Хохлома

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Khokhloma Hochloma 20090814 02 2.JPG
Галилео. Хохлома // GalileoRU (07.04.2011) [11:56]
Хохлома золотая. О старинном народном искусстве, возникшем в Нижегородской области (1968) [12:53]
Незолотая Хохлома // ОдиндомаТВ (18 мая 2022 г.) [15:51]
Ремесло 87: Хохлома // ZagorodLifeTV (27 авг. 2013 г.) [23:00]

Хохлома (хохломская роспись) — русский народный промысел, названный по селу Хохлома, в котором в XVII веке продавали произведённую в окрестных населённых пунктах расписную посуду[1]. Представляет собой декоративную роспись, выполненную красками по фону. Традиционные цвета хохломы чёрный, красный, золотой, жёлтый, оранжевый, зелёный разных оттенков и коричневый[2][3]. Фон может быть золотой, чёрный или красный. Орнамент обычно растительный[4].

История[править]

Появление[править]

Хохломская роспись по дереву — один из самых знаменитых русских народных промыслов. Находится он в Нижегородской области. Название промысла произошло от названия села Хохлома, где традиционно изготавливали и продавали изделия с оригинальной росписью. Впервые упоминание об этом селе встречается в документах XVI века. Ещё при Иване Грозном о Хохломе знали как о лесном участке под названием Хохломская Ухожея[1]. В XVII столетии в Нижегородском Заволжье вблизи торгового села Хохлома хохломской росписью расписывали домашнюю утварь: посуду, прялки, шкатулки, игрушки. В больших количествах изготавливали ложки[2].

Считается, что роспись возникла не в самой Хохломе, а в десятках соседних деревень Заволжья на территории современного Ковернинского района Нижегородской области по берегам речки Узолы: Большие и Малые Бездели, Мокушино, Хрящи, Кулигино, Сёмино, Новопокровское, Ковернино, которое и считается родиной хохломы, что отражено на его гербе. В самой Хохломе работал известный базар, куда деревенские мастера привозили свои работы[5]. С XVIII-го века до начала XX-го расписной деревянной посудой, изготовленной в деревнях и сёлах, в Ковернино[4]. Невозможно точно установить год появления хохломской росписи, однако есть упоминания конца XVI века, которые указывают на появление деревянных кубков и ковшей, украшенных золотом и киноварью (что соответствует хохломской росписи), при торжественном приёме гостей в Троице-Сергиевой лавре[6].

Нижегородские глухие леса и непроходимые болота ещё в древней Руси были прибежищем беглых крестьян и стрельцов, а с XVII века, туда стали уходить старообрядцы, не согласные с никоновскими реформами[5]. Переселенцы были знакомы с различными ремёслами, в том числе резали ложки, переписывали старинные книги. Им был известен способ золочения и росписи окладов икон при помощи серебряного металла и льняного масла — олифы. Деревянные иконы покрывали слоем серебра, растёртого в порошок, после чего олифили, затем ставили в печь. После закалки икона приобретала новый золотистый цвет. Впоследствии, с появлением более дешёвого олова, этот способ перешёл и на посуду. Вместе с техникой окраски в хохлому проникли и рисунки орнамента, известные иконописцам[4]. Со временем искусство хохломской росписи распространилось по всему Заволжскому краю[3].

XIX век. Популярность хохломы[править]

В XIX веке появилась мода на «русский стиль», и интерес к народному творчеству резко возрос. Посуду, украшенную хохломой, привозили в Москву на Всероссийскую промышленную выставку 1853 года, а в 1889 году — и в Париж, где она получила Гран-при. С тех пор её полюбили и иностранцы[5] в Европе, Азии и Америке[7]. В 100 км от базара Хохломы находился Нижний Новгород, там была крупнейшая в царской России Макарьевская ярмарка — и река Волга, главная торговая артерия Заволжья. Оттуда купцы развозили хохломскую посуду по всей стране и — через Архангельск — за границу[5].

XX и XXI век. Производство и узнаваемый бренд[править]

В XX веке в Ковернине и Семенове, соседнем городе, где проходила железная дорога, построили производства[5]. В 1929 в результате объединения разрозненных групп кустарей было образовано Семёновское промысловое товарищество со своим экспортным отделом. В 1931 году оно было реорганизовано в кустарно-промысловое объединение «Ложкосоюз», в рамках которого была учреждена специальная артель «Экспорт». Большая часть продукции этого объединения отправлялась за границу. В 1961 году артель была преобразована в фабрику «Хохломская роспись», а в 1971 на её базе создано крупное производственно-художественное объединение[8].

