Архитектура Сербии в XX веке

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Архитектура Сербии в XX веке
Файл:ParlamentBelgrad.jpg
Парламент Сербии и штаб-квартира Почты Сербии в Белграде, 1938
Страна

СербияСербия

Дата основания

XX в.

 Просмотреть·Обсудить·Изменить

Архитектура Сербии в XX веке характеризуется переходом от модерна и сецессиона в начале столетия до модернизма и брутализма послевоенного периода. В первой половине века заметное влияние имел сербо‑византийский стиль, переосмыслявший средневековое наследие, а также сецессион (местный вариант модерна) с характерными асимметричными формами, растительным орнаментом и коваными деталями[1].

После Второй мировой войны доминирующим направлением стал модернизм: в Белграде и других городах возводились функциональные здания с лаконичными геометрическими формами, а в провинции нередко сочетались современные решения с традиционными мотивами[2].

Стиль модерн и сецессион (конец XIX — начало XX вв.)[править]

Стиль модерн и венский сецессион процветали в Сербии, особенно на севере страны, на рубеже XX века, когда регион Воеводина всё ещё был частью Венгерского королевства под властью Габсбургов. В Суботице находятся особенно примечательные здания того периода, вдохновлённые венгерским Szecesszió (ар-нуво). Другие населённые пункты, такие как Апатин, Аранджеловац, Белград, Хоргош, Кикинда, Ниш, Нови-Сад[3], Панчево, Сента, Врбас, Врнячка-Баня и Зренянин, также были затронуты архитектурной модой[4].

Примеры архитектурного стиля:

  • Нови-Сад: Дворец сберегательного банка (1907 г.), Синагога в Нови-Саде (1909 г.), Дворец Томина (1909 г.)[5][4];
  • Суботица: Синагога (1901), Дворец Райхле (1904), Ратуша (1910)[4];
  • Сомбор: Кинотеатр Арена (Сомбор) (1912 г.);
  • Зренянин: Дом Липота Голдшмита (1870-е гг.)[6], Ратуша (1887 г.), Мост Караджорджевича (1904 г.), Дворец семьи Данджерски (1906 г.), Дом Бенче (1909 г.)[4];
  • Белград: Гостиница «Москва» (1908 г.), Дом Вучи на Саве (1908 г.), Студия Уроша Предича;(1908 г.), Дом Мики Аласа (1910 г.)[4];
  • Панчево: Банк Пучка (1868 г.)[4];
  • Ниш: Здание суда (1910).

В течение первого десятилетия XX века в Нови-Саде были построены более монументальные, но и более маленькие объекты, которые классифицируются как сецессионные. Под влиянием нового стиля были построены жилые дворцы семей Менратов, Винклеров и Адамовичей, затем новые помещения Синагоги, городской больницы, Йодной лечебницы, Венгерской гимназии (снесённой, чтобы освободить место для бульвара Михаила Пупина) и целый ряд других зданий. Эти здания вписались в историческое ядро города, распространились на ещё не застроенные участки новых улиц и были построены в годы после Первой мировой войны, предвещая архитектуру модерна XX века. Благодаря принципам сецессиона в архитектуру были введены новые материалы (бетон, стекло, кованое железо, керамика), созданы функциональные жилые и общественные пространства, фасады ожили благодаря фантазийным конструктивным решениям и новому декоративному репертуару, а городская среда приобрела свой современный вид. Наиболее заметные примеры архитектуры сецессиона в Нови-Саде относятся к стилю венского сецессиона, выполненному Леопольдом Баумхорном, Кароли Ковачем и Белой Пэкло[3].

Во времена социалистической Югославии фасады зданий в стиле сецессиона изменялись с включением социалистических и коммунистических образов. Городская больница, построенная в 1909 г. (известная также как Клинический центр Воеводины), имела герб Социалистической Югославии на главных верхних фасадах, который оставался там до реставрации 2022 года[3]. Средняя электротехническая школа, построенная в 1921 г. по проекту Михаила Пупина, до сих пор имеет герб Социалистической Сербии на верхней части парадного входа — один из редких оставшихся примеров социалистических изображений на ранее существовавшей архитектуре в Нови-Саде.

