Циклопедия скорбит по жертвам террористического акта в Крокус-Сити (Красногорск, МО)

Insurgentes (альбом)

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Insurgentes
Обложка альбома «Insurgentes» (Стивена Уилсона, 2008)
Альбом Стивена Уилсона
Дата выпуска26 ноября 2008
ЗаписанРазличные страны,
декабрь 2007 — август 2008
Жанральтернативный рок, шугейз, нойз-рок, пост-панк, индастриал, бритпоп, арт-рок, джаз-фьюжн
Длительность55:22
ПродюсерСтивен Уилсон
Лейблkscope
Профессиональные рецензии
Хронология Стивена Уилсона
Unreleased Electronic Music
(2004)
Insurgentes
(2008)
Grace for Drowning
(2011)

Insurgentes (Инсурхе́нтес) — первый сольный студийный альбом британского музыканта-мультиинструменталиста Стивена Уилсона, вышедший в 2008 году.

Альбом получил название в честь Авенида-де-лос-Инсурхентес, центральной и самой длинной улицы Мехико, имеющей протяжённость 28,8 километров, на которой была написана значительная часть диска и которая послужила большим источником вдохновения при создании пластинки.

Сам Стивен Уилсон называет ориентированный на пост-панк, шугейз и нойз-рок Insurgentes уникальным альбомом для своей дискографии, после которого он перешёл к более традиционному звучанию с серией прогрессив-роковых дисков.[5]

История создания[править]

Изначальным замыслом для записи сольного альбома у Сивена Уилсона, имевшего в тот момент успешную карьеру и признание в Porcupine Tree, было желание закончить большое количество песен, накопившихся за много лет, и которые не вписывались в уже существовавшие проекты. Однако за время работы над сольным альбомом Уилсон написал такое количество удачного нового материала, что из старых композиций в альбом вошла только инструментальная «Twilight Coda» (восходящая к демо «Vapour Trail Lullaby» 2001 года). Всего за время сессий Insurgentes было записано около 30 песен (включая как новые композиции, так и написанные в прошлом).

Работа над дебютной сольной пластинкой шла с декабря 2007 по август 2008 года. Параллельно с работой над сольным проектом Уилсон записывал шестой альбом группы No-ManSchoolyard Ghosts.

Стивен Уилсон и обнаруженные им выброшенные гробы

С самого начала Уилсон хотел работать над сольным альбомом в Мексике. Музыканта интересовала мексиканская одержимость смертью: к примеру, празднование Дня мёртвых. Во время мексиканского путешествия Уилсон посетил Остров кукол в Сочимилько (к югу от Мехико), в котором на деревьях развешены сотни зловеще выглядящих кукол, напоминающие мёртвых детей, которые, согласно легенде, должны были успокоить дух утонувшей девочки, искавший куклу. Также Уилсон обнаружил на обочине дороги гробы, выкопанные со старого кладбища, когда в нём не осталось земли. Эти гробы просто выбросили, и в них остались фрагменты ткани и куклы, которые были похоронены вместе с усопшими. По словам музыканта, ему трудно представить другую страну, где подобное было бы возможно.

Однако путешествие Уилсона не ограничилось лишь Мексикой: работа продолжалась в нескольких странах, включая Израиль и Японию. Перед этим в 2007 году Уилсон провёл много времени в дороге в ходе тура в поддержку альбома Fear of a Blank Planet, однако, по его словам, после утомительного тура путешествия во время работы над Insurgentes воспринимались как отпуск: он встречался с разными людьми, посещал вечеринки, гулял, разглядывал города, в которых ранее не проводил много времени. Работу над альбомом запечатлел на видео постоянный режиссёр и фотограф Уилсона, Лассе Хоиле — и музыкант также принимал во внимание, что съёмки путешествия по свету будут выглядеть увлекательнее, чем просто работа в студии.

Процесс работы над материалом для Insurgentes отличался от написания песен для Porcupine Tree и Blackfield. По словам Стивена Уилсона, раньше он проводил много времени за написанием текстов в попытках придать лирике смысл, глубину и силу, тогда как на этот раз почти все слова были сымпровизированы. «Я просто вставал к микрофону и импровизировал тексты в качестве эксперимента, чтобы посмотреть, что получится. Некоторые были дрянью, другие же оказались интересными»[Прим. 1], поведал музыкант. По мнению автора, тексты на Insurgentes в большей степенью были частью музыки, поэтому слова были не так важны.[6] По этой причине тексты не были опубликованы в буклете альбома.[7]

Кроме того, как утверждает Уилсон, благодаря тому, что он не пел по бумажке, а записывал слова, непосредственно приходившие ему в голову, на сольном альбоме его голос зазвучал более естественно и эмоционально.

