Барокко в Бразилии

Барокко в Бразилии
Файл:StFranciscoChurch3-CCBY.jpg Церковь и монастырь Сан-Франсиску в историческом центре Салвадора, штат Баия
Страна	Бразилия
Дата основания	начало XVII в.
Дата распада	XVIII-XIX вв.

Барокко в Бразилии — доминирующий художественный стиль в стране на протяжении большей части её колониального периода. Барокко появилось в стране в начале XVII века, его принесли католические миссионеры, особенно иезуиты, которые отправились в регион с целью проповеди и аккультурации коренных народов, а также для помощи португальцам в колонизации. В течение колониального периода между церковью и государством существовала тесная связь, но в колонии не было двора, который мог бы служить покровителем искусств, элита не заботилась о строительстве дворцов или спонсировании светских искусств. В конце периода религия оказала сильное влияние на повседневную жизнь всех членов этой группы факторов, что нашло отражение в подавляющем большинстве наследия бразильского барокко — сакральном искусстве: скульптуре, живописи и резьбе в украшениях церквей и монастырей или для личного поклонения.

Обзор

Барокко обычно описывается как динамичный, нарративный, орнаментальный, драматический стиль, культивирующий контрасты и пластичность, передающий содержание с утончённой риторикой и большим прагматизмом. Искусство барокко было искусством функциональной сущности, хорошо служившей целям, для которых оно было создано: помимо чисто декоративной функции, оно способствовало усвоению католической доктрины и традиционных обычаев неофитами, являясь эффективным педагогическим и катехизисным инструментом.

В литературе эпическая поэма Бенту Тейшейры «Просопопея» (1601) считается первой вехой, достигшей своего апогея с поэтом Грегориу де Матосом и священником-оратором Антониу Виейра. В пластических искусствах наиболее заметными представителями были Алейжадинью и Мастер Атаиде. В области архитектуры школа укоренилась главным образом на северо-востоке и в Минас-Жерайс, но оставила многочисленные примеры почти по всей остальной территории страны, от Риу-Гранди-ду-Сул до Пара. Из литературных источников известно, что музыка также была богата, но, в отличие от других видов искусства, почти ничего не сохранилось. С развитием неоклассицизма и академизма в первые десятилетия XIX века традиции барокко быстро вышли из употребления в элитной культуре. Но они сохранились в народной культуре, особенно в внутренних регионах, в творчестве Сантейру и в отдельных праздниках.

С тех пор как интеллектуалы-модернисты в начале XX века начали процесс возрождения национального барокко, большое количество зданий и коллекций произведений искусства уже было взято под охрану правительством в различных инстанциях путём объявления их охраняемым наследием, музеефикацией или другими процессами, что свидетельствует об официальном признании важности барокко для истории бразильской культуры. Исторические центры барокко, такие как города Ору-Прету, Олинда и Салвадор, а также художественные ансамбли, такие как святилище Бон-Жезус-ди-Матозиньюс, получили статус объектов всемирного наследия ЮНЕСКО. Это наследие является одной из главных достопримечательностей культурного туризма в стране, а также становится символом Бразилии как для местных жителей, так и для иностранцев. Большая часть материального наследия бразильского барокко находится в плохом состоянии и требует реставрации и других консервационных мер. Также часто наблюдаются потери или деградация ценных экземпляров во всех видах искусства.

Европейское барокко и его бразилизация

Барокко зародилось в Италии на рубеже XVI и XVII веков, в разгар одного из самых серьёзных духовных кризисов, с которыми когда-либо сталкивалась Европа: протестантской Реформации, которая разделила древнее религиозное единство континента и вызвала международную политическую перестройку, в результате которой католическая церковь утратила свою силу и влияние. Это был стиль, представлявший собой реакцию на классицизм эпохи Возрождения, основы которого вращались вокруг симметрии, пропорциональности, экономичности, рациональности и формального равновесия. Таким образом, эстетика барокко преобладала благодаря асимметрии, избыточности, экспрессивности и нерегулярности, настолько, что термин «барокко», который дал название стилю, обозначал странную и нерегулярной формы жемчужину. Помимо эстетической тенденции, эти черты составляли образ жизни и задавали тон всей культуре того периода, культуре, которая подчёркивала контраст, конфликт, динамику, драматизм, грандиозность, распад границ, наряду с акцентированным вкусом к роскоши форм и материалов, что делало её идеальным средством для католической церкви Контрреформации и возникающих абсолютистских монархий, чтобы наглядно выразить свои идеалы славы и великолепия.

