Black Tie White Noise

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Black Tie White Noise
Обложка альбома «Black Tie White Noise» (Дэвида Боуи, 1983)
Студийный альбом Дэвида Боуи
Дата выпуска

5 апреля 1993

Записан

апрель—ноябрь 1992, Mountain Studios (Монтрё, Швейцария), 38 Fresh (Лос-Анджелес), The Hit Factory (Нью-Йорк)

Жанр

арт-рок, электронная музыка, соул

Длительность

56:24

Продюсер

Дэвид Боуи, Найл Роджерс

Лейбл

Savage Records, Arista

Хронология Дэвида Боуи
Early On (1964–1966)
(1991)
Black Tie White Noise
(1983)
The Buddha of Suburbia
(1993)

Black Tie White Noise — восемнадцатый студийный альбом английского музыканта Дэвида Боуи, выпущенный 5 апреля 1993 года на лейблах Savage Records в США и Arista Records в Великобритании. Задуманный после женитьбы Боуи на модели Иман и расформирования его рок-группы Tin Machine, он был записан в течение 1992 года в студиях в Монтрё, Лос-Анджелесе и Нью-Йорке. Сопродюсером Боуи стал Найл Роджерс, который в последующие десятилетия выразил недовольство проектом. На альбоме присутствовало несколько гостей, в том числе давние коллеги Майк Гарсон и Мик Ронсон, а также новички Лестер Боуи и Чико О'Фаррил.

Вдохновленный на написание заглавного трека после того, как стал свидетелем беспорядков в Лос-Анджелесе в 1992 году, альбом Black Tie White Noise в первую очередь разделен на темы расовой гармонии и брака Дэвида с Иман. В нем представлены распространенные саксофонные произведения Боуи и широкий спектр музыкальных стилей: от арт-рока, электроники и соула до джаза, поп-музыки и хип-хопа. Он также содержит несколько инструментальных композиций и кавер-версий. Главный сингл альбома «Jump They Say» отсылает к сводному брату Боуи Терри, который умер в 1985 году.

Выпущенный на фоне расцвета брит-попа в Великобритании, Black Tie White Noise изначально получил положительные отзывы музыкальных критиков, которые хвалили его за эксперименты, но критиковали отсутствие сплоченности. Он дебютировал на первом месте в британском чарте альбомов, причем каждый из трех его синглов попал в топ-40 Великобритании. Его продвижение в Америке было остановлено после роспуска Savage Records, в результате чего альбом стал раритетом до более поздних переизданий. Вместо тура Боуи выпустил в его поддержку одноименный фильм.

Несмотря на неоднозначные оценки критиков в последующие десятилетия, Black Tie White Noise положил начало коммерческому возрождению Боуи и улучшил критическую репутацию после череды плохо принятых проектов. Интерактивный компакт-диск на основе альбома был выпущен в 1994 году. Он был переиздан EMI в 2003 году и обновлен в 2021 году как часть бокс-сета Brilliant Adventure (1992–2001).

Предыстория[править]

Дэвид Боуи начал записывать материал со своим бывшим коллегой по Let’s Dance (1983) Найлом Роджерсом через несколько месяцев после распада рок-группы Tin Machine[1]. Пара, воссоединившаяся в Нью-Йорке после концерта Tin Machine в 1991 году[2], впервые записала «Real Cool World» для анимационного фильма «Параллельный мир». Выпущенная как сингл в августе 1992 года, она появилась в альбоме-саундтреке к фильму[3] и содержала звук, который предопределил направление Боуи для его следующего сольного альбома[1][4], его первого после Never Let Me Down шестью годами ранее.

В октябре 1990 года Боуи познакомился с сомалийской моделью Иман в Лос-Анджелесе, когда он возобновил запись с Tin Machine после тура Sound+Vision Tour[5]. Они поженились 24 апреля 1992 года на частной церемонии в Лозанне, Швейцария. Пять дней спустя[6] они вернулись в Лос-Анджелес в день начала беспорядков[2], из-за чего молодожены были вынуждены остаться в отеле и стать свидетелями насилия изнутри[Прим. 1][7]. Боуи позже размышлял: «Это было необыкновенное чувство. Я думаю, единственное, что пришло нам в голову, это то, что это было больше похоже на тюремный бунт, чем на что-либо еще. Было такое ощущение, как будто невинные заключенные какой-то огромной тюрьмы пытались вырваться, освободиться от своих пут»[8]. По словам биографа Николаса Пегга, свадьба и расовые различия повлияли на следующий альбом Боуи[6].

