Ивановский ситец
| Ивановский ситец | |
 | |
| Тип | текстиль |
|---|---|
| Страна происхождения |  Россия |
| Регион | Владимирская губерния |
| Время появления | XVII век |
Ива́новский си́тец — продукт русского народного промысла, сформировавшийся к концу XVII века. Отправной точкой промысла можно считать момент, когда текстиль вышёл из фазы домашнего производства и стал предметом торговли. Отличительные особенности ивановского ситца — набивной рисунок, реалистичные цветочные узоры и повторяющиеся геометрические мотивы; часто встречается раппорт «огурец». В расцветке чётко прослеживаются традиционные народные мотивы. По состоянию на 2023 год промысел находится в удовлетворительном состоянии.
История[править]
До революции 1917 года[править]
Промысловые особенности Шуйского уезда, которому принадлежал город Иваново-Вознесенск, формировались исходя из следующих геополитических факторов: близость к столице, торговые связи с Азией, бедная чернозёмом почва. Земля, плохо подходящая для большинства сельскохозяйственных культур, давала богатый урожай льна, поэтому в регионе развилось текстильное производство. Текстильные изделия долгое время производились для собственных нужд. Первая мануфактура на территории современной Ивановской области была открыта в 1719 году в г. Кохме, первая мануфактура в Иванове — в 1742 году. «Полотняное заведение» открыл крестьянин Григорий Бутримов, и его основной деятельностью было производство тканей, не окраска[1]. Отделочные мануфактуры в Иванове стали появляться примерно в середине XVIII века, хотя метод нанесения узора на ткани возник раньше.
С 1792 по 1798 год мастера на ивановских мануфактурах раскрашивают готовые ткани вручную, поправляя кисточкой ужё нанесённый с помощью набивки узор. Такой метод придавал тканям живописности, поскольку ни один элемент не был похож на другой. Узор набивался с помощью манер — досок с вырезанным на них орнаментом. Для набивки тканей манеру прижимали к войлоку, пропитанному краской, а затем накладывали на ткань и били по дощечке рукой или колотушкой[2]. Качество узора зависело от качества резьбы, поэтому многие ивановские мастера начинали своё дело с освоения профессии резчика.
В 1828 году купец Спиридонов поставил на своей фабрике ситценабивную машину, и позволял другим фабрикантам пропускать через неё свои ткани – за деньги. К 1840 годам такие машины были уже на многих предприятиях, однако ручная набивка существовала ещё долгое время за счёт дешевизны ручного труда[3].
Во второй половине XIX века фабрикант Д. Г. Бурылин привёз на выставку в Нижний Новгород коллекцию старинных ивановских тканей. Коллекция получила золотую медаль, и вдохновлённые этим опытом ивановские мануфактурщики тоже начинают активно экспонировать свои изделия[2]. Исследователи говорят об ивановских мануфактурах, как о школе текстильного дизайна, имеющей интересный и уникальный путь развития. У ивановского ситца всегда было два преимущества: он был дёшев и красив. На выставках и ярмарках он всегда получал награды за это сочетание: цены и качества. В 1845 году ситцы мануфактур Гарелиных и Барановых были отмечены в «Обозрении главнейших отраслей мануфактурной промышленности в России» как дешёвые и вместе с тем красиво оформленные ткани[1].
На всемирной выставке 1882 года французский журнал «Vogue» писал о русских тканях[3]:
|
Если к началу XIX века ситец был в основном принадлежностью городского быта и использовался в первую очередь для обивки мебели, то к концу века он широко распространился в крестьянской среде[2]. Любимым крестьянским ситцем был кумачовый — красный. Он же был и самым дешёвым[4]. Русские художники конца XIX — начала XX века часто писали крестьянок в ситцевых платьях и платках.
После революции 1917 года[править]
После революции большая часть традиционных ситцевых мотивов попала в разряд мещанских, не соответствующих революционной действительности, и была отбракована худсоветами. Вместе с тем нехватка красителей в 1920 годы привела к тому, что художники пытались решать эстетические задачи с помощью графики, меняя толщину и частоту линий. Используя только один цвет в сочетании с белым — красный, чёрный или тёмно-синий — ивановские мастера добивались предельной выразительности.
В 1920—1930 годы дизайн ивановского текстиля претерпел существенные изменения: в течение десятилетия ивановские набивки носили агитационный характер. Художники вдохновлялись советскими журналами «Смена», «СССР на стройке», «Советское фото». Атрибуты советской действительности вписывались в существующие традиционные раппорты. Например, художник С. В. Логинов разработал цветочно-растительные орнаменты, частично состоящие из мелких надписей «Пролетарии всех стран, соединяйтесь!». Этот орнамент исследователи считают высочайшим образцом граверного искусства. Однако чаще всего встречались аббревиатуры КИМ, МОПР, СССР, РСФСР, цифры 4 и 5, передающие популярный лозунг «Пятилетку в четыре года». Агитационные ткани выпускались до конца 1930 годов[5].
