Циклопедия скорбит по жертвам террористического акта в Крокус-Сити (Красногорск, МО)

Savoy Truffle

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Savoy Truffle

Песня
Выпущена
22 ноября 1968
Записана
3, 5, 11 и 14 октября 1968, Trident Studios и студия «Эбби Роуд»
Жанр
соул, блюз-рок[1], поп-рок[2]


Длительность
2:54
Лейбл
Apple Records
Автор песни
Джордж Харрисон
Продюсер
Джордж Мартин
Трек-лист альбома The Beatles
«Honey Pie»
(26)
«Savoy Truffle»
(27)
«Cry Baby Cry»
(28)

Savoy Truffle (рус. Савойский трюфель) — песня английской рок-группы The Beatles из их альбома 1968 года The Beatles (также известного как «Белый альбом»). Песня была написана Джорджем Харрисоном и вдохновлена ​​любовью его друга Эрика Клэптона к шоколаду. В тексте перечислены различные вкусы, предлагаемые на шоколадных конфетах Mackintosh's Good News, и они служат предупреждением Клэптону о пагубном воздействии, которое переедание может оказать на его зубы. Наряду с появлением Клэптона в качестве гостя на треке Белого альбома «While My Guitar Gently Weeps» и взаимностью Харрисона на «Badge» группы Cream, это одна из нескольких песен, которые знаменуют начало длительного музыкального сотрудничества между двумя гитаристами.

The Beatles записали «Savoy Truffle» в октябре 1968 года, ближе к концу пятимесячной записи альбома. Жизнерадостный рок-трек в жанре соул, песня отражает возвращение Харрисона к гитаре в качестве его основного музыкального инструмента после двух лет изучения индийского ситара. Запись включает аранжированную Крисом Томасом горновую секцию и представляет тяжелый горновый звук, который стал отличительной чертой музыки Харрисона как сольного исполнителя. Благодаря отсылке к «Ob-La-Di, Ob-La-Da» в тексте, песня также является примером того, как «Битлз» использовали самоцитирование в своих более поздних работах.

После выпуска «Savoy Truffle» многие комментаторы рассматривали её как признак растущей зрелости Харрисона как автора песен. Среди более поздних оценок Иэн Макдональд привел её как пример меньшего количества материала, найденного на The Beatles, в то время как Дэрил Исли из BBC Music описывает его как один из «дудлов, которые восхищают» и «прекрасный противовес» «While My Guitar Gently Weeps»[3]. Элла Фицджеральд, Терри Мэннинг и They Might Be Giants записали каверы на эту песню.

Предпосылки и вдохновение[править]

«Savoy Truffle» — забавный сюжет, написанный во время тусовки с Эриком Клэптоном в шестидесятых … У него всегда болели зубы, но он ел много конфет … как только он видел коробку, ему приходилось съесть их все.[4]

— Джордж Харрисон, 1979

Джордж Харрисон написал «Savoy Truffle» в сентябре 1968 года[5], к этому моменту «Битлз» работали над своим одноименным двойным альбомом (также известным как «Белый альбом») более трех месяцев[6]. Это время было периодом дисгармонии в группе из-за их неоднозначного опыта посещения продвинутого курса трансцендентальной медитации в Индии в начале года[7][8], групповой деятельности, которую возглавляла приверженность Харрисона восточной духовности[9][10]. По мере отдаления от Beatles в 1968 году, Харрисон все чаще проводил время с Эриком Клэптоном[5][11], что привело к случайным музыкальным сотрудничествам между двумя гитаристами[12] и дружбе на всю жизнь[13][14]. Клэптон, участвовавший в сольном альбоме Харрисона Wonderwall Music, был приглашен сыграть на его треке в Белом альбоме «While My Guitar Gently Weeps» 6 сентября[15][16], что ознаменовало редкое появление другого рок-музыканта в записи Beatles, когда Харрисон стремился разрядить напряженность в группе[17][18][Прим. 1].