Запись[править]

При совместном продюсировании Боуи и Роджерса запись Black Tie White Noise проходила в период с апреля по ноябрь 1992 года[1], попеременно в Mountain Studios в швейцарском Монтрё и в Hit Factory в Нью-Йорке, а дополнительная запись производилась в студии 38 Fresh. в Лос-Анджелесе[6]. По словам биографа Криса О’Лири, Боуи сочинял биты и паттерны в 38 Fresh, которые он отправлял Роджерсу в Hit Factory, чтобы тот транспонировал их в песни[1]. Роджерс описал отношение Боуи как более спокойное, чем на Let’s Dance, «чертовски более философское и просто в таком состоянии ума, когда его музыка действительно делала его счастливым»[9].

И Боуи, и Роджерс дали положительные отзывы о сессиях в современных интервью[6]. В разговоре с журналом Rolling Stone оба заявили, что не собираются делать Let’s Dance II, Боуи заметил, что они «сделали бы [Let’s Dance II] много лет назад»[Прим. 2][10]. Тем не менее, Роджерс сделал несколько невыгодных сравнений между двумя пластинками, в том числе заявления об участии Боуи и о том, что Black Tie было труднее продюсировать, и его запись занимала больше времени, чем Let’s Dance[1][8][6]. В последующие годы Роджерс выразил разочарование Black Tie, отмахнувшись от него как от «бесполезного упражнения», которое не так хорошо, как Let’s Dance[11]. Участник Tin Machine Ривз Гэбрелс позже сказал, что Боуи чувствовал себя вынужденным нанять Роджерса, который намеревался создать продолжение Let’s Dance, в то время как Боуи хотел заняться другими музыкальными направлениями[12]. Десятилетия спустя Роджерс заметил, что хотел записать более коммерческую пластинку, в то время как Боуи пытался «сделать художественное заявление об этом периоде своей жизни»[13].

Во время сессий Боуи подписал контракт на запись с американским лейблом Savage Records, дочерним предприятием Arista Records и принадлежащим BMG. Savage предложил ему «художественную свободу», которой он жаждал: «[Руководитель студии] Дэвид Немран… поощрял меня делать именно то, что я хотел, без каких-либо признаков того, что этим будут манипулировать, или что мои идеи будут нарушены, или что от меня потребуются другие вещи. Это заставило меня чувствовать себя комфортно, и это было решающим фактором»[6]. Немран ответил, что Боуи станет прорывом для лейбла: «Он — все, что я мог бы использовать, чтобы описать нас»[6].

Приглашённые музыканты[править]

В состав Black Tie White Noise входит множество приглашенных музыкантов, некоторые из которых не сотрудничали с Боуи десятилетиями. Гитарист Мик Ронсон, участник группы поддержки Spiders from Mars с 1971 по 1973 год, появляется на кавере песни Cream «I Feel Free» (1966)[Прим. 3][12]. Ронсон, последний раз появлявшийся на альбоме Pin Ups 1973 года, воссоединился с Боуи после того, как последний был впечатлен работой первого над Your Arsenal Моррисси (1992)[Прим. 4][1][14][15]. Боуи похвалил вклад Ронсона в альбом Black Tie, а тот прокомментировал: «Я надеюсь, что альбом Дэвида преуспеет. Он вложил в него все»[15]. Ронсон умер от рака вскоре после выхода альбома[14].

Пианист Майк Гарсон, последнее появление которого на пластинке Боуи было на альбоме Young Americans 1975 года, играет в «Looking for Lester»[16]. Боуи сказал в интервью Record Collector в 1993 году: «У него действительно есть дар. Он как бы шлепает эти драгоценности на трек, и это совершенно необычные, эксцентричные пьесы фортепианной игры»[17]. Тринидадский гитарист Тони Спрингер (известный как Уайлд Т. Спрингер) появляется на кавере трека «I Know It’s Gonna Happen Someday» Моррисси с Your Arsenal. Боуи встретил Спрингера в Канаде во время тура Tin Machine It's My Life Tour и пригласил его на запись. Боуи вспоминал, что «он был абсолютным восторгом», сравнивая его стиль игры на гитаре со стилем Джими Хендрикса[1][18].

