Феликс Мендельсон

Материал из Циклопедии
Перейти к: навигация, поиск
акварельный портрет на пустом фоне молодого человека с тёмными, вьющимися волосами, лицом к зрителю: одетого в модную одежду 1830-х годов, тёмный пиджак с бархатным воротником, чёрный шёлковый галстук, высокий воротник, белый жилет
Портрет Мендельсона кисти английского миниатюриста Джеймса Уоррена Чилда (1778—1862), выполненный в 1839 году

Я́коб Лю́двиг Фе́ликс Мендельсо́н Барто́льди (нем. Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy, более известен под кратким именем Феликс Мендельсон, данным при рождении[n 1]; 3 февраля 1809, Гамбург — 4 ноября 1847, Лейпциг) — немецкий композитор, пианист, органист и дирижёр раннего романтизма.

Будучи внуком философа Моисея Мендельсона, Феликс Мендельсон родился в известной еврейской семье. Он воспитыался без религии до семи лет, когда он был крещён в реформатской христианской вере. Мендельсон был рано признан музыкальным вундеркиндом, но его родители были осторожны и не стремились извлечь выгоду из его таланта.

Мендельсон пользовался ранним успехом в Германии, где он также возродил интерес к музыке Баха, а также во время своих путешествий по всей Европе. Он был особенно хорошо принят в Великобритании в качестве композитора, дирижера и солиста, и его десять визитов туда, — в течение которых многие из его главных работ были представлены публике впервые — составили важную часть его взрослой карьеры. Его по существу консервативные музыкальные вкусы, однако, отличали его от многих своих более предприимчивых музыкальных современников, таких как Франц Лист, Рихард Вагнер, Шарль Валантен Алькан и Гектор Берлиоз. Лейпцигская Консерватория (ныне Лейпцигская высшая школа музыки и театра), которую он основал, стал оплотом этой антирадикальной перспективы.

Феликс Мендельсон

Мендельсон писал симфонии, концерты, оратории, фортепианную и камерную музыку. В список его самых известных произведений входят его Увертюра и музыкальное сопровождение для «Сна в летнюю ночь», Итальянская и Шотландская симфонии, увертюра Гебрриды, взрослый Скрипичный Концерт и Струнный Октет. Его «Песни без слов» — самая прославленная из его сольных фортепианных композиций. После длительного периода относительного очернения в связи с изменением музыкальных вкусов и антисемитизмом в конце XIX и начале XX веков, его творческая оригинальность теперь была признана и переоценена. Сейчас он является одним из самых популярных композиторов эпохи романтизма.

Содержание

[править] Жизнь

[править] Детство

акварельное изображение ребёнка мужского пола с черными до плеч волосами завивающимися на концах, одетого в тёмно-синюю хлопковую сорочку, корпус вполоборота налево, но голова субъекта направлена на зрителя
Феликс Мендельсон в возрасте 12 лет (1821 год), рисунок Карла Йозефа Бегаса

Феликс Мендельсон родился 3 февраля 1809 года в Гамбурге, на тот момент независимом городе-государстве[n 2], в том же доме, где, год спустя, было суждено родиться Фердинанду Давиду, которому будет впоследствии посвящён мендельсоновский Концерт для скрипки, и который впоследствии стал его первым исполнителем. Отцом Феликса Мендельсона был банкир Авраам Мендельсон, сын немецкого философа еврейского происхождения Моисея (Мозеса) Мендельсона. Матерью Феликса была Лея Саломон, член семьи Ициг и сестра Якоба Саломона Бартольди[1]. Феликс был вторым ребёнком в семье, в которой было четверо детей; его старшая сестра Фанни также проявила исключительную и не по годам развитый музыкальный талант[2].

Семья переехала в Берлин в 1811 году, тайно оставив Гамбург, боясь мести французов за роль Банка Мендельсона в прорыве наполеоновской системы Континентальной блокады Англии[3]. Авраам и Лея стремились дать своим детям — Фанни, Феликсу, Паулю и Ребекке — наилучшее возможное образование. Фанни стала известной пианисткой и композитором-любителем; изначально Авраам думал, что именно она, а не Феликс, была бы более способной в музыкальном плане. Однако, в то время, ни Авраам ни Феликс, ни тем более общество, не считали правильным, чтобы женщина сделала карьеру в музыке, так что Фанни оставалась активным, но не профессиональным музыкантом. Авраам был также не склонен позволить Феликсу продолжать музыкальную карьеру, пока не стало ясно, что он всерьёз намерен посвятить себя ей[4].

Музыка может и станет его [Феликса] профессией, в то время как для тебя это должно быть только развлечением. И никогда — фундаментом твоего существования и деятельности.
— Авраам Мендельсон — своей дочери Фанни[5]

Мендельсон рос в интеллектуальной среде. Частыми гостями салона, организованного родителями в в Берлинском доме семьи были художники, музыканты и ученые, среди них были Вильгельм и Александр фон Гумбольдт и математик Петер Густав Лежён Дирихле (за которого сестра Феликса Мендельсона Ребекка позднее выйдет замуж)[6]. Сара Ротенбург писала об их домовладении, что «Европа пришла в их гостиную»[7].

[править] Фамилии

Авраам Мендельсон отказался от еврейской религии; он и его жена намеренно решили не делать Феликсу обрезание, в нарушение еврейской традиции[8]. Феликс и его братья и сёстры сначала воспитывались без религиозного образования, и были крещены министером реформатской церкви в 1816 году[9], тогда Феликс получил дополнительные имена «Якоб» и «Людвиг». Сами Авраам и его жена Лея были крещены в 1822 году, официально приняв фамилию «Мендельсон Бартольди» (которую они использовали с 1812 года) для себя и своих детей[10]. Фамилия Бартольди была принята ими по предложению брата Леи, Якова Саломона Бартольди, который унаследовал собственность с таким названием в Луизенштадте и принял его в качестве своей собственной фамилии[11]. В письме к Феликсу от 1829 года Авраам объяснил, что принятие имени Бартольди должно было продемонстрировать решительный разрыв с традициями своего отца Моисея: «Не может быть христиан Мендельсонов как не может быть евреев Конфуциев»[12]. Приступив к своей музыкальной карьере, Феликс не отказался полностью от имени «Мендельсон», как его просил Авраам, но в знак уважения к отцу подписывал свои письма и имел визитные карточки, отпечатанные с использованием формы «Мендельсон Бартольди»[13]. В 1829 году его сестра Фанни написала ему о «Бартольди […] это имя, которое мы все не любим»[14].

