L.A. Woman

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
L.A. Woman
Обложка альбома «L.A. Woman» (The Doors, 1971)
Студийный альбом The Doors
Дата выпуска19 апреля 1971 года
Записандекабрь 1970 — январь 1971, The Doors' Workshop, Лос-Анджелес
Жанрыблюз-рок, ритм-энд-блюз[1]
Длительность48:25
ПродюсерThe Doors, Брюс Ботник
ЛейблыElektra Records
Хронология The Doors
13
(1970)		L.A. Woman
(1971)		Other Voices
(1971)
«Riders on the Storm»
«L'America»
«Crawling King Snake»
«The Changeling»

L.A. Woman — шестой студийный альбом американской рок-группы The Doors, выпущенный 19 апреля 1971 года на лейбле Elektra Records. Это последний прижизненный альбом вокалиста Джима Моррисона, который умер через три месяца после его выпуска, хотя он посмертно появится на альбоме 1978 года An American Prayer. Даже в большей степени, чем на его предшественниках, на альбоме заметно сильное влияние блюза. Он был записан без продюсера Пола А. Ротшильда, так как он поссорился с группой из-за кажущейся плохой работы в студии. Группа продюсировала альбом вместе с давним звукорежиссером Брюсом Ботником.

«Love Her Madly» была выпущена как сингл в марте 1971 года, до выхода альбома, и достигла 20-го места в Billboard Hot 100. После выпуска альбом занял девятую строчку в Billboard 200[2] и достиг 28-й строчки в британском альбомном чарте[3]. Трек «Riders on the Storm» также добился успеха в чартах.

Критики, включая Ричи Унтербергера и Дэвида Куантика, назвали L.A. Woman одним из лучших альбомов The Doors, сославшись на вокальное исполнение Моррисона и урезанное возвращение группы к своим блюз-роковым корням[4][5].

Предыстория[править]

20 сентября 1970 года Моррисон был осужден за непристойное поведение во время концерта в Майами. В интервью 1971 года Бену Фонг-Торресу Моррисон сказал об этом инциденте: «Думаю, что подсознательно я пытался раскрыться на этом концерте, я пытался довести его до абсурда. И это получилось слишком хорошо»[6].

В ноябре 1970 года, вскоре после окончания судебного процесса над Моррисоном, The Doors отправились в Sunset Sound Recorders в Лос-Анджелесе, чтобы записать ранние версии песен «L.A. Woman», «Riders on the Storm» и «Love Her Madly»[7]. Упрощенный и прямолинейный стиль, заимствованный у Morrison Hotel, был хорошо принят и отмечен журналом Jazz & Pop как «возвращение к жесткой ярости ранней музыки Doors»[8][9]. Группа вступила в конфликт со своей звукозаписывающей компанией Elektra Records, которая выпустила первый сборник Doors, 13, чтобы иметь продукт для рождественских продаж. Он был выпущен без участия группы и содержал большое изображение молодого Моррисона, что расстроило его настолько, что он пригрозил подписать контракт с другим лейблом[10]. Поскольку по контракту они должны были записать еще один альбом, группа не смогла выполнить угрозу, поэтому продолжила репетировать новый материал[11][12].

Продюсер звукозаписи Пол А. Ротшильд, который работал с группой над их первыми пятью альбомами, присутствовал на первых сессиях, но ушел из-за разногласий с группой. Одной из причин была неудовлетворенность песней «Love Her Madly», которая «изгнала [его] из студии». Он посчитал, что запись композиции была шагом назад в художественном отношении, назвав ее «коктейльной музыкой»[11]. Ротшильд опроверг популярный слух о том, что он направил замечание в адрес «Riders on the Storm», объяснив это тем, что, по его мнению, эта песня и «L.A. Woman» были «отлично отрепетированы». Он утверждает, что его комментарий к коктейльной музыке, как говорили, «разозлил [группу] достаточно, чтобы сделать что-то хорошее»[13]. Ротшильд был разочарован тем, что группа медленно разрабатывала новый материал, тем более что в группе было три автора песен. Ему не удалось убедить Моррисона постоянно посещать репетиции[13][14]. Как рассказал Брюс Ботник в книге «Любовь становится погребальным костром», еще одной причиной, которая привела к уходу Ротшильда, было эмоциональное опустошение, которое он испытал после смерти Дженис Джоплин, с которой он работал над альбомом Pearl[15]. Ротшильд ушел до того, как были завершены какие-либо мастер-записи, предложив Doors совместно продюсировать L.A. Woman с Ботником[16].

