The Dark Side of the Moon
The Dark Side of the Moon | ||||
Студийный альбом Pink Floyd | ||||
---|---|---|---|---|
Дата выпуска | 10 марта 1973 (США)[1], 23 марта 1973 (Великобритания)[1] | |||
Записан | июнь 1972 — январь 1973 | |||
Место записи | Abbey Road Studios | |||
Жанр | прогрессивный рок[2], психоделия[3] | |||
Длительность | 43:43 | |||
Продюсер | Pink Floyd | |||
Страна | Великобритания | |||
Лейблы | Harvest Capitol | |||
Хронология Pink Floyd | ||||
|
The Dark Side of the Moon — восьмой студийный альбом английской рок-группы Pink Floyd, выпущенный 1 марта 1973 года на лейбле Harvest Records. Первоначально разработанная во время живых выступлений, группа представила раннюю версию сюиты за несколько месяцев до начала записи. Пластинка была задумана как альбом, посвященный давлению, с которым группа сталкивалась во время их тяжелой жизни, и решению очевидных проблем с психическим здоровьем, от которых страдал бывший участник группы Сид Барретт, покинувший группу в 1968 году. Новый материал был записан в течение двух сессий в 1972 и 1973 годах в EMI Studios (ныне Abbey Road Studios) в Лондоне.
Пластинка основана на идеях, исследованных в более ранних записях и выступлениях Pink Floyd, но без расширенных инструментальных партий, которыми характеризовались их более ранние работы. Группа использовала многодорожечную запись, ленточные петли и аналоговые синтезаторы, в том числе экспериментировала с EMS VCS 3 и Synthi A. Инженер Алан Парсонс отвечал за многие звуковые аспекты и нанял певицу Клэр Торри, которая появляется на «The Great Gig in the Sky».
Концептуальный альбом The Dark Side of the Moon исследует такие темы, как конфликты, жадность, время, смерть и психические заболевания. Отрывки из интервью с гастрольной командой группы представлены наряду с философскими цитатами. Обложка, на которой изображен призменный спектр, была разработана Стормом Торгерсоном в ответ на просьбу клавишника Ричарда Райта о «простом и смелом» дизайне, отражающем освещение группы и темы альбома. Альбом продвигался двумя синглами: «Money» и «Us and Them».
The Dark Side of the Moon — одна из самых популярных пластинок в истории, часто фигурирующая в профессиональных списках величайших альбомов всех времен. Пластинка помогла Pink Floyd завоевать международную известность, принеся богатство и уважение всем четырем ее участникам. Блокбастер эпохи альбомов, он также способствовал увеличению продаж пластинок в музыкальной индустрии в 1970-х годах. Он был сертифицирован 14 раз платиновым в Великобритании и возглавил чарт Billboard Top LP & Tape США, где он находился в чартах в общей сложности 962 недели. С предполагаемым объемом продаж более 45 миллионов копий, это самый коммерчески успешный альбом Pink Floyd и один из самых продаваемых альбомов в мире. В 2012 году он был выбран Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре звукозаписей США как «культурно, исторически или эстетически значимый».
Предыстория[править]
После выхода Meddle в 1971 году Pink Floyd собрались в турне по Великобритании, Японии и США в декабре того же года. На собрании группы в доме барабанщика Ника Мейсона в Камдене басист Роджер Уотерс предложил, чтобы новый альбом стал частью тура. Уотерс задумал альбом, посвященный вещам, которые «сводят людей с ума», уделяя особое внимание давлению, связанному с тяжелым образом жизни группы, и решению очевидных проблем с психическим здоровьем, от которых страдал бывший участник группы Сид Барретт[4][5]. Группа исследовала аналогичную идею с концертной сюитой 1969 года «The Man and The Journey»[6]. В интервью журналу Rolling Stone гитарист Дэвид Гилмор сказал: «Я думаю, что все мы думали — и Роджер определенно думал, — что многие тексты, которые мы использовали, были слишком отвлечёнными. Определенно было ощущение, что слова будут очень четкими и конкретными»[7].
