Восточные ковры в западном мире

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Восточные ковры были известны в западном мире ещё в период Высокого Средневековья. Рассказы путешественников, придворные анналы, домашние описи и завещания и, что особенно важно, картины свидетельствуют о том, что ковры и ковровые изделия считались предметами роскоши[1]. В таком виде они вошли в европейскую материальную культуру, обеспечив контекст престижа и достоинства, который ощущается и сегодня[2]. С конца XIX века проснулся искусствоведческий и научный интерес к восточным коврам, и они стали рассматриваться как подлинные предметы искусства. Ковры собирались в музеях и частными коллекционерами и служили материалом для научных исследований. Практически все аспекты производства, дизайна, цвета и культурного значения ковров анализировались и оценивались до сих пор[3].

Предметы роскоши: от Высокого Средневековья до эпохи Возрождения[править]

В начале XIV века Марко Поло в описании своих путешествий писал об анатолийских коврах. Среди других европейских путешественников XIII века, побывавших при дворе Монгольской империи, были Андре де Лонжюмо, Вильгельм де Рубрук и Иоанн де Плано Карпини с Бенедиктом Поляком. Никто из них, кроме Марко Поло, не посетил Китай. Марокканский купец Ибн Баттута путешествовал с Золотой Ордой и по Китаю в начале-середине XIV века. Английский писатель XIV века Джон де Мандевиль написал рассказ о своих путешествиях по Востоку. Путешественники иногда бегло упоминали о коврах, но, похоже, больший интерес вызывали только роскошные ковры, которые они видели при королевских дворах[4].

К концу XII века Венецианская республика, стратегически расположенная в верховьях Адриатики, стала процветающим торговым центром. В 1204 году Энрико Дандоло, дож Венеции, возглавил венецианский контингент в Четвёртом крестовом походе, который завершился разграблением Константинополя и установил доминирующее положение венецианцев в торговле между Западной Европой и исламским миром. Время от времени появляются сообщения о покупке ковров и ковровых изделий в Венеции. В серии писем[4] из Венеции от 18 августа — 13 октября 1506 года[5] художник эпохи Возрождения Альбрехт Дюрер упоминает о «двух хороших и больших» коврах, которые он купил для своего друга среди других предметов роскоши. Предметы придворной репрезентации и престижа вначале, восточные ковры стали доступны более широким слоям европейского населения по мере роста богатства и влияния купеческих семей и частных лиц. Найденные в архивах описи и завещания венецианских граждан свидетельствуют об обширных коллекциях ковров[6][7].

Восточные ковры изображены на большом количестве картин эпохи Возрождения[6]. С конца XIX века предпринимались попытки определить дату, когда были сотканы конкретные ковры, и были выявлены ковры с узорами, похожими на те, что воспроизведены на картинах. Поскольку ковёр не мог быть соткан позже, чем он появился на картине, возраст ковра можно оценить с помощью этого метода ante quem[8]. Однако учёные, разработавшие этот метод, вскоре поняли, что их подход был необъективным, поскольку он был ориентирован на представительные ковры. Только они считались достойными воспроизведения художниками[9]. Деревенские или кочевые ковры не изображались на картинах, призванных олицетворять достоинство и престиж, и только в середине XX века их художественная и искусствоведческая ценность была оценена в западном мире.

Предмет коллекционирования и исследований: конец XIX века до наших дней[править]

В конце XIX века западные искусствоведы разработали научно продуктивный подход к восточному ковру. В 1871 году Юлиус Лессинг опубликовал свою книгу о дизайне восточных ковров. Он больше опирался на европейские картины, чем на изучение реальных ковров, поскольку к моменту написания книги восточные ковры ещё не собирались, и он полагал, что до наших дней дошло не так уж много древних ковров. Однако подход Лессинга оказался очень полезным для установления научной хронологии восточного ковроткачества[10]. Коллекционирование восточных ковров как вида искусства началось в 1880-х годах. Свидетельством тому стали две новаторские выставки. Первая состоялась в Вене в 1891 году и была посвящена коврам из императорской коллекции династии Габсбургов, но включала также образцы из частных коллекций[11]. Вторая прошла в Лондоне в 1892 году. Впервые публике был представлен ковёр из Ардебиля[12] В 1893 году Музей Южного Кенсингтона (ныне Музей Виктории и Альберта) по совету Уильяма Морриса приобрёл ардебильский ковёр, который сегодня признан одним из лучших ковров в мире. Высокая цена, которую пришлось заплатить за ардебильский ковёр, потребовала публичных сборов денег, и восточные ковры стали восприниматься широкой аудиторией как предметы, представляющие большую ценность.