Файл:São Pedro Papa, séc. XVIII.jpg

Папа Святой Пётр из самой образованной португальской школы. Музей сакрального искусства Сан-Паулу

Искусство иезуитской миссии, испанского и итальянского происхождения: «Сан-Франциско Ксавьер», Музей Жулио де Кастильос

Монументальные сооружения, возведённые в эпоху барокко, такие как дворцы, театры и церкви, стремились создать эффектный природный эффект, предлагая интеграцию различных художественных языков и погружая зрителя в катарсическую и апофеотическую атмосферу. Эта эстетика получила широкое признание на Пиренейском полуострове, особенно в Португалии. Здесь культура помимо того, что была по сути католической и монархической, в которой официально объединились церковь и государство и были размыты границы между публичным и частным, была пропитана милленаризмом и мистицизмом. Это благоприятствовало повсеместной и суеверной религиозности, характеризующейся эмоциональной интенсивностью. Из Португалии это движение перешло в её колонию в Южной Америке, где культурный контекст коренных народов, отмеченный ритуализмом и праздничностью, обеспечил благоприятную почву для его развития.

Барокко появилось в Бразилии примерно через сто лет после португальской колонизации Бразилии. Население разрослось за пределы первых деревень XVI века, и местная культура начала укореняться. Португальцы с трудом создавали необходимую экономическую инфраструктуру: они столкнулись с враждебным климатом и сложным рельефом, а также с сопротивлением коренных народов. Несмотря на сложные условия, португальцы интенсивно эксплуатировали колонию, выращивая сельскохозяйственные культуры и добывая полезные ископаемые. Рабство было фундаментальным аспектом колониального бразильского общества и составляло основу его рабочей силы.

Таким образом, барокко в Бразилии зародилось в условиях борьбы и завоеваний. В то же время колонизаторы с самого начала были поражены красотой пейзажей новой колонии. Барокко процветало в течение нескольких столетий в новой огромной стране, его эстетика и сущность отражались в контрастах, драматизме и избыточности повседневной жизни.

Считается, что стиль смог отразить континентальный размах колонизаторского предприятия, оставив после себя ряд грандиозных шедевров. Барокко было не просто эстетическим, но и культурным движением, проникшим во все сферы и социальные слои. Он слился с большой частью бразильской национальной идентичности и её концепцией прошлого и сформировал их.

По словам Бенедито Лима де Толедо, бразильского архитектора, «остаётся фундаментальный факт: на протяжении более трёх веков барокко отражало стремления и противоречия бразильского общества, которое стремилось найти свой собственный путь. Это искусство, которое выражает чаяния нации в её долгом стремлении к самоутверждению». Афонсу Романо де Сант’Анна назвал барокко «душой Бразилии». Значительная часть этого художественного наследия входит в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, а большое количество зданий бразильского барокко находится под защитой федерального Национального института исторического и художественного наследия, а также правительств штатов и муниципалитетов.

Барроко в Бразилии сформировалось под влиянием сложной сети европейских влияний и местных адаптаций, в целом окрашенных португальской интерпретацией этого стиля. Однако контекст, в котором барокко развивалось в колонии, был совершенно иным, чем тот, который породил это движение в Европе.

Поэтому бразильское барокко, несмотря на золото в национальных церквях, обвиняли в бедности стиля и наивности по сравнению с европейским барокко с его эрудированным, придворным и утончённым характером. Оно было принесено и разработано белыми европейскими колонизаторами, но его воспроизводство осуществлялось с помощью примитивных техник ремесленниками с низким уровнем образования. Среди ремесленников были рабы африканского происхождения, освобождённые люди смешанной расы (пардос), и коренные народы. Этот гибрид стиля с его наивными и некультурными чертами является одним из элементов, придающих бразильскому барокко его оригинальность и самобытность.

Лусио Коста отметил:

С самого начала следует признать, что не всегда академически совершенные произведения […] имеют наибольшую пластическую ценность. Произведения, имеющие популярный вкус, по-своему искажающие модульные отношения эрудированных стандартов, часто создают новые и непредвиденные пластические отношения, полные спонтанности и духа изобретательности, что в конечном итоге ставит их на более высокий художественный уровень, чем произведения, которые хорошо себя ведут, в рамках правил стиля и хорошего вкуса, но лишённые творческой энергии и реального смысла.

