Metallica

Логотип Metallica

Metallica (Металлика) — американская метал-группа из Лос-Анджелеса (Калифорния, США), входящая в так называемую большую четвёрку трэш-метала (наряду со Slayer, Anthrax и Megadeth). Группа выпустила девять студийных альбомов, пять мини-альбомов, один кавер-альбом, три концертных альбома и один совместный студийный альбом с музыкантом Лу Ридом.

История

Metallica образовалась в 1981 году, когда барабанщик Ларс Ульрих поместил объявление в местную газету, на которое откликнулся будущий вокалист и ритм-гитарист группы Джеймс Хетфилд — Ульрих и Хэтфилд по сей день остаются единственными несменяемыми участниками группы. Первоначально в состав Metallica входили гитарист Дейв Мастейн (впоследствии ставший одним из основателей другой известной трэш-метал группы Megadeth) и басист Рон МакГовни. В таком составе группа сделала ряд демо-записей (одно из которых было сделано в гараже у МакГовни), а также начала концертную деятельность.

Макговни часто конфликтовал с Ульрихом и Мастейном, и был недоволен своей ролью в группе, и окончательно покинул Metallica в декабре 1982 года. Ему на смену пришёл Клифф Бёртон, с которым группа записала три альбома.

В апреле 1983 года, когда группа отправлялась в Нью-Йорк для записи своего дебютного альбома, гитарист Дэйв Мастейн был уволен из-за агрессивного поведения, наркозависимости и алкоголизма. Тем не менее, Мастейн принял участие в написании четырёх песен, вошедших на дебютную пластинку группы — The Four Horsemen, Jump in the Fire, Phantom Lord и Metal Militia, а также двух треков с их второго альбома — Ride the Lightening и The Call of Ktulu.

Оригинальная обложка Metal Up Your Ass

Место Мастейна занял Кирк Хэмметт, ставший с тех пор постоянным гитаристом группы. С ним Metallica приступила к записи первого альбома в мае 1983, который был выпущен немногим позже, в июле 1983 года. Изначально альбом должен был называться Metal Up Your Ass, а на обложке должен был быть изображён унитаз, из которого торчит рука с кинжалом. Однако, по требованию звукозаписывающей компании, название и обложка альбома были изменены: альбом был назван Kill 'Em All, а на его обложке было изображена рука, опускающая окровавленный молоток. Хотя альбом никогда не издавался с оригинальными названием и обложкой, была выпущена футболка с ними. Оригинальная обложка использовалась для одноимённого концертного булега, записанного 29 ноября 1982 года с Сан-Франциско.

Дебютный альбом группы получил очень положительные отзывы критиков, и пользовался определённой популярностью у слушателей. После первого выпуска было продано 300 000 копий пластинки. В 1988 году альбом был перевыпущен, тогда он занял 120-ю строчку американских чартов Billboard 200, было продано 500 000 копий. В 1989 году альбом получил статус золотого. В 1991 году он получил статус платинового, в 1995 году — дважды платинового и в 1999 году — трижды платинового. Журнал Rolling Stone поместил его на 35 место в списке 100 величайших альбом 80-х, журнал Kerrang! поместил его на 29 место в списке 100 величайших хеви-метал альбомов всех времён.

Ещё большей популярностью пользовался их следующий альбом Ride the Lightning, выпущенный годом позже. Примечательно, что это был первый альбом, в написании песен которого принял участие Кирк Хэмметт. В июле 1984 года Ride the Lightning был выпущен на прежнем лейбле группы Megaforce, однако вскоре группа ушла с него и в ноябре того же года пластинка была переиздана на крупном лейбле Elektra Records. В 1987 году альбом получил золотой статус, а к декабрю 2012 года он стал шесть раз платиновым. Отзывы критиков также были весьма положительными. Издание Q отметило, что Metallica сломали обычаи трэш-метала, записав первую в этом жанре балладу Fade to Black. Журнал Kerrang! написал, что в этом альбоме присутствуют мелодии, зрелость и музыкальный интеллект — черты позволившие расширить группе сферу металла.