В интервью NME в конце сентября Харрисон сказал, что он очень хотел отойти от своего имиджа «мистического битла Джорджа» и теперь хочет писать песни без какого-либо глубокого послания[19][20]. Он писал «Savoy Truffle» как дань уважения сладкоежке Клэптону[21][22]. Он взял название и большую часть текста из коробки шоколадных конфет Mackintosh’s Good News[23][24], которые Клэптон начал есть во время одного из своих визитов в дом Харрисона[4][25]. Многие из названий кондитерских изделий, используемых в песне, являются подлинными[26]; другие, такие как вишневый крем, кокосовая помадка и ананасовое сердце, были изобретением Харрисона[27], основанным на ароматах, перечисленных внутри крышки коробки[28]. В написании текста для второй части песни Харрисон получил помощь от Дерека Тейлора[4], пресс-атташе нового лейбла Beatles, Apple Records[29]. В соответствии с темой композиции Харрисона, Тейлор черпал вдохновение из названия американского контркультурного фильма «Ты — то, что ты ешь»[23], который сам был назван в честь модного макробиотического лозунга[30].

Музыковед Уолтер Эверетт предполагает, что «Savoy Truffle», возможно, была попыткой переписать «менее невинный» трек The Byrds 1968 года «Artificial Energy»[31], который предупреждает об опасности амфетаминов[32]. Песня также отражает то, что Харрисон заново открыл свою страсть к ритм-н-блюзу[33]. Одновременно с этим он вернулся к гитаре как к своему основному инструменту в 1968 году, после двух лет изучения игры на ситаре под руководством индийского классического музыканта Рави Шанкара[34][35][Прим. 2].

Композиция[править]

Шоколадные конфеты с разными начинками: коробка таких кондитерских изделий, сделанная Mackintosh's, вошла в текст песни.

«Savoy Truffle» в основном исполняется в тональности ми минор[36], хотя мелодия постоянно смещается к параллельному, мажорному эквиваленту, в дополнение к краткой привязке к соль мажору[37]. Музыковед Алан Поллак определяет гармонический стиль композиции как такой, который «заставляет вас чувствовать себя постоянно в движении, на пороге нового прорыва», и добавляет: «Есть и другие песни Beatles, в которых используется этот триумвират ключей (то есть параллельные мажор/минор и относительный мажор), но никогда с такой смелостью»[37]. На всем протяжении метр составляет 4/4[37], поставлен в напористом, стремительном темпе[38]. Основной музыкальный стиль песни — соул[39][40][Прим. 3], в то время как ее мелодия и настроение частично напоминают «Sour Milk Sea», которую Харрисон написал ранее в 1968 году[41][42].

В стихах Харрисон перечисляет разнообразные шоколадные вкусы, начиная с «крем-мандарин» и «монтелимар»[26]. Он использует игру слов, чтобы включить название бренда Mackintosh в свою заключительную фразу к первому куплету[33]: «да, вы знаете, что это „хорошие новости“» (англ. yes, you know it's 'good news). Припев на протяжении всей песни — «Но вам придется вытащить их всех после савойского трюфеля» (англ. But you'll have to have them all pulled out after the savoy truffle) — относится к ухудшению состояния зубов после употребления слишком большого количества сладостей, повторяя предупреждение, которое Клэптон недавно получил от своего дантиста[21][43].

За вторым бриджем[26] Харрисон адаптировал предложение Тейлора следующим образом: «Вы знаете, что вы едите» (англ. You know that what you eat you are)[30]. В том же разделе следующая строка отсылает к треку «Ob-La-Di, Ob-La-Da», композиции Пола Маккартни, которая также появится на The Beatles[44]. Таким образом, «Savoy Truffle» продолжил традицию, начатую Джоном Ленноном в 1967 году, в частности, в его тексте к «I Am the Walrus», где Beatles намеренно цитировали свои предыдущие песни[45][46].

