Ветряные мельницы в степи при закате солнца

«Ветряные мельницы в степи при закате солнца» — картина русского художника Ивана Константиновича Айвазовского (1817—1900), написанная в 1862 году. Размер полотна — 51,5 × 60 см. Работа написана маслом на холсте. Хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.

Описание

Полотно относится к «сухопутным» картинам известного мариниста.

На фоне закатного жёлто-оранжевого неба изображены ветряные мельницы, огромные лопасти которых медленно движутся. Солнце, похожее на раскалённый золотой шар, повисло над самым горизонтом. Его лучи освещают тёплым медовым светом весь пейзаж.

Солнечные лучи не достают до небосвода в левой верхней части картины. По переливающемуся изумрудно-синему небу плывут пушистые облака, сбиваясь возле горизонта в лёгкую серовато-оранжевую пелену.

По узкой дороге, проложенной в поле, неспешно едет повозка, запряжённая двумя быками. Сидящий в ней крестьянин направляется к мельнице. Следом за повозкой медленно идёт молодой конь, чутко прядая ушами.

В золотых солнечных лучах пшеничное поле с колышащимися колосьями похоже на морские волны, которые плавно скользят по поверхности. Стоящие в ряд мельницы похожи на стройные фрегаты в парадном строю. Медленно вращающиеся под дуновением ветра лопасти похожи на паруса, надуваемые ветром.

История создания

В 1860-е годы Иван Константинович решил расширить тематику своих произведений, создав ряд «сухопутных» полотен.

Библиографы-искусствоведы отмечают, что живописец прибегнул к «сухопутным» сюжетом в ответ на участившиеся обвинения в том, что он умеет изображать на холсте только море. Создавая картины, посвящённые суше, живописец хотел доказать, что его художественный талант универсальный. И из-под кисти мариниста вышло несколько работ, посвящённых природе Украины.

Следует отметить, что красота украинской степи очаровала Айвазовского ещё во время его первого путешествия в Петербург. И это восхищение художника степными пейзажами чувствуется в каждом «сухопутном» полотне мариниста. В этих произведениях зрители видят необыкновенное мастерство автора, которое присуще всем его морским пейзажам. «Ветряные мельницы в степи при закате солнца» так же, как и такие работы, как «Камыши на Днепре близ местечка Алешки», «Отара овец», «Зимний обоз в пути» и другие полотна «без моря» отличаются виртуозностью перспективы, изысканностью и прозрачностью палитры, возвышенностью и романтической одухотворённостью.

Реставрация полотна

Картина поступила в Русский музей из Государственного Эрмитажа в 1930-х годах .

Перед началом реставрационных работ было установлено, что полотно довольно загрязнено. Основа работы была сильно деформирована. С тыльной стороны картины было шесть старых заплат. Во многих местах имелись отпечатки рисунка жёсткого кракелюра. Красочный слой по поверхности картины был повреждён кракелюром и приподнятыми изломами, из-за чего существовал риск осыпания живописного изображения. Во многих местах на поверхности живописи давние реставрационные тонировки изменили тон и цвет, прожухли. Кроме того, выяснилось, что произошла выкрошка грунта и красочного слоя по периметру полотна. Старый лак значительно изменился в цвете и потемнел, совершенно скрыв цветовую палитру автора.

После того, как было проведено тщательное исследование живописных слоёв, был осуществлён ряд консервационных мероприятий, которые были направлены на то, чтобы укрепить живопись и укладку изломов и кракелюра. Старые заплаты с тыльной стороны полотна и загрязнения холста были удалены. Основа изображения была перенесена на новый холст.

С лицевой части работы после удаления загрязнений давнее лаковое покрытие было утоньшено и удалены записи. В области утрат был подведён реставрационный грунт и были осуществлены тонировки в пределах утрат. Завершающим этапом в реставрационной работе было покрытие живописи слоем специального защитного даммарного лака.

В результате реставрационных мероприятий красочный слой получил свои первоначальные звучание и колорит.

Реставрационные работы в 1985 году были проведены ведущим художником-реставратором высшей категории мастерской реставрации масляной живописи с 1978 по 2018 гг., заслуженным работником культуры РФ Александром Владимировичем Мининым.

Отзывы и критика

Начиная с 1850-х годов Иван Айвазовский стал часто изображать в своих произведениях природу во время восхода или заката. Как вспоминают библиографы, художник испытывал необыкновенный восторг, видя, как во время рассвета или в минуты заката солнца окружающий пейзаж окрашивается солнечными лучами в яркую цветовую палитру, принимая пурпурный, золотистый, лимонный, розовый и другие прекрасные оттенки. Интерес к подобным сюжетам соответствовал романтической нотке в творчестве Айвазовского и помогал ему не только полно и точно продемонстрировать блестящее владение кистью и красками, но и показать зрителю необыкновенную красоту, казалось бы, самого обычного пейзажа.

Специалисты отмечают, что полотна художника, посвящённые заходу или восходу солнца, отличаются смелым сочетанием цветовой палитры. При этом, маринист восходы и закаты в своих работах изображал по-разному, что вполне объяснимо, как умением живописца видеть и наблюдать мир вокруг себя и передавать увиденное на холст, так и просто физическими причинами. Ведь в природе никогда не бывает одинаковых восходов или закатов. Каким будет то или иное явление зависит от множества причин — направления ветра, влажности и температуры воздушной среды и так далее.

Литература

• Барсамова, Софья Александровна. Галерея Айвазовского путеводитель [Текст] : / С. А. Барсамова. — Симферополь : Таврия, 1971. — 56 с.

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Ветряные мельницы в степи при закате солнца», расположенная по адресу: — «https://ru.ruwiki.ru/wiki/Ветряные_мельницы_в_степи_при_закате_солнца» Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».