Придворный театр царя Алексея Михайловича

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Придворный театр царя Алексея Михайловича

Театр
Представление «Юдифи» в Придворном театре царя Алексея Михайловича. Гравюра XIX века.









Придворный театр царя Алексея Михайловича, или «Комедийная хоромина» — первый профессиональный театр в России. Был создан в 1672 году и действовал в Старо-Преображенском дворце в Москве[1]. Был закрыт после смерти царя в 1676 году[2].

История[править]

Устроить театр царь задумал еще в 1660 году, когда поручил англичанину Гебдену выслать в Москву инженеров, специалистов по военному делу, строителей, а также «мастеров комедию делать»[3].

В последние годы правления царя Алексея при дворе особенно возвысился Артамон Сергеевич МатвеевПоклонник западноевропейских обычаев, он давал театральные представления (комедии, в то время так называли все постановки), на которые ходил не только сам царь, но и царица, царевичи и царевны[1]. Через два года после смерти Марии Милославской (4 (14) марта 1669 года) царь женился на родственнице и воспитаннице Артамона Матвеева Наталье Нарышкиной, 22 января (1 февраля) 1671 года. Еще до рождения сына Петра царь приказал отделывать помещение, «где быть комедии». В поисках сведущих людей обратились в Немецкую слободу: «Царь указал иноземному магистру Ягану Готфриду учинити комедию, а на комедии действовать из библии книгу Есфирь и для того действа устроить хоромину вновь, а на строение тое хоромины и что на нее надобно покупать из володимирской чети. И по тому великого государя указу комедийная хоромина построена в селе Преображенском со всем нарядом, что в тое хоромину надобно»[1].

Пастор Иоганн Готфрид Грегори предложил пригласить из-за границы помощников, опытных режиссёров, однако ему было приказано, не дожидаясь приезда иностранных актеров, готовить комедию самому. Пастор собрал и обучил около 60 молодых людей, бывших в основном «московскими природными иноземцами», которые родились и выросли в Немецкой слободе Москвы. Тем временем в Преображенском сооружалась «Комедийная хоромина», которая представляла собой летний театр площадью в 60 кв. саженей. Внутри она была обита зеленым и красным сукном; царское место, убранное красным сукном, находилось у самой сцены, а для царицы и царевен были сооружены особые клети в виде лож, закрытые частой решеткой, чтобы присутствующие в зале мужчины не могли их видеть. Для остальных зрителей были поставлены деревянные лавки[3]. На устройство хоромины было потрачено три тысячи рублей[1].

Первое представление Придворного театра царя Алексея Михайловича состоялось 16 февраля 1672 года в Потешном дворце бывшего царского тестя Ильи Милославского. Американская и шведская исследовательницы, Клаудия Дженсен и Ингрид Майер, на основании материалов зарубежных архивов установили, что это был «балет», который царю очень понравился. С этого события началась история русского театра[4].

В этом представлении актёр, исполнявший роль Орфея, перед началом зачитывал на немецком языке стихотворный панегирик Алексею Михайловичу. Дженсен и Майер предположили, что автором или соавтором этого текста мог быть автор известной книги о Московии Якоб Раутенфельс[4]. Документ из шведского Государственного архива, содержащий детальное описание спектакля и имена ведущих участников, дал историкам ключ к разгадке ряда неясностей и позволил проследить судьбы участников первого в России театрального спектакля в государственном театре[4].

До 2013 года считалось, что театр открылся спектаклем на библейский сюжет «Есфирь», или «Артаксерксово действо», 17 (27) октября 1672 года[1]. Однако историк музыки и преподаватель университета штата Вашингтон в Сиэтле (США) Клаудия Дженсен и славист, профессор русского языка Упсальского университета (Швеция) Ингрид Майер в вышедшей в 2016 году в издательстве «Индрик» книге «Придворный театр в России XVII века: Новые источники», опираясь на западноевропейские архивные материалы, опровергли эту каноническую дату и доказали, что первое театральное представление при дворе Алексея Михайловича состоялось 16 февраля 1672 г., на восемь месяцев раньше «Артаксерксова действа»[2][4].