Видеоклип «Harmony Korine»

Запись сольной пластинки освободила автора от груза того наследия, которое существовало у Porcupine Tree — каталога предыдущих работ, ожиданий фанатов, звучания и стиля, поэтому Уилсон был волен творить то, что он желает на тот момент. Многие из идей Insurgentes он не смог бы реализовать в Porcupine Tree, поскольку этого бы не позволили другие участники. «Группа — это всегда нечто общее, что есть у участников, и в музыкальной личности каждого есть что-то такое, что невозможно привнести в группу по тем или иным причинам, оно не вписывается в матрицу группы или в то, что группа записывает», рассказал Уилсон.[Прим. 2]

Работу над Insurgentes Уилсон позже назвал своим «самым весёлым» творческим процессом именно потому, что он был свободен от груза ожиданий. Все художественные решения Уилсон принимал самостоятельно, и хотя поначалу ему было нелегко работать, не имея возможности обратиться к кому-то за советом или оценкой, впоследствии музыкант окончательно предпочтёт сольную работу творчеству в группе: после этого опыта ему уже не хотелось возвращаться в группу.[8]

В записи пластинки приняли участие различные приглашённые музыканты: на акустической гитаре играет фолковый музыкант Sand Snowman, который любит экспериментировать со звучанием акустической гитары при помощи различных эффектов, ирландская певица Клода Симондс из фолк/эмбиент-группы Fovea Hex, которая также пела на альбоме Ommadawn Майка Олдфилда. Уилсон в свою очередь принял участие в записи нескольких релизов Swand Snowman и Fovea Hex, а также подписал последних на собственный лейбл Headphone Dust.

На пластинке также играет японский музыкант Митио Яги, которая играет на кото, и с которой Уилсон желал поработать на протяжении нескольких лет — с тех пор, как познакомился с ней во время тура Porcupine Tree, клавишник прогрессив-метал группы Dream Theater Джордан Рудесс, басист Тони Левин, известный по участию в King Crimson и работе с Питером Гэбриелом.

Из участников Porcupine Tree в записи Insurgentes принял участие только барабанщик Гэвин Харрисон. Также на пластинке появляется флейтист и саксофонист Тео Тревис, с которым Уилсон сотрудничал ещё с 90-х, и который в 2012 году станет постоянным участником его сольной группы. Помимо того, на пластинке появился гитарист квартета Тео Тревиса — Майк Аутрэм, исполнивший сложное второе гитарное соло в «No Twilight Within the Courts of the Sun», которое Уилсон не смог бы исполнить самостоятельно. Аутрэм — джазовый гитарист, выросший на рок-музыке, и сочетающий агрессивную игру и ощущения, свойственные рок-гитаристам, с музыкальным лексиконом джаза. Стивен Уилсон сравнивает его игру с игрой Джона Маклафлина.

Процесс работы над Insurgentes Уилсон назвал «интуитивным, почти бессознательным процессом», результатом которого стала «своеобразная „поэзия меланхолии“».[Прим. 3][9]

Стиль и влияния[править]

По словам Стивена Уилсона, о нен стал бы записывать сольный альбом, если бы он не отличался значительно от всего того, что он выпускал ранее. Insurgentes ориентирован на песенный материал, при этом, со слов автора, это самые экспериментальные песни, которые он когда-либо создавал.[10] С самого начала композитор хотел записать такой сольный альбом, который удовлетворил бы в первую очередь его самого, и который ему самому было бы интересно слушать.

Целью работы над сольным альбомом было желание Стивена Уилсона представить полную картину своей музыкальной личности и собрать в единое целое разрозненные влияния — нечто, что он не мог себе позволить в других проектах, и к чему шёл длительное время.[11] По его мнению, если бы он начал работу над подобным проектом на пять лет раньше, то альбом бы получился слишком разрозненным, «эклектичным ради самой эклектики».

