Crest of a Knave

Crest of a Knave
Студийный альбом Jethro Tull
Дата выпуска	11 сентября 1987
Записан	первая половина 1987
Жанр	хард-рок прогрессивный рок
Длительность	39:30 (винил) 48:50 (компакт-диск)
Продюсеры	Jethro Tull
Лейбл	Chrysalis Records
Хронология Jethro Tull
Original Masters (1985) Crest of a Knave (1987) 20 Years of Jethro Tull (1988)

«Budapest»

Crest of a Knave — шестнадцатый студийный альбом британской рок-группы Jethro Tull, выпущенный в 1987 году. Альбом был записан после трехлетнего перерыва, вызванного инфекцией горла у вокалиста Иэна Андерсона, в результате чего его стиль пения изменился. После неудачного синти-рок-альбома Under Wraps на Crest of a Knave группа вернулась к более хард-роковому звучанию. Альбом стал их самым успешным с 1970-х годов, и группа снова стала популярной на радио, появлялась в спецвыпусках MTV и показывала музыкальные клипы. Он также имел успех у критиков, получив в 1989 году премию Грэмми за лучшее вокальное или инструментальное исполнение в стиле хард-рок/металл, что для многих стало неожиданностью, так как фаворитом считалась Metallica с альбомом ... And Justice for All.

Запись

Несмотря на то, что Доун Перри был участником Jethro Tull с 1984 года, в нескольких треках все еще использовались запрограммированные ударные вместо живого барабанщика. Вместо покинувшего группу Питера-Джона Веттезе на синтезаторе играл Иэн Андерсон. На обложке альбома как официальные участники группы указаны только Иэн Андерсон, Мартин Барр и Дэйв Пегг. Барр вспоминает Crest of a Knave как «альбом, в котором многие вещи были моими изобретениями. Есть еще фрагменты музыки, в которых Иэн очень хорошо знал, чего хочет, но я думаю, что мой вклад в этот альбом был намного больше, чем в любом другом».

Обложку разработал геральдический художник Эндрю Стюарт Джеймисон. Обложка сингла «Steel Monkey» создана арт-директором Джоном Паше.

Этот альбом был выпущен одновременно на виниле и CD, но на виниловом издании не было песен «Dogs in the Midwinter» и «The Waking Edge». Оба трека появились на виниле как би-сайды синглов.

Музыкальный стиль

На этом альбоме более активно, чем в первой пол. 1980-х гг. использовалась электрогитара Мартина Барра. Стиль Crest сравнивают со стилем Dire Straits, отчасти потому, что у Андерсона больше не было вокального диапазона, которым он когда-то обладал (результат недавней операции на горле).

Позже Иэн Андерсон заявил о музыкальном стиле альбома: «„Steel Monkey“ была основана на риффе секвенсора, и в ней не было никакой флейты. Так что это была еще одна нетипичная песня Jethro Tull, ставшая хитом на радио. Для сравнения, и „Farm On The Freeway“, и „Budapest“ — очень типичные песни Tull. „Budapest“ — это песня, которую мне нравилось писать, потому что она воплощает в себе множество различных нюансов, которые, как мне кажется, тонко соединены воедино. Это своего рода переход от классики к слегка блюзовому фолку, и он просто скользит между ними, и вы не видите стыков».

Темы

Crest of a Knave исследует различные темы в своих текстах, как это часто делает Андерсон. Песня «She Said She Was a Dancer» показывает, что откровенное отношение Tull к сексуальности не ослабевает. Альбом содержит популярную живую песню «Budapest», в которой изображена закулисная сцена с застенчивой местной фанаткой. «Farm on the Freeway», с другой стороны, описывает фермера, который потерял свою землю из-за экспроприации и теперь владеет только своим грузовиком. «Mountain Men» стала более известной в Европе, изображая сцены из Второй мировой войны в Африке и Фолклендской войны. Иэн Андерсон упомянул битвы при Эль-Аламейне (Вторая мировая война), а также в Южной Америке (1982), проведя исторические параллели с тревогой, которую могли испытывать женщины, оставленные их мужьями-воинами.

Рецензии

Обзор Sounds был неоднозначным. В нем признавалось качество материала, а вступительные треки «Steel Monkey» и «Farm on the Freeway» названы «потрясающими». Общая оценка такова: «Иэн Андерсон проницательно изучил текущее обновление хэви-метала и адаптировал его для своих целей, и результаты впечатляют, если не сказать больше». Хотя, в конце концов, сравнивая альбом со стилем Марка Нопфлера, в обзоре было бы сказано следующее: «Но в своих попытках остаться „модным“ волосатый гуру прогрессивного рока стал жертвой не только влияния более вдохновляющих аспектов современной поп-музыки, но и её самых отвратительных пороков: „запах“ Марка Нопфлера пронизывает остаток Crest … […] Позорно и жестоко, альбом заглушен. Жалко, если серьезно».