В Суботице насчитывается ок. 100 зданий, построенных в стиле сецессиона. Это движение пришло в Суботицу через Будапешт, и он подразделяется на два стиля. Один — из европейских течений, таких как Мюнхенское, Парижское, Венское, а другой — более целеустремлённый, национальный стиль, часто называемый венгерской версией сецессиона (Szecesszió). Наиболее известные примеры этого стиля в охраняемом ядре города Суботица, такие как ратуша, синагога, бывший сберегательный банк и другие, были спроектированы Марселлом Комором и Дезшо Якабом. Синагога Суботицы является выдающейся среди других синагог Европы: это вторая по величине сохранившаяся синагога в Европе (после синагоги на улице Дохани в Будапеште, Венгрия) и единственная, выполненная в ярко выраженном венгерском стиле Szecesszió[7]. Большинство визуальных мотивов на зданиях Суботицкой сецессии несут в себе определённый смысл и цель. Пример этого можно увидеть на здании Бывшей сберегательной кассы, указывающем на его первоначальное назначение как банка с помощью визуальных элементов на внешнем фасаде. Улей и стилизованные маленькие совы символизируют мудрость. Солнце, павлинье перо и белки как верные собиратели в верхней части Дворца — символы, указывающие на трудолюбие и бережливость. Хотя стиль Szecesszió наиболее заметен в Суботице, другие города, села и поселения Воеводины также демонстрируют этот стиль, например, кинотеатр Арена в Сомборе[7].

Большинство зданий в стиле сецессион в Зренянине были построены в конце XIX века, в период интенсивного экономического роста и оживлённой строительной деятельности, которая особенно активизировалась перед началом Первой мировой войны. В городе преобладали как венский, так и венгерский стили шеншио, в которых строились как жилые дома, виллы, так и административные здания, такие как городская ратуша. Дом Карло Гельмбольда, также известный как «Шехерезада», — редкий пример неомавританского стиля в Сербии, в котором смешались и сецессионные, и восточные элементы[8][9].

Белград на рубеже XX века демонстрировал широкий спектр сецессионной архитектуры, выполненной как в международном, так и в местном стиле. Наиболее распространённым международным стилем был венский, здания купца Стаменковича, Уроша Предича и Леона Панайота демонстрируют общие архитектурные элементы этого стиля. Местный стиль развился из сербо-византийского возрождения, добавив сербские национальные мотивы с сепаратистской направленностью. Такие здания, как Дом фонда Вука и Старая телефонная станция работы Бранко Таназевича, а также Старая почта работы Момира Коруновича, демонстрируют смешение средневековых церковных мотивов с модерном[10]. Большинство нерелигиозных архитектурных сооружений сербо-византийского возрождения имели в своём дизайне мотивы сецессиона, например, здание суда в Нише.

Королевство Югославия (1918—1945)[править]

Югославская архитектура возникла в первые десятилетия XX века до создания государства; в этот период ряд южнославянских творческих личностей, воодушевлённых возможностью создания государства, организовали серию художественных выставок в Сербии в защиту общей славянской идентичности. После правительственной централизации в 1918 году, когда было создано Королевство Югославия, первоначальный энтузиазм начал угасать. Югославская архитектура стала больше подчиняться концентрированной государственной власти, которая стремилась к созданию единой государственной идентичности[11].

Начиная с 1920-х годов, югославские архитекторы стали выступать за архитектурный модернизм, рассматривая этот стиль как логическое продолжение прогрессивных национальных представлений. Группа архитекторов движения модерн, организация, основанная в 1928 году архитекторами Браниславом Койичем, Миланом Злоковичем, Яном Дубовым и Душаном Бабичем, выступала за широкое распространение архитектуры модерн в качестве «национального» стиля Югославии, способного преодолеть региональные различия. Несмотря на эти сдвиги, нестабильные отношения с Западом обусловили непоследовательность принятия модернизма в Югославии во время Второй мировой войны. Из всех югославских городов Белград и Нови-Сад обладают наибольшей плотностью модернистских построек[12][13]. Здание Штаба ВВС Драгиши Брашована — одно из крупнейших межвоенных модернистских зданий в Белграде, а Дунайская Бановина в Нови-Саде того же архитектора — лучший пример упрощённого классицизма в Сербии[14].