[править] Карьера

[править] Обучение музыке

Как и Вольфганг Амадей Моцарт до него, Мендельсон считался вундеркиндом. Он начал брать уроки игры на фортепиано у своей матери, когда ему было шесть лет, и в семь лет был обучен Мари Биго в Париже[15]. После того, как семья переехала в Берлин, все четыре ребёнка семьи Мендельсон обучались игре на фортепиано у Людвига Бергера, который сам ранее обучался у Муцио Клементи[16]. По меньшей мере с мая 1819 года Феликс (и его сестра Фанни) изучали контрапункт и композицию у Карла Фридриха Цельтера в Берлине[17]. Это было важным влиянием на его будущую карьеру. Цельтера почти наверняка рекомендовале в качестве учителя Феликса его тетя Сара Леви, которая был ученицей Вильгельма Фридемана Баха и покровителем Карла Филиппа Эммануила Баха. Сара Леви была по-своему талантливой пианисткой, часто игравшей с оркестром Цельтера в Певческой Академии БерлинаSing-Akademie zu Berlin, ведущими покровителями которой и являлись она и семья Мендельсон. Сара сформировала значительную коллекцию семейных рукописей Баха, которые она завещала Певческой Академии; Цельтер, чьи вкусы в музыке были консервативны, также был поклонником традиции Баха[18]. Это, несомненно, сыграло значительную роль в формировании музыкальных вкусов Феликса Мендельсона. Его произведения показывают его исследование барокко и ранней классической музыки. Его фуги и хоралы особенно отражают тональную ясность и использование контрапункта, напоминающие творчество Иоганна Себастьяна Баха, чья музыка оказала на него глубоким влияние[19].

[править] Ранняя зрелость

Мендельсон, вероятно, впервые выступил на публичном концерте в возрасте 9 лет, когда он участвовал в концерте камерной музыки, аккомпанируя дуэту валторн[20]. Он также с малых лет был плодовитым композитором. В подростковом возрасте, его работы часто исполнялись на дому с частным оркестром для окружения его богатых родителей из числа интеллектуальной элиты Берлина[21]. В возрасте с 12 до 14 лет, Мендельсон написал 12 струнных симфоний для таких концертов. Эти работы игнорировались более ста лет, но теперь они записаны и время от времени исполнялись на концертах. Он написал свою первую опубликованную работу, фортепианный квартет, к тому времени, когда ему было 13 лет. По всей вероятности, именно Авраам Мендельсон обеспечил издание раннего фортепианного квартета Феликса Мендельсона в доме Шлезингера[22]. В 1824 году в возрасте 15-лет Феликс написал свою Первую симфонию для полного оркестра (до минор, соч. 11).

В возрасте 16 лет Мендельсон написал Струнный октет в ми-бемоль мажор, первое произведение, которое показало всю мощь его гения[23]. Этот Октет и его Увертюра к шекспировскоой пьесе «Сон в летнюю ночь», которую он написал год спустя, в 1826 году, являются наиболее известным из его ранних работ (позже, в 1842 году, он расширил увертюру для завершения сценической музыки к пьесе, в том числе знаменитый Свадебный марш). «Увертюра» является, пожалуй, самым ранним примером концертной увертюры — то есть, партии, которая не написана специально, чтобы сопровождать сценическое выступление, но, чтобы вызвать литературную тематику в исполнении на концертной площадке; это был жанр, который стал популярной формой в музыкальном Романтизме[24].

В 1824 году Мендельсон обучался под руководством композитора и виртуоза фортепиано Игнаца Мошелеса, который, однако, признался в своих дневниках[25], что ему мало чему пришлось учить его. Мошелес стал близким коллегой и другом Феликса на всю его жизнь. В 1827 году произошла премьера — и единственная прижизненная постановка — оперы Мендельсона «Свадьба Камачо» (нем. Die Hochzeit des Camacho). Провал этой постановки оставил его не склонным снова рисковать в этом жанре[26].

Помимо музыки, образование Мендельсона включали искусство, литературу, языки и философию. У него был особый интерес к классической литературе[27], он перевёл «Андрию (Девушку с Андроса)» Теренция для своего наставника Карла Гейзе в 1825 году; Гейзе был впечатлён, и она была опубликована в 1826 году как произведение «его ученика, F****» [то есть «Феликса» (звездочками, как это предусмотрено в первоначальном тексте)][28]. Этот перевод также квалифицировал Мендельсона для обучения в Берлинском университете Гумбольдта, где с 1826 по 1829 год он посещал лекции по эстетике у Георга Вильгельма Фридриха Гегеля, по истории у Эдуарда Ганса и по географии у Карла Риттера[29].

[править] Встреча с Гёте и дирижирование у Баха

В 1821 году Цельтер представил Мендельсона своему другу и единомышленнику, уже пожилому Иоганну Вольфгангу фон Гёте, который был под большим впечатлением от ребёнка, что привело к, возможно, самому раннему подтвержденному сравнению с Моцартом в нижеприведённом разговоре между Гёте и Цельтером:

«Музыкальные вундеркинды …, вероятно, уже не так редки; но то, что этот маленький человек может сделать в импровизации и играет с листа, граничит с чудом, и я не мог поверить это возможно в столь раннем возрасте». «И всё же ты слышал Моцарта в его седьмой год во Франкфурте?» сказал Цельтер. «Да», ответил Гёте, « … но то, что ваш ученик уже исполняет, имеет такое же отношение к Моцарту того времени, что взращённый разговор взрослого человека по отношению к лепету ребёнка.»

Мендельсон был приглашён на встречу с Гёте ещё несколько раз, и переложил ряд стихотворений Гёте на музыку. Среди других его композиций, вдохновленных Гёте, увертюра «Морская тишь и счастливое плавание» (соч. 27, 1828) и кантата «Первая Вальпургиева ночь» (нем. Die Erste Walpurgisnacht) (соч. 60, 1832).

