Прогрессивный рок

Прогрессивный рок (также используются термины прогрессив-рок, прог-рок или прог) — авангардное музыкальное направление, сложившееся во второй половине 60-х годов XX века. Жанр пережил эру расцвета в период с 1969 по 1976—1977 годы, после чего уступил место панку и новой волне. Начиная с 90-ых годов среди ряда независимых и андеграундных исполнителей происходит возрождение традиций прогрессива.

Первоначально названный «прогрессивной поп-музыкой», этот стиль возник из деятельности психоделических групп, которые отказались от стандартных поп-традиций в пользу инструментальных и композиционных методов, которые чаще ассоциируются с джазом, фолком или классической музыкой. Дополнительные факторы, повлиявшие на жанр: тексты песен стали более поэтичными, широко использовались новые технологии для создания различных звуков, музыка приблизилась к состоянию «искусства», а студия, а не сцена, стала центром музыкальной деятельности, где стали создавать музыку для прослушивания, а не для танцев.

Прог-рок основан на слиянии стилей, подходов и жанров, предполагающем постоянный переход от формализма к эклектике. Из-за своего исторического восприятия возможности прог-рока иногда ограничиваются стереотипом длинных соло, длинных альбомов, фантастических текстов, грандиозных декораций и костюмов, а также одержимости техническим мастерством. В то время как этот жанр часто упоминается за его слияние высокой и низкой культуры, немногие артисты включали буквальные классические темы в свои работы в какой-либо значительной степени, и лишь горстка групп намеренно подражала классической музыке или ссылалась на неё.

Возникновение

Первоначально прогрессив был тесно связан с психоделическим роком. Одним из первых прообразов прог-рока может считаться концептуальный альбом группы The Beatles Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, вышедший в 1967 году. В 1967 вышел и дебютный альбом прог-роковой группы Pink Floyd The Piper at the Gates of Dawn (который относится к жанру психоделического рока). В том же 1967 году выходит дебютный альбом группы The Doors, на котором присутствует сложный 11-минутный музыкально-поэтический номер The End, который может считаться первой арт-роковой композицией в истории музыки. В том же 1967 году первый масштабный эксперимент по смешению рока и симфонической музыки проводят The Moody Blues, выпустив альбом Days of Future Passed — первую пластинку в жанре симфоник-рока, а также первый альбом, на котором использовался меллотрон — впоследствии культовый музыкальный инструмент среди музыкантов жанра прогрессива.

В 1968 году вышел Shades of Deep Purple, дебютный альбом группы Deep Purple, на котором группа усложнила психоделическое звучание и вплотную приблизилась к прогрессивному року; для ранних Deep Purple, как и для The Moody Blues, были характерны эксперименты по смешиванию психоделического звучания с классической музыкой.

Большое влияние на формирование прог-рока оказала так называемая кентерберийская сцена — группа авангардных психоделик-рок-групп конца 60-х, базировавшихся в Кентербери, графство Кент, Англия. Среди примечательных кентерберийских групп можно назвать Soft Machine, Caravan, Gong. Кентерберийские авангардисты одними из первых стали включать в свою музыку элементы джаза, что отразилось на будущем жанре прогрессива.

10 октября 1969 года наступил переломный момент в истории прог-рока — был выпущен альбом In the Court of the Crimson King группы King Crimson — первый альбом, в отношении которого был использован термин «прогрессивный рок». В отличие от других арт-роковых групп своего времени, King Crimson опирались не на психоделический рок, а на джазовую и симфоническую музыку. Именно In the Court of the Crimson King стал образцом для поколения прогрессив-рок групп 70-х, таких как Genesis и Yes, и именно он обусловил эклектичный подход к творчеству, свойственный для прогрессивного рока.

Характеристики жанра

Прогрессивный рок не обладает каким-либо характерным звучанием, отличающим его от других музыкальных направлений, ввиду изначальной эклектичности этого направления. Для прог-рока характерны эксперименты как со звучанием, так и с формой музыки.

Зачастую в прог-роке нарушается или видоизменяется песенная структура «куплет-припев», присутствуют долгие инструментальные секции. Длительность композиций может быть ограничена только возможностями носителя музыки: так, все 4 композиции с двойного альбома Tales From Topographic Oceans группы Yes длятся около 20 минут — столько может вместить в себя одна сторона виниловой пластинки. Тем не менее, такие длинные композиции являются скорее исключениями, но в 6—12-минутных композициях для прог-рока нет ничего необычного.

Для прогрессива в звучании крайне характерно смешение различных стилей и направлений. Группы классической эры прогрессива смешивали прог-рок с джазом (King Crimson), фолком (Jethro Tull, Comus), психоделикой (Camel), хард-роком и хеви-металом (Uriah Heep), а зачастую сразу несколькими стилями: так, творчество Gentle Giant соединяло мотивы из джаза, средневековой музыки, психоделики и хард-рока. С дальнейшим развитием популярной музыки, шагая в ногу со временем, прогрессив-рок стал допускать смешение жанров ещё более широкого диапазона, чем в классическую эру. Так, в 80-е прогрессив часто смешивался с популярными в то время жанрами нью-вейв, пост-панк и синтипоп, зачастую самими пионерами жанра 70-х (такими как Питер Гэбриел и King Crimson), равно как и новичками жанра (Кейт Буш, Marillion). Сегодня вполне распространено смешение прогрессивной музыки с такими изначально далёкими от прога стилями как альтернативный рок (Porcupine Tree), бритпоп (Muse), инди-электроника (North Atlantic Oscillation), блэк- (Enslaved) и дэт-метал (Opeth), пост-хардкор (The Mars Volta), индастриал-метал (поздние альбомы King Crimson), готик-метал (Green Carnation), пост-гранж (Tool), сладж-метал (Mastodon) и многими другими.

За последние 20 лет рамки понимания жанра прог-рока значительно расширились, не в последнюю очередь блягодаря таким смелым экспериментаторам как Стивен Уилсон, Opeth и Radiohead. Поджанры пост-рока и пост-метала также иногда рассматриваются в качестве вариантов направления прогрессива.

Связанные термины

Арт-рок

Термин «арт-рок» порою используется в качестве синонима термину «прогрессивный рок». Исторически сложилось так, что «арт-рок» использовался для описания как минимум двух связанных, но разных типов рок-музыки. Первый — это прогрессивный рок в его обычном понимании, в то время как второе использование относится к группам, которые отвергли психоделию и контркультуру хиппи в пользу модернистского авангардного подхода. Оба значения описывают в основном британскую попытку поднять рок-музыку на новый уровень художественного авторитета. Однако арт-рок, скорее всего, будет иметь экспериментальное или авангардное влияние.

Прогрессивный поп

Ещё один связанный термин, под которым понимают музыку, которая обладает многими чертами прогрессивного рока (соединение разных музыкальных тем, изменения ритма, оркестровые аранжировки), но являющуюся более коммерчески ориентированной. К исполнителям прогрессивного попа можно отнести 10cc, Electric Light Orchestra, Supertramp, Алана Парсонса.

См. также

• Известные представители прогрессивного рока — координационный список статей для развития темы