Лесок с берёзой

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Файл:Kuindzhi A forest with a birch 1885 1890.jpg
Архип Куинджи
Лесок с берёзой, Между 1885 и 1890
Цинк, масло. 11×17,2 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

«Лесок с берёзой» — картина русского художника Архипа Куинджи (1841/1842—1910), созданная между в период 1885—1890 годов. Размер полотна —11 × 17,2 см. Картина написана маслом на цинке, находится на хранении в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.

Описание[править]

На полотне изображен поредевший осенний лес. Большей частью с деревьев облетела листва, и обнаженные ветви четкими силуэтами написаны на фоне темно-синего неба[1].

На переднем плане автор изобразил берёзу, с которой облетели почти все листья. Лишь на вершине дерева кое-где можно увидеть несколько желто-рыжих листочков[1].

Разноцветным ковром из опавших листьев покрыта земля. Желтые и красные листья плавают в маленьком озере, в прозрачной глади которого отражаются деревья[1].

Настроение картины — меланхолическое, при взгляде на неё зритель ощущает тишину леса, предчувствующего скорые осенние холода.

Впечатление усиливает и низкое небо, которое словно затянуто темной пеленой. Кажется, что вот-вот предвестником скорой непогоды на землю польется тяжелый холодный дождь[1].

Картина написана в стиле импрессионизма. Относительно четко автор изобразил часть озера, березу и несколько деревьев на переднем плане. Остальная часть леса написана плавными широкими мазками, передающими скорее общее настроение, чем детальную точность. В то же время произведение очень естественное и достоверное, овеянное поэтическим романтизмом[1].

Отзывы и критика[править]

Картина «Лесок с берёзой», подобно другим полотнам Куинджи, поражает зрителя уникальностью и точностью передачи света и оттенков. Необычайное умение художника передавать в своих произведениях игру света и тени позволяет зрителю ощутить себя стоящим на полянке, окруженной осенним лесом, вдохнуть влажный, прохладный воздух, насыщенный запахом прелых листьев, в полной мере насладиться тихой, немного печальной красотой природы[2].

«Для русской живописи необходимо было появление своего Моне — такого художника, который бы так ясно понял отношения красок, так точно бы вник в оттенки их, так горячо и страстно пожелал бы их передать, что и другие русские художники поверили бы ему, перестали бы относиться к палитре как к какому-то едва ли нужному придатку. Краски в русской живописи, со времен Кипренского и Венецианова, перестали играть самостоятельную, значительную роль. К ним сами художники относились как к своего рода официальному костюму, без которого, только из предрассудка, неприлично предстать перед публикой», — писал русский живописец и писатель Александр Бенуа[3].

Картина была написана Архипом Куинджи в годы его затворничества. На протяжении 20 лет художник не выставлял своих работ, не продавал их и не показывал даже самому близкому своему окружению. По этой причине установить точную дату написания того или иного полотна, относящегося к тому периоду, в большинстве случаев нет возможности[4].

Однако в те годы Куинджи очень активно работал, создав несколько сотен полотен и графических работ.

Он трудился упорно и настойчиво, пытаясь добиться виртуозного владения цветом и композиционной точности и простоты, чтобы как можно живее и ярче воплотить на своих полотнах красоту и величие природы[4].

На полотнах Куинджи природа лишена повседневной обыденности: самые обыкновенные виды в изображении художника приобретали вид величественного и торжественного пейзажа[4].

Говоря о творчестве Куинджи, советский и российский искусствовед Виталий Манин[2] подчёркивал, что «в природе он улавливает его (света — прим. ред.) тончайшие градации. В живописи же художник свободно варьирует освещенностью, полутонами, яркостью. Он намеренно активизирует, звучно сопоставляет дополнительные цвета». По мнению искусствоведа необыкновенная чувствительность Куинджи к малейшим оттенкам палитры не дала бы столь грандиозного художественного эффекта, если бы не достигнутое Архипом Куинджи совершенное понимание гармонии оттенков, колорита и тонов. Именно эта способность художника полностью проявилась в произведениях, написанных им после 1879 года[2].

См. также[править]

Примечания[править]

  1. 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 Лесок с березой.. Гигантский онлайн музей (2024-02-19).
  2. 2,0 2,1 2,2 Архип Иванович Куинджи. Галерея картин художника - Лесок с березой. 1885-1890. Куинджи. RU (2024-02-19).
  3. Александр Бенуа Статья об Архипе Ивановиче Куинджи, 1903. Куинджи.RU (2024-02-19).
  4. 4,0 4,1 4,2 Мастер дивного света. Новый мир (2024-02-19).

Литература[править]

Архип Куинджи; сост. В. С. Манин. / — Москва : Белый город, 2001. — 63, [1] с.

Архип Куинджи : из собрания Русского музея : [каталог]; авт. ст.: Ирина Шувалова]. / — Санкт-Петербург : Palace Editions, 2015. — 179, [1] с

[]
Работы Архипа Куинджи
Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Лесок с берёзой», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».