Metallica исполняют песню Master of Puppets. Филадельфия, 1989

Metallica продолжила покорять музыкальную сцену своим третьим альбомом Master of Puppets, который многие музыкальные критики считают главным творческим достижением группы. Вышедший в 1986 году, этот альбом вскоре достиг 29 строчки Billboard 200, и стал первым платиновым альбомом в истории жанра трэш-метал. В 2003 году он получил статус шесть раз платинового, всего в США было продано более шести миллионов его копий. Критики называли Master of Puppets в числе лучших метал-альбомов, когда-либо записывавшихся, магазин TIME в 2006 году поместил пластинку в перечень 100 лучших музыкальных альбомов всех времён. По мнению некоторых критиков, Master of Puppets является самым значительным метал-альбомом всех времён, и его влияние превзошло Paranoid, классический альбом группы Black Sabbath.

Это был последний альбом с участием басиста Клиффа Бёртона, который вскоре после его издания, 27 сентября 1986 года, погиб при аварии автобуса во время тура группы по Швеции. Его тело было кремировано.

Место погибшего басиста занял Джейсон Ньюстед, которого выбрали из примерно 40 человек, претендовавших на участие в группе. Ньюстед пробыл в Metallica до 2001 года, таким образом состав с ним стал самым продолжительным за историю группы. С Ньюстедом Metallica завершился трагически прервавшийся тур, а в 1987 году был выпущен первый релиз с участием нового басиста — записанный в только что построенной студии мини-альбом The $5.98 E.P.: Garage Days Re-Revisited, состоящий из каверов на песни хеви-метал-групп конца 70-х — начала 80-х.

Видеоклип One

В 1988 году Metallica записала и издала новый альбом, ...And Justice for All, который был номинирован на Грэмми в категории «лучшее хард-рок/метал-исполнение», но проиграл альбому Crest of a Knave английской прогрессив-рок группы Jethro Tull (факт, который спустя много лет издание Entertainment Weekly включило в перечень 10 самых больших разочарований в истории Грэмми). Как и предыдущие пластинки группы, ...And Justice for All получил тёплые отзывы критиков: Kerrang! поместил альбом на 42 строчку списка 100 величайших хеви-метал альбомов всех времён, издание IGN поместило его на 9 строчку списка 25 лучших метал-альбомов, а гитарное соло из самой популярной песни с альбома, One, журнал Guitar World поставил на 7 место в списке лучших гитарных соло всех времён. Альбом пользовался и большой популярностью у слушателей: в США он достиг 6-й позиции Billboard 200, но особый успех альбом имел в Великобритании, где он попал на 4 строчку чартов. В 1990 году песня One получила премию Грэмми в новой категории «лучшее метал-исполнение». Видеоклип One, в котором использовались кадры из антивоенного фильма «Джонни взял ружьё», заняло в 1999 году 38 место в списке 100 величайших музыкальных клипов на MTV.

Пика своей популярности группа достигла в 1991 году, выпустив свой пятый альбом «Metallica», также известный как Чёрный альбом (по цвету обложки), на который попали пять самых популярных композиций группы — Enter Sandman, Nothing Else Matters, The Unforgiven, Sad but True и Whenever I May Roam. Пластинка разошлась по миру в количестве более 30 миллионов экземпляров, и 13 декабря 2012 года получив статус 16 раз платиновой от американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA). На этом альбоме группа оставила трэш-металлический стиль предыдущих альбомов и стала играть более лёгкий традиционный хеви-метал.

«Чёрный альбом» дебютировал на 1-й строчке американских чартов Billboard Hot 100, он достиг 1 строчки чартов Великобритании, Швеции, Норвегии, Германии, Швейцарии, Нидерландов, Канады, Австралии, Новой Зеландии. В первую неделю только в США было распродано 650 тысяч копий пластинки. Всего в чартах Billboard 200 альбом продержался в общей сложности 282 недели. Отзывы критиков также были очень положительными. Телеканал VH1 поместил песню Enter Sandman на 22 место в списке 40 величайших метал-песен всех времён, а журнал Q назвал её 81-й в списке 100 песен, которые изменили мир. Журнал Rolling Stone назвал Чёрный альбом 252-м в списке 500 величайших музыкальных альбомов всех времён. Журнал Q впоследствии написал, что этот альбом сделал из группы мировых суперзвёзд.

Видеоклип Enter Sandman

В 1991 году Metallica получила свою вторую премию Грэмми за лучшее метал-исполнение — на этот раз за кавер на песню Stone Cold Crazy британской рок-группы Queen. Изначально этот кавер был записан по заказу звукозаписывающей компании Elektra для сборника Rubáiyát: Elektra's 40th Anniversary, содержащем песни, записанные самыми популярными артистами, подписанными на этот лейбл. Позже Stone Cold Crazy вышла на стороне Б сингла Enter Sandman. Примечательно, что в апреле 1992 года Metallica выступила на концерте памяти Фредди Меркьюри, где Джеймс Хэтфилд исполнил эту песню вместе с Queen и гитаристом Black Sabbath Тони Айомми.