Уилсон также хотел создать альбом, который бы было невозможно отнести к какой-либо категории, к устоявшемуся жанру. По его словам, Porcupine Tree играли музыку в традиции прогрессив-рока — с продолжительными композициями, концептуальной лирикой, сложными размерами такта, техничной игрой на инструментах. Insurgentes же далёк от этого формата: на нём нет усложнённых композиций, и хотя при этом остаётся ощущение движения и нарратива на протяжении пластинки, музыка проходит через такое количество стилистических перемен, что жанр музыки становится невозможно определить. Уилсон отмечает, что подобные альбомы очень сложно продавать, но с художественной точки зрения это является огромным достижением.

На Insurgentes Уилсон полностью отказался от металлических влияний, ярко выраженных на предыдущих трёх альбомах Porcupine Tree. Среди стилей, элементы которых можно найти на пластинке, Уилсон перечисляет индастриал, бритпоп, шугейз, альтернативный рок, на диске присутствуют как необычные размеры такта, так и простые баллады на фортепиано.[12] Среди групп, фундаментально повлиявших на музыку Insurgentesпост-панк 80-х Joy Division, The Cure, Wire, дарквейв-группы Dead Can Dance и Cocteau Twins, шугейз начала 90-х Slowdive, Ride, My Bloody Valtentine. На индустриальный и нойзовый аспект пластинки повлияли Nine Inch Nails и Merzbow — творчеством последнего Стивен особенно увлекался в период работы над пластинкой, и начал использовать харш-нойз в качестве текстурного элемента[13].

Песню «Abandoner» Уилсон описал как смесь Portishead и Sunn O))): в начале звучит электронный, трип-хоповый бит (полученный из записи трещащей виниловой пластинки, пропущенной через нойз-гейт), а позже вклиниваются дроновые гитары. По словам автора, из-за необычной аккордовой прогрессии к этой песне было непросто подобрать подходящую мелодию.[14] Ещё одна полистилистичная композиция — «Salvaging». Её первая выполнена в духе альбома The Cure Disintegration, за ней следует оркестровая секция, а заканчивается композиция нойзовой кодой. На создание этой песни повлиял трек Wire «A Touching Display».[15][16] Пост-панковая эстетика также ярко выражена в треке «Only Child», основной рифф которого был записан на нескольких наложенных друг на друга бас-гитиарах.[17]

«Облачный» звук гитары в композиции «Veneno Para Las Hadas» был получен путём пропуска гитарных партий через цепь эффектов дилэя и реверберации. Автор сравнил его со звучанием Stars of the Lid, Sigur Rós и Jakob.[18][19] Для этого трека Уилсон также сделал аранжировку духовых, партии которых Тео Тревис исполнил на кларнете, и использовал свои вокальные сэмплы, постоянно повышая и понижая их звук для придания аккордам движения (автор сравнил этот подход с треком 10cc «I’m Not In Love»)[20].

«Significant Other» была написана под влиянием Cocteau Twins и изобилует фирменными приёмами гитариста этой группы Робина Гатрибольшими мажорными септаккордами и сильно обработанной эффектами гитарой.[21] Уилсон даже хотел, чтобы вокал для этой песни записала Лиз Фрейзер.[22]

Стивен Уилсон отмечает, что все влияния, все источники вдохновения он перерабатывает таким образом, что в результате его музыка звучит похожей только на Стивена Уилсона, а не на те группы, которыми он вдохновляется в тот момент.

Трейлер альбома с сокращённой версией песни «Get All You Deserve»

Характерной особенностью Insurgentes являются контрастные эксперименты с динамикой и использование резких шумов. Стивен Уилсон всегда любил диссонанс и с детства был поклонником таких композиторов, как Карлхайнц Штокхаузен и Дёрдь Лигети, особенно его впечатляло использование такой музыки Стэнли Кубриком в фильмах «2001: Космическая одиссея» и «Сияние». Это вдохновило музыканта к использованию шумов для достижения кинематографического эффекта в музыкальной драматургии, когда контрасты внутри композиции призваны вызывать стимулировать появление у слушателя разных эмоций и чувств. Уилсон описал механизм эффекта на примере «Get All You Deserve» — самой первой[23] написанной специально для альбома песни:

Мне нравится идея, что можно написать красивую балладу и полностью разрушить её чем-нибудь неожиданным, подобным нойзу. И это мы находим в „Get All You Deserve“, которая начинается как очень меланхоличная фортепианная баллада, а затем [шум] начинает наслаиваться и наслаиваться и наслаиваться, пока не уничтожает всё».[Прим. 4][24]

Шумовые эффекты на Insurgentes создаются преимущественно с помощью гитар, обработанных при помощи плагинов на компьютере. По словам Уилсона, он очень любит использовать плагины, особенно не с теми целями, для которых они предназначались. Помимо того, альбом смикширован таким образом, что в музыке присутствует умышленный клиппинг, создающий дополнительные шумы.