Гэбрелс играет на соло-гитаре в песне «You’ve Been Around», хотя его вклад в миксе занимает последнее место[1]. Впервые эту песню исполнили Tin Machine во время записи их дебютного альбома 1989 года, но Боуи был недоволен результатом, поэтому ее отложил и в конечном итоге перезаписал для Black Tie[Прим. 5][1][19]. Певец Al B. Sure! записал дуэтом с Боуи заглавный трек[20], на котором они оба много работали над аранжировкой, что побудило Боуи пошутить: «Я никогда не работал ни с одним артистом дольше, чем с Элом Би»[21].

В Black Tie также звучит игра на трубе Лестера Боуи, с которым Дэвид Боуи хотел поработать на протяжении 1980-х годов. Лестер, который сыграл свои партии еще до того, как услышал песни, появляется на шести треках; Пегг считает его вклад «важной музыкальной индивидуальностью альбома»[6][1]. Противовесом трубе Лестера стал саксофон Дэвида, который на Black Tie звучит более заметно, чем на любом другом альбоме Дэвида Боуи[6]. Роджерс обнаружил, что его игра на саксофоне сложна, и сказал журналу Rolling Stone: «Я думаю, Дэвид был бы первым, кто признал бы, что он не саксофонист в традиционном смысле слова. […] Он использует свою игру как художественный инструмент. Он художник. Он слышит идею и следует ей. Но он абсолютно точно знает, куда идет»[9]. Аранжировки для духовых инструментов для альбома были написаны афро-кубинским джазменом Чико О'Фарриллом[8]. В Black Tie также участвуют несколько бэк-вокалистов из Let’s Dance и Labyrinth (1986), а пианист Филипп Сэс и продюсер Дэвид Ричардс вернулись из Never Let Me Down[6].

Музыка и тексты[править]

Black Tie White Noise включает в себя широкий спектр музыкальных влияний и стилей[13]: соул, хип-хоп, диско, поп, авангардный джаз и госпел[7][20]. Автор Джеймс Э. Пероне также нашел отсылки к работам Боуи в стиле пластиковый соул 1970-х годов[20]. В 1993 году Боуи рассказал журналу Rolling Stone, что его целью во время работы над Black Tie White Noise было создание нового типа хауса, который вернул бы «сильное мелодическое содержание» 1960-х годов, находя «новый R&B [сегодняшний]» смесью «хип-хопа и хауса». Он прокомментировал: «Я думаю, что этот альбом родом из совершенно другой эмоциональной точки. Это течение времени, которое принесло зрелость и готовность отказаться от полного контроля над своими эмоциями»[10].

В плане текстов Black Tie White Noise в основном разделен на две основные темы: расовая гармония и брак Боуи с Иман. Пероне считает, что «Black Tie» означает «свадьбу», а «White Noise» олицетворяет «инструментально ориентированные, слегка экспериментальные джазовые пьесы»[20]. Для своей свадебной церемонии он сочинил инструментальную композицию, призванную объединить его и английскую и сомалийскую культуры Иман[22]. Написание этой пьесы побудило Боуи записать альбом[2][9]:

Написание [музыки для свадьбы], очевидно, заставило меня задуматься о том, что означает обязательство, почему я женился в этом возрасте, каковы были мои намерения и были ли они благородными? [смеется] И чего я действительно хочу от своей жизни с этого момента. Думаю, это послужило водоразделом для написания множества весьма личных вещей, составления сборника песен, которые иллюстрировали то, через что я прошел за последние три или четыре года.

Релиз[править]

Альбом имел коммерческий успех в Великобритании, заняв первое место в UK Albums Chart, где сместил дебютный альбом Suede[6]; это был последний альбом Боуи, попавший на первую позицию в британском чарте до The Next Day в 2013 году[23]. В Америке он достиг 39-го места в Billboard 200, однако его продвижение было остановлено, когда Savage Records подал заявление о банкротстве вскоре после его выпуска. Хотя Боуи подписал контракт на три альбома, лейбл подал в суд на Боуи, заявив о существенных убытках от Black Tie. Дело было прекращено, и лейбл был распущен[11][8]; Black Tie White Noise стал редкостью в музыкальных магазинах до переизданий в конце 1990-х годов[6][24].