Хотя в настоящее время альбом хорошо принят, более поздний обзор AllMusic был немного более взвешенным, альбом назван лучшим со времен Heavy Horses, но также в нем отмечено: «По правде говоря, это неплохой альбом, со вступительным треком, который квалифицируется как хард-рок и в значительной степени раскрывающий его достоинства в кричащей партии соло-гитары Мартина Барра, присутствующей повсюду. „Jump Start“ и „Raising Steam“ также тяжелы, и никто не может жаловаться на то, что эта пластинка слишком мягкая, за исключением акустической „The Waking Edge“ вместе с „Budapest“ и „Said She Was a Dancer“, двумя рассказами Андерсона о встречах с женщинами со всего мира глазами стареющей рок-звезды. Антивоенная песня „Mountain Men“ — это классический электрофолк в стиле Tull, в конце которого все кричат на электрогитарах на довольно большой громкости».

Споры о Грэмми

Crest of a Knave в 1989 году получил премию «Грэмми» за лучшее вокальное или инструментальное исполнение в стиле хард-рок/металл, обойдя популярный в то время ... And Justice for All (Metallica) и выбор критиков Nothing's Shocking (Jane's Addiction).

Премия «Грэмми» вызвала большие споры, поскольку многие не считали альбом или группу хард-роком и, тем более, хеви-металом. По совету своего менеджера никто из группы не явился на церемонию награждения, так как им сказали, что у них нет шансов на победу. В ответ на возникшие противоречия звукозаписывающий лейбл группы Chrysalis разместил в британском музыкальном журнале рекламу со строчкой: «Флейта — тяжелый металлический инструмент!» В следующем году эта номинация была разделена на две категории.

В 2007 году эта победа была названа Entertainment Weekly одной из 10 самых больших неудач в истории Грэмми.

Rolling Stone поставил победу Jethro Tull на 18-е место в списке самых потрясающих ретро-моментов в истории Грэмми.

В 1992 году Metallica получила премию «Грэмми» за лучший хэви-метал альбом, и во время их благодарственной речи барабанщик Ларс Ульрих приветливо добавил: «Мы лично хотели бы поблагодарить Jethro Tull за то, что они не выпустили альбом в этом году!»

Список композиций

Винил

Слова и музыка всех песен Иэна Андерсона. 

Сторона 1
№	Название	Длительность
1.	«Steel Monkey»	3:39
2.	«Farm on the Freeway»	6:31
3.	«Jump Start»	4:55
4.	«Said She Was a Dancer»	3:43

Сторона 2
№	Название	Длительность
1.	«Budapest»	10:05
2.	«Mountain Men»	6:20
3.	«Raising Steam»	4:05

CD

№	Название	Длительность
1.	«Steel Monkey»	3:39
2.	«Farm on the Freeway»	6:31
3.	«Jump Start»	4:55
4.	«Said She Was a Dancer»	3:43
5.	«Dogs in the Midwinter»	4:37
6.	«Budapest»	10:05
7.	«Mountain Men»	6:20
8.	«The Waking Edge»	4:49
9.	«Raising Steam»	4:05

Бонус-трек на переиздании 2005 года
№	Название	Длительность
10.	«Part of the Machine»	6:54

Участники записи

Jethro Tull

• Иэн Андерсон — вокал, флейта, акустическая гитара, электрогитара, дополнительная перкуссия, клавишные, синклавир, программирование ударных (на треках 1, 5 и 9)
• Мартин Барр — акустическая гитара, электрогитара
• Дэйв Пегг — бас-гитара, акустический бас (на треке 4)

Остальные музыканты

• Доун Перри — ударные, перкуссия (на треках 2 и 7)
• Джерри Конвей — ударные, перкуссия (на треках 3, 4, 6 и 8)
• Рик Сандерс — скрипка (на треке 6)

Связанный персонал

• Робин Блэк — звукоинженер
• Эндрю Джеймисон — обложка, каллиграфия
• Тим Мэтьир — звукоинженер
• Джон Паше — художественное направление
• Стивен В. Тайлер — звукоинженер, ремикширование

Ссылки

• Crest of a Knave на Discogs