Запись[править]

Группа и Ботник организовали импровизированную студию звукозаписи на своей частной репетиционной площадке Doors' Workshop, двухэтажном здании на бульваре Санта-Моника, 8512[17]. Благодаря этому они могли записываться в более комфортной и непринужденной обстановке, избегая при этом расходов на профессиональную студию[18]. Микшерный пульт, ранее принадлежавший Elektra, был установлен наверху в Workshop, а студийные мониторы, микрофоны и клавишные — внизу. Чтобы компенсировать отсутствие изолированной вокальной кабины, Моррисон записывался в дверях ванной комнаты, поя в тот же микрофон, который использовался в финальном туре The Doors[19][20]. По словам Ботника, с Моррисоном было легко работать, и он проводил долгие часы в студии, лишь изредка употребляя алкоголь[21].

Для записи были привлечены басист Элвиса Пресли Джерри Шефф и ритм-гитарист Марк Бенно, чтобы обеспечить дополнительную поддержку[21]. Денсмор охарактеризовал Шеффа как «человека в кармане» за его постоянную поддерживающую роль и похвалил, как Шефф «позволил мне ритмично общаться с Моррисоном, и он замедлил Рэя, когда его правая рука на клавиатуре стала слишком быстрой»[22]. Судя по всему, Моррисон — большой поклонник Пресли — был взволнован участием Шеффа. Кроме того, Бенно попросили принять участие из-за его недавней дурной славы из-за работы с Леоном Расселом[23]. Песни были записаны за несколько дублей на 8-трековый магнитофон профессионального качества, а альбом был готов за шесть дней[22]. Моррисон был энтузиастом блюза и провозгласил последнюю сессию записи «днем блюза», записав «Crawling King Snake», «Cars Hiss by My Window» и «L.A. Woman». У альбома был сырой живой звук с наложениями, в основном ограниченными дополнительными клавишными[22]. Ботник объяснил: «Общая концепция сеанса записи заключалась в том, чтобы вернуться к нашим ранним корням и попытаться сделать все вживую в студии с как можно меньшим количеством наложений»[9][24]. Сведение было завершено в студии Poppi в Западном Голливуде[21], к тому времени Моррисон переехал в Париж[25].

Музыка[править]

Группа начала запись без большого количества материала, и им нужно было сочинять песни на месте, либо джемовав, либо обсудив идеи. В интервью 1994 года гитарист Робби Кригер заявил: «Ротшильд ушел, и это одна из причин, по которой нам было так весело. Ушел надзиратель»[23][26]. Несмотря на проблемы в начале записи, L.A. Woman содержит некоторые из песен Doors, получивших наибольшее признание критиков, а также некоторые из их наиболее блюзово-ориентированных песен[27]. Тексты песен затрагивают такие актуальные темы, как любовь, жизнь в Лос-Анджелесе и сложные аспекты человеческого опыта[28]. Манзарек объяснил, что группа «не подошла к альбому с одним видением, но после того, как мы начали работать над песнями, мы поняли, что они говорят о Лос-Анджелесе. Они о мужчинах, женщинах, мальчиках, девочках, любви, потерях, потере влюбленных и поиске любовников в Лос-Анджелесе»[28]. Альбом в целом продемонстрировал способности Моррисона к написанию песен в сочетании с его поэтическими фразами и энтузиазмом по поводу Лос-Анджелеса, но все же он стремился покинуть город со своей партнершей Памелой Курсон[29]. С художественной точки зрения L.A. Woman продемонстрировал, что группа смешивает блюз и рок[30] с некоторыми элементами психоделического и джаз-рока начала их карьеры[31].

