Абстракционизм

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Абстракционизм (от лат. abstractio — отвлечение) — стиль в искусстве, отвергающий реалистичное воспроизведение окружающего мира[1].

Особенности стиля и знаковые фигуры[править]

При первом взгляде на картину, создаётся впечатление хаоса из множества нагромождённых фигур, линий, пятен. При вдумчивом изучении изображения зритель начинает видеть целостную композицию, призванную вызвать определённые эмоции[2]. Различают два вида абстракции:

  • экспрессивная — характеризуется плавными текучими линиями, яркими цветами, музыкальностью. Художники стремились достичь эффекта, который производила бы на слушателя музыка.
  • геометрическая — ей присущи острые углы, космическое пространство вне времени, чёткие геометрические формы.

Внутри абстракционизма выделяют ещё ряд течений:

  • лучизм[3](второе название течения — районизм, от фр. rayon — луч) — оригинальная художественная теория и течение живописи русского авангарда 1910-х годов. Формы на полотне образованы в результате пересечения лучей, отражённых от различных предметов. Характерные черты произведений лучистов — обилие косых линий, часто собранных в пучки, резкие контуры, острые углы, акцент на цвете, а не на форме. Возник в 1909 году и просуществовал одно десятилетие. Основоположники лучизма — Михаил Ларионов с Натальей Гончаровой. В стиле лучизма работали Владимир Бурлюк и Давид Бурлюк, Михаил Ле-Дантю, Сергей Романович.
  • орфизм[4] — авангардное течение в искусстве, получившее название от имени древнегреческого певца и музыканта Орфея. Согласно мифам, игра Орфея на лире зачаровывала животных, а его музыка способна была двигать камни. Главная цель орфизма — запечатлеть на холсте движение и музыкальность окружающего мира. Для её достижения использовали контрастные тона. Данное течение имеет много общего с кубизмом и футуризмом, но в отличие от них, цвет выходит на первое место, а форма остаётся позади. Основоположник орфизма Робер Делоне, его последователи: Соня Делоне, Франтишек Купка, Франсис Пикабиа.
  • ташизм[5], 1940—1950-е годы (фр. tache — пятно) — живопись цветовых пятен. Художники, подчиняясь своему эмоциональному состоянию, настроению, наносили на холст хаотично яркие пятна краски. Если краски наносились кистью, цветными штрихами или небольшими мазками, то такой ташизм относится к абстрактному импрессионизму. Применение красочных брызг и капель, соскабливания слоя краски, элементов каллиграфии присуще лирической абстракции. Чаще всего пятна яркие, светлые, вызывающие приподнятые и лёгкие эмоции. Отдельные изображённые элементы ритмически повторяются. Родоначальником стиля считается Вольс. Художники-ташисты: Ханс Хартунг, Жорж Матьё, Асгер Йорн, Пьер Сулаж, Никола де Сталь.
  • супрематизм (от лат. supremus — главенствующий, наивысший) — одно из влиятельных направлений абстрактного искусства[6]. Супрематизм основан на философской концепции Казимира Малевича[7]. Согласно его философии, сущность высшей формы искусства — беспредметность, осмысленная через ощущения. Отказ художников от разумного восприятия мира даёт возможность попасть в «четвёртое измерение» и запечатлеть его с помощью супрематических знаков. Структура мироздания в супрематизме выражена в простых геометрических формах: линии, прямоугольнике, круге, квадрате. В отличие от предметного искусства, супрематизм призван передать сами ощущения в их чистом виде. Казимир Малевич свою знаменитую картину «Чёрный супрематический квадрат»[8] считал первоосновой, поскольку с помощью такой простой геометрической фигуры мог выразить любые чувства: покой и движение, мистические переживания, передать ощущение бездны, «пустыни небытия», где нет объектов и отсутствуют границы. Последователя супрематизма были:Иван Клюн, Михаил Меньков, Ксения Богуславская. В теоретических основах К. Малевич выделял три стадии супрематизма:
  1. чёрный (круг, квадрат, крест) — переход от базисного элемента к рождению новой формы, а затем к движению;
  2. цветной — движение с ускорением;
  3. белый — формы растворяются и теряются на белом фоне, в результате — пустой холст как символ чистоты творчества.
  • неопластицизм[9] , 1917 год - художественное направление, основанное на философии дуальности мира. Дуальность мира создавалась в живописи с помощью базовых фигур — прямых линий, плоскостей и прямоугольников, исключительно чистых цветов спектра (красный, синий и жёлтый) и только на белом или чёрном фоне. Базовые элементы обязательно пересекаются под прямым угол друг с другом. Горизонтальные линии — это упрощённый образ оси Земли. Вертикальные линии — это оси Солнца. Последователи неопластицизма пытались раскрыть красоту через логику и упрощение форм. Основатель неопластицизма Пит Мондриан, последователи стиля — Де Стейл, Ван Дусбург, Геррит Ритвельд, Энтони Кок, Барт ван Дер Лек.
  • абстрактный экспрессионизм[10] (от лат. слов abstractio, expressio — «отвлечённое выражение») — направление в искусстве 1940—1950-х годов, для которого характерно спонтанное отображение художником своих переживаний и внутреннего мира. Художники данного направления полагаются целиком не бессознательное, свободное от логики и контроля разума. Творчество абсолютно беспредметное. В абстрактном экспрессионизме применяются разные техники, методы. Ряд произведений близки к экспрессионизму, иные — близки футуризму, кубизму или сюрреализму. Отличительные черты стиля: полное отсутствие на картинах предметов реального мира, сильная эмоциональная напряжённость произведений, огромные размеры картин. Особое развитие абстрактный экспрессионизм получил в Нью-Йорке, США. Знаковые фигуры стиля: Джексон Поллок[11], Виллем де Кунинг, Марк Ротко[12].