«Есфирь», или «Артаксерксово действо», написанное Грегори, восхваляло мудрость государя и состояло из пролога, эпилога и 7 действий. Женские роли, в традиции классического театра, исполняли юноши. Несколько главных ролей исполняли приглашённые иностранные профессиональные актёры. Спектакль представлялся на немецком языке, диалоги актёров переводил толмач[5]. По свидетельству современников, царь «проглядел добрых десять часов, не вставая с места», и щедро наградил постановщика и участников спектакля «соболями и чинами»[1]. Примечательно, что история Эсфири отчасти напоминала историю избрания царицы Натальи Кирилловны в невесты царю[3].

В следующем, 1673 году в Москве была открыта театральная школа, одна из первых в Европе, в которую набрали русских детей[1]. В начале 1673 года в Кремлевских палатах над дворцовой аптекой был открыт и зимний театр в дополнение к Комедийной хоромине в Преображенском[3].

К 1675 году количество учеников достигло 70 человек. Актёрское мастерство в то время определялось как способность как можно более преувеличенно и ярко представлять все страсти героя[1].

В последующие годы театр поставил пьесы «Иудифь» и «Товий» на ветхозаветные сюжеты и «Егориеву комедию» о Георгии Победоносце (1673), «Орфея», первый в русской истории балетный спектакль. На Масленицу 1675 г. в театре шла «Жалобная комедия об Адаме и Еве»[1].

Грегори умер в феврале 1675 года. Руководство придворным театром перешло к его помощнику Юрию Гивнеру, который за короткий период осуществил несколько постановок, в том числе спектакль на историческую тему «Темир-Аксаково действо». В конце 1675 года Гивнера сменил бывший преподаватель Киево-Братской коллегии Степан Чижинский, но его постановки уже не сопровождались прежним успехом[2].

24 января 1676 года, за считанные дни до смерти, Алексей Михайлович увидел «Комедию о Бахусе с Венусом» и «Комедию о Давиде и Галиаде» – историю о царе Давиде и великане Голиафе[1].

Окончательно театр закрылся со смертью царя Алексея Михайловича, случившейся 29 января 1676 года: «Над Аптекарским приказом палаты, которые были заняты на комедии, очистить и что в тех палатах было, органы и перспективы (декорации) и всякие комедийные припасы, — всё свезти во двор Никиты Ивановича Романова…»[6]

Исследования[править]

Первое исследование придворных театров Алексея Михайловича и его сына Петра Алексеевича опубликовал в 1914 году историк и архивист Сергей Константинович Богоявленский[7].

В современном исследовании театральных взаимосвязей России и Западной Европы наряду с Клаудией Дженсен и Ингрид Майер, предпринявших первые публикации на эту тему в журнале «Scando-Slavica» в 2013[8] и 2015 годах[9], приняли участие профессор славянских языков и литературы университета штата Вашингтон Дэниэль К. Во и доктор исторических наук, ведущий научный сотрудник Института российской истории РАН Степан Шамин. В 2018 году в музее-заповеднике «Коломенское» при участии Майер и Шамина прошла выставка «Государевы потешники: театральная культура России XVII столетия», где были представлены архивные документы по истории придворного театра в России и первых театральных постановок на русской сцене[2].

