].

Дальнейшее образование[править]

В 1954 году Филиппинский университет пригласил Медаллу прочитать лекцию. Он познакомился с президентом университета Видалем Таном, который оценил умственные способности Медаллы как «близкие к гениальности». Несмотря на отсутствие аттестата об окончании старшей школы, Тан разрешил Медалле поступить в Колледж свободных искусств университета. Вскоре Тан рекомендовал Медаллу в программу для одарённых писателей Camp Rising Sun Фонда Джорджа Джонаса. Международная программа с полной стипендией приняла Медаллу. Получив грант на поездку от Комиссии за свободную Азию, Медалла отправился в Нью-Йорк 7 июля того же года[7].

После окончания программы Медалла остался в Нью-Йорке и познакомился с Марком Ван Дореном, преподавателем Колумбийского университета. Ван Дорен рекомендовал зачислить Медаллу в качестве специального студента в Колумбийский университет в сентябре 1954 года. Медалла посещал занятия по философии у Джона Рэндалла, по современной драме у Эрика Бентли, по литературе у Лайонела Триллинга, по греческой драме у Мозеса Хадаса и поэтическую мастерскую у Леони Адамс. Во время пребывания в Нью-Йорке Медалла познакомился с нью-йоркскими филиппинскими художниками, включая поэта Хосе Гарсию Вилью и художника Альфонсо Оссорио. Вернувшись в Манилу, Медалла посещал лекции по искусству под руководством Фернандо Собеля де Айялы.

Карьера[править]

Вернувшись в Манилу в марте 1955 года, Медалла превратил свой семейный дом в Эрмите в художественную студию и салон, который назвал La Cave d'Angley. Там он писал картины, преподавал и устраивал интеллектуальные встречи. Среди посетителей La Cave d'Angley был каталонский поэт Хайме Хиль де Бьедма, работавший тогда в Compañía General de Tabacos de Filipinas[8].

В 1960-х годах в Париже французский философ Гастон Башляр представил перформанс Медаллы Brother of Isidora в академии Раймонда Дункана. Позже Луи Арагон представил другой перформанс, а Марсель Дюшан удостоил его «медального» объекта.

Его работы были включены в выставку Харальда Зеемана «Weiss auf Weiss» (1966 год), «Live in Your Head: When Attitudes Become Form» (1969 год) и в выставку documenta 5 в 1972 году в Касселе (Германия).

В начале 1960-х годов Медалла переехал в Великобританию и в 1964 году стал соучредителем галереи Signals London, представлявшей международное кинетическое искусство. Он был редактором новостного бюллетеня Signals с 1964 по 1966 год. В 1967 году он инициировал создание Exploding Galaxy, международного объединения мультимедийных художников, значимого в кругах хиппи и контркультуры, в частности в UFO Club и Arts Lab. С 1974 по 1977 год он был председателем организации Artists for Democracy, посвящённой «оказанию материальной и культурной поддержки освободительным движениям по всему миру», и директором Культурного центра Фицровии в Лондоне.

Проживая в отеле George Washington на Лексингтон-авеню в Нью-Йорке, в 1994 году он основал фан-клуб Мондриана, вице-президентом которого стал Адам Нанкервис.

С 1 января по 14 февраля 1995 года Медалла арендовал помещение на Джи-стрит, 55 в Лондоне, где жил и выставлялся. Он представил семь новых версий своих биокинетических конструкций 1960-х годов (машины для мыльных пузырей и монументальную песочную машину). Эти машины были созданы по оригинальным эскизам Медаллы английским художником Дэном Чедвиком. На выставке также были представлены крупноформатные гравюры его нью-йоркских «Событий Мондриана» с Адамом Нанкервисом и пять больших картин маслом на холсте, созданных Медаллой на месте. Ещё одной важной работой стал монументальный анимированный неоновый рельеф «Кинетические мудры для Пита Мондриана», созданный Фрэнсис Бэшем с использованием аргонового и неонового освещения по оригинальной идее и эскизам Медаллы. Медалла также приглашал художников выступать в этом пространстве.

Медалла читал лекции в Сорбонне, Школе изящных искусств в Париже, Музее современного искусства в Нью-Йорке, Университете Силлиман, Филиппинском университете, университетах Амстердама и Утрехта, Нью-Йоркской публичной библиотеке, Университете Саймона Фрейзера в Ванкувере, Оксфордском, Кембриджском, Кентерберийском, Уорикском и Саутгемптонском университетах в Англии, Школе изящных искусств Слейда и Колледже Святого Мартина.

Он был основателем и директором Лондонской биеннале в 1998 году — бесплатного фестиваля искусств в формате «сделай сам», на котором представлены работы Май Гусуб, Марка Макгоуэна, Дидж Фабик, Марко Степанова, Адама Нанкервиса, Джеймса Мурса, Димитри Лаундера, Фрица Столберга, Салиха Кайры, Марисоль Кавиа и многих других.

