Креативные индустрии

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Центр креативных индустрий

Креати́вные индустри́и — сектор экономики, основанный на создании, производстве и коммерциализации продуктов интеллектуальной деятельности, где ключевую роль играют творчество, инновации и цифровые технологии[1].

В России этот сектор охватывает более 16 направлений: IT, дизайн, кино, реклама, музыка, архитектура и другие, формируя «экономику знаний»[2][3]. Развитие креативных индустрий стало приоритетом государственной политики, что подтверждается принятием Федерального закона № 330-ФЗ «О развитии креативных индустрий» (2024), который вступил в силу в феврале 2025 года[4].

История развития креативных индустрий в России[править]

Истоки: дореволюционный период (XIX — начало XX века)[править]

Креативные индустрии, объединяющие творчество, технологии и экономику, стали важным драйвером социально-культурного и экономического развития России. Их эволюция отражает как глобальные тренды, так и национальные особенности. До революции 1917 года креативные индустрии существовали в форме народных промыслов, литературы и театра. Ремёсла, такие как палехская миниатюра и гжельская керамика, сохранялись благодаря меценатству, а издательское дело развивалось через деятельность Ивана Сытина и других предпринимателей, которые делали книги доступными для широких слоёв населения. Театральная культура формировалась через Императорские театры и частные антрепризы, такие как МХТ Станиславского.

Советский период (1917—1991)[править]

После революции креативные отрасли перешли под государственный контроль. Киноиндустрия, представленная студией «Мосфильм», стала инструментом пропаганды, но при этом создавала шедевры мирового уровня, такие как работы Эйзенштейна. Литература и искусство строго цензурировались, что привело к появлению «самиздата» — подпольного распространения запрещённых текстов Солженицына и Бродского. Архитектурный конструктивизм (проекты Мельникова) и анимация («Союзмультфильм») стали символами эпохи.

Креативные индустрии в постсоветское время[править]

Распад СССР открыл путь для частной инициативы. В 1990-е годы возникли первые рекламные агентства, дизайн-студии и независимые СМИ, медиа (НТВ), музыкальные группы («Кино», «Алиса»), а издательства «Эксмо» и «АСТ» заполнили рынок переводной литературой[5][6]. Арт-рынок оживился благодаря галереям вроде «Марата Гельмана», а первые креативные кластеры начали формироваться на базе бывших заводов[5]. К 2019 году креативные индустрии генерировали 2,4 % ВВП, а занятость в них достигла 2,7 млн человек. Рост интернета в 2000-2010-х годах изменил креативные индустрии. Появились платформы вроде «КиноПоиск», а российский геймдев вышел на мировой уровень благодаря студиям «Playrix» («Gardenscapes»). В 2012 году был создан Фонд кино, поддерживающий кинопроизводство. Государство начало внедрять кластеры, такие как «Красный Октябрь» в Москве, объединяющие дизайн, медиа и IT.

Современный этап (2020-е)[править]

Важным этапом стало принятие в 2021 году Концепции развития креативных индустрий, которая заложила основу для системной поддержки сектора, цель которой — увеличить их долю в ВВП до 6 % к 2030 году. Регионы стали ключевыми игроками: Якутия — лидер в кинопроизводстве (фильм «Выход» номинирован на «Оскар») и IT-стартапах; Калининградская область развивает кино через систему рибейтов, вернув в регион 243 млн рублей; Москва концентрирует 25 % креативных предпринимателей страны и поддерживает кластеры вроде «Винзавода» и «Флакона». Креативные кластеры, созданные на базе бывших фабрик, стали точками притяжения для туристов и предпринимателей. Сегодня в России более 50 таких пространств[5].

Классификация креативных индустрий[править]

Большую часть статистических таблиц занимает раздел «Занятость», в котором показатели рассчитываются по трем группам с использованием систем Стандартной промышленной классификации (Standard Industrial Classification, SIC) и Стандартной профессиональной классификации (Standard Occupational Classification, SOC). Классификатор SIC аналогичен Общероссийскому классификатору видов экономической деятельности (ОКВЭД), однако в системе общероссийских классификаторов отсутствует классификатор, подобный SOC. Данные в этих таблицах представлены как по самим креативных отраслям, так и по творческим профессиям в других отраслях экономики Великобритании. В соответствии с SOC занятость в креативной экономике подразделяется на:

− творческую занятость в креативных отраслях;

− нетворческую занятость в креативных отраслях;

− творческую занятость вне креативных отраслей.

Кроме того, учитывается занятость в креативных отраслях по группе самозанятости, и все показатели даются в сопоставлении с предыдущими годами[7].