Рецензии[править]

После выпуска Black Tie White Noise получил в целом положительные отзывы музыкальных критиков[20]. Некоторые рецензенты сочли его лучшим альбомом Боуи со времен Scary Monsters[2][6]. Биограф Кристофер Сэндфорд утверждает, что его хвалили за экспериментирование, но критиковали за общее отсутствие сплоченности[7]. Дэвид Синклер из журнала Q утверждал, что Black Tie «продолжает с того места, на котором остановился Scary Monsters» и «если какой-либо сборник песен может восстановить статус божества [Боуи], то это он»[25]. В первую очередь он раскритиковал отсутствие «очевидных» хит-синглов, но считал, что пластинка полна «воображения и очарования», и считал игру Боуи на саксофоне одной из его лучших на сегодняшний день[25]. Рецензент Billboard также дал положительный отзыв, назвав его в целом «новаторским и блестящим», отметив далее «вдохновляющие каверы» и отголоски Let’s Dance, Scary Monsters и Ziggy Stardust (1972)[26]. Тем временем Пол Эванс из Rolling Stone назвал его «одним из самых умных альбомов в очень умной карьере», найдя отсылки к предыдущим работам артиста, а также к новым инновациям, которые «указывают путь к будущему риску, к смелым грядущим переменам»[27]. Ричард Кромелин из Los Angeles Times назвал эту музыку «самой преданно звучащей музыкой Боуи за последние годы»[28].

Список композиций[править]

Слова и музыка всех песен Дэвида Боуи, если не указано иное. 

Трек-лист Black Tie White Noise
НазваниеСловаМузыка Длительность
1. «The Wedding» инструментальная  5:04
2. «You've Been Around»  Боуи, Ривз Гэбрелс 4:45
3. «I Feel Free» (при участии Мика Ронсона)Пит БраунДжек Брюс 4:52
4. «Black Tie White Noise» (при участии Al B. Sure!)   4:52
5. «Jump They Say»    4:22
6. «Nite Flights» Ноэль Скотт ЭнгельЭнгель 4:30
7. «Pallas Athena»    4:40
8. «Miracle Goodnight»    4:14
9. «Don't Let Me Down & Down» Тахра Минт Хембара, пер. Мартина ВальмонтаХембара 4:55
10. «Looking for Lester» инструментальнаяБоуи, Найл Роджерс 5:36
11. «I Know It's Gonna Happen Someday» МорриссиМарк Нэвин 4:14
12. «The Wedding Song»    4:29
56:33
Бонус-треки на оригинальном CD
НазваниеРемиксеры Длительность
13. «Jump They Say» (alternate mix)JAE-E 3:58
14. «Pallas Athena» (Don't Stop Praying mix)Meat Beat Manifesto 5:37
15. «Lucy Can't Dance»   5:45
15:20 (71:53)

Участники записи[править]