В 1829 году при поддержке Цельтера и содействии актера Эдуарда Девриента, Мендельсон организовал и провел исполнение в Берлине «Страстей по Матфею» Баха. За четыре года до этого его бабушка, Белла Саломон, дала ему копию рукописи этого (к тому времени всеми забытого) шедевра[31]. Оркестр и хор для исполнения были предоставлены Берлинской Певческой Академией. Успех этой постановки, одной из очень немногих, сделанной после смерти Баха и первой из когда-либо проведённых за пределами Лейпцига[n 3], был центральным событием в возрождении музыки Иоганна Себастяна Баха в Германии и, в конечном счёте, по всей Европе[32]. Это принесло Мендельсону широкое признание в возрасте 20 лет, а также привело к одной из немногих отсылок, которые Мендельсон сделал к своего происхождения:

Подумать только, понадобились актёр и сын еврея, чтобы возродить величайшую христианскую музыку для мира![33][34]

В течение последующих нескольких лет Мендельсон много путешествовал, в том числе совершил свой первый визит в Англию в 1829 году, а также посетил, помимо других мест, Вену, Флоренцию, Милан, Рим и Неаполь, во всех этих городах он встречался с местными и приезжими музыкантами и художниками. Эти годы показали всхожесть в сердцах слушателей некоторых из его самых известных произведений, в том числе Увертюры «Гебриды» и Шотландской и Итальянской Симфоний[35].

[править] Дюссельдорф

Со смертью Цельтера в 1832 году Мендельсон надеялся стать его преемником на посту дирижера Певческой Академии Берлина. Тем не менее, при голосовании в январе 1833 года он был разбит на пост по менее уважаемому Карлу Фридриху Ругенхагену. Это могло быть из-за молодости Мендельсона, и страха перед возможными инновациями; также некоторые подозревали, что это было связано с его еврейским происхождением[36]. После такого отпора, в течение следующих нескольких лет Мендельсон разделил большую часть своего профессионального времени, между Британией и Дюссельдорфом, где в 1833 году он был назначен музыкальным директором (его первая оплачиваемая должность в качестве музыканта).

Весной того же года Мендельсон дирижировал на Нижнерейнском музыкальном фестивале* в Дюссельдорфе, начиная с исполнения Генделевской оратории «Израиль в Египте», подготовленной из оригинальной партитуры, которую он нашел в Лондоне. Это ускорило возрождение Генделя в Германии, схожее с пробуждением интереса к Иоганну Себастьяну Баху после его исполнения «Страстей по Матфею»[37]. Мендельсон работал с драматургом Карлом Иммерманном* для улучшения местных татральных стандартов, и впервые выступил в качестве оперного дирижёра в Иммерманновской постановке Моцартовского «Дон Жуана» (итал. Don Giovanni) в конце 1833 года, где он обиделся на протесты слушателей по поводу стоимости билетов[38]. Его разочарование от своих повседневных обязанностей в Дюссельдорфе, и провинциализма города, привели его к уходу в отставку с должности в конце 1834 года. У него были предложения как из Мюнхена, так и из Лейпцига на занятие важных музыкальных должностей, и он решил в 1835 году принять последнее[39].

[править] Лейпциг и Берлин

room furnished in early nineteenth century style, with striped runner on floor; walls painted peach and wall on right hung with small pictures; in the right foreground a square piano, in left rear before a window a reading stand, in right rear a desk, all in dark wood
Студия (рабочий кабинет) Феликса Мендельсона в Лейпциге

В 1835 году Мендельсон был назначен дирижёром Лейпцигского оркестра Гевандхауза[40]. Он выбрал эту должность, хотя ему также предлагали руководство Мюнхенской Оперой и редакцией престижного музыкального журнала «Всеобщая музыкальная газета» (нем. Allgemeine Musikalische Zeitung)[41]. Мендельсон сосредоточился на развитии музыкальной жизни Лейпцига, работая с оркестром, оперным театром, хором Церкви Святого Фомы, а также другими хоровыми и музыкальными учреждениями города. Концерты Мендельсона включали, помимо многих его собственных произведений, три серии «исторических концертов», а также ряд произведений его современников. Он был завален предложениями музыки от восходящих и будущих композиторов; среди них был Рихард Вагнер, который представил свою раннюю Симфонию, которую, к неудовольствиию Вагнера, Мендельсон потерял или убрал куда-то не туда[42]. Мендельсон также возродил интерес к Францу Шуберту. Роберт Шуман обнаружил рукопись 9-ой Симфонии Шуберта и отправил её Мендельсону, который тут же запремьерил её в Лейпциге 21 марта 1839 года, более чем через десять лет после смерти Шуберта[43].

Знаковым событием в течение Лейпцигских лет Мендельсона была премьера его оратории «Святой Павел», поставленной на Нижнерейнском музыкальном фестивале* в Дюссельдорфе в 1836 году, вскоре после смерти отца композитора, который сильно повлиял на него; Феликс писал, что он бы «не перестал стремиться получить его одобрение; […] хотя я больше не могу насладиться этим»[44]. «Святой Павел» многим современникам Мендельсона казался его лучшей работой, и закрепил его европейскую репутацию[45].

Когда Фридрих Вильгельм IV взошёл на прусской трон в 1840 году с амбициями развивать Берлин в качестве культурного центра (в том числе создание музыкальной школы, а также реформы музыки для церкви), очевидным выбором для руководства этими реформами был Мендельсон. Однако, он неохотно взялся выполнять эту задачу, особенно в свете его существующего сильного положения в Лейпциге[46]. не менее, Мендельсон провёл некоторое время в Берлине, написав некоторые произведения церковной музыки, а также, по просьбе короля, музыку для постановок Софокла «Антигона» (1841) и "Эдип в Колоне "(1845), Шекспировский «Сон в летнюю ночь» (1843) и Расиновскую «Гофолию» (1845). Но средства для школы так и не выделялись, а различные обещания Двора Мендельсону в отношении финансов, названия, и концертной программы были нарушены. Поэтому он без проблем нашёл оправдание для возвращения в Лейпциг.