В России используется гибкий подход, объединяющий международный опыт и локальные особенности. Согласно закону № 330-ФЗ, выделяются четыре ключевые категории[4]:

Особенности креативных индустрий[править]

Одна из особенностей креативных индустрий — стык между культурой, творчеством, с одной стороны, и коммерцией, с другой. Их задачей является создание и реализация творческого продукта: книги, дизайн-проекта, фильма, сувенира. Другими словами, в результате такой деятельности происходит коммерциализация идеи, что и приносит определённую прибыль. Несложно заметить, что креативные индустрии базируются на творческих способностях людей, которые совместно с менеджерами и технологами создают культурные товары и услуги. При создании творческих продуктов существует особый этап работы, связанный с тем, что называется индустрией. В процессе реализации творческого мастерства, таланта появляется произведение как итог творчества, который чаще всего доступен либо в момент его исполнения, либо предназначен для прослушивания, просмотра небольшой аудиторией. Однако, творения дизайнеров, художников, музыкантов и многих других носителей креативных идей могут быть коммерчески успешными. Произведения креативных индустрий становятся частью интерьера, музыкальной атмосферы в салоне или галерее, предметом потребления, восхищения и «переживания» большого количества людей. Возможность выхода за рамки творчества ради творчества рождает эффект индустрии культуры. Данный этап культурного производства, характерный для креативных индустрий, возникает в результате работы маркетинговых стратегий, налаженного взаимодействия с менеджерами и технологами, а также иными институтами, партнерами, спонсорами. И, наконец, этот этап реализуется в результате обработки результатов творчества с помощью мультимедиа, информационных технологий, что приводит к появлению тиражирования (звукозапись, видео, издательство). Производство и потребление результатов творческого труда становятся звеньями одной цепи, и это открывает новые перспективы, как для сферы культуры, так и для экономки[8].

Следующей особенностью креативных индустрий является способность превращать творчество в высококачественную услугу. Креатив помогает творчеству преодолеть границы объекта искусства и стать частью повседневной жизни. Это можно сравнить с ситуацией, когда человеку до счастья остается один шаг, но он никак не может его сделать самостоятельно, потому что ему не хватает широты видения, парадоксальности мышления, эрудиции, а также навыков из смежных специальностей. Работники креативных индустрий помогают нам сделать этот шаг. Креаторы видят возможности там, где люди неподготовленные видят только лишь проблемы[9].

Третья особенность — в результате деятельности креативных компаний возникает интеллектуальная собственность. Четвёртая особенность — высокая добавленная стоимость продуктов и сервисов креативных индустрий. Пятая — высокая способность к масштабированию, особенно в онлайн-среде[9].

См.также[править]

Примечания[править]

  1. ↑ Что такое креативные индустрии. n'RIS (2022-09-30). Проверено 22 апреля 2025.
  2. ↑ Creative Industries Mapping Document 2001. Department of Culture, Media and Sport. Проверено 22 апреля 2025.
  3. ↑ Креативные индустрии. ВикипедиЯ, Свободная энциклопедия. Проверено 1 сентября 2016.
  4. ↑ 4,0 4,1 Разложим по полочкам Закон о развитии креативных индустрий. Адвокатская газета (2024-09-13). Проверено 22 апреля 2025.
  5. ↑ 5,0 5,1 5,2 Пирогова, Елизавета Как креативные индустрии влияют на развитие российских регионов. РБК Тренды (2024-05-31). Проверено 22 апреля 2025.
  6. ↑ Назарикова Анна Алексеевна Креативные индустрии как отдельный сектор креативной экономики в России и в мире Пожалуйста, не забудьте правильно оформить цитату: Назарикова, А. А. Креативные индустрии как отдельный сектор креативной экономики в России и в мире / А. А. Назарикова. — Текст : непосредственный // Молодой ученый. — 2023. — № 9 (456). — С. 111-113. — URL: https://moluch.ru/archive/456/100373/ (дата обращения: 19.04.2025). (26-02-2023).
  7. ↑ Абанкина Т. В. , Боос В. О., Бредихин С. В., Власова В. В. и другие Творческие (креативные) индустрии. Справочник / сост. Е. В. Зеленцова. — М.: Издан с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Президентским фондом культурных инициатив. Организация-заявитель ООО «Культурные стратегии», 2022. — С. 17.
  8. ↑ «Культура в пространстве рынка».
  9. ↑ 9,0 9,1 Карась, Любовь Творчество равно бизнес: что такое креативные индустрии и как начать в них развиваться. Theory&practice. Проверено 22 апреля 2025.

Ссылки[править]

Знание.Вики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Знание.Вики» («znanierussia.ru») под названием «Креативные индустрии», расположенная по следующим адресам:

—«https://baza.znanierussia.ru/mediawiki/index.php/Креативные_индустрии»
—«https://znanierussia.ru/articles/Креативные_индустрии»

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Знание.Вики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Креативные_индустрии&oldid=2310088