Morrison Hotel
Morrison Hotel | ||||
Студийный альбом The Doors | ||||
---|---|---|---|---|
Дата выпуска | 9 февраля 1970 года | |||
Записан | август 1966 («Indian Summer»), ноябрь 1969 — январь 1970, Elektra Sound Recorders, Голливуд, Калифорния | |||
Жанры | блюз-рок, психоделическая музыка[1], ритм-энд-блюз[2] | |||
Длительность | 37:05 | |||
Продюсер | Пол А. Ротшильд | |||
Лейблы | Elektra Records | |||
Хронология The Doors | ||||
|
Morrison Hotel — пятый студийный альбом американской рок-группы The Doors, выпущенный 9 февраля 1970 года на лейбле Elektra Records. После использования медных духовых и струнных аранжировок, рекомендованных продюсером Полом А. Ротшильдом в их предыдущем альбоме The Soft Parade (1969), The Doors вернулись к стилю блюз-рок, и этот альбом в значительной степени рассматривался как возвращение группы к форме. Группа вошла в Elektra Sound Recorders в Лос-Анджелесе в ноябре 1969 года, чтобы записать альбом, который разделен на две части с отдельными названиями, а именно: «Hard Rock Café» и «Morrison Hotel». Пионер блюз-рока Лонни Мак и Рэй Неаполитан также внесли свой вклад в альбом в качестве сессионных басистов.
Альбом достиг 4-го места в Billboard 200 и показал лучшие результаты за границей, чем предыдущий альбом (это был студийный альбом группы с самым высоким рейтингом в Великобритании, где он достиг 12-го места). Сопровождающий сингл «You Make Me Real»/«Roadhouse Blues» достиг 50-й строчки в мае 1970 года в чарте Billboard 100. Фотография на обложке была сделана Генри Дилцем.
Предыстория[править]
1 марта 1969 года Джим Моррисон выступил в состоянии алкогольного опьянения в Dinner Key Auditorium в Коконат-Гроув, Флорида, перед толпой из почти 12 000 человек; 4 апреля ему было предъявлено обвинение в непристойном поведении[3]. Инцидент негативно отразился на известности группы, вызвав «Марш приличия» в Miami Orange Bowl[4].
Следовательно, двадцать пять концертов в следующем туре группы были отменены, а их записи были занесены в черный список на радиопередачах, в результате чего группа отказалась от остальной части своего потенциального тура, что стоило того, что Джон Денсмор охарактеризовал как «концерты в миллион долларов»[5]. Тем не менее группа постепенно набирала обороты, давая концерты в течение всего остального года, в том числе на фестивале Toronto Rock and Roll Revival[6]; там они играли вместе с Джоном Ленноном, среди прочих, который позже сказал: «Предположительно, The Doors были на первом месте»[7]. В июле The Doors выпустили свой четвертый альбом The Soft Parade, тщательно спродюсированный альбом, в котором звучание группы дополнено духовыми и струнными инструментами[8]. Примерно в то же время Моррисон изменил свой сценический имидж: вместо кожаных костюмов он стал носить обычную одежду, отрастил бороду и набрал вес, пытаясь воплотить в жизнь свой образ «Короля ящериц»; однако обострение у него алкоголизма часто подрывало его усилия[9].
В ноябре пьяный Моррисон устроил серьёзные беспорядки в самолёте во время полета в Феникс, штат Аризона, на концерт The Rolling Stones, в результате ему было предъявлено обвинение в угоне, предусматривающее штраф в размере до 10 000 долларов и десятилетний тюремный срок[5].
Запись и композиция[править]
Возвращение на Morrison Hotel к раннему звучанию во многом проистекает из беспокойства группы по поводу затянувшихся сессий The Soft Parade, запись которого заняла девять месяцев и стоила 86 000 долларов (635 479 долларов в 2023 году), что намного дороже, чем любая предыдущая пластинка Doors[5]. Группа также была уязвлена критикой альбома. Morrison Hotel характеризуется уклоном в сторону блюза, который группа будет серьёзно исследовать на своем следующем альбоме L.A. Woman[10]. Morrison Hotel был записан в период с ноября 1969 года по январь 1970 года, за исключением «Indian Summer», которая была записана 19 августа 1966 года[11] для The Doors[12], в то время как «Waiting for the Sun» фактически возникла во время сессий для третьего альбома группы[13].