По большей части все четыре участника одобрили концепцию Уотерса для альбома, объединенного одной темой. Уотерс, Гилмор, Мейсон и клавишник Ричард Райт участвовали в написании и разработке нового материала, а Уотерс создал первые демо-треки в своем доме в Ислингтоне в небольшой студии, построенной в его садовом сарае[8]. Части альбома были взяты из ранее неиспользованного материала; вступительная строка «Breathe» взята из более ранней работы Уотерса и Рона Гисина, написанной для саундтрека к фильму «Тело»[9], а основная структура «Us and Them» была заимствована из оригинальной композиции «The Violent Sequence» Райта для фильма «Забриски-пойнт»[10]. Группа репетировала на складе в Лондоне, принадлежащем The Rolling Stones, а затем в Rainbow Theater в Финсбери-парке в Лондоне. Они также приобрели дополнительное оборудование, в том числе новые динамики, акустическую систему, 28-канальный микшерный пульт с четырехканальным квадрофоническим выходом и специально изготовленную осветительную установку. Девять тонн комплекта перевезли на трех грузовиках; это будет первый раз, когда группа исполнит в туре весь альбом[11][12]. Альбом получил предварительное название Dark Side of the Moon (намек на безумие, а не на астрономию)[13]. Однако после того, как выяснилось, что это название уже использовалось другой группой, Medicine Head, оно было временно изменено на Eclipse. Премьера нового материала состоялась 20 января 1972 года в The Dome в Брайтоне[14], и после коммерческого провала альбома Medicine Head название было изменено на первоначальное предпочтение группы[15][16][Прим. 1].
Сюита Dark Side of the Moon: A Piece for Assorted Lunatics, как она тогда называлась[6], была исполнена в присутствии собравшейся прессы 17 февраля 1972 года — более чем за год до ее выпуска — в Rainbow Theatre и приветствовалась критиками[17]. Майкл Уэйл из The Times описал произведение как «вызывающее слезы на глазах. Это было так полностью понимающе и музыкально вопрошающе»[18]. Рецензент The Sunday Times писал: «Амбиции художественного замысла флойдов теперь огромны»[15]. Рецензент Melody Maker был менее восторженным: «В музыкальном плане было несколько замечательных идей, но звуковые эффекты часто заставляли меня задуматься, не нахожусь ли я в птичьей клетке в лондонском зоопарке»[19]. Следующий тур получил высокую оценку публики. Новый материал исполнялся в том же порядке, в котором он был в конечном итоге записан при выпуске альбома; отличия включали отсутствие синтезаторов в таких треках, как «On the Run», и замену вокала Клэр Торри в «The Great Gig in the Sky» чтениями из Библии[17].
Продолжительное турне Pink Floyd по Европе и Северной Америке дало им возможность постоянно улучшать масштаб и качество своих выступлений[20]. Работа над альбомом была прервана в конце февраля, когда группа отправилась во Францию и записала музыку для фильма французского режиссера Барбета Шредера «Долина»[21][Прим. 2]. После серии концертов в Северной Америке группа вылетела в Лондон, чтобы провести запись с 24 мая по 25 июня. Затем последовали новые концерты в Европе и Северной Америке, прежде чем группа вернулась 9 января 1973 года, чтобы закончить альбом[22][23][24].
Концепция[править]
The Dark Side of the Moon основан на экспериментах, которые Pink Floyd пытались провести на своих предыдущих концертах и записях, но в ней отсутствуют расширенные инструментальные опусы, которые, по словам критика Дэвида Фрике, стали характерными для группы после ухода одного из основателей Сида Барретта в 1968 году. Гилмор, заменивший Барретта, позже назвал эти инструменталы «психоделической лапшой». Он и Уотерс назвали Meddle 1971 года поворотным моментом на пути к тому, что будет реализовано на The Dark Side of the Moon. Тексты The Dark Side of the Moon исследуют темы конфликта, жадности, течения времени, смерти и безумия, последнее отчасти вдохновлено ухудшающимся психическим состоянием Барретта[10]. Альбом содержит конкретную музыку на нескольких треках[6].