В 1843 году Мендельсон основал крупную музыкальную школу — Лейпцигскую консерваторию, ныне Лейпцигскую высшую школу музыки и театра имени Феликса Мендельсона Бартольди (нем. Hochschule für Musik und Theater «Felix Mendelssohn Bartholdy», англ. Felix Mendelssohn Bartholdy University of Music and Theatre — Университет музыки и театра) — где он убедил Мошелеса и Роберта Шумана, чтобы присоединиться к нему. Другие известные музыканты, в том числе струнники Фердинанд Давид и Йозеф Иоахим и музыкальный теоретик Мориц Гауптман, также стали сотрудниками консерватории[47]. После смерти Мендельсона в 1847 году, его консерваторская традиция была продолжена, когда Мошелес стал его преемником на посту главы консерватории.

[править] Мендельсон в Британии

В 1829 году Мендельсон совершил свою первую поездку в Великобританию, где его прежний учитель Мошелес, уже обосновавшийся в Лондоне, представил его во влиятельных музыкальных кругах. Летом он посетил Эдинбург, где он встретил среди других композитора Джона Томсона, которого он позже рекомендовал на должность профессора музыки в Университете Эдинбурга[48]. В свой восьмой визит летом 1844 года, он провел пять филармонических концертов в Лондоне, и писал:

[N]ever before was anything like this season — we never went to bed before half-past one, every hour of every day was filled with engagements three weeks beforehand, and I got through more music in two months than in all the rest of the year.[49]

В последующих поездках он встретил Королеву Викторию и ее музыкального супруга принца Альберта, которые восхищались его музыкой[50][51].

В ходе десяти поездок в Великобританию в течение своей жизни, общей протяженностью около 20 месяцев, Мендельсон заполучил множество поклонников, достаточных для того, чтобы он произвёл глубокое впечатление на британскую музыкальную жизнь[52]. Он сочинял и исполнял, он редактировал для британских издателей первые критические издания ораторий Генделя и органной музыки И. С. Баха. Шотландия вдохновила два его самых известных произведения: увертюру «Гебриды» (также известную как «Фингалова пещера»); и «Симфонию № 3» («Шотландскую Симфонию»)[53].

Мендельсон также близко работал со своим протеже, британским композитором и пианистом Уильямом Стерндейлом Беннеттом* (которого он впервые услышал в Лондоне в 1833 году, когда Беннету был 17 лет), в Лондоне и в Лейпциге, где Беннет появлялся на протяжении музыкального сезона 1836/1837 годов{{sfn|Mercer-Taylor|2000|p=143}. Оратория Мендельсона Илия*, заказанная для Бирмингемского фестиваля* и впервые исполненная там 26 августа 1846 года, текст которой был сочинён на немецком и был переведён на английский язык Уильям Бертоломью*, который был автором переводов многих произведений Мендельсона во время пребывания того в Англии[54]. В своем последнем путешествии в Британию в 1847 году, Мендельсон был солистом на бетховенском «Концерте для фортепиано с оркестром № 4» и дирижировал на исполнении своей собственной «Шотландской Симфонии» с филармоническим оркестром перед королевой Викторией и принцем-консортом Альбертом[55].

[править] Личная жизнь

[править] Личность

Акварельный эскиз сцены на берегу озера в весеннее время, вода простирается вдоль правой стороны эскиза, церковь и небольшой город на левой стороне, холмы на фоне
Вид на Люцерн — Мендельсон, холст, акварель Mendelssohn, 1847

Хотя образ Мендельсона культивировался, особенно после его смерти, в подробных семейных воспоминаниях его племянника Себастьяна Гензеля[56], человека уравновешенного, счастливого и спокойного темперамента, он был обманчивым. Прозвище «недовольный польский граф» было дано Мендельсону из-за его отчуждённости, и он сослался на эпитет в своих письмах[57]. Мендельсон часто срывался на тревожным приступы гнева, что иногда приводило к обморокам. Однажды в 1830-е годы, когда его желания были перечёркнуты, «его волнение воззросло до жути… что, когда семья была собрана… он начал говорить бессвязно, и на английском языке, к большому ужасу их всех. Строгий голос его отца наконец прервал дикий поток слов, они взяли его в постель, и глубокий двенадцатичасовой сон восстановил его в нормальное состояние»[58]. Такие припадки могут быть связаны с его ранней смертью[59].

Мендельсон был хорошим и полным энтузиазма художником с навыком рисования карандашом и акварелью, который он использовал на протяжении всей своей жизни для своего собственного удовольствия и развлечения своих друзей[60][61]. Его огромная переписка показывает, что он также мог быть остроумным писателем на немецком и английском языках — тексты иногда сопровождались юмористическими зарисовками и мультипликацией в тексте.

[править] Религия

21 марта 1816 года, в возрасте семи лет, Мендельсон был крещён вместе со своим братом и сестрами в домашней церемонии Иоганном Якобом Штегеманном, министером Евангелической конгрегации Иерусалимской и Новой Церквей Берлина. Хотя Мендельсон был образцовым христианином в качестве члена реформатской церкви, он был и сознательным человеком и гордился своей еврейской родословной и в особенности своей связью со своим дедом Моисеем Мендельсонон. Он был основной движущей силой в предложении к издателю Генриху Брокгаузу об издании полного собрания работ Моисея, которые продолжались при поддержке его дяди Иосифа Мендельсона[62]. Мендельсон весьма неохотно, будь то его письма или разговоры, комментировал свои сокровенные убеждения; его друг Девриент писал, что «[его] глубокие убеждения никогда не были произнесены в общении с окружающим миром; они проявлялись только в редких и интимных моментах, а потом только в мелких и самых юмористических намеках»[63]. Так, например, в письме к своей сестре Ребекке, Мендельсон упрекает ее жалобу о неприятный родственник: «Что ты имеешь в виду, говоря, ты не враждебна к евреям? Я надеюсь, что это была шутка […] Это действительно мило с твоей стороны, что ты не презираешь свою семью, не правда ли?»[64]. Некоторые современные ученые посвятили значительные усилия, чтобы продемонстрировать, что либо Мендельсон глубоко симпатизировал еврейским верованиям его предков, либо что он враждебно относился к ним и был искренен в своих христианских верованиях.