  • Дэвид Боуи — вокал, гитара, саксофон, собачий альт
  • Найл Роджерс — гитара
  • Пуги Белл, Стерлинг Кэмпбелл — ударные
  • Бэрри Кэмпбелл, Джон Риган — бас
  • Ричард Хилтон, Дэйв Ричардс, Филипп Сэс, Ричард Ти — клавишные
  • Майкл Райсман — арфа, трубчатые колокольчики, струнная аранжировка
  • Херардо Велес — ударные
  • Фонзи Торнтон, Тавата Эйджи, Кертис Кинг-младший, Деннис Коллинз, Бренда Уайт-Кинг, Мэрил Эппс — бэк-вокал
  • Al B. Sure! — вокальный дуэт на «Black Tie White Noise»
  • Ривз Гэбрелс — соло-гитара в «You’ve Beenaround»
  • Мик Ронсон — соло-гитара в «I Feel Free»
  • Уайлд Т. Спрингер — соло-гитара в песне «I Know It’s Gonna Happen Someday»
  • Майк Гарсон — фортепиано в «Looking for Lester»
  • Лестер Боуи — труба в песнях «You’ve Been About», «Jump They Say», «Pallas Athena», «Don’t Let Me Down & Down» и «Looking for Lester».
  • Фонзи Торнтон, Тавата Эйджи, Кертис Кинг-младший, Деннис Коллинз, Бренда Уайт-Кинг, Мэрил Эппс, Фрэнк Симмс, Джордж Симмс, Дэвид Спиннер, Ламия Аль-Мугиери, Конни Петрук, Дэвид Боуи, Найл Роджерс — хор на «I Know It’s Gonna Happen Someda»
Технический персонал
  • Дэвид Боуи — продюсер
  • Найл Роджерс — продюсер
  • Джон Голдбергер, Майк Грин, Дейл Шалоу, Майкл Томпсон — звукоинженер
  • Гэри Тоул, Эндрю Грасси, Луи Альфред III, Ли Энтони, Нил Перри, Энди Смит — помощники звукоинженера
  • Боб Людвиг — мастеринг-инженер
  • Ник Найт — фотография
  • Питер Гэбриэл — сессионная фотография

Примечания[править]

  1. Беспорядки вдохновили Боуи написать заглавную песню для альбома.
  2. О’Лири говорит, что предыдущая попытка Боуи создать Let’s Dance II привела к записи альбома Tonight 1984 года.
  3. Боуи давно хотел записать «I Feel Free», он часто исполнял ее с The Spiders в 1972 году. Первоначально песня вошла в шорт-лист его кавер-альбома Pin Ups 1973 года, прежде чем она была исключена. Другая версия была сделана во время записи Scary Monsters (and Super Creeps) (1980); минусовка была завершена до того, как от неё отказались.
  4. До Black Tie Боуи и Ронсон вместе появились на сцене на концерте памяти Фредди Меркьюри в апреле 1992 года.
  5. Позже Гэбрелс перезаписал «You’ve Been Around» для своего сольного альбома 1995 года The Sacred Squall of Now.

Источники[править]

  1. 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 1,6 1,7 1,8 1,9 O'Leary, 2019, chap. 8
  2. 2,0 2,1 2,2 2,3 Sullivan, Jim. New wife, new album keep David Bowie in fine spirits (апрель 1993 года).
  3. Pegg, 2016, с. 784
  4. Pegg, 2016, с. 219
  5. Sandford, 1997, с. 288–289
  6. 6,00 6,01 6,02 6,03 6,04 6,05 6,06 6,07 6,08 6,09 6,10 6,11 6,12 Pegg, 2016, с. 417–421
  7. 7,0 7,1 7,2 Sandford, 1997, с. 299–302
  8. 8,0 8,1 8,2 8,3 Thompson, 2006, chap. 5
  9. 9,0 9,1 9,2 Sinclair, David Station to Station (1993). Архивировано из первоисточника 6 августа 2017. Проверено 24 мая 2013.
  10. 10,0 10,1 Wild, David (21 January 1993). «Bowie's Wedding Album» (648).
  11. 11,0 11,1 Buckley, 2005, с. 413–421
  12. 12,0 12,1 Trynka, 2011, с. 429–432
  13. 13,0 13,1 Newman, Jason (6 April 2016). «Watch David Bowie's 'Black Tie White Noise,' Inspired by L.A. Riots».
  14. 14,0 14,1 Spitz, 2009, с. 355–356
  15. 15,0 15,1 Pegg, 2016, с. 120
  16. Pegg, 2016, с. 171
  17. Paytress, Mark David Bowie Back in Black (and White) (1993). Архивировано из первоисточника 6 ноября 2018. Проверено 6 июня 2013.
  18. Pegg, 2016, с. 121–122
  19. Pegg, 2016, с. 321–322
  20. 20,0 20,1 20,2 20,3 20,4 Perone, 2007, с. 107–112
  21. Pegg, 2016, с. 39–40
  22. Pegg, 2016, с. 304–305
  23. Smith, Caspar Llewellyn. David Bowie tops albums chart for first time in 20 years (март 2013 года).
  24. Sprague, David (February 1997). «David Bowie Interview»: 34–37, 72–73.
  25. 25,0 25,1 Sinclair, David (May 1993). «David Bowie: Black Tie White Noise».
  26. (10 April 1993) «Album Reviews».
  27. Evans, Paul (29 April 1993). «Black Tie White Noise Review».
  28. Cromelin, Richard. Album Review, Los Angeles Times (апрель 1993 года).