К экспериментам Карлхайнца Штокхаузена, а также Джона Кейджа, восходит и принцип работы Уилсона с оркестром на Insurgentes. Две композиции были записаны с Лондонским сессионным оркестром, и когда композитору требовалось достичь атонального звучания, он просил музыкантов в оркестре взять любую случайную ноту каждому и, не обращая внимания на то, что играют остальные, удерживать её. «Когда у вас 25 или 30 музыкантов на струнных инструментах, вы получаете восхитительную какофонию. Они все берут разные ноты», пояснил Уилсон. В данном случае вместо того, чтобы создавать музыку, композитор создаёт систему для создания музыки, использует музыкантов для того, чтобы воплотить в жизнь свою идею, добавил автор[25]. Уилсон назвал такой подход «очень немузыкальным», но записывать оркестр было весело. Он также отметил, что не смог бы прибегнуть к подобному подходу в Porcupine Tree. Остальные аранжировки для оркестра Уилсон делал при помощи MIDI и сэмплов совместно с Дэйвом Стюартом.[26]

Любовь Стивена Уилсона к кинематографу нашла отражение и в названиях некоторых треков Insurgentes: песня «Harmony Korine» названа в честь американского кинорежиссёра Хармони Корина, а композиция «Veneno Para Las Hadas» получила название в честь мексиканского фильма ужасов «Яд для фей» Карлоса Энрике Табоады (режиссёра, чьи готические фильмы оказали огромное влияние на Гильермо дель Торо). «Veneno Para Las Hadas» также стала одной из первых песен, написанных под впечатлением отпосещения Мексики. [27]

Название песни «No Twilight Within The Courts of The Sun» (рус. При дворе Солнца не бывает сумерек) является цитатой из поэмы Кольриджа «Сказание о старом мореходе». По словам Уилсона, ему понравилась фраза и он давно держал её в записной книжке, ожидая подходящей для неё песни.[28] Это самая продолжительная композиция на альбоме и она написана в размере 21/4. По словам автора, ему очень нравится, когда необычные размеры такта звучат естественно, а не используются в музыке просто для того, чтобы заставить её звучать «умно».[29] Уилсон шутит, что для пост-панкового звучания пластинки больше подошёл бы «дерьмовый» барабанщик, но менее талантливый музыкант не справился бы с песней в таком размере.[30][31] При этом вся композиция строится на одном риффе, сыгранном с разной динамикой.[32]

Финальная композиция альбома, одноимённая «Insurgentes», была написана в церкви Санта-Тереза-ла-Антигуа в Мехико. Процесс создания композиции «с нуля» был запечатлён на видео. По словам Уилсона, сочинять музыку во время видеосъёмки могло показаться непростым, но в тот момент песня появилась легко и быстро.[33] Изначально автор планировал издать на альбоме оригнальную запись в церкви, но позже композиция была перезаписана с участием Митио Яги (кото).

Выпуск[править]

Промоушн вёлся для альбома и снятого Лассе Хоиле в процессе его создания фильма одновременно: первые трейлеры для альбома состояли из кадров документального фильма в сопровождении отрывков из песен «Harmony Korine» и «Get All You Deserve».

26 ноября 2008 года состоялся релиз пластинки на CD. Альбом был выпущен на CD, виниловых пластинках и DVD-Audio в стерео- и 5.1-миксах соответственно. Стандартное издание на CD и DVD-A вышло на лейбле kscope, а на собственном лейбле Стивена Уилсона Headphone Dust было выпущено делюкс-издание с бонус-диском, содержащим четыре композиции, не вошедшие в альбом, и демо-запись «Insurgentes». Это был первый альбом Уилсона, изданный в богато оформленном делюкс-формате с книгой-фотоальбомом, однако такой формат оказался очень популярным и востребованным: после Insurgentes Уилсон все свои альбомы стал издавать в аналогичных изданиях, усложняя и совершенствуя такой формат.

Голландский лейбл Tonefloat издал альбом на четырёх 10" виниловых пластинках с первыми четырьмя из пяти бонус-треков делюкс-издания. Позже все пять бонус-треков были выложены Уилсоном в свободный доступ на сайте SoundCloud.