[править] Мендельсон и его современники

[править] Брак и дети

на пустом бледном фоне портрет женщины, в возрасте далеко за двадцать, с тёмными волосами, собранными в локоны, в тёмном шёлковом платье с ротондой, держащей розу, на три четверти повернутой к зрителю
Жена Мендельсона Сесилия (1846) работта кисти Эдуарда Магнуса

Мендельсон женился на Сесилии Жанрено (фр. Cécile Charlotte Sophie Jeanrenaud, 10 октября 1817 — 25 сентября 1853), дочери священнослужителя Французской Реформатской Церкви, 28 марта 1837 года[65]. У пары было пятеро детей: Карл, Мари, Пауль, Лили и Феликс. Второй по младшинству ребенок, Феликс Август заболел корью в 1844 году и его здоровье осталось ослабленным; он умер в 1851 году[66]. Старший, Карл Мендельсон Бартольди (7 февраля 1838 года — 23 февраля 1897 года), стал выдающимся историком и профессором истории в Гейдельбергском и Фрайбургском университетах, впоследствии умер в 1897 году в психиатрическом учреждении во Фрайбурге[67]. Пауль Мендельсон Бартольди (1841—1880) был известным химиком и пионером производства анилинового красителя. Мари вышла замуж за Виктора Бенеке и жила в Лондоне. Лили вышла замуж за Адольфа Ваха, позднее ставшего профессором права в Лейпцигском университете[68].

Семейные документы, унаследованные детьми Мари и Лили, составляют основу обширной коллекции рукописей Мендельсона, в том числе так называемых «Зеленых Книг» его переписки, в настоящее время хранятся в Бодлеанской Библиотеке в Оксфордском университете[69].

Сесилия Мендельсон Бартольди умерла меньше чем через шесть лет после своего супруга, 25 сентября 1853 года[70].

[править] Йенни Линд

В общем, личная жизнь Мендельсона, кажется, была достаточно обычной по сравнению с его современниками Вагнером, Берлиозом и Шуманом — за исключением его отношения со шведским сопрано Йенни Линд, с которой он познакомился в октябре 1844 года, и с кем, как было известно по слухам, он стал эмоционально связан. Документы, подтверждающие это, как утверждалось, существуют, хотя их содержание не было обнародовано[71]. В 2013 году Джордж Бидлком подтвердил в «Журнале Королевского музыкального общества», что «Комитет Фонда Стипендии Мендельсона* обладает материалом, указывающим, что Мендельсон писал страстные любовные письма Йенни Линд, умоляя ее сойтись с ним в адюльтере, и угрожал самоубийством в качестве средства оказания давления на нее, и что эти письма были уничтожены, будучи обнаруженными после её смерти»[72].


[править] Смерть

большой белый крест из камня, с начертанными полным крестильным именем и датами жизни Феликса Мендельсона
Могила Феликса Мендельсона

В последние годы своей жизни Мендельсон страдал от плохого состояния здоровья, вероятно, усугублённого нервными проблемами и переутомлением. Заключительная поездка по Англии оставила его измученным и больным от напряженного графика. Смерть его сестры Фанни 14 мая 1847 года доставила ему большое горе. Спустя менее чем шесть месяцев, 4 ноября, сам Мендельсон умер в Лейпциге в возрасте 38 лет после серии приступов. Его дед Моисей, сестра Фанни и оба его родителя умерли от схожих апоплексических ударов[73]. Заупокойная служба по Феликсу Мендельсону прошли в Лейпцигской Паулинеркирхе, похоронен он был на кладбище Dreifaltigkeitsfriedhof I при берлинской Кирхе Святой Троицы в Берлин-Кройцберге. В числе гробоносцев были Игнац Мошелес, Роберт Шуман и Нильс Гаде[74]. Мендельсон однажды описал смерть, в письме к незнакомцу, как место, «где, можно надеяться, есть ещё музыка, но больше нет горя и разлук»[75].

[править] Мендельсон как музыкант

[править] Композитор

Ричард Тарускин писал, что, хотя Мендельсон создавал произведения необычайной мастерства в очень раннем возрасте,

он никогда не перерос свою не по годам развитый юношеский стиль. […] Он оставался стилистически консервативным […] не ощущая необходимости привлекать к себе внимание отображением «революционной» новизны. На протяжении всей своей короткой карьеры он оставался до удобного верен музыкальному статус-кво — то есть «классическим» формам, так как они уже были продуманны к его времени. Его версия романтизма, уже проявлявшаяся в его самых ранних произведениях, состояла в музыкальном «пикториализме» довольно обычной, объективной природы (хотя изысканно кованой).

Таким образом, он существенно отличался от современников, таких как Вагнер и Берлиоз, и даже от Шумана и Шопена. Отсутствие реального стилистического «развития» во время карьеры Мендельсона делало уместным рассмотрение его произведений по жанру, а не в порядке композиции.

[править] Ранние произведения

На молодого Мендельсона в детстве оказала огромное влияние музыка Баха, Бетховена и Моцарта, следы которой можно заметить в 12 ранних струнных симфонях, которые в основном были написаны для исполнения в домашнем хозяйстве Мендельсонов и не были опубликованы или не исполнялись публично ещё долго после его смерти. Он написал их в период с 1821 до 1823 года, когда ему было от 12 до 14 лет.

Первыми опубликованными произведениями Мендельсона были три его Фортепианных квартета, (1822—1825; Сочинение 1 до минор, Сочинение 2 фа минор и Сочинение 3 си минор), но его потенциал особенно проявился в группе произведений его ранней зрелости:

Эти четыре произведения показывают интуитивное понимание формы, гармонии, контрапункта, цвета и композиционной техники, которая оправдывает часто допускаемые заявления о том, что раннее развитие Мендельсона превзошло даже оное у Моцарта в его интеллектуальном понимании[78].

