Еврей на молитве

«Еврей на молитве» — картина русского художника Ильи Ефимовича Репина (1844—1930), написанная в 1875 году. Размер полотна — 80 х 64,5 см. Работа написана маслом на холсте. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве.

Описание

На полотне изображён старый еврей, погружённый в молитву. Глядя на его согбенную фигуру, морщинистое лицо, отстранённый взгляд молящегося человека, зритель видит олицетворение мудрости и всей тысячелетней библейской истории народа. На плечах старика — талес, специальное молитвенное облачение, на котором чередуются чёрные полосы, которые символизируют траур по сожжённому древнему Иерусалиму, который еврейский народ вынужден был покинуть. Автор с большим мастерством передал насыщенность и глубину чёрного оттенка, состоящего из сложных цветовых переплетений.

На лице старика зрители видят разнообразные эмоции — отрицание. принятие, отчаяние, надежду. Автор показал своего персонажа, как человека, который предан своей вере, но вынужден искать место в реальном мире, где смог бы погрузиться во внутренний покой.

Небольшой этюд является олицетворением мощной веры еврейского народа, который на протяжении столетий умел находить утешение и надежу в молитве, обращённой к Богу.

История создания

Картина «Еврей на молитве» была написана Репиным в 1875 году, когда он находился в Париже в качестве пенсионера Императорской Академии художеств. Одновременно с созданием этого произведения Илья Ефимович писал портрет русского писателя И. С. Тургенева, заказанный ему промышленником и меценатом П. М. Третьяковым, портреты своей супруги Веры Алексеевны и дочери Веры. В этот же период времени Репин приступил к созданию грандиозного полотна «Садко» и был погружён в работу над картиной «Парижское кафе».

Несмотря на разнообразие полотен, создаваемых художником в это время, этюд «Еврей на молитве» не оказался затерянным. Свою работу Илья Ефимович назвал этюдом. поскольку полотно относится к штудиям, которые вошли в круг изучения автором выразительных и интересных типажных персонажей. Создавая портретный этюд, молодой живописец полностью погружался в глубину внутреннего мира своего персонажа, перенося на холст то, что он увидел и почувствовал, и, тем самым словно соединил воедино образ, изображённый на полотне и смотрящего на картину зрителя.

В детстве и юности Репин бывал свидетелем еврейских погромов, происходящих в России. Благодаря своим впечатлением от виденных им когда-то событий, художник сумел очень точно передать на холсте эмоциональное состояние своего персонажа.

Портрет «Еврей на молитве» у автора хотели купить парижские комиссионеры. Однако Репину нравился созданный им портрет пожилого человека «ветхого деньми», и он считал, что работа должна храниться именно в российском собрании. По рекомендации русского живописца Алексея Петровича Боголюбова, картина была приобретена Третьяковым. Илья Репин остался очень довольным, что ситуация разрешилась таким образом. В письме своему другу, художественному и музыкальному критику Владимиру Васильевичу Стасову молодой живописец с удовлетворением писал о том, что, когда он принял решение об отправке полотна в Москву, он услышал много хвалебных отзывов о картине и много слов сожаления о том, что этюд не остаётся во французской столице.

Отзывы и критика

Анализируя творчество Ильи Ефимовича Репина, искусствоведы сходятся во мнении, что в своих работах, таких как «Еврей на молитве», «Портрет старушки», «Приготовление к экзамену», «Нищая (Франция. Вёль)», «Негритянка», «Мужик с дурным глазом», «Портрет В. М. Гаршина», живописец показал себя мастером, который не пытается щеголять яркими мазками, чтобы произвести выгодное впечатление на зрителей, а художником, стремящимся изображать суть предмета.

Специалисты подчёркивают, что к произведениям Ильи Ефимовича Репина неприменимы такие эпитеты, как пленительно, обворожительно, изысканно и т. д. Творчество Репина не заботится о красоте и изяществе, но оно очень динамичное, яркое и выразительное. В создаваемых им портретах художник искал неоднозначные и неожиданные характеристики, обнаруживая чувства и эмоциональное состояние персонажа. При написании портрета Репин относился с уважением к своему персонажу. И зритель, вглядываясь в лицо человека, изображённого на холсте, мог составить о нём свой подробный рассказ.

Сам Илья Репин в своей книге «Далёкое близкое» описывал свои творческие принципы как желание показать зрителям суть и материю без какой-либо виртуозности кисти.

Мой главный принцип в живописи: материя как таковая. Мне нет дела до красок, мазков и виртуозности кисти, я всегда преследовал суть: тело как тело… Есть разные любители живописи, и многие в этих артистических до манерности мазках души не чают… Каюсь, я их никогда не любил: они мне мешали видеть суть предмета и наслаждаться гармонией общего, — писал Илья Ефимович в статье, посвящённой Валентину Серову

Литература

• Далёкое близкое. Репин Илья. Издательство: Искусство. 1953 г. 520 стр.
• Юденкова Татьяна Илья Репин: «Выражаться свободно». О некоторых особенностях творческого метода И. Е. Репина // Искусствознание. — 2019. — № 4. — DOI:10.24411/2073-316X-2019-00040

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Еврей на молитве», расположенная по адресу: — «https://ru.ruwiki.ru/wiki/Еврей_на_молитве» Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».