Межвоенный эклектизм и академический стиль[править]

Межвоенный академический стиль, являющийся продолжением довоенного эклектизма[15], был разработан архитекторами из Сербской академии наук и искусств, а также эмигрантами из Российской империи, спасавшимися от советской власти. В его визуальном оформлении используются все стили ревайвализма прошлого века.

Ар-нуво и ар-деко[править]

В межвоенный период модерн просуществовал недолго, его заменили направления модернизма. Ар-деко в Сербии было не таким популярным архитектурным стилем, как ар-нуво[16]. Лишь в нескольких зданиях использовались элементы этого стиля с акцентом на статуях, фигурных и словесных барельефах. Посольство Франции в Белграде, построенное Роже-Анри Экспертом и Жозифом Наджманом, — яркий пример ар-деко в Сербии. В других случаях были использованы элементы существующих модернистских проектов, например чешский кубизм и венский сецессион в здании Первого Дунайского пароходства (1926 г.) в Белграде, что способствовало более эклектичному подходу к ар-деко в Сербии[17].

Межвоенный модернизм[править]

Межвоенный модернизм в Сербии представлен зданиями, лишёнными почти всех декоративных элементов. Некоторые из них напоминали классицизм, а другие включали в себя несколько элементов сербо-византийского возрождения[17].

Социалистическая Югославия (1945—1991)[править]

Архитектура Югославии характеризовалась формирующимися, уникальными и часто отличающимися друг от друга национальными и региональными мотивами[18]. Как социалистическое государство, не без «железного занавеса», Югославия сформировала гибридную идентичность, которая сочетала в себе архитектурные, культурные и политические тенденции как западной либеральной демократии, так и советского коммунизма[19][20][21].

Социалистический реализм (1945—1948 гг.)[править]

Сразу после Второй мировой войны в Югославии, входившей в Восточный блок, начался короткий период социалистического реализма, в частности, в архитектуре зданий. Централизация в рамках коммунистической модели привела к упразднению частных архитектурных практик и государственному контролю над профессией. В этот период правящая Коммунистическая партия осудила модернизм как «буржуазный формализм», что вызвало трения среди довоенной модернистской архитектурной элиты страны[22]. Дом Синдиката, построенный в 1947 году, является одним из немногих примеров социалистического реализма в строительной архитектуре. Тем не менее, несмотря на конфликт Югославии и СССР в 1948 году, это движение сохранилось в большом количестве мемориалов и памятников Второй мировой войны, известных как «споменик».

Модернизм (1948—1992 гг.)[править]

Архитектура социалистического реализма в Югославии резко прекратилась после конфликта Иосипа Броз Тито со Сталиным в 1948 году. В последующие годы страна всё больше обращалась к Западу, возвращаясь к модернизму, который был характерен для довоенной югославской архитектуры[13]. В эту эпоху модернистская архитектура стала символизировать отход страны от СССР (понятие, которое позже ослабело с ростом принятия модернизма в Восточном блоке)[22]. Послевоенное возвращение нации к модернизму ярко проявилось в павильоне Югославии 1958 года на Всемирной выставке 1958 года, спроектированном Вжендеславом Рихтером. Его открытость и лёгкость контрастировали с более тяжёлой архитектурой Советского Союза[23]. Ряд архитекторов из Сербии построили важные модернистские здания в Африке и на Ближнем Востоке[24]. Архитектор Михаил Митрович был одним из нескольких выдающихся авторов того периода. Он известен своими модернистскими зданиями, вдохновлёнными ар-нуво и западными городскими воротами[25]. Этот период отмечен прорывными модернистскими проектами.

Памятники в Сербии[править]

В этот период югославский отход от советского социалистического реализма сочетался с усилиями по увековечиванию памяти о Второй мировой войне, что в совокупности привело к созданию большого количества абстрактных скульптурных военных мемориалов, известных как «споменик»[27][28][29].