Песни[править]

Сторона 1[править]

L.A. Woman открывается написанным Моррисоном треком «The Changeling», который Doors хотели сделать первым синглом с альбома[32]. Глава Elektra Records Хольцман отменил решение группы в пользу «Love Her Madly» и неальбомной стороны B «(You Need Meat) Don’t Go No Far»[22]. Моррисон также написал «Been Down So Long», песню, вдохновленную книгой фолк-певца Ричарда Фариньи Been Down So Long It Looks Like Up to Me и мелодией Фурри Льюиса «I Will Turn Your Money Green». Обычная блюзовая песня, напоминающая о потенциальном тюремном заключении Моррисона из-за более ранних выступлений Doors, текст показал депрессию, освобождение и сексуальность[33]. Кроме того, Моррисон написал блюзовый номер «Cars Hiss by My Window». В отличие от большинства других треков, он был написан в студии[34]. Манзарек вспоминал, что «Джим сказал, что речь шла о жизни в Венис-Бич, в жаркой комнате, с горячей девушкой, открытым окном и плохим временем. Она могла быть о Памеле Курсон»[34]. Из оставшегося самостоятельно написанного материала на L.A. Woman Кригер написал «Love Her Madly», которая перекликается с его песнями о романтике и незащищенности[35]. Он написал эту песню у себя дома, чтобы развеять скуку во время суда над Моррисоном[36].

Первая сторона L.A. Woman завершается заглавным треком, самой длинной песней на альбоме. Задуманный как последнее прощание Моррисона с Лос-Анджелесом, он передал его смешанные чувства страсти и презрения к «ночному городу»[37]. В тексте есть анаграмма Джима Моррисона: «Mr. Mojo Risin'»[28][38]. Эффект электрогитары Кригера во вступлении имитирует звук работающего автомобильного двигателя[39].

Сторона 2[править]

В дополнение к «The Changeling» The Doors решили включить еще три композиции, написанные до 1971 года: «L’America», «Crawling King Snake» и «The WASP (Texas Radio and the Big Beat)». «L’America» предназначалась для саундтрека к контркультурному фильму режиссера Микеланджело Антониони 1970 года «Забриски-Пойнт», но в конечном итоге она в него не попала. Манзарек вспоминал: «Антониони был заинтересован в том, чтобы использовать её в „Забриски-Пойнт“. Поэтому мы сыграли её для него, и она была такой громкой, что прижала его к стене. Когда все закончилось, он поблагодарил нас и сбежал. Поэтому он обратился к Pink Floyd, как это обычно делают европейские кинематографисты, когда хотят рок-н-ролла»[32]. Ранее называвшаяся «Latin America», она была первоначально написана и записана во время сессий для Morrison Hotel[40], и это единственная работа с сессий L.A. Woman с несколькими наложениями ударных[22][33]. Аранжировка The Doors на традиционную «Crawling King Snake» восходит к их ранним турам, где её иногда сочетали со стихотворением Моррисона «Celebration of the Lizard»[41]. «The WASP (Texas Radio and the Big Beat)» — это переработанный образец поэзии Моррисона, впервые появившийся в сувенирных книгах группы в 1968 году[34].

L.A. Woman также содержит «Hyacinth House», написанную Моррисоном и Манзареком. На органное соло Манзарека в этой песне повлиял «Полонез ля-бемоль мажор» польского композитора Фредерика Шопена[42]. Последним треком стал «Riders on the Storm», коллективная работа The Doors. Основанный на аранжировке «Ghost Riders in the Sky» и строчке «деликатные всадники бури» из стихотворения Харта Крейна «Praise for an Urn», трек объединил моррисоновские образы автостопщиков из его собственных поэтических проектов. Слабый призрачный фон, слышимый на протяжении всей песни, был последней записью Моррисона в составе The Doors[43].

Живые исполнения[править]

После того, как Моррисон записал стихи в Village Recorders 8 декабря 1970 года, он почувствовал воодушевление сыграть в туре материал L.A. Woman[44][45]. 11 декабря The Doors выступили с двумя аншлагами в State Fair Music Hall в Далласе[46][47]. Группа открыла первый концерт расширенной песней «Love Her Madly», но у нее возникли проблемы с более старым материалом, так как они не выступали вживую после фестиваля Isle of Wight FestivaI в августе того же года[48]. В набор вошли «The Changeling» и «L.A. Woman», а в конце исполнялась «When the Music’s Over». Концерты были хорошо приняты, что доказывает, что Doors по-прежнему способны выступать вживую, и это привело к дополнительному выступлению в Луизиане[49]. Записи публики с выступлений Doors «Love Her Madly», «The Changeling», «L.A. Woman» и трека «Ship of Fools» из Morrison Hotel были включены в альбом 2003 года Boot Yer Butt: The Doors Bootlegs[50].