Лассе Хоиле, делавший обложки для альбомов Porcupine Tree, сделал обложку и для Insurgentes. Тематически обложка Insurgentes, на которой изображён Стивен Уилсон в противогазе, продолжает ряд обложек Porcupine Tree, на которых изображены искажённые или скрытые лица. Какого-либо иного значения противогаз на обложке не имеет. По словам Уилсона, фотографии в противогазе слушатели зачастую пытались придать политический смысл, но это был просто сюрреалистический образ.

Реакция критиков[править]

Критики положительно отозвались об Insurgentes. Журнал Kerrang! раскритиковал антипиратскую меру на CD — разделение каждой песни на 10 отдельных сегментов — но высоко оценил музыку, приписав песням «редко встречающиеся размах и качество». Журнал Classic Rock написал, что идея выпуска Стивеном Уилсоном сольного альбома могла прозвучать как шутка, ведь все из многочисленных проектов Уилсона несут на себе узнаваемый отпечаток его личности. По мнению издания, Insurgentes — работа подлинного художника, и если бы эту «красивую и загадочную» пластинку выпустили Radiohead, то все немедленно провозгласили бы её шедевром. «Уилсон бережно выбирает каждую идею: простые фортепианные мотивы в „Veneno Para Las Hadas“ и „Insurgentes“ мягко и неторопливо развиваются, и прежде, чем вы поймёте это, они станут всеобъемлющими», пишет Classic Rock[Прим. 5].

Испанское издание Monsoro назвало Insurgentes самым разноплановым проектом Уилсона, а песни «Harmony Korine» и «Get All You Deserve» — жемчужинами. Американский журнал Sound & Vision похвалил многоканальный микс пластинки. Журнал Guitar Edge написал, что Insurgentes «включает мрачные, эфирные, кинематографичные, эмбиентные и богато текстурированные звуки, которые мы и ожидаем от Уилсона» и, как и Fear of a Blank Planet, сольный альбом — не коллекция из 10 песен, а непрерывный музыкальный опыт наподобие концептуального альбома.

Сайт AOL Music предположил, что Insurgentes не только удовлетворит фанатов Porcupine Tree, но и привлечёт для Уилсона новых поклонников. The Wall Street Journal назвал альбом «огненным, умным и удовлетворяющим».[Прим. 6]

MusicOMH в рецензии на альбом назвал Уилсона «одним из самых смелых и недооценённых композиторов Британии». Немецкое издание Metal Hammer заключило, что «в наше время нет больше ни одного рок-композитора, который был бы способен взять слушателя в такой восхитительный многомерный мир размышлений».

Сайт 5against4 сравнил нойзовые эксперименты на Insurgentes с авангардными композициями Скотта Уокера.[34]

Insurgentes встретил одобрение не только со стороны критиков, но и от многих музыкантов.[35]

Для самого автора Insurgentes остаётся одной из любимых сольных работ. По его словам, обычно когда он слушает свои старые записи, он слышит, что многое сделал бы иначе. На Insurgentes же Уилсона удовлетворяет каждая композиция — кроме «No Twilight Within the Courts of the Sun», которая, по его мнению, стала сильнее в концертной аранжировке.[36]

Последующие релизы[править]

23 февраля 2009 года вышел первый и единственный сингл с альбома — шугейз-песня «Harmony Korine». Для сингла был снят сюрреалистический хоррор-видеоклип, содержащий множество цитат из авторского кино — таких картин, как «Андалузский пёс» Луиса Бунюэля, «Зеркало» Андрея Тарковского, а также из ряда других источников (например, из эскиза Питера Брейгеля).

31 января 2009 года стартовал конкурс на создание лучшего ремикса на песню «Abandoner». Конкурс должен был продолжаться 1 месяц, до 27 февраля, однако в связи с большим количеством присланных ремиксов был продлён до 27 марта.[37] Всего было прислано 200 ремиксов, все из которых были прослушаны Уилсоном. Музыкант отобрал 8 лучших, после чего состоялось слушательское голосование за лучший ремикс. Победивший в опросе ремикс Лукаша Ланги (озаглавленный Danse Macabre Mix) был официально издан на ремикс-альбоме NSRGNTS RMXS, выпущенном 29 июня того же года.