Брутализм[править]

В конце 1950-х и начале 1960-х годов брутализм начал набирать популярность в Югославии, особенно среди молодых архитекторо. Возможно, на эту тенденцию повлияло расформирование в 1959 году Международного конгресса современной архитектуры (фр. Congrès International d’Architecture Moderne)[30]. Помимо многочисленных бруталистских зданий в столице, другие примечательные примеры можно найти в Нови-Саде, Приштине, Пожареваце, Ариле, Ужице и Сремска-Митровице[31]. Брутализм стал преобладающим архитектурным стилем в Сербии, изменив дизайн, масштаб и использование бетонных элементов в строительстве, вплоть до конца XX века с распадом социалистической Югославии. Югославский брутализм в Сербии включил в себя элементы модернизма, структурализма, метаболизма и конструктивизма, а более поздние сборные здания отошли от бруталистских конструкций из чистого бетона.

Примеры архитектуры:

  • Музей истории Югославии (1962), архитектор Михаил Янковича[32];
  • Новая ратуша Белграда (1967 г.), архитектор Стоян Максимович и Бранислав Йовин[32];
  • Белградское здание «Тоблерон» (1963 г.), архитектор Риста Шекерински;
  • Отель «Рубин» в Крушеваце (1974 г.);
  • Белградский спортцентр «25 мая» (1975 г.), архитектор Иван Антич[33];
  • Восточные ворота Белграда (1976 г.), архитектор Вера Чиркович;
  • Западные ворота Белграда (1977), архитектор Михаил Митрович;
  • Электровойводина в Нови-Саде (1977/78), архитектор Милан Матович[34];
  • Сава-центр в Белграде (1979 г.), архитектор Стоян Максимович;
  • Кварталы 22, 23, 28, 30, 61, 62, 63 Нового Белграда[32];
  • Отель «Златибор» в Ужице (1981 г.), архитектор Светлана Кана Радевич;
  • Отель «Петрус» в Парачине (1981 г.), архитектор Малиша Миленкович;
  • Лиман 1, 2, 3, 4 в Нови-Саде (1960—1990 гг.);
  • Бистрица и Сателит в Нови-Саде, архитекторы Наталией Наташей Реба и Благоем Реба (1950—1990 гг.);
  • Новая Детелинара в Нови-Саде (1980—1989 гг.).

Децентрализация[править]

С децентрализацией и политикой либерализации 1950-х годов в Югославской СФР архитектура всё больше дробилась по этническому признаку. Архитекторы стремились строить с учётом архитектурного наследия своих отдельных социалистических республик в форме критического регионализма[35]. Растущее разграничение отдельных этнических архитектурных идентичностей в Югославии усугубилось после децентрализации в 1972 г. ранее централизованного органа по охране исторических памятников. В результате у отдельных регионов появилась дополнительная возможность критически анализировать свои собственные культурные традиции[36].

Интернациональный стиль[править]

Интернациональный стиль в Сербии в конце XX века в основном представляет собой здания, лишённые большинства декоративных элементов, с акцентом на стеклянные небоскрёбы. Эта тенденция сохранилась и в первые десятилетия XXI века, некоторые вариации дизайна начали появляться в начале 2010-х годов.

Примечания[править]