Так как «Ob-La-Di, Ob-La-Da» не понравилась товарищам Маккартни по группе[47][48], мотив присвоения Харрисоном названия вызвал спекуляции[33]. Автор Джеффри Ресснер считает важным, что Харрисон неправильно произносит название; кроме того, он утверждает, что полное заявление — «Мы все знаем Об-ла-ди-бла-да / Но можешь ли ты показать мне, где ты?» (англ. We all know Ob-la-di-bla-da / But can you show me where you are?) — служит примером того, что Харрисон, как и Леннон, высмеивает тех слушателей, которые одержимо искали скрытый смысл в лирике «Битлз»[49]. Музыкальный журналист Роберт Фонтено интерпретирует эти строки как выражение неприязни к «Ob-La-Di, Ob-La-Da», поскольку Харрисон и Леннон открыто критиковали композицию Маккартни[50][Прим. 4].

Запись[править]

The Beatles записали основной трек для «Savoy Truffle» в Trident Studios в Лондоне 3 октября 1968 года[51], на следующий день после того, как Харрисон записал себя и Клэптона для песни «Badge» с грядущего альбома Cream[52]. В своем интервью NME в сентябре 1968 года Харрисон выразил удовлетворение возросшим гитарным вкладом в недавние записи Beatles; он также сказал, что их альбом будет возвращением к «фанк-роковому» подходу, который характеризовал их выступления до известности в клубе Liverpool’s Cavern и в Гамбурге[20][Прим. 5]. Поскольку Леннон отсутствовал с 3 по 7 октября[53], в составе ритм-трека были Харрисон на электрогитаре, Маккартни на басу и Ринго Старр на ударных[51]. Запись наложений состоялась 5 октября, снова в Trident, а затем 11 и 14 октября в EMI Studios (ныне Abbey Road Studios)[54]. Крис Томас, как помощник продюсера «Битлз» Джорджа Мартина, играл на электрическом пианино в этой песне[55].

Использование баритон-саксофона в «Savoy Truffle» дало звук, который характеризует многие записи Харрисона как сольного исполнителя.

Во время сессии 11 октября шесть саксофонистов (три баритона и три тенора)[23] исполнили наложения в аранжировке Томаса[56]. Все эти музыканты были ветеранами британской джазовой сцены, включая Арта Эллефсона и Ронни Росса[23]. Кен Скотт, звукорежиссер «Битлз», вспоминает, что Харрисон подумал, что саксофоны звучат «слишком чисто … слишком красиво»[57], и поэтому попросил обработать их с сильным искажением[58][Прим. 6]. Скотт также цитирует резкое отклонение Харрисоном возражений Мартина о том, что песня звучала слишком «попсово», как свидетельство растущей независимости «Битлз» во время создания Белого альбома — проекта, в котором Мартин играл в основном второстепенную роль[59][60]. По описанию автора Николаса Шаффнера «мясистые горны» песни стали «торговой маркой» работ Харрисона после распада Beatles в 1970 году[61].

Когда мы её микшировали, Джордж Мартин зашёл в диспетчерскую и говорит: «Эээ, разве это не ярковато? Разве это не слишком круто?» А Джордж просто поворачивается к нему и говорит: «Да, и мне это нравится» … [The Beatles] были как дети, которые только что ушли из дома, и родители больше не заботятся о них.[62]

— Кен Скотт, 2011

14 октября состоялась последняя сессия записи The Beatles[63]. Когда Старр уехал на Сардинию, наложения состояли из очередной партии соло-гитары Харрисона, а также органа, бубна и бонго[64], хотя последний инструмент не фигурирует в финальном миксе[65]. Харрисон и Томас считаются исполнителями на органе[33]. Согласно Эверетту, есть две части органа, вторая из которых обеспечивает «мягкий, кружащийся» звук поверх более «устойчивой» части[26]. В своем описании законченной записи Джонатан Гулд отмечает уместность вокальной партии Харрисона, где список вкусов шоколада «скатывается с языка Джорджа, как каталог маленьких радостей жизни». Он также комментирует эффективность гитарного соло Харрисона, которое, в дополнение к лирическим предупреждениям относительно разрушения зубов, «внесено в реестр стоматологической дрели»[66].