Историк музыки (Клаудия Дженсен) и филолог-русист (Ингрид Майер) поставили перед собой задачу разобраться, как могли выглядеть пресловутые «балеты» в Придворном театре: ведь под словом «балет» в сценическом искусстве XVII века могло пониматься почти все, что угодно: и собственно танцы, и танцы с чередованием  пения и диалогов, и даже представления с участием животных («конный балет»). Балет эпохи барокко выполнял развлекательную функцию и имел дивертисментную структуру, включая в себя разножанровые и разностильные компоненты. При московском дворе, не имевшем до 1672 никакой профессиональной театральной традиции, эта пестрота выглядела особенно экстравагантно. Дженсен и Майер указали, что в обоих представленных Алексею Михайловичу «балетах» присутствовали как возвышенные мифологические фигуры (Орфей и Меркурий), так и откровенно шутовской персонаж из английского и немецкого народного театра — Пикельхерринг (буквально — «Маринованная селедка»), который сразу стал любимцем августейшей публики, включая молодую царицу и царских дочерей. Важно и то, что «балеты» сопровождались звучанием музыкальных инструментов, против чего сперва пытался возражать царь Алексей Михайлович, относившийся к светской музыке предвзято. Однако женская часть царской семьи настояла на музыкальном компоненте, так что русский придворный театр с первых шагов оказался театром музыкальным, подготовив почву для появления оперы в России в 1730-х годах[4].

В 2021 году масштабный международный исследовательский проект Клаудии Дженсен, Ингрид Майер, Степана Шамина и Дэниеля Во при поддержке российских исследователей завершился коллективной монографией «Russia’s Teatrical Past: Court Entertainment in the Seventeenth Century» («Театральное прошлое России: придворное зрелище в XVII веке»), вышедшей в издательстве Индианского университета в США[2].

См. также[править]

Примечания[править]

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 1,6 1,7 1,8 1,9 Истории районов Москвы. Первый русский театр Алексея Михайловича рус.. Русская инициатива (2021-05-24).
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 Берлова Мария Сергеевна. ПРИДВОРНЫЙ ТЕАТР КАК ФАКТ ЕВРОПЕИЗАЦИИ РОССИИ В ЭПОХУ ПРАВЛЕНИЯ ЦАРЯ АЛЕКСЕЯ МИХАЙЛОВИЧА // Театр. Живопись. Кино. Музыка. 2022. №1. Дата обращения: 25.06.2025.
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 Чернозатонский Игорь Александрович 17 октября / 30 октября 1672 г. Первое в России театральное представление рус.. Межрегиональное общественное движение в поддержку возрождения и сохранения исторических традиций «Наследие Империи» (2020-10-30).
  4. ↑ 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 Лариса Кириллина Зеркала и зазеркалье барочного театра. Книга Клаудии Дженсен и Ингрид Майер «Придворный театр в России XVII века. Новые источники» рус.. МО № 10-11 (436-438) 2018 (2018-12-24).
  5. ↑ «Комедийная хоромина» // Москва: Энциклопедия / Глав. ред. С. О. Шмидт; Сост.: М. И. Андреев, В. М. Карев. — М. : Большая российская энциклопедия, 1997. — 976 с. — 100 000 экз. — ISBN 5-85270-277-3.
  6. ↑ Царский указ от 15 декабря 1677 года.
  7. ↑ Богоявленский, С. К. “Московский театр при царях Алексее и Петре”. Чтения в Императорском обществе истории и древностей российских при Московском университете, 1914. Книга вторая, часть I, III–XXI: 1–76.
  8. ↑ Jensen C, Maier I. Orpheus and Pickleherring in the Kremlin: The 'Ballet' for the Tsar of February 1672 // Scando-Slavica. 2013. Vol. 59. No. 2. P. 145—184.
  9. ↑ Jensen Claudia, Maier Ingrid. Pickleherring Returns to the Kremlin: More New Sources on the Pre-History of the Russian High Court Theatre // Scando-Slavica. 2015. Vol. 61. No. 1. P. 7-56.

Ссылки[править]

  • Комедийная хоромина рус.. Проверено 12 мая 2015.
  • Клаудия Дженсен, Ингрид Майер, Степан Шамин и Дэниель Во. «Театральное прошлое России: придворное зрелище в XVII веке» (Russia's Teatrical Past: Court Entertainment in the Seventeenth Century, 2021).
Руниверсалис

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Придворный театр царя Алексея Михайловича», расположенная по адресу:

—«https://руни.рф/index.php/Придворный_театр_царя_Алексея_Михайловича»

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA.

Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Придворный_театр_царя_Алексея_Михайловича&oldid=2393490