В 2010 году Медалла участвовал в резиденции в Бразилии и совместно с Адамом Нанкервисом выставлялся на выставке «Тайная история фан-клуба Мондриана — посвящение Элио Ойтисике, Лижии Папе и Лижии Кларк», куратором которой выступил Адриано Казанова в Baro Galeria. В этот период он также создал работу Cosmic Pandora Micro-Box, опубликованную в 2018 году в книге Джеймса Кэхилла «Слишком близко к солнцу: мифы в искусстве от классики до современности» (Phaidon).

Медалла получил награды от Нью-Йоркского фонда искусств и Фонда Джерома.

В 2017 году работа Медаллы «A Stitch in Time» была включена в 57-ю Венецианскую биеннале, куратором которой выступила Кристин Масель[9].

Архивы Дэвида Медаллы представлены в частной коллекции another vacant space (Берлин, Германия, с 2011 года по настоящее время)[10][11].

Смерть[править]

Медалла умер в Маниле 28 декабря 2020 года. Его партнёр, куратор Адам Нанкервис, сообщил, что Медалла «мирно скончался во сне»[12].

Стиль и работы[править]

Основные серии[править]

Cloud Canyons[править]

Одна из скульптур серии Cloud Canyons на выставке в Музее современного искусства в Чикаго. Она состоит из пластиковых трубок, выделяющих мыльные пузыри, благодаря чему скульптура постоянно меняется из-за множества форм, которые образует пена.

В сентябрьском выпуске Signals Newsbulletin за 1964 год Медалла опубликовал изображения своих машин для мыльных пузырей, позже названных Cloud Canyons. Медалла рассматривал это как научный и философский вызов, попытку реализовать концепцию расширяющейся и постоянно меняющейся скульптуры[13]. Несмотря на слабую оценку при первоначальном представлении публике, серия Cloud Canyons считается новаторским примером кинетического искусства.

Работа вдохновлена автодеструктивными скульптурами польского художника Густава Мецгера, автора Signals Newsbulletin, который назвал Медаллу «первым мастером автокреативного искусства». Среди других поклонников машин для мыльных пузырей были художник Ханс Хааке, а также учёные Вернер Гейзенберг и Дж. Д. Бернал[14]. Фотографии ранних машин Медаллы вдохновили Марселя Дюшана на создание скульптуры Medallic Object[15][16].

Одна из первых созданных машин, Cloud Canyons No. 3, впервые выставленная в 1964 году в галерее Signals, была воссоздана в 2004 году для выставки Art & The 60s: This Was Tomorrow в галерее Тейт Британия, которая приобрела работу в 2006 году[15]. В результате Медалла стал первым филиппинцем, чья работа вошла в постоянную коллекцию Тейт[17]. Позже скульптура была включена в выставки Тейт Британия Migrations: Journeys into British Art в 2012 году и Queer British Art 1861–1967 в 2017 году[18].

В 2016 году Медалла представил новую версию машин для мыльных пузырей на выставке в The Hepworth Wakefield в рамках первой премии Hepworth Prize for Sculpture[19]. Скульптура под названием Cloud Canyons No. 31 позже выставлялась на 14-й Лионской биеннале, была куплена галереей S2 аукционного дома Sotheby's, а затем продана и установлена для публичного обозрения филиппинским банком Banco de Oro в их корпоративном центре в Ортигасе.

Скульптуры из серии Cloud Canyons находятся в постоянных коллекциях Тейт Британия, Художественной галереи Квинсленда[20] и Оклендской художественной галереи[21], а бумаги с первоначальными эскизами и планами машины для мыльных пузырей являются частью постоянной коллекции Музея современного искусства[22].

A Stitch in Time[править]

Работа A Stitch in Time с участием зрителей была впервые представлена в 1968 году и впоследствии неоднократно переосмысливалась[23]. Инсталляция представляет собой подвешенный кусок ткани с висящими над ним катушками. Участникам предлагается пришивать к ткани небольшие предметы и узоры[24]. Ранние постановки инсталляции были представлены на таких выставках, как documenta 5, куратором которой был Харальд Зееман, и A Survey of the Avant-Garde in Britain (обе в 1972 году), а также на выставке POPA at MOMA в Modern Art Oxford в 1971 году[25].

Награды и почести[править]

В 2012 году Медалла получил награду Gawad Tanglaw ng Lahi от Университета Атенео-де-Манила, которая присуждается за поиск филиппинской идентичности через любые каналы культуры. Награждение совпало с выставкой работ Медаллы в Художественной галерее Атенео[26].