Каждая сторона альбома представляет собой непрерывное музыкальное произведение. Пять треков с каждой стороны отражают различные этапы человеческой жизни, начиная и заканчивая сердцебиением, исследуя природу человеческого опыта и, по словам Уотерса, «сопереживание»[10]. «Speak to Me» и «Breathe» вместе подчеркивают приземленные и бесполезные элементы жизни, которые сопровождают вездесущую угрозу безумия, и как важно жить своей жизнью — «Don’t be afraid to care» (Не бойся заботиться)[25]. Инструментальная композиция «On the Run», управляемая синтезатором, действие которой проходит в аэропорту, вызывает стресс и тревогу современных путешествий, в частности страх Райта перед полетами[26]. «Time» исследует, как течение времени может контролировать жизнь человека, и предлагает строгое предупреждение тем, кто по-прежнему сосредоточен на мирских занятиях; за ним следует уход в уединение и отчуждение в «Breathe (Reprise)». Первая сторона альбома заканчивается «The Great Gig in the Sky», метафорической композицией о смерти, написанной Райтом и вокалисткой Клэр Торри[6].
Первый трек на второй стороне, «Money», открывающийся звуком кассовых аппаратов и мелочи, высмеивает жадность и потребительство, используя ироничные тексты и звуковые эффекты, связанные с наличными деньгами. «Money» стала их самым коммерчески успешным треком, и в последующие годы на него сделали каверы несколько артистов[27]. «Us and Them» обращается к изоляции депрессивных с символикой конфликта и использованием простых дихотомий для описания личных отношений. «Any Colour You Like» борется с иллюзией выбора, которая есть у человека в обществе. «Brain Damage» рассматривает психические заболевания, возникающие в результате возвышения славы и успеха над потребностями личности; в частности, фраза «and if the band you’re in starts playing different tunes» (и если группа, в которой вы играете, начинает играть разные мелодии) отражает психическое расстройство бывшего коллеги по группе Сида Барретта. Альбом заканчивается «Eclipse», которая поддерживает концепции инаковости и единства, заставляя слушателя признать общие черты, присущие человечеству[28][29].
Запись[править]
The Dark Side of the Moon был записан на студии EMI Studios (ныне Abbey Road Studios) в период с 31 мая 1972 года по 9 февраля 1973 года. Pink Floyd выбрали в качестве звукоинженера Алана Парсонса, который работал помощником звукоинженера на их пятом альбоме Atom Heart Mother. (1970) и получил опыт звукозаписи на Abbey Road и Let It Be группы The Beatles[30][31]. На сессиях The Dark Side of the Moon использовались передовые студийные техники; студия была способна создавать 16-трековые миксы, что предлагало большую гибкость, чем восьми- или четырехдорожечные миксы, которые ранее использовали Pink Floyd, хотя они часто использовали так много треков, что для освобождения места были сделаны копии второго поколения[32].
Первым записанным треком был «Us and Them» 31 мая, а через семь дней — «Money»[33]. Уотерс создал петли эффектов из записей различных предметов, связанных с деньгами, включая монеты, брошенные в миску, взятую из гончарной мастерской его жены; они были перезаписаны, чтобы воспользоваться решением группы записать квадрофонический микс альбома. Позже Парсонс выразил недовольство результатом этого микса, объяснив это нехваткой времени и доступных многодорожечных магнитофонов[31].
Затем были записаны «Time» и «The Great Gig in the Sky», после чего последовал двухмесячный перерыв, во время которого группа провела время со своими семьями и подготовилась к предстоящему туру по Соединенным Штатам[34]. Сеансы записи часто прерывались; Уотерс, болельщик ФК «Арсенал», часто прерывался, чтобы посмотреть, как его команда играет, и группа иногда прерывала работу, чтобы посмотреть «Летающий цирк Монти Пайтона» по телевизору, оставляя Парсонса работать над материалом, записанным до этого момента[32].
Вернувшись из США в январе 1973 года, они записали «Brain Damage», «Eclipse», «Any Color You Like» и «On the Run», доработав работу с предыдущих сессий. Была собрана группа из четырех вокалисток, которые спели «Brain Damage», «Eclipse» и «Time», а саксофонист Дик Парри был приглашен сыграть в «Us and Them» и «Money». Вместе с режиссером Адрианом Мабеном группа также снимала студийные кадры для Pink Floyd: Live at Pompeii[35]. После завершения записи группа отправилась в тур по Европе[36].