В 1992 году Metallica получила уже третью свою премию Грэмми за лучшее метал исполнение — на этот раз победителем стал сам Чёрный альбом. Песня Enter Sandman в 1992 году также получила номинацию на Грэмми в категории «лучшая рок-песня», но проиграла Стингу и его The Soul Cages.

Концертный тур в поддержку альбома начался 1 августа 1991 года и длился более 14 месяцев, завершившись 18 декабря 1992 года в Стокгольме. В рамках этого турне 28 сентября 1991 года Metallica посетила Советский Союз. В 1992 году в рамках этого тура в Америке прошёл совместный тур с популярной американской хард-рок-группой Guns N' Roses, который не прошёл без происшествий: на концерте 8 августа 1992 года в Монраеле, Канада, из-за аварии пиротехники Джеймс Хэтфилд получил серьёзные ожоги рук, ног и лица, в результате которых Хэтфилд оказался временно неспособен играть на гитаре. До окончания тура место ритм-гитариста занял гитарный техник Джон Маршалл.

С января по июль 1993 года прошёл ещё один тур в поддержку четвёртого альбома, названный Nowhere Else to Roam. В ноябре 1993 года был выпущен концертный бокс-сет Live Shit: Binge & Purge, содержащий аудио- и видеозаписи с нескольких концертов группы: три аудио-диска состоялись из записей, сделанных в 1993 году на пяти концертах в Мехико и три VHS, первые два из которых содержали записи, сделанные в 1992 году в Сан-Диего, Калифорния, а третий — записи из Сиэттла, штат Вашингтон, сделанные ещё в 1989 году. После выпуска этого обширного бокса группа вернулась на сцену и с мая по август 1994 года был проведён очередной тур, после которого группа вернулась в студию для написания материала к новому альбому.

Следующая пластинка группы, Load, вышла лишь в июне 1996 года. Этот альбом стал самым продолжительным в истории группы, продолжительностью 78 минут 59 секунд (причём последнюю песню, The Outlaw Torn, пришлось сократить на одну минуту. Теперь группа окончательно отказалась от своих трэш-металлических корней, упростив саунд и заиграв более блюзовый классический хеви-метал, и полностью сменила имидж, отказавшись от длинных волос. Отзывы критиков на новый альбом оказались не такими однозначно положительными, как на предыдущие студийные записи. В своё время критики немало хвалили способность группы успешно сменить направление в музыке, тем не менее, интернет-издание AllMusic впоследствии назвало смену стиля разочаровывающей, назвав их новый саунд пережитком стадионного рока семидесятых.

Видеоклип The Memory Remains

У слушателей новый альбом пользовался немалой популярностью, достигнув первых строчек чартов по обе стороны океана: как в США, так и в Великобритании, в США он стал 5 раз платиновым, но культового статуса, как предыдущие альбомы группы, не достиг.

В 1997 году был выпущен сиквел к предыдущему альбому, получивший название ReLoad. Материал к нему начал записываться ещё в 1995 году, во время сессий Load, но оставался неоконченным. Как и следует ожидать, стилистически ReLoad очень близок к предыдущему альбому. Как и предыдущие пластинки группы, в США он достиг первой строчки Billdoard 200, став в итоге 4 раза платиновым. Отзывы критиков хоть и не были полны энтузиазма, но в целом были довольно положительными. Впоследствии AllMusic назвал ReLoad удачнее своего предшественника. Песня Better than You в 1999 году получила премию «Грэмми», выиграв состязание в категории за лучшее метал-исполнение; в 1997 году журнал Metal Edge по итогам Readers' Choice Awards музыкальное видео The Memory Remains было названо лучшим видеоклипом, а сам альбом ReLoad — альбомом года.

В 1998 году был выпущен двойной альбом Garage Inc., содержащий каверы на песни любимых членами Metallica групп 70-х — 80-х, повлиявших на творчество коллектива. На первом диске были выпущены новые записи, сделанные осенью 1998 года, второй диск состоял из ранее уже выпускавшегося материала: туда вошли все песни с The $5.98 E.P.: Garage Days Re-Revisited и Б-сайды разных лет. Хотя это был не номерной студийный альбом, а лишь компиляция, к альбому был приурочен отдельный тур. альбом стал 5 раз платиновым в США, а за первую неделю было распродано 426 тысяч 500 копий.