Микширование «Savoy Truffle» также было завершено 14 октября, после чего Харрисон улетел в Лос-Анджелес, чтобы продюсировать альбом Джеки Ломакса Is This What You Want?[67] Стерео и моно миксы песни отличаются редактированием партий соло-гитары[68]. Кроме того, в моноверсии отсутствует орган над третьим куплетом[27].

Релиз и рецензии[править]

Apple Records выпустила The Beatles 22 ноября 1968 года[69]. «Savoy Truffle» была размещена как третий трек на четвертой стороне двойного альбома, между «Honey Pie» и «Cry Baby Cry»[70][71]. Как и в случае с тремя другими вкладами Харрисона в альбом, включая «While My Guitar Gently Weeps»[72], песня была воспринята многими комментаторами как знак его растущей зрелости как автора песен наряду с Ленноном и Маккартни[61][73].

Из-за того, что «Битлз» использовали стилизацию, пародию, иронию и, в случае с «Savoy Truffle» и «Glass Onion» Леннона, самоцитирование[74], тексты альбома были тщательно проанализированы рецензентами[75][76]. Алан Уолш из Melody Maker охарактеризовал «Savoy Truffle» как «рокер, который лирически является самым непонятным треком»[77][78]. Рецензент Record Mirror предположил, что песня «могла быть либо нежной и дорогой сладостью, либо новым танцем. Это могла быть постановка на помпезности замысловатых десертов или изображение „высшего“ класса». Затем автор пришел к выводу: «Что бы это ни было, оно качается»[79] . Алан Смит из NME сказал, что, хотя он «не был особенно пристрастен» к песне, «там хороший, тяжелый звук, и я не жалуюсь»[80].

В своем обзоре для International Times Барри Майлз написал: «„Savoy Truffle“ Джорджа — лучший трек на этой стороне альбома. Красивая импрессионистическая музыка. Не пропустите её»[81]. Ян Веннер из Rolling Stone похвалил игру Харрисона на соло-гитаре на протяжении всего альбома и в качестве примера успеха «Битлз» в продвижении своей прошлой работы, в данном случае путем создания «более изысканного взгляда на „Lucy in the Sky with Diamonds“»[82]. В основном неблагоприятном обзоре для Newsweek Хьюберт Зааль завершил свое выступление, сказав, что Харрисон был «героем» альбома, как композитор двух его лучших песен, «Savoy Truffle» и «Long, Long, Long», и что в первой он «поет дифирамбы еде, хотя на самом деле она о страдании»[83].

По мнению автора Марка Хертсгаарда, наиболее характерными чертами песни являются ее «толстые горны» и текст, направленный против Маккартни[84]. Он сгруппировал её с «Glass Onion», «Wild Honey Pie» и «Don't Pass Me By» в качестве примеров того, как каждый из четырех Beatles был представлен в Белом альбоме треками, которые, хотя и не являются лучшими работами группы, но были «безусловно равны большинству других поп-песен той эпохи»[85].

К 50-летию выпуска Белого альбома Джейкоб Столуорти из The Independent поместил «Savoy Truffle» на 7-е место в своем рейтинге из 30 треков альбома. Он сказал, что это «самая недооцененная песня альбома», а также «The Beatles в их наиболее недооцененной форме»[86].

Кавер-версии[править]

Версия Эллы Фицджеральд

Джазовая певица Элла Фицджеральд перепела «Savoy Truffle» в своем альбоме Ella 1969 года, спродюсированном Ричардом Перри[87]. В следующем году Терри Мэннинг включил эту песню в свой альбом Home Sweet Home[88]. Запись с участием Роберта Муга на синтезаторе была описана PopMatters как «долгая, нервная» и «возвышенно чрезмерная»[89].

