D.J. (песня Дэвида Боуи)
D.J.
- Сторона «Б»
- «Repetition»
- Выпущен
- 29 июня 1980
- Формат
- виниловая пластинка
- Записан
- сентябрь 1978, май 1979
Mountain Studios (Монтрё), Record Plant (Нью-Йорк)
- Жанр
- Новая волна
- Длительность
- 3:59 (сингл версия);
3:20 (альбомная версия)
- Автор песни
- Дэвид Боуи, Брайан Ино, Карлос Аломар
Boys Keep Swinging (1979) | D.J. (1979) | Yassassin (1979) |
D.J. — песня английского музыканта Дэвида Боуи, выпущенная 29 июня 1979 года как второй сингл с его альбома 1979 года Lodger. Песня была написана Боуи, Брайаном Ино и Карлосом Аломаром и записана в Монтрё и Нью-Йорке в сентябре 1978 и марте 1979 годов. Написанный как циничный комментарий к культу диджея, трек включает гитарное соло Эдриана Белью, записанное в несколько дублей, а затем снова сведенное для альбома. Боуи подражает Дэвиду Бирну из Talking Heads в своем вокальном исполнении. В сопроводительном музыкальном видео, снятом Дэвидом Маллетом, Боуи случайно идет по лондонской улице Эрлс-Корт-роуд, а прохожие узнают его и следуют за ним, а Боуи в роли замученного ди-джея разрушает свою студию. Сингл занял 29-е место в чартах Великобритании и получил положительные отзывы.
Запись[править]
«D.J.» была написана Дэвидом Боуи, мультиинструменталистом Брайаном Ино и гитаристом Карлосом Аломаром во время записи альбома Lodger (1979)[1]; ее первоначальное рабочее название было «I Bit You Back»[2][3]. Минусовка, спродюсированная Боуи и Тони Висконти, была записана в студии Mountain Studios в Монтрё, Швейцария, в сентябре 1978 года, а вокал и наложения были завершены на Record Plant в Нью-Йорке в марте 1979 года[4][5]. На репетициях Боуи и Ино использовали приемы из карточек «Oblique Strategies» Ино[6]. По словам биографа Криса О’Лири, эти карты были «частично печеньем с предсказаниями, частично монопольными картами „Шанс“», предназначенными для пробуждения творческих идей. Ино и Боуи использовали их ранее для создания некоторых инструментальных композиций для «Heroes» (1977)[7][8]. Будущий гитарист King Crimson Эдриан Белью сыграл партию соло-гитары, созданную из нескольких дублей[2]. Позже он сказал биографу Дэвиду Бакли, что «происходит полное несоответствие разных гитарных звуков, почти как если бы вы переключали канал на радио, и на каждом канале звучит разное гитарное соло»[9].
Музыка и текст[править]
«D.J.» сардонически смотрит на мир диск-жокея. В песне диджея рассматривают исключительно с точки зрения того, какой он есть снаружи: «Я диджей, я то, что я играю»[9]. Биографы быстро сравнили эту песню с «Radio Radio» Элвиса Костелло (1978)[2][10], писатель Иэн Мэтерс описал эту песню как «ужасную историю о человеческом существе, сведенном к ничему большему, чем к работе»[3]. Боуи описал песню в радиоинтервью 1979 года: «Это несколько цинично, но это моя естественная реакция на дискотеки. Язвы сейчас у диджея, а не у руководителей, потому что если вы сделаете немыслимую вещь и включите пластинку на дискотеке не вовремя, то все. Если у вас тридцать секунд молчания, вся ваша карьера окончена»[2]. Биограф Николас Пегг и автор Питер Доггетт отмечают, что в песне те же инициалы, что и в настоящем имени Боуи — Дэвид Джонс[2][10].
Основная тональность песни — ля минор, с «невротическим принуждением» перейти к ля мажор. В оригинальном миксе песни партии баса, ударных и ритм-гитары заметно отодвинуты на второй план, причем последняя заключена в фазер Envelope. Скрипка копирует вокальную партию в первом куплете, после чего она прогоняется и местами заменяется синтезатором EMS[3].
Видеоклип[править]
Клип к песне был снят Дэвидом Маллетом. На нем Боуи случайно идет по лондонской улице Эрлс-Корт-роуд, а прохожие узнают его и следуют за ним. Сцены были неотрепетированы и не анонсированы, поэтому реакция прохожих была искренней; Боуи целуют и мужчины, и женщины[2][3].