В апреле 1999 года Metallica дали несколько концертов с симфоническим оркестром. Композитором партий оркестра и дирижёром выступил известный музыкальный деятель Майкл Кеймен, не раз сотрудничавший с рок-музыкантами (он, в частности, дирижировал оркестром в песне Queen Who Wants to Live Forever). Идея совместной записи с оркестром была высказана ещё Клиффом Бёртоном, который был поклонником классической музыки и Иоганна Себастьяна Баха в частности (что нашло отражение в песнях группы с альбомов Ride the Lightning и Master of Puppets), а вдохновением для идеи совмещения тяжёлой и симфонической музыки был Concerto for Group and Orchestra, который дала британская рок-группа Deep Purple в 1969 году.

The Call of Ktulu, S&M Live

В ноябре 1999 года записи с оркестром с концертов 21 и 22 апреля в Беркли, Калифорния, были изданы на альбоме S&M. Это была последняя запись группы, сделанная с басистом Джейсонов Ньюстедом. В ходе двух концертов были сыграны песни с альбомов группы начиная с Ride the Lightning и заканчивая ReLoad, а также две новые песни, No Leaf Clover и −Human. Отзывы критиков об альбом были неоднозначными. Журнал CMJ назвал симфонические интерпретации песен «сногсшибательными» (англ. stunning), некоторые издания были более сдержанными в похвале: журнал Q, дав альбому 3 балла из 5, назвал его «очередным простительным флиртом с безумием в духе Spinal Tap». В США альбом достиг 2 строчки Billboard 200 (в первую неделю было распродано 300 тысяч копий), и был признан 5 раз платиновым, разойдясь тиражом более двух с половиной миллионов копий. В 2001 году исполнение The Call of Ktulu с этого альбома получило премию «Грэмми» в номинации за лучшее инструментальное рок-исполнение.

В 2000 году Metallica отправились в концертный тур озаглавленный Summer Sanitarium Tour, ставший последним туром группы с Ньюстедом. Перед концертом 7 июля в Атланте, Джорджия, Джеймс Хетфилд повредил спину, занимаясь катанием на водных лыжах, из-за чего был вынужден пропустить три концерта. На этих концертах вместо него большинство песен петь был вынужден Ньюстед, кроме того, помогать с вокалом и ритм-гитарой на этих концертах были приглашены музыканты из групп, игравших на разогреве — Kid Rock и его гитаристы Кенни Олсон и Джейсон Краузе, Серж Танкян и Дарон Малакян из группы System of a Down и Джонатан Дэвис из Korn. В конце тура группа дала шесть дополнительных концертов в компенсацию — по два за каждое пропущенное Хэтфилдом шоу.

В январе 2001 года Ньюстед заявил о своём недовольстве направлением, которое взяла Metallica, предложив группе уйти в длительный отпуск. Встретив отказ остальных членов группы, он принял решение уйти, сконцентрировав внимание на своей группе Echobrain.

Тогда же группа оборудовала студию в арендованных старых казармах в Военном городке Сан-Франциско. Тогда же планировалось приступить к записи следующего альбома, но из-за ухода Ньюстеда её пришлось отложить.

В качестве временного басиста был выбран продюсер Боб Рок, однако запись альбома снова пришлось отложить после того, как в июле 2001 года Джеймсу Хетфилду потребовалось лечение от алкоголизма. Хэтфилд смог вернуться к группе только в апреле 2002 года, и мог работать только с 12:00 до 4:00 часов дня. Группа приступила к записи материала в мае 2002 года, сессии продолжались 11 месяцев — до апреля 2003 года. Сессии записьывались на видео, в общей сложности было отснято около 1 000 часов видеоматериалов, часть из них была показана в документальном фильме Some Kind of Monster, вышедшем в 2004 году. По словам Хэтфилда, альбом записывался «с большой страстью». «Мы прошли через столько личных изменений, борьбу, прозрения, он глубокий. Он такой глубокий в плане текстов и музыки», — сказал он.