Влияния

Общение между первыми населёнными пунктами на побережье Бразилии было сложноосуществимым, часто по всем вопросам обращались непосредственно в Лиссабон. До XVII века бразильские художественные произведения часто создавались в нестабильных условиях, где преобладали импровизация и любительский подход, и во многом без знания о том, что происходило в других частях колонии. Это привело к появлению своеобразных интерпретаций барокко. Частые контакты с метрополией, или Лиссабоном, позволили колониальному искусству получить доступ к непрерывному источнику новой информации, хотя это не помешало развитию местных вариаций и интерпретаций. Было много эрудированных мастеров в своих областях, которые стали руководителями школ, сначала португальских, а позже и многих бразильских; им приписываются самые богатые и сложные образцы барочного творчества.

Религиозные деятели, действовавшие в Бразилии, прибывали из разных стран, и многие из них были литераторами, архитекторами, художниками и скульпторами. В целом они были хорошо образованными и талантливыми личностями и внесли решающий вклад в сложную культурную ситуацию в Бразилии, привнеся разнообразие в образование. Они получали образование в таких странах, как Испания, Италия и Франция, а также в самой Португалии, и выступали в качестве распространителей европейских художественных течений.

Контакты с Азией через морские торговые компании также оставили свой след: азиатское влияние прослеживается в живописи, лаковых изделиях, фарфоре и фигурках из слоновой кости. В начале XVIII века, благодаря улучшению внутренней связи и условий труда, в бразильских мастерских начали распространяться европейские теоретические трактаты и практические руководства по искусству.

Местные художники искали репродукции гравюр европейских произведений, как древних, так и современных, которые представляли им разнородную иконографию, которую они могли использовать в качестве формальной модели и адаптировать в большом масштабе в своих работах по всей Бразилии. Проникновение французского влияния в Бразилии можно наблюдать с 1760 года. Оно породило другое, более элегантное, разноплановое и лёгкое направление, так называемое рококо, которое наиболее ярко проявилось в церквях Минас-Жерайс.

В этой среде разнообразных влияний можно было найти элементы уже устаревших стилей, таких как готика и ренессанс. В результате этих переплетённых влияний родилось оригинальное, эклектичное и иногда противоречивое бразильское барокко, которое наблюдается практически по всему побережью страны и в большей части её внутренних районов. Регион Амазонки был наименее затронут, так как он был заселён последним. Юг Бразилии, завоёванный с середины XVIII века, также имеет относительно мало барочного наследия.

К концу XVIII века барокко было интегрировано в бразильский национальный контекст, породив бесчисленное количество произведений высокой ценности. На пике развития барокко в Бразилии появились две знаменитые фигуры, обе в культурном и экономическом центре Минас-Жерайс: Алейжадинью (Антониу Франсишку Лишбоа) в архитектуре и скульптуре и Мастер Атаиде (Мануэл да Коста Атаиде) в живописи. Они олицетворяли художественное движение, которое сумело созреть и адаптироваться к условиям тропической страны, всё ещё зависимой от Португалии, связав себя с региональными ресурсами и ценностями и став одним из первых великих моментов самобытности, подлинной бразильской идентичности.

Так называемое барокко минейро, или барокко Минас-Жерайс, представленное Алейжадинью и мастером Атаиде, для многих учёных уже является не барокко, а рококо; это отражает споры, которые всё ещё существуют в отношении идентификации рококо как самостоятельного стиля. Последней тенденцией является признание рококо как самостоятельного движения. Однако до середины XIX века сохранялось пересечение влияний и архаизмов, что зачастую делало невозможным определение стиля при анализе отдельных случаев.

Художественный цикл, из которого вышли Алейджадинью и Мастер Атаиде, был внезапно прерван официальным введением неоклассицизма. Он начался с прибытием португальского двора в Бразилию в 1808 году и деятельностью Французской художественной миссии (Missão Artística Frances). С тех пор, утратив официальную и элитную поддержку, барокко постепенно исчезло. Но доказательством силы барокко является то, что его отголоски были слышны по всей Бразилии, особенно в провинциальных центрах, и практиковались народными мастерами вплоть до XXI века. Несколько писателей заявили, что барокко никогда не умирало и до сих пор живо в национальной культуре Бразилии, постоянно подвергается переосмыслению.