В ноябре 2009 года состоялась премьера документального фильма «Insurgentes» на Копенгагенском международном фестивале документальных фильмов CPH:DOX. 27 сентября 2010 года фильм был издан на DVD в слегка перемонтированном виде и с рядом бонусных материалов, среди которых были пять ранее не изданных демо-записей композиций разных лет, над которыми Уилсон работал в период создания сольного диска, и ранее не издававшийся ремикс песни «Insurgentes». Предзаказазчики DVD также получили бесплатный промо-сингл «Vapour Trail Lullaby» с оригинальной демо-записью песни 2001 года, над которой Уилсон также работал во время сессий Insurgentes, но остался недоволен результатом.

Концертные исполнения[править]

Insurgentes — единственный сольный альбом Стивена Уилсона, к которому не был приурочен концертный тур. Тем не менее, многие песни с этой пластинки вошли в концертную программу сольных выступлений Стивена Уилсона начиная с первого тура в 2011 году.

Сильнее всего на концертах преобразилась «No Twilight Within the Courts of the Sun». На туре в поддержку альбома Grace for Drowning она стала продолжительным джазовым номером, во время которого музыканты один за другим появлялись на сцене. Иногда одно только вступление к песне занимало 10-15 минут.[38] Кроме того, к первому туру для этой песни был снят 60-минутный фоновый фильм, который должен был воспроизводиться пока публика заполняет зал, но публика решила, что это часть программы и внимательно его смотрела, возмущаясь увиденным.[39] В 2013 году во время тура The Raven That Refused to Sing исполнялась только вторая половина песни во время выхода на бис. После 2013 года песня исполнялась лишь изредка. На некоторых концертах тура To the Bone «No Twilight...» открывала вторую часть шоу.

Песня «Insurgentes» чаще всего звучала на туре 2013 года. На концертах вторая половина песни была заметно изменена и теперь включала инструментальный джем.

Традиционным концертным номером, к которому Уилсон неоднократно возвращался, стала «Harmony Korine». На концертах также исполнялись «Get All You Deserve», «Abandoner» и «Veneno Para Las Hadas», но они были преимущественно заброшены после тура Grace for Drowning. В концертной аранжировке «Abandoner» появилось соло на электрогитаре. Клавишник Адам Хольцман также сделал сольную джазовую интерпретацию этой композиции, которую отметил сам автор[40].

Концертное исполнение «No Twilight Within the Courts of the Sun» с концертного видео Get All You Deserve, 2012 год
Концертное исполнение «Harmony Korine», 2015 год


Наследие[править]

Стивен Уилсон в противогазе и группа в масках во время исполнения «Get All You Deserve», 2012 год

Нойзовые и индустриальные эксперименты Insurgentes сильно повлияли на ряд других релизов Стивена Уилсона.

  • На изданном в 2008 году альбоме No-Man Schoolyard Ghosts выпущена композиция «Pigeon Drummer», которая содержит фрагменты с жёстким нойзом.
  • Секция с жёстким нойзом содержится также на вышедшем в 2008 году сольном сингле Уилсона Cover Version V — в кавере на песню Принса «Sign O' the Times».
  • Шумовые эффекты активно использовались на вышедшем в 2009 году альбоме Porcupine Tree The Incident. Этот диск также стал самой «индустриальной» пластинкой Porcupine Tree.

Потивогаз с обложки альбома станет одним из постоянных предметов на концертах Стивена Уилсона. Начиная с первого концертного тура Уилсон будет надевать этот противогаз во время исполнения «Get All You Deserve». Позже противогаз станут надевать и другие музыканты сольной группы Уилсона во время исполнения других песен: клавишник Адам Хольцман носил противогаз (правда уже совершенно другой) во время исполнения композиции «Vermillioncore» на туре To the Bone.

Песня «Save Me» группы Muse с альбома The 2nd Law (2012), согласно распространённому мнению, основана на композиции «Significant Other».[41]

Треклист[править]

Слова и музыка всех песен — Стивен Уилсон

Название Длительность
1. «Harmony Korine» 5:08
2. «Abandoner» 4:48
3. «Salvaging» 8:18
4. «Veneno Para Las Hadas» 5:58
5. «No Twilight Within the Courts of the Sun» 8:37
6. «Significant Other» 4:32
7. «Only Child» 4:24
8. «Twilight Coda» 3:25
9. «Get All You Deserve» 6:17
10. «Insurgentes» 3:55
55:22
Бонус-CD делюкс-издания
Название Длительность
1. «Port Rubicon» 4:25
2. «Puncture Wound» 4:19
3. «Collecting Space» 5:10
4. «Insurgentes (Mexico)» 5:46[Прим. 7]
5. «The 78» 4:47