[править] Симфонии

[править] Другие оркестровые сочинения

Два нотных стана с печатными музыкальными нотациями
Партия трубы, в том числе основная тема, из Свадебного марша из Сочинения 61 Мендельсона
Свадебный марш Ф.Мендельсона

Мендельсон написал концерт увертюры «Гебриды» («Фингалова пещера») в 1830 году, вдохновленный посещением Шотландии примерно в конце 1820-х гг. Он посетил Фингалову пещеру, на Гебридском островке Стаффа, как часть его Гранд-тура по Европе, и был настолько впечатлён, что он тут же написал вступительную тему увертюры, включив её в письмо, которое он написал домой в тот же вечер.

На протяжении всей своей карьеры он написал ряд других концертных увертюр. Среди наиболее часто исполнявшихся на сегодня увертюра к Рюи Блаз, заказанная на благотворительном исполнении драмы Виктора Гюго, которую Мендельсон ненавидел;Морская тишь и счастливое плавание (нем. Meeresstille und glückliche Fahrt), вдохновленная парой стихов Гёте; и «Справедливая Мелюзина».

Постановочная музыка к пьесе «Сон в летнюю ночь» (Сочинение 61), в том числе хорошо известный «Свадебный марш», была написана в 1843 году, через семнадцать лет после увертюры.

[править] Опера

[править] Концерты

[править] Камерная музыка

[править] Хоровые произведения

[править] Вокальные сочинения

[править] Сочинения для фортепиано

[править] Сочинения для органа

Реклама Органных Сонат* в газете «Musical World» («Музыкальный мир») от 24 июля 1845 года

Мендельсон играл на органе и сочинял для него с 11 лет и до самой своей смерти. Его основными произведениями для органа являются «Три прелюдии и фуги», опус 37 (1837), и «Шесть сонат», опус 65 (1845), о которых Эрик Вернер писал: «вместе с произведениями Баха, Органные Сонаты Мендельсона принадлежат к требуемому репертуару всех органистов»[79].

[править] Исполнитель

[править] Дирижёр

Мендельсон был известным дирижёром произведений, как своих, так и других композиторов. Во время своего дебюта в Лондоне в 1829 году, он был известен своим новаторским использованием дирижёрской палочки (которая в то время была большой новинкой)[80]. Но его новизна также распространилась на обращение большого внимания на темп, динамику и самих оркестрантов — он и упрекал их, когда они были непокорным и хвалил их, когда они удовлетворяли его[81].

[править] Музыкальный редактор

Интерес Мендельсона в музыке барокко не ограничивался произведением «Страсти по Матфею» Баха, которое он возродил в 1829 году. Он был зациклен при подготовке и редактировании такой музыки, будь то для исполнения или публикации, на том, чтобы быть как можно ближе к первоначальным намерениям композиторов, включая, где это возможно, близкое изучение ранних изданий и рукописей. Это могло привести его к конфликту с издателями; например, его издание оратории Генделя «Израиль в Египте» для Лондонского Генделевского общества (в 1845 году) вызывало часто спорную переписку, в которой Мендельсон, к примеру, отказывался добавить динамику там, где это не дано Генделем, или ввести партии тромбона. Мендельсон также редактировал ряд произведений Баха для органа, и, видимо, обсуждал с Робертом Шуманом возможность создания полного издания собрания произведений Баха[82].

[править] Педагог

Хотя Мендельсон придавал большое значение музыкальному образованию, и установил существенно высокие стандарты в Консерватории, которую он основал в Лейпциге, ему не очень нравилось преподавание и он взял лишь несколько частных учеников; и даже их он принимал, только если считал, что у них есть заметные качества или потенциал[83]. Среди таких учеников были композитор Уильям Стерндейл Беннет, пианист Камиль Стамати, скрипач и композитор Юлиус Эйхберг и Вальтер фон Гёте (внук поэта)[84]. В Лейпцигской Консерватории Мендельсон проводил занятия по композиции и ансамблевой игре[85].

[править] Репутация и наследие

[править] Первые 100 лет после смерти

чёрно-белая фотография статуи облачённой мужской фигуры на ступенчатом постаменте, с выграавированнной надписью «Феликс Мендельсон Бартольди», с сидящей женской фигурой, держащей лиру на его основании, напротив арочной здания
Памятник Мендельсону у Лейпцигского Гевандхауза в 1900 году (убран в 1936 году)

Непосредственно после смерти Мендельсона, его оплакивали и в Германии и в Англии. Однако консервативное напряжение в Мендельсоне, которое выделяли его из некоторых его более ярких современников, породило следующую из этого снисходительность среди некоторых из них к его музыке. Отношения Мендельсона с Берлиозом, Листом и другими были непростыми и двусмысленными. Среди слушателей, поднявшиих вопросы о таланте Мендельсона был Генрих Гейне, который писал в 1836 году, заслушав ораторию «Святой Павел», что его работа «характеризуется большой, строгой, очень серьезной серьезностью, решительной, почти назойливой тенденцией следовать классической модели, лучшим, умным расчетом, острый интеллектом и, наконец, полным отсутствием наивности. Но есть ли в искусстве хоть какая-то оригинальность гения без наивности?»[86][87].


[править] Современные мнения

postage stamp showing on a dark background a head-and-shoulders portrait of a dark-haired, narrow faced, middle-aged man looking out at the viewer, weating a high collar and dark coat; text comprises 'Felix Mendelssohn Bartholdy', the dates 1809—1847, a facsimile of Mendelssohn’s signature, the figure 65 and the word 'Deutschland'
Немецкая почтовая марка, выпущенная к 200-летию со дня рождения Мендельсона

Чарльз Розен в главе о Мендельсоне в своей книге 1995 года «Романтическое поколение» (англ. The Romantic Generation) как хвалит, так и критикует композитора, называя его «гением» с «глубоким» пониманием Бетховена и «величайшим вундеркиндом в истории, которого когда-либо знавала западная музыка». Хотя Розен считал, что в последние годы своей жизни, не теряя при этом своего мастерства или гениальности, композитора «отрекся … от своей дерзости» (англ. «renounced … his daring»), он называет сравнительно поздний «Скрипичный концерт ми минор» Мендельсона «самым успешным синтезом традиции классического концерта и формы романтического виртуоза». Розен называет «Фугу ми минор» (позже включена в «Сочинение 35 для фортепиано» Мендельсона.) «шедевром»; но в том же пункте называет Мендельсона «изобретателем религиозного китча в музыке»[88].