В 2016 году Медалла вошёл в шорт-лист первой премии Hepworth Prize for Sculpture вместе с Филлидой Барлоу, Стивеном Клейдоном и Хелен Мартен[19].

Примечания[править]

  1. ↑ Benitez-Johannot, 2012, p. 4.
  2. ↑ Benitez-Johannot, 2012, p. 5–7.
  3. ↑ Benitez-Johannot, 2012, p. 7.
  4. ↑ Benitez-Johannot, 2012, p. 9.
  5. ↑ 5,0 5,1 Benitez-Johannot, 2012, p. 12.
  6. ↑ Benitez-Johannot, 2012, p. 13.
  7. ↑ 7,0 7,1 Benitez-Johannot, 2012, p. 14.
  8. ↑ Benitez-Johannot, 2012, p. 16.
  9. ↑ Sharing Embroidery: David Medalla's "A Stitch in Time" @ the 57th International Art Exhibition - la Biennale di Venezia. Проверено 27 июля 2026.
  10. ↑ Home. anothervacantspace.com. Проверено 27 июля 2026.
  11. ↑ David Medalla - another vacant space. Проверено 27 июля 2026.
  12. ↑ 'Cloud Canyons' artist David Medalla passes away, ABS-CBN (30 декабря 2020 года).
  13. ↑ Benitez-Johannot, 2012, p. 44.
  14. ↑ Brett, 1995, p. 97.
  15. ↑ 15,0 15,1 Anderson, Fiona Cloud Canyons No. 3: An Ensemble of Bubble Machines (Auto Creative Sculptures). Tate Official Website (2014). Проверено 27 июля 2026.
  16. ↑ Aikens, Pui San Lok, p. 258.
  17. ↑ Evangelista, Paeng. David Cortez Medalla comes home (19 ноября 2012 года).
  18. ↑ Aikens, Pui San Lok, p. 253.
  19. ↑ 19,0 19,1 Searle, Adrian. Hepworth sculpture prize review – a brilliant beginning, The Guardian (20 октября 2016 года).
  20. ↑ Cloud Canyons No. 25. Queensland Art Gallery Official Website. Проверено 27 июля 2026.
  21. ↑ Cloud Canyons. Auckland Art Gallery Official Website. Проверено 27 июля 2026.
  22. ↑ Cloud Canyons and Some Reflections on the Random in Life and Art. Museum of Modern Art Official Website. Проверено 27 июля 2026.
  23. ↑ Boyce, Price, p. 467.
  24. ↑ Aikens, Pui San Lok, p. 285.
  25. ↑ Aikens, Pui San Lok, p. 288.
  26. ↑ Evangelista, Paeng. David Medalla at Ateneo Art Gallery, Philippine Star (19 ноября 2012 года).

Литература[править]

  • Conceptualism–Intersectional Readings, International Framings: Situating 'Black Artists & Modernism' in Europe / Aikens, Nick. — Eindhoven: Van Abbemuseum, 2020. — С. 244–311.
  • Avila, Elvria Araneta The Cosmic Propulsions of David Medalla // Art+ Magazine. — 2012. — С. 20.
  • The Life and Art of David Medalla / Benitez-Johannot, Purissima. — Quezon City: Vibal Foundation, 2012. — ISBN 978-971-97-0240-5.
  • Brett, Guy David Medalla: On a General Attitude and Two Works in Particular // Carnival of Perception: Selected Writings on Art. — London: Iniva, 2004. — ISBN 1-899846-34-4.
  • Brett, Guy David Medalla: From Biokineticism to Synoptic Realism // Third Text. — 1989. — том 3. — № 8–9. — С. 79–106. — ISSN 1475-5297. — DOI:10.1080/09528828908576237
  • Brett, Guy Exploding Galaxies: The Art of David Medalla. — London: Kala, 1995. — ISBN 0-947753-06-0.
  • Companion to Contemporary Black British Culture / Donnell, Alison. — London: Routledge, 2002. — С. 197–198, 308, 313, 316. — ISBN 0-203-19499-3.
  • Terra, Jun David Medalla in London // Third Text. — 1995. — том 9. — № 30. — С. 93–100. — ISSN 1475-5297. — DOI:10.1080/09528829508576534
  • Walker, John A. Left Shift: Radical Art in 1970s Britain. — London: I.B. Tauris, 2002. — ISBN 1-86064-7669.
  • Whitelegg, Isobel London Calling: Signals, the Newsbulletin of Signals London, 1964–1966 // The Life and Art of David Medalla / Benitez-Johannot, Purissima. — Quezon City: Vibal Foundation, 2012. — ISBN 978-971-97-0240-5.

Ссылки[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Медалла, Дэвид», расположенная по адресу:

—https://ru.ruwiki.ru/wiki/Медалла,_Дэвид

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Медалла,_Дэвид&oldid=2707056