Сейчас Семёнов считается «второй родиной» хохломы, и если от Ковернинской фабрики остался лишь цех «Хохлома» в деревне Сухоноска и производство глиняной игрушки, то Семёновская фабрика занимается исключительно хохломой[5]. Город приобрёл широкую мировую известность как один из крупнейших центров по художественной обработке дерева и хохломской росписи[9]. С 1993 года на базе предприятия «Хохломская роспись» существует иконописная мастерская. В 1999 году была открыта мастерская миниатюрной хохломской росписи, а в 2004 году создано отделение по изготовлению живописных панно. В Семёнове ежегодно проходит Всероссийский фестиваль народного художественного промысла «Золотая хохлома», который собирает мастеров и гостей со всех концов земли[9].

Ассортимент хохломских изделий сформировался давно. В его основе лежат резные ложкарные изделия и токарная посуда: чашки, миски, подставцы, бочата, солоницы, ложки, коробочки для принадлежностей рукоделия и женские украшения. В последние десятилетия были созданы новые формы бытовых вещей: комплекты посудных изделий, наборы для кухни — подставки с полками, а также крупные декоративные изделия для украшения жилища — декоративные блюда, панно. В настоящее широко известны два крупных центра хохломской росписи — Сёминская фабрика художественных изделий «Хохломской художник» и Семёновское ордена «Знак Почёта» производственное объединение «Хохломская роспись», находящиеся в Горьковской области. Также существует компания «Наследие», которая была основана в 1994 году и на протяжении около 20 лет являлась одним из лидеров в сувенирном бизнесе[4]. Профессиональную подготовку художников росписи по дереву проводит в городе Семёнов ГБОУСПО «Семеновский индустриально-художественный техникум», имеющий Воскресенский филиал[3].

В 2013 году всемирно известный дуэт дизайнеров Dolce & Gabbana создал одну из знаковых в индустрии моды коллекцию, вдохновлённую хохломской росписью. Также в 2013 году Вячеслав Зайцев использовал хохломскую роспись в своей коллекции одежды. Он не только сохранил оригинальную орнаментальность, но и сделал акцент на её цветовую первобытность: красный и золотой становились доминантными в цветовой палитре костюмов. Ещё один всемирно известный русский дизайнер одежды Денис Симачёв приобрёл своё имя благодаря активному использованию хохломской росписи в дизайне не только одежды, но и ноутбуков, телефонов и прочих предметов, производящихся его собственным брендом. Симачёв, как и Зайцев, возвращается к истоку хохломской росписи, выводя на главный план золотой и красный с включением чёрного[6].

Технология хохломы[править]

Хохломской росписью покрывают ложки, чаши, стаканы, блюда, поставцы и другие предметы. Сначала из просушенной древесины липы, осины или берёзы делают заготовку. Затем на неё наносят грунт из глины, а потом — несколько слоев олифы (варёного льняного масла). После его высыхания приступают к лужению, то есть втиранию в заготовку тонкого слоя алюминия. Далее снова наносят слой олифы и обжигают. Серебристый цвет алюминия под слоем масла при высокой температуре (около 300 °С) превращается в золотой. Минеральными масляными красками с помощью беличьей кисти по чёрному или красному фону художник наносит на изделие рисунок. Красная и чёрная — основные краски хохломы. Также используют в небольшом количестве зелёный, жёлтый, коричневый цвета. В конце покрывают слоем лака и прокаливают в печи при температуре 100—120 градусов[10]. Именно с закаливанием в печи связана цветовая палитра хохломы: чёрный, красный, золотой, жёлтый, оранжевый, зелёный разных оттенков и коричневый, — в палитре сохранились лишь те масляные краски, которые не выгорали[5][2][3].

Роспись[править]

Уникальность промысла — не только в его оригинальной технологии закаливания деревянной посуды в печи и получении золотистого цвета без применения драгоценного металла, но и в его орнаментике. Существуют два центра этой росписи — в городе Семёнове и селе Сёмино Ковернинского района[8]. Истоки основных типов орнамента можно увидеть в русском декоративном искусстве XVII — начала XVIII века. В это время особое распространение получает растительный орнамент. Приёмы его исполнения были разнообразны. При росписи стен, мебели и бытовых вещей часто выполнялись травные рисунки, наносимые свободно кистью. Рисунок цветов и листьев завершали сочные мазки белил — оживки. Такой орнамент, связанный с традициями живописи древней Руси, и послужил основой для формирования хохломских травных узоров[4].

Существует две разновидности росписи: верховая и фоновая.