Роль католической церкви

 → Роль церкви в бразильском барокко

Католическая церковь была, наряду с королевскими дворами, величайшим покровителем искусства в Европе в этот период. В огромной колонии Бразилии не было двора, а местная администрация была сумбурной и неэффективной. Огромное социальное пространство оставалось свободным для церкви и её миссионерских предпринимателей, среди которых были иезуиты. Помимо божественных обрядов, они управляли рядом гражданских служб, таких как регистрация рождений и смертей. Они были в авангарде завоевания внутренних территорий и организовали значительную часть городского пространства на побережье; кроме того, они лидировали в области образования и социальной помощи, а также содержали школы, приюты, больницы и приюты. Иезуиты и другие братства строили большие религиозные сооружения, украшенные роскошью, заказывали музыкальные произведения для богослужений и чрезвычайно стимулировали культурную среду в целом. Они диктовали правила в отношении тем и изображения христианских персонажей.

Архитектура

Церковные здания

 → Роль церкви в бразильском барокко#Церковные здания

Первые значимые культовые сооружения в Бразилии были построены во второй половине XVI века. Их строительство было обусловлено развитием некоторых населённых пунктов, как в случае с Олиндой и Салвадором. Самые простые из них были построены из прутьев и обмазаны глиной, а сверху покрыты пальмовыми листьями. Католические миссионеры с самого начала заботились о долговечности и прочности зданий. По возможности они предпочитали строить из камня, но часто были вынуждены использовать утрамбованную землю или саман.

В планах преобладала функциональность. Как правило, строения имели четырёхугольную форму без разделения на нефы и без боковых часовен. Их фасад был простым, с треугольным фронтоном на прямоугольном основании. В этот ранний период большое внимание уделялось орнаментам. Этот стиль, производный от маньеризма, чья строгость отсылала к классическим зданиям, был известен под названием «простая архитектура». Монах и архитектор Франсишку Диаш прибыл в Салвадор в 1577 году с заявленной целью внедрить технические усовершенствования и эстетические новшества в церквях колонии. На него оказал влияние Джакомо Виньола, чей стиль стал популярным при португальском дворе. Виньола был также автором первого барочного церковного здания в Европе, церкви Джезу в Риме, которая сразу стала образцом для многих других иезуитских церквей по всему миру. Эта модель была адаптирована в Бразилии с сохранением однонефной схемы, но без купола и трансепта. Башни были излюбленным элементом строителей церквей.

Светская архитектура

В эпоху барокко было построено относительно немного зданий светской архитектуры, как частных, так и общественных, которые имели бы большое значение. По сравнению с религиозной архитектурой они были довольно скромными. При этом, исторические центры некоторых бразильских городов (Салвадор, Ору-Прету, Олинда, Диамантина, Сан-Луис и Гояс) были объявлены объектами Всемирного наследия ЮНЕСКО. Центры этих городов сохранились практически в первозданном виде, представляя собой обширный непрерывный ландшафт светской архитектуры эпохи барокко. Демонстрационные решения в области городского дизайна, зачастую оригинальные, с многочисленными примерами адаптации стиля к различным социальным слоям в Бразилии и их трансформации с течением времени. В небольших городах, таких как Парати, Пенеду, Марешал-Деодоро, Кананея и Риу-Парду, сохранились значительные скопления колониальных домов.

Жилые дома, построенные в эпоху барокко, отличались большим разнообразием конструктивных решений и используемых материалов. В них часто применялись технологии, заимствованные у коренных народов. Обычный дом, унаследованный от португальских архитекторов, представлял собой одноэтажное строение с фасадом, выходящим прямо на улицу, и был похож на соседние дома с расположенными в ряд комнатами. Они часто были плохо проветриваемыми и освещёнными. Эта простая конструкция была усовершенствована в двух- и даже четырёхэтажных собрадо, или таунхаусах. Отличительные черты барокко легче заметить в некоторых деталях более крупных резиденций, таких как изогнутые крыши с фронтонами, арки в перемычках, рамы и декоративные ставни на окнах. Использовались декоративная роспись и плитка, но колониальные резиденции представляли собой строгие строения с минимумом мебели и декора. Резиденции в сельской местности были менее ограничены городским дизайном и отличались бо́льшим разнообразием.

Примечания

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Барокко в Бразилии», расположенная по адресу: — «https://ru.ruwiki.ru/wiki/Барокко_в_Бразилии» Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».