Литература[править]

 
Студийные альбомы

David Bowie · Space Oddity · The Man Who Sold the World · Hunky Dory · The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars · Aladdin Sane · Pin Ups · Diamond Dogs · Young Americans · Station to Station · Low · “Heroes” · Lodger · Scary Monsters (and Super Creeps) · Let’s Dance · Tonight · Never Let Me Down · Black Tie White Noise · 1.Outside · Earthling · ‘hours…’ · Heathen · Reality · The Next Day · ★ (Blackstar)

Альбомы с Tin Machine

Tin Machine · Tin Machine II

Саундтреки

Christiane F. · Baal · Love You till Tuesday · Labyrinth · The Buddha of Suburbia

Сборники

The World of David Bowie · Images 1966–1967 · ChangesOneBowie · The Best of Bowie · ChangesTwoBowie · Rare · Golden Years · Fame and Fashion · Changesbowie · Early On (1964–1966) · The Singles Collection · RarestOneBowie · The Deram Anthology 1966–1968 · The Best of David Bowie 1969/1974 · The Best of David Bowie 1974/1979 · Bowie at the Beeb · All Saints · Best of Bowie · The Collection · The Platinum Collection · The Best of David Bowie 1980/1987 · iSelect · Toy

Бокс-сеты

Sound + Vision · Bowie Box Set

Концертные альбомы

David Live · Stage · Ziggy Stardust: The Motion Picture · Tin Machine Live: Oy Vey, Baby · Santa Monica ’72 · LiveAndWell.com · Live Santa Monica ’72 · Glass Spider Live · VH1 Storytellers · A Reality Tour

Концертные видео

Ziggy Stardust and the Spiders from Mars · Serious Moonlight · Glass Spider · A Reality Tour · Love You till Tuesday

Туры

Ziggy Stardust Tour · Diamond Dogs Tour · Isolar · Isolar II · Serious Moonlight Tour · Glass Spider Tour · Tin Machine Tour · Sound and Vision Tour · It’s My Life Tour · Outside Tour · Outside Summer Festivals Tour · Earthling Tour · The Hours… Tour · Mini Tour · Heathen Tour · A Reality Tour

Промо-фильмы
Сборники видеоклипов

Love You till Tuesday · Bowie – The Video Collection · Black Tie White Noise · Best of Bowie

Роли в кино

The Image · The Virgin Soldiers · Cracked Actor · Человек, который упал на Землю · Прекрасный жиголо, бедный жиголо · Мы дети со станции Зоо · The Snowman · Group Madness · Cool Cats: Twenty-Five Years of Rock ’N’ Roll Style · Голод · Счастливого Рождества, мистер Лоуренс · Жёлтая борода · Into the Night · Абсолютные новички · Лабиринт · Queen: The Magic Years · Последнее искушение Христа · Imagine: John Lennon · Superstar: The Life and Times of Andy Warhol · Хорошенький мужчина · История с ограблением · Travelling Light · Твин Пикс: Сквозь огонь · Баския · Inspirations · Lou Reed: Rock and Roll Heart · Il Mio West · Everybody Loves Sunshine · Образцовый самец · Mayor of the Sunset Strip · Gunslinger’s Revenge · Артур и минипуты · Престиж · Август · Бэндслэм

Сотрудничество

Игги Поп · Джон Леннон · Лу Рид · Queen · Мик Ронсон · Pet Shop Boys · Трент Резнор · Placebo · Брайан Ино · Ривз Гэбрелс · Тина Тёрнер · Карлос Аломар · Тони Висконти

Связанные статьи

Майор Том · Зигги Стардаст · Измождённый Белый Герцог · Берлинская трилогия · The Spiders from Mars · Tin Machine · Cracked Actor · Jazzin’ for Blue Jean · Дэвид Боуи. Человек со звёзд · Heteropoda davidbowie · ISO Records

Категория Категория:Дэвид Боуи