12 декабря The Doors отыграли в Warehouse в Новом Орлеане, что оказалось их последним живым выступлением с Моррисоном[51]. В середине выступления пьяный Моррисон начал невнятно бормотать слова «Light My Fire», прерываемые речами и шутками. Он сидел перед барабанной площадкой между соло Кригера и Манзарека, но не вставал, чтобы закончить песню[52]. По подсказке Денсмора он попытался спеть, прежде чем ударить микрофонную стойку о сцену, пока ее дерево не раскололось. The Doors согласились прекратить гастроли и сосредоточиться на завершении L.A. Woman[53][54].

Релиз и рецензии[править]

L.A. Woman был выпущен 19 апреля 1971 года. Он занял девятое место в Billboard 200, оставаясь в чартах 36 недель, и достиг 28-го места в Великобритании, проведя четыре недели в британских чартах альбомов. У первого тиража обложки был картонный вырез бордового цвета с изогнутыми углами, обрамляющий прозрачный целлофановый вкладыш с тиснением, вклеенный сзади. Фотография была приписана Венделлу Хэмику. По словам Яка Хольцмана, главного исполнительного директора Elektra Records: «Я не был уверен, что когда-либо будет еще один альбом, поэтому я попросил Билла Харви создать коллекционную обложку. Лица The Doors были напечатаны на прозрачной пленке. Цвет подложки внутреннего конверта может меняться, что влияет на настроение упаковки. Это первый альбом, в котором Джим бородатый [на обложке]. Его фото справа, не больше и не меньше остальных, просто еще один парень из группы»[55].

Ещё до своего отъезда в Париж Моррисон дискутировал с остальными участниками The Doors по поводу следующего студийного альбома. Через три месяца после релиза, 3 июля, Моррисон был найден мертвым. Альбом сопровождался синглом «Love Her Madly», который был выпущен в марте и занял 11-е место в Billboard Hot 100, но не попал в чарты Великобритании. Дополнительный сингл «Riders on the Storm» был отредактирован и выпущен в июне и достиг 14-го места в чарте Billboard, а в британском чарте достиг 22-го места.

Альбом получил в основном положительные отзывы[9]. Роберт Мельцер из Rolling Stone был впечатлен чувством веселья и сплоченностью группы, назвав его «величайшим альбомом The Doors» и лучшим альбомом года[56]. В обзоре New Musical Express критик Рой Карр назвал его «одним из лучших в свое время», похвалив его за «большую глубину, энергию и присутствие»[57]. Рецензент Melody Maker написал не очень благоприятный обзор, похвалив некоторые сокращения, особенно «эффективное электрическое пианино» в «Riders on the Storm», но счел остальную часть альбома просто «несвежей», и что «все настолько очевидно, что оригинальность их покинула»[58]. В «Путеводителе по записям Кристгау: рок-альбомы семидесятых» (1981) Роберт Кристгау оценил чувство юмора Моррисона в некоторых текстах и полагал, что «группа никогда не звучала лучше», хотя он был разочарован «Been Down So Long» и «L’America»[59]. В своей книге 1994 года «Полное руководство по музыке The Doors» Питер К. Хоган описывает альбом как расширение стиля Morrison Hotel, но в более последовательной форме. Он также считал, что L.A. Woman была подходящей лебединой песней для Моррисона, который был рад, наконец, записать альбом, ориентированный на блюз[60].

Список композиций[править]

Авторство песен, за исключением отмеченных, принадлежит The Doors[61].