Во время Великой Отечественной войны производство тканей остановилось; медные валы с набойками узоров были переплавлены на оружие. В послевоенные годы производство пришлось восстанавливать практически с нуля. Существенную роль в этом процессе сыграл художник по текстилю Г. А. Белышев, член Союза художников СССР. Он вместе с остальными сотрудниками начал с ремонта оборудования и здания фабрики — она была запущена в декабре 1946 года. На основе традиционных ивановских орнаментов Г. А. Белышев создавал эскизы узоров, преимущественно цветочно-растительных, которые получали высокую оценку на всесоюзных смотрах тканей в Москве[6].
В 1960 годах в рамках государственной программы по возрождению народных промыслов ивановские художники восстанавливают традиционные узоры. На ткани наносят рисунки в виде кружева, резьбы по дереву. Возвращается «турецкий огурец», долгое время отсутствовавший на ивановских тканях. Традиционные для этого вида промысла красный и чёрный цвета заменяют оранжевым, зелёным, фиолетовым. В 1970-х эта тенденция усилилась; старинные народные орнаменты подвергаются осмыслению и творческой переработке[7].
На начало XXI века текстильная промышленность не является ведущей в Ивановской области; ситец производит только фабрика «Шуйские ситцы»[8]. Достижения прежних веков собраны в Музее ивановского ситца: в основу экспозиции легла коллекция фабриканта Бурылина численностью до полумиллиона экземпляров[9].
Художественные особенности[править]
В расцветке ивановских тканей использовали простые станки и ограниченный набор переплетений. Вместе с тем художники придумывали новые элементы орнамента и их сочетания, исходя из народных традиций и общеевропейских мотивов. Для каждого узора существовало своё название, чаще всего связанное с фольклором: «ёлочки», «лесенка», «горох», «цветы» «лапки», «звёздочки», «репьи», «лепёхи», «шашки», «борки». Такое орнаменты свойственны русскому прикладному искусству[1].
Благодаря торговым связям с Азией из Турции и Персии в Иваново привозили восточные ткани — с этих тканей ивановские мастера позаимстововали такие элементы, как «огурцы», «миндалины», «бобы», «древо жизни», «тюльпаны», «сердечки». Восточные элементы были творчески осмыслены и встроены в художественную систему ивановских набоек[10].
Из западноевропейского декоративно-прикладного искусства пришли такие элементы, как лилии, короны, кружевные мотивы[3].
При создании орнаментов художники опирались на основные свойства ситца: тонкость, лёгкость, белизну. Эти качества позволяли создавать бесконечные вариации рисунков: комбинации различных полосок, крупный и мелкий горох, ромбики, звездочки, колечки, мелкие цветочки, букетики, крупные цветы и букеты. Фон мог быть как белым, так и тёмным, приглушённым: для взрослой женщины считалось неприличным носить светлые или яркие платья, и производители тканей это учитывали[8].
См. также[править]
Примечания[править]
- ↑ 1,0 1,1 1,2 Н.В. Савина Ивановский текстиль как феномен промышленного дизайна России. Проверено 20 декабря 2023.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 Конорев Сергей Владимирович Ивановский ситец. Проверено 20 декабря 2023.
- ↑ 3,0 3,1 3,2 Мария Николаевна Мерцалова Русский ситец. Проверено 20 декабря 2023.
- ↑ История ситца. Проверено 20 декабря 2023.
- ↑ Галина Карева Ивановский агитационный текстиль. Орнамент и надписи. Проверено 20 декабря 2023.
- ↑ Степанская Т. М. Мастер текстильного рисунка Г. А. Белышев художник ушедшей эпохи // Мир науки, культуры, образования. — 2013. — № 3 (40).
- ↑ Савина Наталья Владимировна Принципы и методы художественного проектирования ивановского текстильного рисунка второй половины ХХ века // Манускрипт. — 2016. — № 2 (64).
- ↑ 8,0 8,1 Шарыгина Д. Ивановский ситец: история или модный тренд. Проверено 20 декабря 2023.
- ↑ Музей ивановского ситца. Проверено 20 декабря 2023.
- ↑ От ручной набойки до машинной печати. Коллекция тканей Музея ивановского ситца. Проверено 20 декабря 2023.
|
Одним из источников этой статьи является статья в википроекте «Рувики» («Багопедия», «ruwiki.ru») под названием «Ивановский ситец», находящаяся по адресу:
«https://ru.ruwiki.ru/wiki/Ивановский_ситец» Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. |