Значение абстракционизма в искусстве[править]

Отголоски лучизма прослеживаются в конструктивизме и супрематизме. Идеи супрематизма нашли своё применение в интерьере, внешнем облике зданий и даже в модельером искусстве. Идеи неопластицизма нашли отражение в текстиле и моде, в интерьере, в архитектуре.

Галерея[править]

  • Наталья Гончарова, " Кошки (в розовом, чёрном и жёлтом цветах)", 1913 (лучизм)

    Наталья Гончарова, " Кошки (в розовом, чёрном и жёлтом цветах)", 1913 (лучизм)

  • Михаил Ларионов, "Районные сосиски и скумбрия", 1912 (лучизм)

    Михаил Ларионов, "Районные сосиски и скумбрия", 1912 (лучизм)

  • Михаил Ларионов, "Красно-синий районизм", 1911 (лучизм)

    Михаил Ларионов, "Красно-синий районизм", 1911 (лучизм)

  • Роберт Делоне, "Ритмы", 1934 (орфизм)

    Роберт Делоне, "Ритмы", 1934 (орфизм)

  • Роберт Делоне, "Ритм, радость жизни", 1930 (орфизм)

    Роберт Делоне, "Ритм, радость жизни", 1930 (орфизм)

  • Paysage Landscape (1953) - Nicolas de Stael (1914 - 1955) (44640034661).jpg

    Николя де Сталь, "Пейзаж", 1953 (ташизм)

  • Ханс Хартунг, " Т46-17", 1946 (ташизм)

    Ханс Хартунг, " Т46-17", 1946 (ташизм)

  • Казимир Малевич, "Чёрный супрематический квадрат", 1915 (черный супрематизм)

    Казимир Малевич, "Чёрный супрематический квадрат", 1915 (черный супрематизм)

  • Казимир Малевич, "Супрематическая композиция", 1915 (цветной супрематизм)

    Казимир Малевич, "Супрематическая композиция", 1915 (цветной супрематизм)

  • Казимир Малевич, "Растворяющиеся белые самолёты", 1917 (белый супрематизм)

    Казимир Малевич, "Растворяющиеся белые самолёты", 1917 (белый супрематизм)

  • Иван Клюн, "Беспредельное по принципу свет-цвет",1921 (супрематизм)

    Иван Клюн, "Беспредельное по принципу свет-цвет",1921 (супрематизм)

  • Пит Мондриан, "Композиция с жёлтым, красным, синим и серым", 1920 (неопластицизм)

    Пит Мондриан, "Композиция с жёлтым, красным, синим и серым", 1920 (неопластицизм)

  • Пит Мондриан, "Композиция №11 с жёлтым, красным и синим", 1940 (неопластицизм)

    Пит Мондриан, "Композиция №11 с жёлтым, красным и синим", 1940 (неопластицизм)

  • Платье от Ив Сен-Лорана и неопластицизм Пьера Мондриана, 1965

    Платье от Ив Сен-Лорана и неопластицизм Пьера Мондриана, 1965

  • Оформление интерьера в стиле неопластицизма

    Оформление интерьера в стиле неопластицизма

  • Джексон Поллок (абстрактный экспрессионизм)