Обложка[править]
Первоначально альбом был выпущен в разворотном конверте для LP, разработанном Hipgnosis и Джорджем Харди. Hipgnosis разработали дизайн нескольких предыдущих альбомов группы, что привело к неоднозначным результатам; EMI отреагировал с замешательством, когда столкнулся с дизайном обложек для Atom Heart Mother и Obscured by Clouds, поскольку они ожидали увидеть традиционный дизайн, включающий буквы и слова. Дизайнеры Сторм Торгерсон и Обри Пауэлл смогли проигнорировать такую критику, поскольку они были наняты группой. Для The Dark Side Ричард Райт поручил им придумать что-то «умнее, аккуратнее — более стильно»[37]. Дизайн был вдохновлен фотографией призмы с проецируемым через нее цветным лучом, которую Торгерсон нашел в книге фотографий, а также иллюстрацией создателя обложки альбома Алекса Штайнвейса к исполнению Нью-Йоркским филармоническим оркестром в 1942 году Императорского концерта Людвига ван Бетховена[38].
Обложку создал их коллега Джордж Харди. Hipgnosis предложили группе на выбор семь дизайнов, но все четыре участника согласились, что призма была безусловно лучшей. Окончательный дизайн изображает стеклянную призму, рассеивающую свет в цвет. Дизайн представляет собой три элемента: сценическое освещение группы, тексты альбомов и просьбу Райта о «простом и смелом» дизайне[10]. Спектр света продолжается до ворот — идея, которую придумал Уотерс[39]. Добавленный вскоре после этого дизайн разворота также включает в себя визуальное представление звука сердцебиения, используемого на протяжении всего альбома, а на обратной стороне обложки альбома Торгерсон предлагает другую призму, рекомбинирующую спектр света, что облегчает интересные макеты конверта в музыкальных магазинах[40]. Светлая полоса, исходящая из призмы на обложке альбома, имеет шесть цветов, без индиго по сравнению с традиционным разделением спектра на красный, оранжевый, желтый, зеленый, синий, индиго и фиолетовый. Внутри конверта были два плаката и две наклейки на тему пирамид. На одном плакате были фотографии концертной группы, наложенные разбросанными буквами, образующими PINK FLOYD, а на другом — инфракрасная фотография Великих пирамид Гизы, созданная Пауэллом и Торгерсоном[40].
Группа была настолько уверена в качестве текстов Уотерса, что впервые напечатала их на обложке альбома[11].
Список композиций[править]
Все тексты написаны Роджером Уотерсом.
Первая сторона | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
№ | Название | Музыка | Вокал | Длительность | |||||
1. | «Speak to Me» | Мэйсон | инструментальная | 1:30 | |||||
2. | «Breathe» | Гилмор, Райт | Гилмор | 2:43 | |||||
3. | «On the Run» | Гилмор, Уотерс | инструментальная | 3:36 | |||||
4. | «Time» (включает «Breathe (Reprise)») | Мэйсон, Гилмор, Райт | Гилмор, Райт | 7:01 | |||||
5. | «The Great Gig in the Sky» | Райт | Клэр Торри | 4:36 |
Вторая сторона | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
№ | Название | Музыка | Вокал | Длительность | |||||
1. | «Money» | Уотерс | Гилмор | 6:22 | |||||
2. | «Us and Them» | Райт | Гилмор, Райт | 7:46 | |||||
3. | «Any Colour You Like» | Гилмор, Мэйсон, Райт | инструментальная | 3:25 | |||||
4. | «Brain Damage» | Уотерс | Уотерс | 3:48 | |||||
5. | «Eclipse» | Уотерс | Уотерс | 2:03 |
Участники записи[править]
Pink Floyd
- Дэвид Гилмор — вокал, гитара, Synthi AKS
- Ник Мейсон — ударные, перкуссия, магнитофонные эффекты
- Ричард Райт — орган (Hammond и Farfisa), фортепиано, электрическое пианино (Wurlitzer, Rhodes), EMS VCS 3, Synthi AKS, вокал
- Роджер Уотерс — бас-гитара, вокал, VCS 3, магнитофонные эффекты
Дополнительные музыканты
- Дик Пэрри — саксофон в песнях «Us and Them» и «Money».