Над альбомом работали[править]

Технический персонал

  • Стивен Уилсон — продюсирование, микширование, мастеринг 5.1-микса, ремастеринг стерео-микса (2016)
  • Стив Прайс — звукоинженер
  • Маки Сасаки — звукоинженер
  • Марк Пратор — звукоинженер гитар
  • Джон Уэсли — звукоинженер гитар
  • Берт Болдуин — звукоинженер пианино
  • Энди ВанДетте — мастеринг стерео-микса (2008)
  • Лассе Хоиле — обложка и фотографии

Чарты[править]

Страна Позиция
Германия[42] 81
Нидерланды[43] 78
Польша[44] 22
США (Billboard Top Heatseekers) 15
США (Billboard Top Independent Albums) 45
Франция[45] 114

Примечания[править]

  1. англ. So I stood up the microphone and I simply improvised the lyrics as an experiment to see what would happen. Some were rubbish, some other were interesting.
  2. англ. And there are always things in everyone’s musical personality that they can’t bring to the band because for whatever reason, they don’t fit in the matrix of whatever the band [is doing].
  3. англ. It was an intuitive, almost unconscious writing process that resulted in a kind of ‘poetry of melancholy.”
  4. англ. I love that you can write a beautiful ballad and you can destroy the mood completely with something unexpected, noise-like. And so that's on "Get All you Deserve", which starts off as a very melancholic piano ballad and then gradually layers and layers and layers, until you've completely obliterated everything
  5. англ. Wilson selects each idea carefully: the simple piano motifs on «Veneno Para Las Hadas» and «Insurgentes» are edged subtly forwards and before you know it, they have become all-encompassing
  6. англ. fiery, intelligent and satisfying
  7. Реальная продолжительность трека — 4:40, за ним следуют 66 секунд тишины

Источники[править]

  1. https://www.allmusic.com/album/insurgentes-mw0000808945
  2. [1]
  3. [2]
  4. [3]
  5. #TimsTwitterListeningParty
  6. Steven Wilson interview (04/2009) — MetalStorm
  7. #TimsTwitterListeningParty
  8. #TimsTwitterListeningParty
  9. Steven Wilson, Insurgentes – now available to pre-order and download
  10. No-Man. Positive momentum by Anil Prasad
  11. Porcupine Tree's Steven Wilson Discusses His Heavier Side
  12. The Porcupine Tree Guitarist/Vocalist Expresses His Eclectic Musical Vision On His Self-recorded Solo Project
  13. ​#TimsTwitterListeningParty
  14. #TimsTwitterListeningParty
  15. #TimsTwitterListeningParty
  16. #TimsTwitterListeningParty
  17. #TimsTwitterListeningParty
  18. #TimsTwitterListeningParty
  19. #TimsTwitterListeningParty
  20. #TimsTwitterListeningParty
  21. #TimsTwitterListeningParty
  22. #TimsTwitterListeningParty
  23. #TimsTwitterListeningParty
  24. Insurgentes DVD 2, Q&A Session in Copenhagen
  25. Steven Wilson Interview (Bonus Material)
  26. #TimsTwitterListeningParty
  27. #TimsTwitterListeningParty
  28. ​#TimsTwitterListeningParty
  29. #TimsTwitterListeningParty
  30. ​#TimsTwitterListeningParty
  31. ​#TimsTwitterListeningParty
  32. ​#TimsTwitterListeningParty
  33. ​#TimsTwitterListeningParty
  34. An absolute must-have: Steven Wilson – Insurgentes
  35. [4]
  36. [5]
  37. [6]
  38. #TimsTwitterListeningParty
  39. #TimsTwitterListeningParty
  40. #TimsTwitterListeningParty
  41. Рецензия критика-любителя Gallifrey на ProgArchives
  42. [7]
  43. [8]
  44. [9]
  45. [10]
 
Песни:

Harmony Korine

Связанные релизы:

Insurgentes (документальный фильм) · NSRGNTS RMXS (ремикс-альбом) · Vapour Trail Lullaby (неальбомный сингл) · Tape Experiments 1985/1986 (архивный сборник) · P@ Remix EP 1: SW 2009 Salvaging Remixing (ремикс-EP) · P@ Remix EP 2: SW 2009 Lost Siblings remixes extras and outakes (ремикс-EP)