Группа Phish включила «Savoy Truffle» в свое исполнение The Beatles на Хэллоуин 1994 года, которое было выпущено в 2002 году как Live Phish Volume 13[90]. Песня была записана американской рок-группой They Might Be Giants для сборника «Songs from the Material World: A Tribute to George Harrison» 2003 года[91][92].

Участники записи[править]

По словам авторов Джона Винна[27] и Кеннета Вомака[93], за исключением отмеченных случаев[Прим. 7]:

The Beatles

Дополнительные музыканты

  • Крис Томас — электрическое пианино, орган, аранжировка духовых
  • Арт Эллефсон — тенор-саксофон
  • Дэнни Мосс — тенор-саксофон
  • Дерек Коллинз — тенор-саксофон
  • Ронни Росс — баритон-саксофон
  • Гарри Кляйн — баритон-саксофон[23]
  • Бернард Джордж — баритон-саксофон

Примечания[править]

  1. Клэптон также внес свой вклад в дебютный проект Харрисона в качестве продюсера, играя на гитаре на июньской сессии 1968 года для сингла Джеки Ломакса «Sour Milk Sea».
  2. Харрисон частично приписал Клэптону решение отказаться от игры на ситаре. Во время совместных съемок фильма «Рага» в июне 1968 года в Калифорнии, Шанкар призвал Харрисона найти свои музыкальные корни; Харрисон затем встретился с Клэптоном и Джими Хендриксом в Нью-Йорке и решил вернуться к гитаре.
  3. Автор Джонатан Гулд описывает ее как «задорную соул-песню».
  4. Эверетт комментирует «зловещий» подтекст в «Savoy Truffle», что, вопреки припеву Маккартни в «Ob-La-Di-Ob-La-Da», «жизнь не продолжится» (англ. life will not go on).
  5. Харрисон также был в восторге от возможности продюсирования новых записей Литтла Ричарда и сказал, что он хотел бы, чтобы «Битлз» и Элвис Пресли совместно работали над альбомом.
  6. По словам одного из помощников Скотта, перед тем, как воспроизвести законченную запись саксофонистам, Харрисон сказал им: «Я должен извиниться за то, что я сделал с вашим прекрасным звуком. Пожалуйста, простите меня — но я хочу именно так!»
  7. Винн заявляет, что Томас был единственным органистом, но Вомак перечисляет только Харрисона; по оценке Эверетта, в песне две части органа. Авторы также расходятся во мнениях по поводу бубна: в то время как Вомак указывает на Старра, Винн пишет, что на перкуссии играл «кто-то», а «не Ринго, который уже улетел на Сардинию».
  8. Некоторые музыкальные инструменты не были упомянуты в листах записи. Историк Beatles Марк Льюисон записал их, включая акустическую гитару, которая ненадолго появляется на промежутке 0:36.

Источники[править]