    Джексон Поллок (абстрактный экспрессионизм)

  • Марк Ротко, "Финал", (абстрактный экспрессионизм)

    Марк Ротко, "Финал", (абстрактный экспрессионизм)

  • Виллем де Кунинг, "Без названия", 1976 (абстрактный экспрессионизм)

    Виллем де Кунинг, "Без названия", 1976 (абстрактный экспрессионизм)

См. также[править]

Источники[править]

  1. ↑ Даглдиян К. Т., Поливода Б. А. Абстрактная композиция. Основные теории и практические методы творчества в абстрактной живописи.. — М.,: Владос, 2020. — 208 с. — ISBN 978-5-906992-59-8.
  2. ↑ Абстракционизм: перевёрнутаЯ картина как предтеча нового стиля. Проверено 19 июня 2023.
  3. ↑ Very important lot https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/luchizm-prostranstvo%2C-pronzyonnoe-luchami-sveta Лучизм-пространство, пронзённое лучами света. Проверено 19 июня 2023.
  4. ↑ Крючкова В. А. Кубизм. Орфизм. Пуризм. История живописи. ХХ век. Европа. Америка. Россия, 1906-1920. — М.,: Галарт, 2000. — 176 с. — ISBN 5-269-00991-9.
  5. ↑ Каган Ф. И., Белугина Г. К. Художественные тили, направления и течения второго тысячелетия. — Иваново: Ивановский государственный политехнический университет, 2016. — 44 с.
  6. ↑ К. Малевич От кубизма и футуризма к супрематизму. — М.,: Секачёв В. Ю., 1916. — 36 с. — ISBN 978-5-4481-1009-2.
  7. ↑ Орлова Е. Казимир Северинович Малевич. — М.,: Рипол классик, 2014. — 37 с. — ISBN 978-5-386-07887-4.
  8. ↑ Малевич К. С. Чёрный квадрат / под ред. Качковской Л. Г.. — М.,: АСТ, 2018. — 512 с. — ISBN 978-5-17-109372-3.
  9. ↑ Дмитрий Глушков Неопластицизм. История возникновения абстрактного искусства. Проверено 20 июня 2023.
  10. ↑ Абстрактный экспрессионизм-самый знаменитый американский стиль современной живописи. Проверено 20 июня 2023.
  11. ↑ Эммерлинг Леонард Поллок / перев. Погосян Е. В. , под ред. Хлебновой Т. И.. — М..: Арт-родник, 2011. — 96 с. — ISBN 978-5-404-00006-1.
  12. ↑ Маттецци Франческо, Скарделли Джованни Марк Ротко. Чудо живописи. Биография великого художника. / перев. Кузьмич Е.. — М.,: Бомбора, 2021. — 128 с. — ISBN 978-5-04-109544-4.
 
Абстракционизм
↑
[+]
Геометрическая абстракция
Лирическая абстракция
Предшественники
 
Направления в западном искусстве
↑
[+]
Средние века

Кельтское искусство • Раннехристианское искусство • Искусство периода переселения народов • Византийское искусство • Дороманское искусство • Романское искусство • Готика (в т.ч. Интернациональная готика)

Новое время

Академизм • Ампир • Барокко • Маньеризм • Классицизм • Неоклассицизм • Реализм • Ренессанс • Рококо • Романтизм • Сентиментализм

Модернизм

Прерафаэлиты • Импрессионизм • Постимпрессионизм • Модерн (ар-нуво) • Ар-деко • Экспрессионизм • Кубизм • Футуризм • Абстракционизм • Супрематизм • Конструктивизм • Баухаус • Дадаизм • Сюрреализм • Абстрактный экспрессионизм • Лирическая абстракция • Фовизм • Живопись цветового поля

Современное
искусство

Акционизм • Арте повера • Ар брют • Концептуализм • Лэнд-арт • Минимал арт • Нео-гео • Нео-поп • Неоэкспрессионизм • Оп-арт • Панпсихореализм • Поп-арт • Постминимализм • Соц-арт • Стрит-арт • Трансавангард •

Znanie.png Одним из источников этой статьи является статья в википроекте «Знание.Вики» («znanierussia.ru») под названием «Главные стили в искусстве ХХ века», находящаяся по адресам:

«https://baza.znanierussia.ru/mediawiki/index.php/Главные_стили_в_искусстве_ХХ_века»

«https://znanierussia.ru/articles/Главные_стили_в_искусстве_ХХ_века».

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.
Всем участникам Знание.Вики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?»

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Абстракционизм&oldid=1900859