Рецензии[править]
После выхода «D.J.» несколько рецензентов признали его одним из лучших треков альбома[11][12]. Ретроспективные обзоры были положительными. В своей статье для The Rolling Stone Album Guide в 2004 году Роб Шеффилд прокомментировал «острые музыкальные углы» и «новые уровни остроумия и щедрости в написании песен» на Lodger, выделив «Boys Keep Swinging», «D.J.» и «Fantastic Voyage»[13]. В своей рецензии на альбом Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic написал, что «D.J.», наряду с «Look Back in Anger» и «Boys Keep Swinging», содержат «сильные мелодичные зацепки, которые подрываются и усиливаются многослойными, диссонирующими композициями»[14]. Дэйв Томпсон из того же издания назвал «D.J.» одним из самых ярких моментов альбома — «замечательное исполнение нескольких слоев» — и «потерянная жемчужина» в каталоге Боуи[15].
В списке лучших песен Боуи журнала Mojo за 2015 год песня заняла 76-е место[16]. Год спустя Ultimate Classic Rock поместил сингл на 16-е место в списке, в котором каждый сингл Боуи оценивается от худшего к лучшему[17].
Участники записи[править]
- Дэвид Боуи — ведущий и бэк-вокал, чемберлин, фортепиано
- Эдриан Белью — соло-гитара
- Карлос Аломар — ритм-гитара
- Джордж Мюррей — бас-гитара
- Деннис Дэвис — ударные
- Саймон Хаус — скрипка
Источники[править]
- ↑ Perone, 2007, pp. 74–77
- ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 2,5 Pegg, 2016, p. 68
- ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 O'Leary, 2019, chap. 3
- ↑ Pegg, 2016, pp. 394–396
- ↑ Buckley, 2005, p. 298
- ↑ Graham, Ben 30-Years On: David Bowie's Lodger Comes In From The Cold (11 January 2016). Проверено 6 декабря 2016.
- ↑ O'Leary, 2019, chap. 2
- ↑ Pegg, 2016, p. 296
- ↑ 9,0 9,1 Buckley, 2005, pp. 304–308
- ↑ 10,0 10,1 Doggett, 2012, pp. 357–358
- ↑ Starr, Red (31 May – 13 June 1979). «Albums» 1 (13).
- ↑ Top Album Picks (июнь 1979 года), стр. 96.
- ↑ Sheffield Rob David Bowie // The New Rolling Stone Album Guide. — 4th. — New York City: Simon & Schuster, 2004. — P. 97–99. — ISBN 0-7432-0169-8.
- ↑ Erlewine, Stephen Thomas Lodger – David Bowie. AllMusic. Проверено 23 сентября 2022.
- ↑ Thompson, Dave 'D.J.' – David Bowie. AllMusic. Проверено 23 сентября 2022.
- ↑ (February 2015) «David Bowie – The 100 Greatest Songs». Mojo (255).
- ↑ Every David Bowie Single Ranked (14 January 2016). Проверено 19 сентября 2021.
Литература[править]
- Buckley David Strange Fascination – David Bowie: The Definitive Story. — London: Virgin Books, 2005. — ISBN 978-0-75351-002-5.}
- Doggett Peter The Man Who Sold the World: David Bowie and the 1970s. — New York City: HarperCollins Publishers, 2012. — ISBN 978-0-06-202466-4.
- Kent David Australian Chart Book 1970–1992. — illustrated. — St. Ives, N.S.W.: Australian Chart Book, 1993. — ISBN 0-646-11917-6.
- O'Leary Chris Ashes to Ashes: The Songs of David Bowie 1976–2016. — London: Repeater, 2019. — ISBN 978-1-91224-830-8.
- Pegg Nicholas The Complete David Bowie. — Revised and Updated. — London: Titan Books, 2016. — ISBN 978-1-78565-365-0.
- Perone James E. The Words and Music of David Bowie. — Westport, Connecticut: Greenwood Publishing Group. — ISBN 978-0-27599-245-3.
- Seabrook Thomas Jerome Bowie in Berlin: A New Career in a New Town. — London: Jawbone Press. — ISBN 978-1-90600-208-4.
- Whitburn Joel The Comparison Book. — Menonomee Falls, Wisconsin: Record Research Inc.. — ISBN 978-0-89820-213-7.