Сторона 1
№ Название Длительность
1. «The Changeling» 4:20
2. «Love Her Madly» 3:18
3. «Been Down So Long» 4:40
4. «Cars Hiss by My Window» 4:10
5. «L.A. Woman» 7:49
Сторона 2
№ Название Длительность
6. «L'America» 4:35
7. «Hyacinth House» 3:10
8. «Crawling King Snake» (Джон Ли Хукер) 4:57
9. «The WASP (Texas Radio and the Big Beat)» 4:12
10. «Riders on the Storm» 7:14
48:25

Участники записи[править]

The Doors

  • Джим Моррисон — вокал
  • Рэй Манзарек — фортепиано, орган; включая орган Hammond в «The Changeling»[62], «Hyacinth House» и «The WASP (Texas Radio and the Big Beat)»[63]; Vox Continental в «Love Her Madly»[64] и фортепиано Rhodes в «L.A. Woman»[63] и «Riders on the Storm»[65]; ритм-гитара в «Been Down So Long»[26]
  • Робби Кригер — соло-гитара
  • Джон Денсмор — ударные (с кисточками в «Cars Hiss by My Window»)[64], бубен в «Love Her Madly» и «Been Down So Long»[63]

Остальные музыканты

Технический персонал

  • Брюс Ботник — продюсер
  • Карл Коссик — концепция и дизайн альбома
  • Венделл Хэмик — фотография на обложке

Источники[править]