Такие мнения свидетельствуют о том, как более тонкое понимание работы Мендельсона развивалось в течение последних 50 лет, вместе с публикацией ряда современных биографий, размещающих его достижения в контексте[89]. Мерсер-Тейлор комментирует с иронией, что «такое широкое переосмысление музыки Мендельсона стало возможным отчасти путем общего распада идеи музыкального канона», идеи, для создания которой Мендельсон «как дирижёр, пианист и ученый» сделал так много[90].

[править] Заметки примечания и печатные источники

[править] Заметки

  1. Подавляющее большинство печатных источников на английском (например, см источники в ссылках, а также списки записей на amazon.com и в других местах) и русском языках, используют форму «Мендельсон», а не «Мендельсон-Бартольди». Словарь Grove Dictionary of Music and Musicians даёт «(Якоб Людвиг) Феликс Мендельсон(-Бартольди)»' (заметьте, с круглыми скобками) во вступлении, и использует «Мендельсон», в тексте. В немецком и некоторых других языках, однако, как правило, используется фамилия 'Мендельсон Бартольди' (иногда через дефис).
  2. С 1806 года Гамбург был независимым городом, Вольным имперским городом Гамбург; он был присоединён к Первой Французской империи Наполеоном в 1810 году.
  3. После смерти Баха в 1750 году, Страсти исполнялись несколько раз до 1800 года преемниками Баха на посту Томаскантора* в Лейпциге.

[править] Примечания

  1. Todd, 2003, pp. 27–29
  2. Moscheles, 1876, p. 98 (vol. I)
  3. Mercer-Taylor, 2000, p. 1
  4. Brown, 2003, p. 115
  5. Мендельсон. Свадебный марш. | Страницы еврейской культуры и истории
  6. Todd, 2003, pp. 165, 92
  7. Mercer-Taylor, 2000, p. 29
  8. Conway, 2011, p. 151
  9. Todd, 2003, p. 34
  10. Todd, 2003, p. 33
  11. Todd, 2003, pp. 14–15
  12. Письмо к Феликсу Мендельсону от 8 июля 1829 года, цитировано у Вернера (1963), 36-38
  13. Todd, 2003, p. 139
  14. Mercer-Taylor, 2000, p. 31
  15. Todd, 2003, pp. 35–36
  16. Todd, 2003, pp. 37–38
  17. Todd, 2003, p. 44
  18. Werner, 1963, pp. 8–9
  19. Werner, 1963, p. 18
  20. Todd, 2003, p. 36
  21. Mercer-Taylor, 2000, p. 36
  22. Conway, 2011, p. 242
  23. Kennedy Center notes. Kennedy-center.org (17 February 2011). Проверено 19 мая 2013.
  24. Grove Music Online, Overture § 3
  25. Moscheles, 1873, p. 65
  26. Todd, 2003, pp. 167–168
  27. Todd, 2003, pp. 70–71
  28. Todd, 2003, p. 154
  29. Todd, 2003, pp. 171–172
  30. Todd, 2003, p. 89
  31. Grove Music Online, Mendelssohn, Felix, § 2
  32. Mercer-Taylor, 2000, pp. 73–75
  33. Todd, 2003, pp. 193–198
  34. Devrient, 1869, p. 57
  35. Grove Music Online, Mendelssohn, Felix,§ 3
  36. Mercer-Taylor, 2000, pp. 112–114
  37. Mercer-Taylor, 2000, p. 118
  38. Grove Music Online, Mendelssohn, Felix, § 4
  39. Todd (n.d.), § 4.
  40. Todd, 2000, p. 303
  41. Grove Music Online: Mendelssohn, Felix, § 4
  42. Mercer-Taylor, 2000, p. 143
  43. Grove Music Online, Schumann, Robert, § 7
  44. Mercer-Taylor, 2000, pp. 146–147
  45. Mercer-Taylor, 2000, p. 147
  46. Todd, 2000, pp. 403–8
  47. Mercer-Taylor, 2000, pp. 179, 198
  48. Todd, 2003, p. 214
  49. Письмо к Ребекке Мендельсон Бартольди (Соден, 22 июля 1844). Hensel (1884), II, 292
  50. Mercer-Taylor, 2000, pp. 172–173
  51. Todd, 2003, p. 439
  52. Conway (2009)xvi-xvii
  53. См. «The Journey North» на сайте Mendelssohn in Scotland, проверено 9 января 2015 года.
  54. Todd, 2003, pp. 514–515
  55. Conway (2009), xviii
  56. Hensel, 1884
  57. Devrient, 1869, p. 182n.
  58. Devrient, 1869, p. 91
  59. Sterndale Bennett (1955), 376
  60. Brown, 2003, pp. 47–53
  61. «Visual Artwork by Felix Mendelssohn.» The Mendelssohn Project(англ.)
  62. Brown, 2003, p. 84
  63. Devrient, 1869, pp. 9–10
  64. Werner, 1963, pp. 42–3
  65. Todd, 2003, pp. 102,347
  66. Todd, 2003, p. 485-6
  67. Schoeps, 2009, pp. 211–214
  68. Schoeps, 2009, p. 163
  69. Рукописи Мендельсона на сайте Бодлеанской Библиотеки (провеерено 21 декабря 2010)
  70. Schoeps, 2009, p. 193
  71. Duchen, Jessica. «Conspiracy of Silence: Could the Release of Secret Documents Shatter Felix Mendelssohn’s Reputation?», published in The Independent, 12 January 2009. (Retrieved 4 August 2014)
  72. Biddlecombe (2013), 83.
  73. Sterndale Bennett, 1955, 376
  74. Todd, 2003, p. 567
  75. Mercer-Taylor, 2000, p. 206
  76. Taruskin, 2010, pp. 180–83
  77. Todd, 2003, pp. 179–80
  78. Todd, 2003, pp. 102–107
  79. Werner, 1963, p. 424
  80. Todd, 2003, p. 206
  81. Brown, 2003, pp. 245–247,241–243
  82. Brown, 2003, pp. 40–46
  83. Brown, 2003, p. 261
  84. Todd, 2003, p. 325
  85. Brown, 2003, p. 280
  86. Todd, 1991, p. 360
  87. Todd, 2003, pp. 448–49
  88. Rosen, 1995, pp. 569–598
  89. Примеры: Werner (1963), Mercer-Taylor (2000), Brown (2003), Todd (2003)
  90. Mercer-Taylor, 2000, p. 205