Реклама Эжена Грассе, ок. 1891 г.

В 1882 году Робинсон опубликовал книгу о восточных коврах[13], где использовал аналитические термины, появившиеся в науке о декоративном искусстве, для обозначения элементов коврового дизайна, распознав медальоны, цветочный орнамент, полосы облаков или «так называемый облачный узор», а также завитки на внешней кайме.

В 1891 году Алоиз Ригль опубликовал свою книгу «Древние восточные ковры»[14]. Впервые восточные ковры были проанализированы в их географическом, культурном и социологическом контексте, что ознаменовало собой первое признание восточных ковров как самостоятельного искусства. После первого эссе в 1892 году[15] историк искусства Вильгельм фон Боде опубликовал свою книгу[16], которая до сих пор считается стандартным пособием. Переданная Вильгельмом фон Боде коллекция ковров в дар Берлинскому музею в 1904-5 годах стала основой Исламского музея в Берлине, который сегодня является Музеем исламского искусства. Вильгельм фон Боде стал его первым директором, а его преемники Фридрих Сарре, Эрнст Кюнель и Курт Эрдманн создали и утвердили «берлинскую школу» истории исламского искусства. Они разработали метод ante quem для датировки на основе картин эпохи Возрождения, признали «четыре социальных слоя» производства ковров (кочевой, деревенский, городской и придворный) с их различными подходами к дизайну и стилизации, а также создали метод структурного анализа для определения исторических рамок традиций ковроткачества в исламском мире с точки зрения Запада[17].

Лондонская выставка 1892 года, особенно показ Ардебильского ковра, привела к росту интереса к коллекционированию восточных ковров со стороны частных коллекционеров, которые, в основном в Соединённых Штатах, также начали публично выставлять свои коллекции. Позже частные коллекционеры передали свои коллекции в дар музеям. Американские коллекционеры и филантропы (Чарльз Т. Йеркс, Дж. П. Морган, Джозеф Л. Уильямс, Джеймс Ф. Баллард, Бенджамин Альтман, Джон Д. Рокфеллер-младший, Джордж Х. Майерс и Джозеф В. Макмуллан[18]) передали или завещали свои коллекции Метрополитен-музею, Нью-Йорк. Джеймс Ф. Баллард передал свои коллекции как в Метрополитен-музей, так и в Художественный музей Сент-Луиса. Джордж Хьюитт Майерс передал свою частную коллекцию для основания Музея текстиля в Вашингтоне[19].

Первая крупная выставка восточных ковров в США состоялась в Чикаго в 1893 году. Среди последующих выставок — Детройтский институт искусств, 1922 год[20]; выставка Балларда в Художественном клубе Чикаго, 1922 год[21], и выставка Художественного клуба Чикаго, 1926 год[22], кульминацией которой стала Всемирная выставка 1939 года в Нью-Йорке, во Флашинге.

Многие из дилеров, открывших стенды на этих выставках, затем открыли галереи в крупных городах Америки. В Нью-Йорке большинство таких магазинов было открыто армянскими иммигрантами и сосредоточено в нижнем и среднем Манхэттене. На рубеже веков наиболее известные магазины принадлежали Дикрану Келекяну, Агопу Кеворкяну, С. Кенту Костикяну и Г. Михаэляну. В 1932 году группа коллекционеров и любителей ковров, среди которых были Артур Дилли, Джозеф Макмаллан и Морис Диманд, в то время куратор музея Метрополитен, основали Клуб Хаджи Баба[23]. Своими выставками и публикациями они с тех пор вносят вклад в изучение и оценку восточных ковров.

В XXI веке восточные ковры продолжают быть предметом исследований историков, этнологов и искусствоведов[24][25][26], а также предметом интерьера и декора в современных квартирах и домах[27]. Настоящий «ручной ковер» по-прежнему остается предметом роскоши из-за долгого и кропотливого труда мастера. Более распространены изделия машинного производства[28]. В мире моды конец 2010-х - начало 2020-х гг. ознаменовались ростом интереса к декоративно-прикладному искусству. Богатый мир восточных ковров стал источником вдохновения для многих дизайнеров на Западе[29].