Хотя в Morrison Hotel нет крупных хитов, некоторые треки с него, в том числе «Roadhouse Blues» и «Peace Frog», впоследствии стали популярными на рок-радио. На запись «Roadhouse Blues» ушло два дня (4-5 ноября 1969 г.), так как продюсер Пол Ротшильд стремился к совершенству. Несколько фрагментов этих сессий были включены в обновленный альбом 2006 года, где Моррисон снова и снова повторял фразу «Money beats soul» («Деньги побеждают душу»)[14]. Сессии начались только на второй день, когда к ним присоединился выдающийся блюзовый гитарист Лонни Мак (также подписавший контракт с Elektra Records) на басу[15] и бывший лидер группы The Lovin' Spoonful Джон Себастьян (появляющийся под псевдонимом G. Puglese из-за ограничений его контракта с Reprise Records) на губной гармошке[16]. В ходе сессии клавишник Рэй Манзарек переключился со своего электрического пианино Wurlitzer на стандартное пианино, ранее использовавшееся в песне The Beach Boys «Good Vibrations»[16].
Хук «Peace Frog» представляет собой искаженный аккорд G5, сыгранный Кригером три раза, за которым следует короткий перкуссионный эффект вау-вау[17]. Моррисон, который взял слова из записной книжки под названием «Истории абортов», начинает почти каждую строку со слова «кровь», часто ссылаясь на «Кровь на улицах»[18], что, возможно, «обращается к гражданским беспорядкам, а затем охватывает нацию»[2]. Далее следует короткая музыкальная интермедия, за которой следует гитарное соло и устный куплет «Indians scattered on dawn’s highway bleeding» («Индейцы, истекающие кровью, разбросаны по рассветному шоссе»). Песня заканчивается финальным аккордом и переходит в следующий трек «Blue Sunday»[19].
«The Spy» и «Queen of the Highway» рассказывают о насыщенных, но сложных отношениях Моррисона с давней подругой Памелой Курсон. Обе песни окрашены амбивалентностью; в «The Spy» Моррисон предупреждает: «Я знаю ваши самые глубокие, тайные страхи», а в «Queen of the Highway» он сардонически заключает: «Я надеюсь, что это может продолжаться еще немного». Согласно биографии Doors 1980 года «No One Here Gets Out Alive», именно во время сессий Morrison Hotel Моррисон и Курсон сильно поссорились после того, как она выпила его бутылку ликера, чтобы он не мог ее пить, а звукоинженер Брюс Ботник вспоминал: «Итак, вот они были вдвоем, совершенно не в своём уме и плакали. Он начал яростно трясти ее. Думаю, он меня подставил. Она бесконтрольно плакала, говоря ему, что он не должен больше пить, и поэтому она выпила. Уходя я сказал: „Эй, чувак, уже довольно поздно“. Он поднял глаза, перестал ее трясти, сказал: „Да, верно“, обнял ее, и они вышли рука об руку… он всегда потом забавно смотрел на меня, чтобы увидеть мою реакцию»[20].
Обложка[править]
Фотография для обложки была сделана Генри Дилцем в отеле Morrison на Саут-Хоуп-стрит в центре Лос-Анджелеса. Группе не дали разрешения на фотосъемку, поэтому они сделали фотографию, пока клерк на входе отсутствовал. Группа прыгнула прямо за окна и прошла на свои места, не шаркая ногами, когда Дилц сделал снимок[21]. На задней обложке помещена фотография Hard Rock Café на соседней 300 East 5th Street. В настоящее время в здании находится магазин товаров первой необходимости.
Релиз и рецензии[править]
Первоначальный релиз[править]
После выхода Morrison Hotel многие рассматривали его как возвращение The Doors к корням после критического провала The Soft Parade[22]. Хотя сопровождающий сингл «You Make Me Real»/«Roadhouse Blues» достиг 50-й строчки только в мае 1970 года, несмотря на то, что последняя песня активно звучала на FM-радио[19], в феврале 1970 года альбом сразу же получил золотой статус от RIAA (пятая подряд сертификация большого альбома группы), прежде чем занять 4-е место в чарте альбомов Billboard в марте за 27-недельное пребывание. Кроме того, он стал самым популярным студийным альбомом группы в Великобритании, где занял 12-е место.
Дэйв Марш, редактор журнала Creem, назвал альбом «самым ужасающим рок-н-роллом, который я когда-либо слышал. Когда они хороши, они просто непобедимы. Я знаю, что это лучшая запись, которую я слушал… , пока»[23], в то время как журнал Rock Magazine назвал его «без всякого сомнения их самым смелым (и лучшим) альбомом на сегодняшний день»[23]. Журнал Circus назвал его «возможно, лучшим альбомом The Doors» и «хорошим, тяжелым, злым роком… и одним из лучших альбомов, выпущенных в этом десятилетии»[23]. С другой стороны, критик журнала Rolling Stone Лестер Бэнгс был неоднозначным, он похвалил некоторые треки, особенно «мощный взрыв сырого фанка», открывающую песню «Roadhouse Blues» и «жизнерадостную броскость» «Land Ho!», но раскритиковал остальную часть альбома как неравномерную: «Это действительно позор, потому что почему-то люди возлагали большие надежды на этот альбом и так сильно хотели верить, что он будет хорошим, что боялись слушать его, когда он наконец был выпущен»[24].