[править] Печатные источники

  • Баренбойм, Лев Аронович (1962). Антон Григорьевич Рубинштейн (в 2 томах) ((рус.)). Ленинград : Музгиз. Ленингр.отд-ние
  • Biddlecombe, George (2013). «Secret Letters and a Missing Memorandum: New Light on the Personal Relationship between Felix Mendelssohn and Jenny Lind», в Journal of the Royal Musical Association, Volume 138, Issue 1, 2013, pp. 47-83.
  • Brown Clive A Portrait of Mendelssohn. — New Haven and London, 2003. — ISBN 978-0-300-09539-5.
  • Chorley Henry Thirty Years' Musical Recollections. — New York, 1972. Под редакцией Эрнеста Ньюмана.
  • Conway, David, «Short, Dark and Jewish-Looking»: Felix Mendelssohn in Britain, in The Jewish Year Book 2009, ed. Stephen Massil, London, 2009. ISBN 978-0-85303-890-0 downloadable here
  • Conway David Jewry in Music: Entry to the Profession from the Enlightenment to Richard Wagner. — Cambridge: Cambridge University Press, 2011. — ISBN 978-1-107-01538-8.
  • Devrient Eduard My Recollections of Felix Mendelssohn-Bartholdy. — London, 1869. Translated by N.MacFarren.
  • Devrient Eduard Eduard Devrient: aus seinen Tagebüchern. — 2 vols. — Weimar, 1964.
  • Eatock Colin Mendelssohn and Victorian England. — Farnham, Surrey: Ashgate, 2009. — ISBN 978-0-7546-6652-3.
  • Emmett, William (1996). The national and religious song reader. New York: Haworth Press. ISBN 978-0-7890-0099-6.
  • Статьи в Grove Music Online Шаблон:Subscription:
  • Hansen, Jōrg and Gerald Vogt, «Blut und Geist» : Bach, Mendelssohn und ihre Musik im Dritten Reich, Eisenach, 2009
  • Hensel Sebastian The Mendelssohn Family. — 4th revised. — London, 1884. 2 volumes. Edited by Felix’s nephew, an important collection of letters and documents about the family.
  • Hiller Ferdinand Mendelssohn: Letters and Recollections. — London, 1874. Translated by M.E.von Glehn.
  • Locke Ralph P. Music, Musicians and the Saint-Simonians. — Chicago and London, 1986.
  • Mellers Wilfrid Romanticism and the Twentieth Century. — London, 1957.
  • Mendelssohn Fanny Songs for Pianoforte 1836–37. — A-R Editions, Inc., 1994. — ISBN 0895792931.. Edited by Camilla Cai.
  • Mendelssohn Felix Letters of Felix Mendelssohn to Ignaz and Charlotte Moscheles. — London and Boston, 1888. Edited by F. Moscheles
  • Mendelssohn Felix Felix Mendelssohn, A Life in Letters. — New York, 1986. — ISBN 0-88064-060-X. Edited by R. Elvers, translated by C. Tomlinson.
  • Mercer-Taylor Peter The Life of Mendelssohn. — Cambridge: Cambridge University Press, 2000. — ISBN 0-521-63972-7.
  • Mercer-Taylor Peter (editor) The Cambridge Companion to Mendelssohn. — Cambridge: Cambridge University Press, 2004. — ISBN 0-521-53342-2.
  • Moscheles Charlotte Life of Moscheles, with selections from his Diaries and Correspondence. — London, 1873.
  • Nietzsche Friedrich Beyond Good and Evil. — Cambridge University Press, 2002. — ISBN 0-521-77078-5. Translated by Rolf-Peter Horstmann and Judith Norman.
  • Polko, Elise, Reminiscences of Felix Mendelssohn-Bartholdy, Longmans, Green & Co., London 1869.
  • Rosen Charles The Romantic Generation. — Harvard, 1995. — ISBN 0-674-77933-9.
  • Sanders, L.G.D. Jenny Lind, Sullivan and the Mendelssohn Scholarship, in The Musical Times, vol 97, no.1363 (September 1956)
  • Schoeps Julius S. Das Erbe der Mendelssohns. — Frankfurt: S.Fischer Verlag, 2009. — ISBN 978-3-10-073606-2.
  • Smith Ronald Alkan: The man, the music. — Kahn & Averill, 2000. — ISBN 1-871082-73-0.
  • Sterndale Bennett, R., The Death of Mendelssohn, в 'Music and Letters' vol. 36 no. 4, Oxford, 1955
  • Taruskin Richard The Oxford History of Western Music. 3:Music in the Nineteenth Century. — Oxford: Oxford University Press, 2010. — ISBN 978-019-538483-3.
  • Todd R. Larry (editor) Mendelssohn and his World. — Princeton, 1991. — ISBN 0-691-02715-3.
  • Todd, R. Larry (n.d.), «Mendelssohn, Felix», на Grove Music Online, проверено 12 февраля 2013.
  • Todd R. Larry Mendelssohn – A Life in Music. — Oxford; New York: Oxford University Press, 2003. — ISBN 0-19-511043-9.
  • Wagner Richard My Life. — New York: Da Capo, 1992. — ISBN 0-306-80481-6. Translated by Andrew Grey.
  • Wagner Richard Judaism in Music and Other Essays. — Lincoln NE and London: University of Nebraska Press, 1995. — ISBN 978-0-8032-9766-1. Translated by W. Ashton Ellis.
  • Werner Eric Mendelssohn, A New Image of the Composer and his Age. — New York; London, 1963.


[править] Ссылки

[править] Записи

Ссылки на записи для отдельных произведениях даны в статьях о конкретных произведениях композитора

[править] Ноты

Персональные инструменты
Пространства имён

Варианты
Действия
Навигация
Инструменты