  1. ↑ Gallucci, Michael When the Doors Went Back to Basics on Morrison Hotel (February 1, 2016). — «В конце концов, это оказалось разумным шагом для группы, которая вернулась в студию в конце года, чтобы записать свой последний альбом с Моррисоном L.A. Woman, новый взгляд на ритм-энд-блюз и блюзовые корни, к которым они вернулись на Morrison Hotel»  Проверено 14 мая 2021.
  2. ↑ «The Doors – Chart Positionings».
  3. ↑ DOORS – Official Charts. Проверено 12 апреля 2015.
  4. ↑ Unterberger, Richie L.A. Woman – Review. Проверено 12 апреля 2015.
  5. ↑ Quantick, David The Doors: L.A. Woman – 40th Anniversary Edition Review. Проверено 12 апреля 2015.
  6. ↑ Fong, Ben Interview with Jim Morrison. Проверено 15 июля 2016.
  7. ↑ The Miami Incident. Doors.com. Проверено 10 мая 2015.
  8. ↑ Densmore John Riders on the Storm: My Life with Jim Morrison and the Doors. — Random House Publishing Group. — ISBN 978-0-307-42902-5.
  9. ↑ 9,0 9,1 9,2 Weidman Ritchie The Doors FAQ: All That's Left to Know About the Kings of Acid Rock. — Backbeat Books. — P. 382–383. — ISBN 978-1-61713-110-3.
  10. ↑ Hopkins, Sugerman, p. 318
  11. ↑ 11,0 11,1 Break On Through: The Life and Death of Jim Morrison. — First Harper, 2006. — P. 420–423. — ISBN 978-0-688-11915-7.
  12. ↑ Eder, Bruce 13 – Review. AllMusic. Проверено 15 октября 2015.
  13. ↑ 13,0 13,1 Jackson, Blair BAM Interview with Paul Rothchild. archived.waitingforthesun.net. Проверено 15 октября 2015.
  14. ↑ Break On Through: The Life and Death of Jim Morrison. — First Harper, 2006. — ISBN 978-0-688-11915-7.
  15. ↑ Wall Mick Love Becomes a Funeral Pyre. — IPG Books, 2015. — ISBN 978-1-61373-408-7.
  16. ↑ Bruce Botnick: The Doors, MC5, Pet Sounds. Tapeop.com. Проверено 18 октября 2015.
  17. ↑ Hoskyns Barney Waiting for the Sun: A Rock 'n' Roll History of Los Angeles. — Backbeat Books, 2009. — ISBN 978-0-87930-943-5.
  18. ↑ Junior, Chris M. Robby Krieger reopens the Doors to the L.A. Woman sessions. Goldminerag.com. Проверено 15 октября 2015.
  19. ↑ Davis Stephen Jim Morrison: Life, Death, Legend. — Penguin Publishing Group, 2005. — P. 395–396. — ISBN 978-1-59240-099-7.
  20. ↑ Weidman Richie The Doors FAQ: All That's Left to Know About the Kings of Acid Rock. — Backbeat Books, 2011. — ISBN 978-1-61713-110-3.
  21. ↑ 21,0 21,1 21,2 Botnick, Bruce. Примечания к L.A. Woman. Rhino Records, 2007.
  22. ↑ 22,0 22,1 22,2 22,3 22,4 Bell, Max L.A. Woman and the last days of Jim Morrison. Teamrock.com. Проверено 19 октября 2015.
  23. ↑ 23,0 23,1 Runtagh, Jordan L.A. Woman: 10 Things You Didn't Know (April 19, 2016). Проверено 15 июля 2016.
  24. ↑ Marcus Greil The Doors: A Lifetime of Listening to Five Mean Years. — PublicAffairs. — ISBN 978-1-61039-236-5.
  25. ↑ Giles, Jeff Revisiting the Doors' Last Album with Jim Morrison, L.A. Woman (April 19, 2015). Проверено 23 марта 2020.
  26. ↑ 26,0 26,1 Paul, Alan The Doors' Robby Krieger Sheds Light — Album by Album (January 8, 2016). Проверено 17 августа 2020.
  27. ↑ Swanson, Dave No. 18: The Doors – 'L.A. Woman' (April 25, 2012). Проверено 23 марта 2020.
  28. ↑ 28,0 28,1 28,2 Inman, David The Doors 'L.A. Woman'. Americansongwriter.com (February 20, 2012). Проверено 18 октября 2015.
  29. ↑ Hopkins, Sugerman, p. 295
  30. ↑ Bangs, Lester (1980). «The Rolling Stone: History of Rock & Roll».
  31. ↑ Goldsmith Melissa Ursula Dawn Listen to Classic Rock! Exploring a Musical Genre. — ABC-CLIO, 2019. — ISBN 978-1440865787.
  32. ↑ 32,0 32,1 Weiss, Jeff. L.A. Woman: Track List (январь 2012 года).
  33. ↑ 33,0 33,1 Allen, Jim The Story behind the songs of the Doors' last hurrah, L.A. Woman.
  34. ↑ 34,0 34,1 34,2 Hopkins, Sugerman
  35. ↑ Dukes, Billy The Doors "Love Her Madly". Проверено 10 июля 2016.
  36. ↑ Bell, Max The Story of the Doors' 'Love Her Madly'. Проверено 10 июля 2016.
  37. ↑ Break on Through: The Life and Death of Jim Morrison. — HarperCollins. — P. 429–430. — ISBN 978-0-688-11915-7.
  38. ↑ Mr Mojo Risin'. BBC Radio 2 (June 29, 2011). Проверено 15 марта 2021.
  39. ↑ Planer, Lindsay The Doors – 'L.A. Woman' Review. Проверено 12 июля 2022.
  40. ↑ Krieger Robby Set the Night on Fire: Living, Dying, and Playing Guitar with the Doors. — Hachette, 2021. — ISBN 978-0316243544.
  41. ↑ Wall Mick Love Becomes a Funeral Pyre. — IPG Books, 2015. — P. 314–315. — ISBN 978-1-61373-408-7.
  42. ↑ McLee, David. Примечания к Legacy: The Absolute Best. Rhino Records, 2003.
  43. ↑ Wall Mick Love Becomes a Funeral Pyre. — IPG Books, 2015. — P. 318–319. — ISBN 978-1-61373-408-7.
  44. ↑ Lisciandro, Katherine. Примечания к An American Prayer. Elektra Records, 1995.
  45. ↑ Haeny, John The Making of Jim Morrision's An American Prayer (July 23, 2013). Проверено 2 августа 2022.
  46. ↑ Bray, Ryan Jim Morrison's Final Show with the Doors (2013-12-13). Проверено 14 июля 2016.
  47. ↑ Wilonsky, Robert. FOR YOUR WEEKEND LISTENING PLEASURE: THE DOORS' FAREWELL AT FAIR PARK IN DECEMBER 1970.
  48. ↑ Break On Through: The Life and Death of Jim Morrison. — First Harper, 2006. — ISBN 978-0-688-11915-7.
  49. ↑ L.A. Woman and Jim Morrison's Tipping Point. uncut.co.uk (2013-07-04). Проверено 9 октября 2015.
  50. ↑ Unterberger, Richie Boot Yer Butt – Review. allmusic.com. Проверено 10 октября 2015.
  51. ↑ Whittaker, Sterling 44 Years Ago: Jim Morrison Plays Final Show With the Doors. ultimateclassicrock.com. Проверено 12 апреля 2015.
  52. ↑ Break On Through: The Life and Death of Jim Morrison. — First Harper, 2006. — P. 438–439. — ISBN 978-0-688-11915-7.
  53. ↑ Hopkins, Sugerman, p. 309
  54. ↑ Doors Interactive History – 1970. doorshistory.com. Проверено 10 октября 2015.
  55. ↑ Follow the Music: The Life and High Times of Elektra Records in the Great Years of American Pop Culture. — First Media Books, 1998. — ISBN 0-9661221-0-0.
  56. ↑ Meltzer, Robert (27 May 1971). «L.A. Woman – The Doors».
  57. ↑ Roberts, Randall. How Jim Morrison's Final Sessions with the Doors Produced an L.A. classic Out of Chaos (декабрь 2021 года).
  58. ↑ (July 10, 1971) «The Doors: L.A. Woman (Elektra) Review».
  59. ↑ Christgau Robert Consumer Guide '70s: D // Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies. — Ticknor & Fields, 1981. — ISBN 089919026X.
  60. ↑ The Complete Guide to the Music of the Doors. — Omnibus Press, 1994. — ISBN 978-0-7119-3527-3.
  61. ↑ Примечания к L.A. Woman, Back cover. Elektra Records, 1971.
  62. ↑ Terrail Johan CAMION BLANC: The Doors Analyse des Influences. — ISBN 978-2357794177.
  63. ↑ 63,0 63,1 63,2 Gerstenmeyer Heinz The Doors - Sounds for Your Soul - Die Musik Der Doors. — 2001. — ISBN 978-3-8311-2057-4.
  64. ↑ 64,0 64,1 The Doors. Mr. Mojo Risin': The Story of L.A. Woman. Eagle Rock Entertainment.(2011). Событие произошло 25:02 ("Love Her Madly"); Extras ("Cars Hiss by My Window").
  65. ↑ Classic Keys: Keyboard Sounds that Launched Rock Music. — University of North Texas Press, 2019. — ISBN 978-1-57441-776-0.