Примечания[править]

  1. studsfera.ru Ковроделие как форма декоративно-прикладного искусства народов Востока рус.. Проверено 27 мая 2025.
  2. Pope John Paul II's coffin placed on a Bijar carpet during his funeral mass.
  3. М. В. Бабеников Народное декоративное искусство Закавказья и его мастера. — Госархитектуриздательство, 1948. — С. 67. — 173 с.
  4. 4,0 4,1 A. Dürer. Schriftlicher Nachlass. — 3rd. — Berlin: Deutscher Verein für Kunstwissenschaft.
  5. Erdmann Kurt Europa und der Orientteppich / Europe and the Oriental Rug. — 1st. — Mainz: Florian Kupferberg Verlag.
  6. 6,0 6,1 Seven Hundred Years of Oriental Carpets / Erdmann, Hannah. — Berkeley, California: University of California Press, 1970. — ISBN 9780520018167.
  7. Denny Walter B. Venice and the Islamic world, 828-1797. — English. — New Haven, Conn.: Yale University Press. — P. 175–191. — ISBN 9780300124309.
  8. von Bode Wilhelm, Kühnel Ernst Vorderasiatische Knüpfteppiche / Antique Rugs from the Near East, tra. C. G. Ellis, 1970. — 5th. — München: Klinkhardt & Biermann. — P. 48–51. — ISBN 3-7814-0247-9.
  9. Erdmann, Kurt (1977). The History of the Early Turkish Carpet (tr. R. Pinner) (1st ed.). London: Oghuz Press. ISBN 9780905820026
  10. Lessing Julius Altorientalische Teppichmuster: Nach Bildern und Originalen des XV. - XVI. Jahrhunderts, translated into English as Ancient Oriental Carpet Patterns after Pictures and Originals of the Fifteenth and Sixteenth Centuries. London: H. Sotheran & Co., 1879. — Berlin.
  11. Katalog der Ausstellung Orientalischer Teppiche im K. K. Österreichischen Handelsmuseum. — Vienna.
  12. Stebbing Edward Percy The holy carpet of the mosque at Ardebil. — London: Robson & Sons.
  13. Robinson Vincent J. Eastern Carpets: Twelve Early Examples with descriptive notices. — London.
  14. Riegl Alois Altorientalische Teppiche. — Reprint 1979. — A. Th. Engelhardt. — ISBN 3-88219-090-6.
  15. (1893) «Ein altpersischer Teppich im Besitz der Königlichen Museen zu Berlin». Jahrbuch der königlich preussischen Kunstsammlungen, Berlin.
  16. von Bode Wilhelm, Kühnel Ernst Vorderasiatische Knüpfteppiche / Antique Rugs from the Near East, tr. C. G. Ellis, 1970. — 5th. — München: Klinkhardt & Biermann. — P. 48–51. — ISBN 3-7814-0247-9.
  17. Erdmann Kurt Pinner, R.: Editorial to "The history of the early Turkish carpet." by K. Erdmann. — 1977 English ed. of the original, 1957 German. — London: Oguz Pr.. — ISBN 9780905820026.
  18. The Joseph McMullan Collection at the Metropolitan Museum of Art. Met Museum of Art. Проверено 16 июля 2015.
  19. (Summer 2015) «In pursuit of high standards». Hali (184): 52–63.
  20. Cliff Vincent D. Loan exhibition of antique oriental rugs; arranged and catalogued for the Detroit institute of arts of the city of Detroit, by Mr. Vincent D. Cliff, January, 1921. — Detroit: Detroit Institute of Art.
  21. Ballard James Franklin Descriptive catalogue of an exhibition of oriental rugs from the collection of James Franklin Ballard. — Chicago: Art Institute of Chicago.
  22. Pope Arthur U. Catalogue of a loan exhibition of early oriental carpets from Persia, Asia Minor, the Caucasus, Egypt, and Spain [by Arthur Upham Pope.]. — The Night and day press.
  23. The Hajji Baba Club, New York. Проверено 16 июля 2015.
  24. Каннадан Шима Махмуд История орнаментальных традиций в ковроткачестве Ирана и Центральной Азии рус. // disserCat. — 2013.
  25. Довутова Мехрангез Зиёратшоевна Особенности ковроткачества Таджикистана // Историк (Муаррих). — 2020. — № 1 (21).
  26. Гарунова С. М. Историко-этнографические аспекты изучения дагестанского ковроткачества // История, археология и этнография Кавказа. — 2017. — № 4 (52).
  27. Восточный ковёр в современном интерьере: история и идеи размещения (15 февраля 2023 года). Проверено 11 июня 2025.
  28. Фелкер, Ангела. Ручная работа иранских мастеров: как персидские ковры стали ценным товаром и важным предметом экспорта. Проверено 11 июня 2025.
  29. Как восточные ковры вдохновляют современную моду (14 сентября 2023 года). Проверено 11 июня 2025.

Шаблон:Восточный ковёр

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Восточные ковры в западном мире», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».