  1. Thompson, Dave (25 January 2002). «The Music of George Harrison: An album-by-album guide».
  2. Quantick, 2002, p. 148
  3. Easlea, Daryl The Beatles The Beatles (The White Album) Review. BBC Music (2007). Проверено 7 декабря 2015.
  4. 4,0 4,1 4,2 Harrison, 2002, p. 128
  5. 5,0 5,1 Winn, 2009, p. 229
  6. MacDonald, 1998, pp. 400–02
  7. Inglis, 2009, pp. 118–19
  8. Miles, 2001, p. 315
  9. The Editors of Rolling Stone, 2002, p. 139
  10. Doggett, 2011, p. 33
  11. Clapton, 2007, pp. 104–05
  12. Everett, 1999, p. 305
  13. The Editors of Rolling Stone, 2002, p. 176
  14. Inglis, 2010, p. 134
  15. Harry, 2003, p. 122
  16. Harris, John (July 2001). «A Quiet Storm».
  17. Hertsgaard, 1996, pp. 252–53
  18. The Editors of Rolling Stone, 2002, p. 38
  19. Clayson, 2003, pp. 260–61, 473
  20. 20,0 20,1 Smith, Alan (28 September 1968). «George Harrison Is a Rocker Again! (Part 2)».
  21. 21,0 21,1 Clayson, 2003, p. 252
  22. Glazer, Mitchell (February 1977). «Growing Up at 33⅓: The George Harrison Interview».
  23. 23,0 23,1 23,2 23,3 23,4 MacDonald, 1998, p. 281
  24. Guesdon, Margotin, p. 508
  25. Quantick, 2002, p. 58
  26. 26,0 26,1 26,2 26,3 Everett, 1999, p. 204
  27. 27,0 27,1 27,2 Winn, 2009, p. 220
  28. Harrison, 2002, pp. 128, 389 (plate xxii)
  29. Doggett, 2011, pp. 31, 34–35
  30. 30,0 30,1 Williamson, Nigel (February 2002). «Only a Northern song».
  31. Everett, 1999, p. 203
  32. Puterbaugh, Parke The Byrds The Notorious Byrd Brothers Album Review. Rolling Stone (2 September 1999). Проверено 9 декабря 2015.
  33. 33,0 33,1 33,2 33,3 O'Toole, Kit Deep Beatles: 'Savoy Truffle' from The White Album (1968). Something Else! (15 February 2013). Архивировано из первоисточника 22 июля 2014. Проверено 12 февраля 2018.
  34. Leng, 2006, pp. 34, 37–38
  35. Lavezzoli, 2006, p. 185
  36. MacDonald, 1998, p. 453
  37. 37,0 37,1 37,2 Pollack, Alan W. Notes on 'Savoy Truffle'. Soundscapes (1998). Проверено 12 февраля 2018.
  38. Inglis, 2010, p. 13
  39. Ingham, 2006, pp. 52–53
  40. Erlewine, Stephen Thomas The Beatles The Beatles [White Album]. AllMusic. Проверено 14 декабря 2015.
  41. Unterberger, 2006, pp. 196–97, 349
  42. Ingham, 2006, p. 309
  43. Everett, 1999, pp. 203–04
  44. Womack, 2014, p. 684
  45. Schaffner, 1978, pp. 114, 128
  46. Roessner, 2006, pp. 155–56
  47. MacDonald, 1998, pp. 258–59
  48. Womack, 2014, pp. 683–84
  49. Roessner, 2006, p. 156
  50. Fontenot, Robert The Beatles Songs: 'Ob-La-Di, Ob-La-Da' – The history of this classic Beatles song. oldies.about.com. Архивировано из первоисточника 22 декабря 2015. Проверено 17 декабря 2015.
  51. 51,0 51,1 Lewisohn, 2005, p. 158
  52. Miles, 2001, p. 311