Видеоклип St. Anger

Альбом St. Anger вышел в свет 5 июня 2003 года. Его особенностями были более грубый саунд в сравнении с предыдущими пластинками и отсутствие гитарных соло. Изменение в звучании были негативно восприняты слушателями и критиками — в частности, резко критиковалось звучание ударных и отсутствие малого барабана. Первоначально выпуск альбома планировался на пять дней позже, 10 июня, но из-за опасений, что ещё до выпуска альбом попадёт в интернет, группа перенесла релиз. За первую неделю было продано 417 000 копий, альбом дебютировал на первой строчке чартов в США и 30 других странах. После выпуска альбома группа отправилась в тур с новым постоянным басистом Робертом Трухильо, который длился до конца 2004 года. В 2004 году за одноимённую песню St. Anger Metallica получила премию Грэмми за лучшую метал-песню. В общей сложности в мире было продано шесть миллионов копий альбома, пластинка получила статус дважды платиновой.

Несмотря на коммерческий успех, реакция критиков на альбом была сдержанной. Тем не менее, издание PopMatters отметило, что группа «играла со страстью впервые за долгие годы».

К написанию материала для следующего альбома группа приступила в 2006 году, однако запись началась только в апреле 2007 года и продолжались до 22 мая 2008 года. В декабре 2006 года Metallica записали кавер на композицию Эннио Морриконе The Ecstasy of Gold, оригинальную запись которой группа использовала перед началом своих концертов с 80-х годов. Записанная самой группой версия вышла на трибьют-альбоме We All Love Ennio Morricone, который был выпущен в феврале 2007 года. Версия Metallica была номинирована в 2008 году на Грэмми в категории «лучшее инструментальное рок-исполнение».

Новый альбом решено было записывать со знаменитым продюсером Риком Рубином с стилистически сделать его в стиле своих ранних альбомов, отойдя от простого и грубого стиля St. Anger в сторону более сложного трэш-метала. Пластинка записывалась в трёх студиях в Калифорнии — Sound City Studios (Ван-Найс, Лос-Анжелес), Shangri La Studios (Малибу) и HQ (Сан-Рафаэль). 5 марта 2007 года было заявлено, что группа написала 25 песен, из которых для собственно записи были выбраны 14. Из записанных 14 песен на альбом попали 10.

Видеоклип The Day That Never Comes

Пластинка была названа Death Magnetic — вдохновением для названия послужила судьба покойного вокалиста группы Alice in Chains Лейна Стэйли, фотографию которого Джеймс Хэтфилд принёс в студию во время записи альбома. По словам Хэтфилда, название альбома — своеобразная дань памяти «мученикам рок-н-ролла», которых тянуло к смерти как магнитом. Группа также записала песню, вдохновлённую судьбой Лейна и описывающую историю подобного музыканта, однако на альбом она не попала. Изначально трек назывался Shine, впоследствии он был переименован в Just a Bullet Away и был издан только в 2011 году вместе с тремя остальными неизданными треками на мини-альбоме Beyond Magnetic.

Альбом Death Magnetic был выпущен в США 12 сентября 2008 года, однако за 10 дней до того, 2 сентября он начал продаваться во Франции, а 10 сентября — в Великобритании. 21 августа 2008 года был выпущен первый сингл с альбома — The Day That Never Comes.

В течение первых трёх дней после выпуска в США было распродано 490 00 копий альбома. Это был пятый подряд альбом группы, дебютировавший на первой строчке чартов Billboard 200 — на тот момент это было рекордом. 28 июня 2010 года альбому Death Magnetic был присвоен статус дважды платинового. К августу 2013 года по всему миру было продано более 10 миллионов копий.

Death Magnetic был тепло встречен и критиками, и поклонниками группы. Барабанщик группы Dream Theater Майк Портной назвал пластинку лучшим альбомом Metallica за 20 лет. Схожим образом отозвалось об альбоме и издание The Guardian. Ведущие издания — Revolver, Metal Hammer и Kerrang! — назвали Death Magnetic альбомом года. Тем не менее, острой критике подвергся саунд альбома: в погоне за громкостью сильная компрессия привела к появлению помех и искажений.

В 2009 году Metallica получила две премии Грэмми: за лучшее метал-исполнение (песня My Apocalypse) и лучшую упаковку альбома.

За выходом альбома последовало очередной масштабное мировой турне, World Magnetic Tour, проходившее с 12 сентября 2008 по 21 ноября 2010 года. 4 апреля 2009 года Metallica были включены в Зал славы рок-н-ролла. На юбилейном концерте Зала славы рок-н-ролла 30 октября 2009 года Metallica выступили совместно с Рэем Дэвисом, Оззи Осборном и культовым американским музыкантом Лу Ридом.