Литература[править]

  • No One Here Gets Out Alive. — 1980. — ISBN 978-0-446-60228-0.


 
The Doors

Джим Моррисон · Рэй Манзарек · Робби Кригер · Джон Денсмор

↑
[+]
Студийные
альбомы

The Doors · Strange Days · Waiting for the Sun · The Soft Parade · Morrison Hotel · L.A. Woman · Other Voices · Full Circle · An American Prayer

Концертные
альбомы

Absolutely Live · Alive, She Cried · Live at the Hollywood Bowl · In Concert
Архивы Bright Midnight: The Bright Midnight Sampler · Live In Detroit · Bright Midnight: Live in America · Live in Hollywood Highlights From The Aquarius Theatre Performances · Live at the Aquarius Theatre: The First Performance · Live at the Aquarius Theatre: The Second Performance · The Lost Interview Tapes Featuring Jim Morrison Volume One · The Lost Interview Tapes Featuring Jim Morrison Volume Two · Backstage And Dangerous · Live in Hollywood · Boot Yer Butt: The Doors Bootlegs · Live in Philadelphia ’70 · Live in Boston · Pittsburgh Civic Arena · Live at the Matrix 1967

Бокс-сеты

The Doors Box Set · The Complete Studio Recordings · No One Here Gets Out Alive · Boot Yer Butt: The Doors Bootlegs · Love/Death/Travel Box Set · Perception · The Doors: Vinyl Box Set

Сборники

13 · Weird Scenes Inside the Gold Mine · The Best of the Doors (1973) · Greatest Hits · The Best of The Doors (1985) · The Doors – Music from the Original Motion Picture · Essential Rarities · The Best of The Doors (2000) · The Very Best of The Doors (2001) · ' · The Best of the Doors (2007) · When You’re Strange: Music from the Motion Picture

Синглы

«Break on Through (To the Other Side)» · «Light My Fire» · «People Are Strange» · «Love Me Two Times» · «The Unknown Soldier» · «Hello, I Love You» · «Touch Me» · «Wishful Sinful» · «Tell All the People» · «Runnin’ Blue» · «Roadhouse Blues» · «Love Her Madly» · «Riders on the Storm» · «Moonlight Drive»

Книги

American Night · No One Here Gets Out Alive · Light My Fire

См. также

Дорз (фильм) · When You’re Strange (документальный фильм) · Зажги во мне огонь (Архив популярной музыки)

Дискография The Doors

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=L.A._Woman&oldid=1859059