  • В первом случае художник пишет после обжига слоя алюминия и олифы. На золотую поверхность волнистыми линиями ложатся стебельки, травинки. Это травный орнамент. «Травинки» имеют свои названия: «завитки», «травинки», «осочки», «капельки», «усики», «кустики»[2]. Если, кроме травки, мастер добавляет листья, ягоды, то такая роспись называется «под листок» или «под ягодку».
  • Второй вид росписи — фоновый. Он сложнее, требует ещё более точных и тонких движений кисти. Художник наносит предварительный рисунок сразу на алюминиевый фон, который потом закрашивается красным или чёрным цветом. Оставленные серебристые части рисунка после обжига станут золотыми. В технике фоновой росписи как правило создают рисунок «кудрина»[10]. Роспись «под фон» возникла уже в советское время, но мотивы «кудрины» были подсказаны рисунками с завитками, украшавшими заставки рукописей[4].

Главной темой хохломских художников является растительный орнамент с насыщенными красками осеннего русского леса. Однако в начале ХХ века были попытки сочетать традиционный узор с портретом, сюжетным рисунком и даже с геометрическим орнаментом. Появились и новые технологии, составы красок, позволявшие надолго сохранять блеск изделий, чтобы продолжить их многолетнее использование в быту. К концу ХХ века окончательно сформировался уникальный стиль хохломской росписи, предполагавший лишь растительные мотивы, допуская фигуры птиц и рыб[3]. У современных мастеров появились новые мотивы, среди которых расписные листья яблонь и золотые яблоки[2].

Источники[править]

  1. 1,0 1,1 Староверова Т. В. Секреты хохломы // Начальная школа. — 2013. — № 7. — С. 5—47.
  2. 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 Зайцева А. М., Баландина Е. Г. Удивительная хохлома // Юный учёный. — 2022. — № S3-1 (55-1). — С. 25—26.
  3. 3,0 3,1 3,2 3,3 3,4 Территория добра и творчества. Библиографический путеводитель / Составитель Н.В. Лупащенко. — Перевоз: МБУК «Перевозская ЦБС», Центральная библиотека, 2020. — 36 с.
  4. 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 4,5 Шитикова Ю.В Сущность, структура и содержание художественной концепции товарного знака (на примере хохломы) // Проектная культура и качество жизни. — 2015. — № 1. — С. 227—234. — ISSN 2413-3515.
  5. 5,0 5,1 5,2 5,3 5,4 5,5 5,6 Сетдикова Д. Хохлома: все, что вам нужно знать о «золотой» росписи посуды. Узнай Россию (01 декабря 2022). Проверено 6 августа 2023.
  6. 6,0 6,1 Филиппов Д. А., Шачнева В. Г. Русские народные мотивы в контексте дизайна одежды (на примере хохломы и гжели) // Научные исследования 2023: актуальные теории и концепции. Сборник материалов XXIX международной очно-заочной научно-практической конференции. В 4-х томах. Том 3. Москва. — 2023. — С. 133—138.
  7. Антонов В. И. Техника росписи «хохлома» в декоративно-прикладном искусстве // Образование, наука, производство. Сборник докладов XIV Международного молодежного форума. Часть 19. — 2022. — С. 4—8.
  8. 8,0 8,1 Золотая хохлома. Нижегородская государственная областная универсальная научная библиотека им. В.И. Ленина (26.09.2016). Проверено 6 августа 2023.
  9. 9,0 9,1 Носков Н. Ф. Столица золотой хохломы: секреты успеха // Журнал Бюджет. — 2018. — № 1 (181). — С. 78—81. — ISSN 2500-2015.
  10. 10,0 10,1 Золотая хохлома. Нижегородский государственный художественный музей. Проверено 6 августа 2023.

Литература[править]

  • Бирюкова Е. А. Уездный город Семёнов . — Нижний Новгород: Кварц, 2015. — 205 с.
  • Семёнов — столица золотой хохломы. — Нижний Новгород: РИ «Бегемот», 2007. — 24 с.
  • Красильников А. В. Золотая хохлома: рассказы о народном искусстве. — Горький, 1979. — С. 141—150.
  • Селезнёв Ф. А. Семёновская хохлома (1917 — начало XXI в.) ⁄ ⁄ История народных художественных промыслов и ремесел Нижегородской области. — Нижний Новгород, 2009. — Т. 1. — С. 105—127.
  • Емельянова Т. И. Хохломская роспись. — Нижний Новгород: Литера, 2009. — 144 с.
Russian-Matroshka no bg.jpg
Роспись
Резьба
Одежда
Кулинария
Игрушки
Керамика
Стекло
Металл
Оружие
Разное

Категория Категория

Знание.Вики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Знание.Вики» («znanierussia.ru») под названием «Хохлома», расположенная по следующим адресам:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Знание.Вики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».