  53. Winn, 2009, p. 217
  54. Lewisohn, 2005, pp. 159, 161, 162
  55. MacDonald, 1998, pp. 278, 281
  56. Lewisohn, 2005, p. 161
  57. Scorsese 2011, DVD1: between 1:19:58 and 1:20:20.
  58. Guesdon, Margotin, pp. 508–09
  59. Hertsgaard, 1996, pp. 173, 253–54
  60. Lewisohn, 2005, p. 163
  61. 61,0 61,1 Schaffner, 1978, p. 115
  62. Scorsese 2011, DVD1: between 1:20:22 and 1:20:47.
  63. Quantick, 2002, p. 29
  64. Lewisohn, 2005, p. 162
  65. Guesdon, Margotin, p. 509
  66. Gould, 2007, p. 524
  67. Miles, 2001, p. 312
  68. Unterberger, 2006, p. 169
  69. Miles, 2001, p. 314
  70. Castleman, Podrazik, pp. 70–71
  71. Riley, 2002, pp. 283–84
  72. Goldmine staff The White Album: Artistic zenith or full of filler? Part II. Goldmine (16 October 2008). Проверено 14 декабря 2015.
  73. Erlewine, Stephen Thomas George Harrison. AllMusic. Проверено 13 декабря 2015.
  74. Inglis, 2009, pp. 120–21
  75. MacDonald, 1998, pp. 273–75
  76. Schaffner, 1978, pp. 113–14, 115
  77. Walsh, Alan (9 November 1968). «The Beatles The Beatles (Apple)».
  78. Sutherland Steve (ed.) NME Originals: Lennon. — London: IPC Ignite!, 2003.
  79. Uncredited writer (16 November 1968). «The Beatles: The Beatles (White Album) (Apple)». Available at Rock’s Backpages (subscription required).
  80. Smith, Alan (9 November 1968). «Beatles Double-LP in Full».
  81. Miles, Barry. Multi-Purpose Beatles Music (ноябрь 1968 года).
  82. Wenner, Jann S. (21 December 1968). «Review: The Beatles' 'White Album'». Проверено 26 June 2019.
  83. Saal, Hubert/Newsweek staff The White Album: Our Less-Than-Positive 1968 Review of the Beatles' Masterpiece. newsweek.com (21 November 2018). Проверено 29 апреля 2019.
  84. Hertsgaard, 1996, p. 261
  85. Hertsgaard, 1996, p. 254
  86. Stolworthy, Jacob. The Beatles' White Album tracks, ranked – from Blackbird to While My Guitar Gently Weeps (ноябрь 2018 года). Проверено 27 марта 2019.
  87. Grogan, Larry Ella Fitzgerald – Savoy Truffle. Funky16Corners (29 May 2011). Проверено 8 декабря 2015.
  88. Staff writer (31 December 2006). «Terry Manning – Home Sweet Home». Проверено 12 December 2015.
  89. Kelly, Jennifer Terry Manning: Home Sweet Home. PopMatters (30 January 2007). Проверено 12 декабря 2015.
  90. Jarnow, Jesse Phish Live Phish, Vol. 13: 10/31/94, Glens Falls Civic Center, Glens Falls, NY. AllMusic. Проверено 12 декабря 2015.
  91. Sterdan, Darryl Songs from the Material World. Jam! (14 February 2004). Архивировано из первоисточника 8 декабря 2015. Проверено 4 декабря 2015.
  92. Loftus, Johnny Various Artists Songs From The Material World: A Tribute To George Harrison. AllMusic. Проверено 15 февраля 2018.
  93. Womack, 2014, p. 802