  1. Путеводитель по белградскому модерну. Проверено 22 ноября 2025.
  2. annawwxts. Архитектура Белграда: романтизм, модернизм и средневековые здания (16 июня 2019 года). Проверено 22 ноября 2025.
  3. 3,0 3,1 3,2 Secesija u Novom Sadu. Проверено 17/11/2025.
  4. 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 4,5 The Art Nouveau World – Serbia. art.nouveau.world. Проверено 29 декабря 2022.
  5. Нови-Сад. velocrunch.ru. Проверено 17 ноября 2025.
  6. Zgrada trgovca Lipota Goldšmitaen-US. Zavod za zaštitu spomenika kulture Zrenjanin. Проверено 28 января 2020.
  7. 7,0 7,1 (2017) «Secesija u Subotici» (Serbian). Akademija Umetnosti Novi Sad.
  8. Jajić, Branka Secesija – arhitektonski ukras kulturnog nasleđa zrenjanina i monografija za budućnostSerbian. listzrenjanin.com (15 September 2017). Проверено 26 декабря 2022.
  9. Kojičić, Bojan Arhitektura secesije u Velikom Bečkereku (Zrenjaninu)Serbian. korzoportal.com (22 September 2016). Проверено 26 декабря 2022.
  10. (2017) «Secesija u Beogradu» (Serbian). Akademija Umetnosti Novi Sad.
  11. (2017) «Secesija u Beogradu» (Serbian). Akademija Umetnosti Novi Sad.
  12. Đorđević, Zorana (2016). «Identity of 20th Century Architecture in Yugoslavia: The Contribution of Milan Zloković». Култура/Culture 6.
  13. 13,0 13,1 Babic, Maja Modernism and Politics in the Architecture of Socialist Yugoslavia, 1945-1965en-US. — 2013-07-25.
  14. (2017) «Secesija u Beogradu» (Serbian). Akademija Umetnosti Novi Sad.
  15. Gallerix Академическое искусстворус.. Gallerix.ru. Проверено 17 ноября 2025.
  16. Milan Prosen Роль русских архитекторов и скульпторов в создании стиля ар-деко в архитектуре Сербии. Проверено 17 ноября 2035.
  17. 17,0 17,1 Ryan, Nora (2006). «Modernism in Serbia: The Elusive Margins of Belgrade Architecture, 1919-1941». The Slavic and East European Journal 50 (2): 364. DOI:10.2307/20459286. ISSN 0037-6752.
  18. Toward a Concrete Utopia: Architecture in Yugoslavia, 1948–1980англ.. The Museum of Modern Art. Проверено 31 января 2019.
  19. Farago, Jason. The Cement Mixer as Museen-US, The New York Times (19 июля 2018 года).
  20. Glancey, Jonathan Yugoslavia's forgotten brutalist architectureангл.. CNN Style (2018-07-17). Проверено 1 февраля 2019.
  21. McGuirk, Justin. The Unrepeatable Architectural Moment of Yugoslavia's "Concrete Utopia"англ. (7 августа 2018 года).
  22. 22,0 22,1 Vladimir. Kulić Modernism in-between : the mediatory architectures of socialist Yugoslavia. — Jovis Verlag. — ISBN 9783868591477.
  23. Kulić, Vladimir (2012). «An Avant-Garde Architecture for an Avant-Garde Socialism: Yugoslavia at EXPO '58». Journal of Contemporary History 47 (1): 161–184. DOI:10.1177/0022009411422367. ISSN 0022-0094.
  24. Niebyl, Donald 10 Works of Yugoslav Modernist Architecture in Africa & the Middle Eastангл.. spomenikdatabase (2020-03-29). Проверено 5 апреля 2020.
  25. Niebyl, Donald Mihajlo Mitrović's singular Art-Nouveau inspired modernism in Vrnjačka Banjaангл.. spomenikdatabase (2020-03-03). Проверено 5 апреля 2020.
  26. Palace of Serbia. architectuul.com. Проверено 28 января 2020.
  27. Vladmir Kulic Edvard Ravnikar's Liquid Modernism: Architectural Identity in a Network of Shifting Referencessen-US // Association of Collegiate Schools of Architecture. — 2013.
  28. Blaž Križnik Legitimizing the architecture of Edvard Ravnikar and Kim Swoo Geun. Between regionalism and national narratives // 45+ Post-War Modern Architecture in Europe. — 2012-10-01. — DOI:10.14279/DEPOSITONCE-3358
  29. Споменик. spomenik.info. Проверено 17 ноября 2025.
  30. di Radmila Simonovic, Ricerca (2014). «New Belgrade, Between Utopia and Pragmatism». Sapienza Università di Roma.
  31. (2017-12-01) «Brutalism in Serbian Architecture: Style or Necessity? [Brutalizam u srpskoj arhitekturi: stil ili nužnost?]». Facta universitatis – series Architecture and Civil Engineering 15: 317–331. DOI:10.2298/FUACE160805028A.
  32. 32,0 32,1 32,2 Белградский брутализм. Проверено 17 ноября 2025.
  33. 25th May Sports Centre, Belgrade, Serbia (25 февраля 2018 года). Проверено 17 ноября 2025.
  34. Bede, Aleksandar Elektrovojvodina – zgrada koja je ostala bez svog imenaSerbian. gradnja.rs (9 May 2019). Проверено 22 декабря 2022.
  35. YUGOTOPIA: The Glory Days of Yugoslav Architecture On Display. Проверено 17 ноября 2025.
  36. Deane Darren Nationalism and Architecture. — Taylor & Francis, 2016. — ISBN 9781351915793.

Литература[править]

Шаблон:Архитектура Сербии

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Архитектура Сербии в XX веке», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».