Юрий Иванович Желтов
Юрий Иванович Желтов
- Дата рождения
- 13 августа 1942 года
- Место смерти
- Москва, Российская Федерация
- Жанр
- живопись, графика, фотография
Юрий Иванович Желтов (13 августа 1942, Москва — 1 мая 2021, там же) — советский и российский художник, представитель третьей волны русского авангарда.
Биография[править]
Родился в Москве. В 1955 поступил в 1-ю Московскую городскую детскую художественную школу (МГДХШ) на Пречистенке, где учился у М.С.Перуцкого, А.И.Шугрина, ученика М. К. Соколова, и у А. М. Глускина, ученика К. Костанди и Ю. Бершадского, одного из создателей общества «НОЖ» (1922). С Глускиным и А.И.Шугриным, сыгравшим большую роль в формировании Ю. Желтова как художника, его связывали не только годы ученичества, но и последующая многолетняя дружба.
В 1958 окончил МГДХШ, а в 1965-м — художественно-графический факультет МГПИ им. Ленина. С 1965 года начал участвовать в московских выставках. В 1975 был принят в Союз художников СССР.
В 1970ые годы Ю.И.Желтов сблизился с художниками объединения «Сретенский бульвар» (Москва), в который входили Владимир Янкилевский, Виктор Пивоваров, Илья Кабаков, Эдуард Штейнберг, Олег Васильев, Иван Чуйков, Михаил Рогинский.
Начиная с 1995 года, Желтов стал проводить лето и осень в Тарусе, где особенно сблизился с Эдуардом Штейнбергом. Их обьединяло общее видение искусства и схожесть творческих судеб, поскольку зимы они проводили в Париже, где работали в своих галереях. Также Желтов тесно сблизился с поселившимися в Тарусе художниками Игорем Вулохом, и с более молодым последователем Штейнберга и Малевича израильско-российским художником Рафаэлем Каносса, который как и Штейнберг, родился в Тарусе. Их творческое взаимодействие породило новый культурный феномен, названный иностранными искусствоведами «Тарусской школой абстрактной и супрематической живописи», или “TASPA” (аббревиатура сформирована по начальным буквам названия этого обьединения на английском - “Tarusa Abstract and Suprematist Painters Association”, или TASPA).
Начиная с 2010ых годов, Желтов вновь серьезно обратился к искусству фотографии. Его фотографии экспонировались на выставках в Московском доме фотографии - Мультимедиа арт музее. С директором этого музея Ольгой Свибловой Желтов был тесно связан с конца 1980ых годов, сблизившись на почве изучения творчества Малевича. По заявлению Свибловой, «в Юрии Желтове присутствуют две души - душа художника и душа фотографа, которые спорят друг с другом, пытаясь доказать, какая из них гениальней. По-моему, в итоге у них почетная ничья».
Творчество[править]
Первые работы Желтова были фигуративного плана. С конца 1950-х и до середины 1960-х годов живопись Ю. Желтова была близка к постимпрессионизму. Потребность в ином пластическом языке привела его в конце 1960-х годов к более лапидарному и конструктивному стилю. В 1971–1973 художник пробует себя в геометрической абстракции, и через несколько лет начинает работать исключительно в этом стиле.
Во второй половине 1980-х годов к художнику пришло признание. Большое количество его работ было приобретено зарубежными коллекционерами, стали поступать предложения о сотрудничестве от западных галерей. В 1989 году Желтов принял приглашение знаменитой парижской галереи Дениз Рене, с именем которой связано не только возникновение опт-арта и кинетического искусства, но и развитие традиций конструктивного искусства вообще. В 1989 году состоялась его первая персональная выставка у Дениз Рене в Париже.
В 2000ые годы признание пришло к Ю.И.Желтову и на родине. В Москве состоялись три персональные выставки в галерее «Романов», был издан двухтомник его воспоминаний. Геометрические абстракции Желтова были также выставлены в московском Музее современного искусства в 2018 году.
Участие в выставках[править]
С 1990 года живопись Ю. Желтова ежегодно представлена в Salon International d’Art (Базель) и FIAC (Париж). Он выставлялся на арт-ярмарках Франкфурта, Кёльна, Мадрида, Брюсселя, Афин, Страсбурга. Принимал участие в музейных выставках: в Польше (музей г. Познань); во Франции (музей г. Камбрэ, музей современного искусства г. Серет, музей изящных искусств Перпиньяна, музей Почты Русийона, музей Почты Парижа, музей Матисса в Шато Камбрезис); в Испании (музей современного искусства в Лас Палмас); в Японии (музеи современного искусства Ибараки, Инокума, Урава, Химей).
За последние двадцать лет работы Ю. Желтова экспонировались на 145 выставках в разных странах Европы и Азии.
Работы находятся в собраниях[править]
- Государственный центр современного искусства, Москва
- Московский музей современного искусства, Москва
- ART4.RU, Москва.
- Собрание «Музея искусства авангарда» МАГМА, Москва
- Новый музей, Санкт-Петербург
- Людвиг Форум международного искусства, Ахен, Германия
- Музей Джейн Вурхис Зиммерли, коллекция Нортона и Нэнси Додж, Ратгерский университет, Нью-Брансуик, Нью-Джерси, США
- Колодзей Арт Фонд, Хайланд-парк, Нью-Джерси, США
- Галерея Леонарда Хаттона, Нью-Йорк, США
- Тарусская картинная галерея
Галерея[править]
Желтов Ю.
Серая абстракция. 1998Желтов Ю.
Текучие формы. 1986Желтов Ю.
Композиция. 1996
Ссылки[править]
- Юрий Желтов // art-critic-kuskov.com
- Михаил Мейлах - памяти Марины Рачко и Юрия Желтова // colta.ru
- Желтов Юрий Иванович // artinvestment.ru
- Желтов Юрий Иванович // quadfineart.ru
- Родившиеся 13 августа
- Родившиеся в 1942 году
- Персоналии по алфавиту
- Родившиеся в Москве
- Умершие 1 мая
- Умершие в 2021 году
- Умершие в Москве
- Художники по алфавиту
- Художники СССР
- Художники XX века
- Художники XXI века
- Художники-супрематисты
- Художники-абстракционисты России
- Художники геометрической абстракции
- Почётные члены РАХ