В течение этого периода группа де-факто продолжала оставаться в черном списке на более социально консервативных рынках, особенно на Глубоком Юге; следовательно, маршрут американского турне группы 1970 года в основном ограничивался северо-востоком, западным побережьем и более прогрессивными городами Среднего Запада на фоне продолжающихся (хотя и более спорадических) отмен, включая запланированные концерты в Солт-Лейк-Сити и в Фэрфилдском университете, управляемом иезуитами[25].
Ретроспективные рецензии[править]
В своем ретроспективном обзоре 1981 года Роберт Кристгау оценил Morrison Hotel на «B+» по шкале от A+ до F. Он выразил свое предпочтение стороне A (Hard Rock Café) как в текстовом, так и в музыкальном плане. Он отметил, что «группа качается сильнее, чем когда-либо, фразировка Робби Кригера поддерживает движение, а плавное вокальное присутствие Моррисона — хотя это может быть артистично и эгоцентрично — обеспечивает концентрацию»[26]. The Rolling Stone Album Guide дал высшую оценку в пять звезд из пяти и назвал его «самой сплоченной записью Doors», добавив, что помимо «одноразового хрюканья», «Maggie M’Gill», все остальные песни были «мастерскими — и группа играет жестче и легче, чем когда-либо раньше»[27].
Касаемо ретроспективных обзоров, Том Джурек из AllMusic заявил, что Doors использовали блюз и ритм-энд-блюз «в некоторой степени на всех своих альбомах, но никогда так последовательно, искусно или провокационно, как в Morrison Hotel, с совершенно ошеломляющими результатами»[2]. Сэл Чинквемани из журнала Slant Magazine поставил альбому три звезды из пяти; он похвалил вокал Моррисона как «более чистый и ясный», чем раньше, и особенно назвал «Peace Frog» одной из величайших песен в каталоге Doors[28].
Список композиций[править]
Детали взяты из релиза Elektra Records 1970 года и могут отличаться от других источников[29].
Сторона 1: Hard Rock Café | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
№ | Название | Длительность | |||||||
1. | «Roadhouse Blues» (слова Джима Моррисона, музыка The Doors) | 4:04 | |||||||
2. | «Waiting for the Sun» (Моррисон) | 3:58 | |||||||
3. | «You Make Me Real» (Моррисон) | 2:50 | |||||||
4. | «Peace Frog» (Моррисон, Робби Криггер) | 2:52 | |||||||
5. | «Blue Sunday» (Моррисон) | 2:08 | |||||||
6. | «Ship of Fools» (Моррисон, Кригер) | 3:06 | |||||||
18:58 |
Сторона 2: Morrison Hotel | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
№ | Название | Длительность | |||||||
1. | «Land Ho!» (Моррисон, Кригер) | 4:08 | |||||||
2. | «The Spy» (Моррисон) | 4:15 | |||||||
3. | «Queen of the Highway» (Моррисон, Кригер) | 2:47 | |||||||
4. | «Indian Summer» (Моррисон, Кригер) | 2:33 | |||||||
5. | «Maggie M'Gill» (слова Моррисона, музыка The Doors) | 4:24 | |||||||
18:07 |
Участники записи[править]
Подробности взяты из примечаний к выпуску Rhino Records CD 40th Anniversary Edition 2007 года с сопровождающими эссе Брюса Ботника и Дэвида Фрике, которые могут отличаться от других источников[16].
- The Doors
- Джим Моррисон — вокал
- Рэй Манзарек — фортепиано, орган, старинное пианино в песнях «Roadhouse Blues» и «You Make Me Real»[30]
- Робби Кригер — гитара
- Джон Денсмор — ударные; кисточки в «The Spy»[31]
- Остальные музыканты
- Рэй Неаполитан — бас-гитара[32]
- Лонни Мак — бас-гитара в песнях «Roadhouse Blues» и «Maggie M’Gill».
- Джон Себастьян (как «G. Puglese») — губная гармошка в «Roadhouse Blues»
- Пол Бивер — программирование синтезатора Муга в «Waiting for the Sun»[30]
- Технический персонал
- Пол А. Ротшильд — продюсер
- Брюс Ботник — звукоинженер
- Гэри Бёрден — арт-директор, дизайн обложки
- Генри Дилц — фотография на обложке
Источники[править]
- ↑ Buskin, Richard. «Classic Tracks: The Doors 'Strange Days'».