- Клэр Торри — вокал в «The Great Gig in the Sky»
- Дорис Трой — бэк-вокал
- Лесли Дункан — бэк-вокал
- Лиза Страйк — бэк-вокал
- Барри Сент-Джон — бэк-вокал
Технический персонал
- Алан Парсонс — звукоинженер
- Питер Джеймс — ассистент звукоинженера (ошибочно идентифицирован как «Питер Джонс» на первых тиражах LP в США)
- Крис Томас — супервайзер сведения
- Дуг Сакс, Джеймс Гатри — ремастеринг 1992 года в The Mastering Lab[41]
- Джеймс Гатри, Джоэл Планте — ремастеринг 2011 года на загрузочной записи[42]
Дизайн
- Hipgnosis — дизайн обложки, фотография
- Джордж Харди — оформление обложки, оформление наклеек
Примечания[править]
- ↑ «Одно время он назывался Eclipse, потому что Medicine Head записали альбом Dark Side of the Moon. Но он плохо продавался, так что, черт возьми. Я был против Eclipse, и мы были немного раздражены, потому что мы уже думали о названии до того, как вышел [альбом] Medicine Head. Раздражались не на них, а потому, что хотели использовать это название». — Дэвид Гилмор.
- ↑ Записанный материал был выпущен как альбом Obscured by Clouds.
Источники[править]
- ↑ 1,0 1,1 History. Timeline. 1970s. 1973 (англ.). Pink Floyd. The Official Site. Архивировано из первоисточника 11 сентября 2012.(Проверено 30 сентября 2016)
- ↑ Epstein, Dan (17 June 2015). "50 Greatest Prog Rock Albums of All Time" Архивная копия от 17 июня 2019 на Wayback Machine. Rolling Stone.
- ↑ Pink Floyd, ‘The Dark Side of the Moon’ At 40: Classic Track-By-Track Review. Проверено 25 февраля 2022.
- ↑ Mason 2005, С. 165
- ↑ Harris, John (12 March 2003), «'Dark Side' at 30: Roger Waters», rollingstone.com, <https://www.rollingstone.com/artists/pinkfloyd/articles/story/5937470/dark_side_at_30_roger_waters>. Проверено 8 июня 2011.
- ↑ 6,0 6,1 6,2 6,3 Mabbett 1995, С. n/a
- ↑ Harris, John (12 March 2003), «'Dark Side' at 30: David Gilmour», <https://www.rollingstone.com/artists/pinkfloyd/articles/story/5937468/dark_side_at_30_david_gilmour>. Проверено 31 мая 2010.
- ↑ Mason 2005, С. 166
- ↑ Harris 2006, pp. 73–74
- ↑ 10,0 10,1 10,2 10,3 «Classic Albums: The Making of The Dark Side of the Moon», Eagle Rock Entertainment, 26 August 2003
- ↑ 11,0 11,1 Mason 2005, С. 167
- ↑ Harris 2006, pp. 85–86
- ↑ Schaffner 1991, С. 159
- ↑ Reising 2005, С. 28
- ↑ 15,0 15,1 Schaffner 1991, С. 162
- ↑ Povey 2007, С. 154
- ↑ 17,0 17,1 Povey 2007, pp. 154–155
- ↑ Wale, Michael (18 February 1972), «Pink Floyd —The Rainbow, Issue 58405; col F», infotrac.galegroup.com, с. 10, <http://infotrac.galegroup.com/itweb/mclib?http_rc=400&class=session&sev=temp&type=session&cause=http%3A%2F%2Finfotrac.galegroup.com%2Fitw%2Finfomark%2F383%2F3%2F57424777w16%2Fpurl%3Drc1_TTDA_0_CS168916562%26dyn%3D5!xrn_9_0_CS168916562%26hst_1%3Fsw_aep%3Dmclib&cont=&msg=No+Session+cookies&sserv=no>. Проверено 21 марта 2009.