Видеоклип The View

После этого концерта Лу Рид и Metallica задумались над идеей совместного альбома. Однако к записи совместного альбома они приступили лишь в апреле 2011 года. Первоначально альбом, который получил название Lulu, должен был стать записью неизданных песен Лу Рида, демо-записи которых он делал на протяжении многих лет — одной из этих демо-записей была песня, написанная им для театральной постановки «Лулу», основанной на двух пьесах Франка Ведекинда. Metallica, однако, внесли значительный вклад в доработку композиций. Запись альбома заняла три месяца и завершилась в июне того же года, что было самым коротким сроком для записи студийного альбома со времён Ride the Lightning.

В конце сентября 2011 года был выпущен онлайн первый сингл совместного альбома — The View, видеоклип к которому был снят знаменитым режиссёром Дарреном Аронофски. Критиками сингл был встречен положительно, однако слушателям песня не понравилась: по заявлению The New Zealand Herald, вскоре после выхода клипа на YouTube дислайков было почти в два раза больше, чем лайков.

Альбом был выпущен 31 октября 2011 года. Он оказался последним альбомом для Лу Рида, который умер спустя 2 года после его релиза. Стилистически альбом Lulu очень отличался от всех предыдущих альбомов группы и был выполнен больше в стиле авангардной музыки, нежели металла. Отзывы критиков на пластинку оказались преимущественно негативными. Pitchfork Media и Sputnikmusic выступили с резкой критикой пластинки, однако были и положительные рецензии. Журнал NME дал пластинке оценку 7/10, написав, что «Metallica играли далеко за гранью того, на что, как многие думали, они способны» (англ. Metallica have performed way beyond what many thought them capable), и назвав альбом «довольно-таки чертовски хорошим» (англ. Pretty damn fine actually).

Реакция поклонников на альбом была отрицательной, и альбом был коммерческим провалом. В первую неделю он достиг только 36 строчки чартов Billboard 200, разойдясь тиражом 13 000 копий. В мире за две недели было распродано всего 100 000 копий.

В ноябре 2012 года Metallica ушли от звукозаписывающей компании Warner Bros. Records, основав собственный независимый лейбл Blackened Recordings и выкупив права на все свои ранее изданные альбомы. Все дальнейшие релизы группы, включая переиздания ранее записанного материала, будут проходить на независимом лейбле.

9 сентября 2013 года на Международном кинофестивале в Торонто был показан концертный фильм Metallica Through the Never, совмещающий записи живого выступления группы и игровой материал. В широкий прокат в кинотеатрах IMAX 3D в США фильм вышел 27 сентября 2013 года, к 27-й годовщине смерти Клиффа Бёртона.

22 июля 2013 года Ларс Ульрих заявил, что группа планирует приступить к записи следующего альбома в 2014. Пластинка Hardwired... To Self-Destruct вышла в 2016 году и ознаменовала возвращение к стилю и звучанию классических альбомов.

Дискография

• 1983 — Kill 'em All
• 1984 — Ride the Lightning
• 1986 — Master of Puppets
• 1988 — …And Justice for All
• 1991 — Metallica
• 1996 — Load
• 1997 — Reload
• 2003 — St. Anger
• 2008 — Death Magnetic
• 2016 — Hardwired... To Self-Destruct

Музыкальный стиль и влияния

Ранние альбомы Metallica перечисляются в числе первых в истории жанра треш-метал. Музыканты черпали вдохновение в знакомых с юности альбомах хард-рока и хеви-метала 70-х — в творчестве Black Sabbath, Budgie, AC/DC, Rush, Aerosmith, Queen и других. Из более современных групп на Metallica повлияли команды новой волны британского хеви-метала — Judas Priest, Venom, Diamond Head, Iron Maiden, а также панк-группы Sex Pistols, Ramones, Misfits и индастриал-пост-панк Killing Joke.

С середины 80-х Metallica усложняли свой стиль, балансируя на грани прогрессив-метала, а на «Чёрном альбоме» оставили треш-метал как жанр и стали играть чистый хеви-метал. На нескольких последующих альбомах Metallica снова сменили стиль, заиграв хард-рок и альтернативный металл. Возвращение к треш-металлическим корням началось с 2008 года на альбоме Death Magnetic.

Ссылки

• Металлика в Абсурдопедии на Викии