- ↑ 2,0 2,1 2,2 Jurek, Thom The Doors: Morrison Hotel – Review. Проверено 22 декабря 2014.
- ↑ Jim Morrison Is Charged with Lewd Behavior at a Miami Concert (March 5, 1969). Проверено 12 ноября 2016.
- ↑ Davis, 2005, p. 216
- ↑ 5,0 5,1 5,2 Hopkins, Sugerman, p. 247
- ↑ Weidman, 2011, p. 97
- ↑ The Beatles, 2000, p. 347
- ↑ Moskowitz, 2015, p. 224
- ↑ Riordan, 1991, pp. 313–316
- ↑ Hogan, 1994, p. 67
- ↑ Goldmine Staff (December 8, 2020). «Checking back in to the Morrison Hotel».
- ↑ Runtagh, Jordan (January 4, 2017). «The Doors' Debut Album: Things You Didn't Know».
- ↑ Kubernik, Harvey Ray Manzarek on the Doors' 6 Studio Albums: The 'Lost' Interviews. Проверено 23 марта 2021.
- ↑ Marcus, 2012, p. 100
- ↑ Wawzenek, Bryan The Secret History of the Doors' Bass Players (April 13, 2015). Проверено 16 июля 2020.
- ↑ 16,0 16,1 16,2 Примечания к Morrison Hotel. Rhino Records, 2007.
- ↑ Bell, Max (August 2, 2021). «The 20 Greatest Doors Songs».
- ↑ Mayhew, Jess Robby Krieger Explains the Story of 'Peace Frog' (June 17, 2016). Проверено 11 июля 2020.
- ↑ 19,0 19,1 Weidman, 2011, p. 200
- ↑ Hopkins, Sugerman, p. 274
- ↑ Densmore, 1991, pp. 234–237, 244
- ↑ Weidman, 2011, p. 159
- ↑ 23,0 23,1 23,2 Hopkins, Sugerman, p. 284
- ↑ Bangs, Lester (April 30, 1970). «The Doors Morrison Hotel > Album Review» (57).
- ↑ Lifton, Dave How the Doors Got Banned from Detroit's Cobo Arena (May 9, 2015). Проверено 20 марта 2021.
- ↑ Christgau Robert Consumer Guide '70s: D // Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies. — Ticknor & Fields, 1981. — ISBN 089919026X.
- ↑ The Doors: Album Guide. rollingstone.com. Проверено 31 августа 2015.
- ↑ Cinquemani, Sal (April 18, 2007). «The Doors: Morrison Hotel».
- ↑ Примечания к Morrison Hotel, Back cover. Elektra Records, 1970.
- ↑ 30,0 30,1 The Doors. Classic Albums: Morrison Hotel [DVD]. Eagle Rock Entertainment.(2022).
- ↑ The Doors. Mr. Mojo Risin': The Story of L.A. Woman [Extras]. Eagle Rock Entertainment.(2011).
- ↑ Manzarek, 1998, p. 284
Литература[править]
- The Beatles Anthology. — San Francisco: Chronicle Books, 2000. — ISBN 0-8118-2684-8.
- Davis Stephen Jim Morrison: Life, Death, Legend. — Penguin Publishing, 2005. — ISBN 1-59240-064-7.
- Densmore John Riders on the Storm: My Life with Jim Morrison and The Doors. — London: Bloomsbury, Arrow, 1991. — ISBN 0-09-993300-4.
- Hogan Peter K. The Complete Guide To the Music of the Doors. — Music Sales Group, 1994. — ISBN 978-0-7119-3527-3.
- No One Here Gets Out Alive. — 1980. — ISBN 978-0-446-60228-0.
- Marcus Greil The Doors. — Faber & Faber, 2012. — ISBN 978-0-571-27996-8.
- Manzarek Ray Light My Fire: My Life With the Doors. — New York: Putnam, 1998. — ISBN 978-0-399-14399-1.
- Riordan James Break on Through: The Life and Death of Jim Morrison. — Harper Collins Publishing, 1991. — ISBN 978-0-688-11915-7.
- Weidman Rich The Doors FAQ: All That's Left to Know About the Kings of Acid Rock. — Backbeat Books, 2011. — ISBN 978-1-61713-017-5.
- Moskowitz David The 100 Greatest Bands of All Time: A Guide to the Legends Who Rocked the World. — Santa Barbara, California: Greenwood, 2015. — ISBN 978-1440803390.
Ссылки[править]