- ↑ Harris 2006, pp. 91–93
- ↑ Povey 2007, С. 159
- ↑ Mason 2005, С. 168
- ↑ Schaffner 1991, С. 157
- ↑ Povey 2007, pp. 164–173
- ↑ Reising 2005, С. 60
- ↑ Whiteley 1992, pp. 105–106
- ↑ Harris 2006, pp. 78–79
- ↑ Whiteley 1992, С. 111
- ↑ Reising 2005, pp. 181–184
- ↑ Whiteley 1992, С. 116
- ↑ Mason 2005, С. 171
- ↑ 31,0 31,1 Richardson, Ken (May 2003), «Another Phase of the Moon», Sound & Vision, с. 1, <http://www.soundandvisionmag.com/article/another-phase-moon>. Проверено 20 марта 2012.
- ↑ 32,0 32,1 Harris 2006, pp. 101–102
- ↑ Guesdon Jean-Michel Pink Floyd All The Songs. — Running Press, 2017. — ISBN 9780316439237.
- ↑ Harris 2006, pp. 103–108
- ↑ Schaffner 1991, С. 158
- ↑ Harris 2006, pp. 109–114
- ↑ Harris 2006, С. 143
- ↑ Who are the designers behind some of music's most striking album covers? (23 April 2018). Проверено 6 марта 2022.
- ↑ Schaffner 1991, pp. 165–166
- ↑ 40,0 40,1 Harris 2006, pp. 141–147
- ↑ Примечания к The Dark Side Of The Moon. Capitol Records (CDP 7 46001 2), 1993.
- ↑ Примечания к The Dark Side Of The Moon. EMI (50999 028955 2 9), 2011.
Литература[править]
- Blake, Mark (2008), «Comfortably Numb—The Inside Story of Pink Floyd», Da Capo, ISBN 978-0-306-81752-6, <https://archive.org/details/comfortablynumbi00mark>
- Buckley, Peter (2003), «The Rough Guide to Rock», Rough Guides, ISBN 1-84353-105-4, <https://books.google.com/books?id=haEfq-nKqjgC>
- Christgau, Robert (1981), "Pink Floyd: The Dark Side of the Moon", «Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies», Ticknor & Fields, ISBN 0-89919-025-1
- Coleman Mark Pink Floyd // The Rolling Stone Album Guide. — 3rd. — Random House, 1992. — ISBN 0-679-73729-4.
- Dallas, Karl (1987), «Pink Floyd: Bricks in the Wall», Shapolsky Publishers/Baton Press, ISBN 0-933503-88-1
- «MusicHound Rock: The Essential Album Guide», Farmington Hills, Michigan: Visible Ink Press, 1999, ISBN 1-57859-061-2, <https://archive.org/details/isbn_9781578590612>
- Griffiths, Dai (2004), «OK Computer», Continuum International Publishing Group, ISBN 0-8264-1663-2, <https://books.google.com/books?id=QuZF1PP0AKkC>
- Harris, John (2006), «The Dark Side of the Moon» (third ed.), Harper Perennial, ISBN 978-0-00-779090-6
- Mabbett, Andy (1995), «The Complete Guide to the Music of Pink Floyd», Omnibus Press, ISBN 0-7119-4301-X
- Mason, Nick (2005), Philip Dodd, ed., «Inside Out: A Personal History of Pink Floyd» (Paperback ed.), Phoenix, ISBN 0-7538-1906-6
- Parker, Alan & O'Shea, Mick (2006), «And Now for Something Completely Digital», The Disinformation Company, ISBN 1-932857-31-1, <https://books.google.com/books?id=G49bRxbeH1kC>
- Povey, Glenn (2007), «Echoes», Mind Head Publishing, ISBN 978-0-9554624-0-5, <https://books.google.com/books?id=qnnl3FnO-B4C>
- Reising, Russell (2005), «Speak to Me», Ashgate Publishing, Ltd, ISBN 0-7546-4019-1, <https://books.google.com/books?id=x_0oXORl4dIC>
- Ruhlmann, William (2004), «Breaking Records», Routledge, ISBN 0-415-94305-1, <https://books.google.com/books?id=W-vVUgMPSzYC>
- Schaffner, Nicholas (1991), «Saucerful of Secrets» (first ed.), London: Sidgwick & Jackson, ISBN 0-283-06127-8
- Whiteley, Sheila (1992), «The Space Between the Notes», Routledge, ISBN 0-415-06816-9, <https://books.google.com/books?id=-feTJlElfcoC>