Литература[править]

  • The New Rolling Stone Album Guide (4th edn). — New York, NY: Fireside/Simon & Schuster, 2004. — ISBN 0-7432-0169-8.
  • All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975. — New York, NY: Ballantine Books, 1976. — ISBN 0-345-25680-8.
  • Clapton Eric Eric Clapton: The Autobiography. — London: Century, 2007. — ISBN 978-1-84605-309-2.
  • Clayson Alan George Harrison. — London: Sanctuary, 2003. — ISBN 1-86074-489-3.
  • Doggett Peter You Never Give Me Your Money: The Beatles After the Breakup. — New York, NY: It Books, 2011. — ISBN 978-0-06-177418-8.
  • Harrison. — New York, NY: Rolling Stone Press, 2002. — ISBN 978-0-7432-3581-5.
  • Everett Walter The Beatles as Musicians: Revolver Through the Anthology. — New York, NY: Oxford University Press, 1999. — ISBN 0-19-512941-5.
  • Gould Jonathan Can't Buy Me Love: The Beatles, Britain and America. — London: Piatkus, 2007. — ISBN 978-0-7499-2988-6.
  • Guesdon Jean-Michel All the Songs: The Story Behind Every Beatles Release. — New York, NY: Black Dog & Leventhal, 2013. — ISBN 978-1-57912-952-1.
  • Harrison George I, Me, Mine. — San Francisco, CA: Chronicle Books, 2002. — ISBN 978-0-8118-5900-4.
  • Harry Bill The George Harrison Encyclopedia. — London: Virgin Books, 2003. — ISBN 978-0-7535-0822-0.
  • Hertsgaard Mark A Day in the Life: The Music and Artistry of the Beatles. — London: Pan Books, 1996. — ISBN 0-330-33891-9.
  • Ingham Chris The Rough Guide to the Beatles (2nd edn). — London: Rough Guides/Penguin, 2006. — ISBN 978-1-84836-525-4.
  • Inglis Ian Revolution // The Cambridge Companion to the Beatles. — Cambridge, UK: Cambridge University Press, 2009. — ISBN 978-0-521-68976-2.
  • Inglis Ian The Words and Music of George Harrison. — Santa Barbara, CA: Praeger, 2010. — ISBN 978-0-313-37532-3.
  • Lavezzoli Peter The Dawn of Indian Music in the West. — New York, NY: Continuum, 2006. — ISBN 0-8264-2819-3.
  • Leng Simon While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison. — Milwaukee, WI: Hal Leonard, 2006. — ISBN 978-1-4234-0609-9.
  • Lewisohn Mark The Complete Beatles Recording Sessions: The Official Story of the Abbey Road Years 1962–1970. — London: Bounty Books, 2005. — ISBN 978-0-7537-2545-0.
  • MacDonald Ian Revolution in the Head: The Beatles' Records and the Sixties. — London: Pimlico, 1998. — ISBN 978-0-7126-6697-8.
  • Miles Barry The Beatles Diary Volume 1: The Beatles Years. — London: Omnibus Press, 2001. — ISBN 0-7119-8308-9.
  • Norman Philip Shout!: The Beatles in Their Generation. — New York, NY: Fireside, 1996. — ISBN 0-684-83067-1.
  • Quantick David Revolution: The Making of the Beatles' White Album. — Chicago, IL: A Cappella Books, 2002. — ISBN 1-55652-470-6.
  • Riley Tim Tell Me Why – The Beatles: Album by Album, Song by Song, the Sixties and After. — Cambridge, MA: Da Capo Press, 2002. — ISBN 978-0-306-81120-3.
  • Roessner Jeffrey We All Want to Change the World: Postmodern Politics and the Beatles' White Album // Reading the Beatles: Cultural Studies, Literary Criticism, and the Fab Four. — Albany, NY: SUNY Press, 2006. — ISBN 0-7914-8196-4.
  • Schaffner Nicholas The Beatles Forever. — New York, NY: McGraw-Hill, 1978. — ISBN 0-07-055087-5.
  • George Harrison: Living in the Material World [2 DVDs]. Roadshow Entertainment/Grove Street Productions.(2011). R-112294-9.
  • Unterberger Richie The Unreleased Beatles: Music & Film. — San Francisco, CA: Backbeat Books, 2006. — ISBN 978-0-87930-892-6.
  • Winn John C. Way Beyond Compare: The Beatles' Recorded Legacy, Volume One, 1962–1965. — New York, NY: Three Rivers Press, 2008. — ISBN 978-0-307-45239-9.
  • Winn John C. That Magic Feeling: The Beatles' Recorded Legacy, Volume Two, 1966–1970. — New York, NY: Three Rivers Press, 2009. — ISBN 978-0-307-45239-9.
  • Womack Kenneth The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four. — Santa Barbara, CA: ABC-CLIO, 2014. — ISBN 978-0-313-39171-2.

Ссылки[править]

The White Album.svg
Сторона 1

Back in the U.S.S.R. • Dear Prudence • Glass Onion • Ob-La-Di, Ob-La-Da • Wild Honey Pie • The Continuing Story of Bungalow Bill • While My Guitar Gently Weeps • Happiness Is a Warm Gun

Сторона 2

Martha My Dear • I’m So Tired • Blackbird • Piggies • Rocky Raccoon • Don’t Pass Me By • Why Don't We Do It in the Road? • I Will • Julia

Сторона 3

Birthday • Yer Blues • Mother Nature’s Son • Everybody’s Got Something to Hide Except Me and My Monkey • Sexy Sadie • Helter Skelter • Long, Long, Long

Сторона 4

Revolution 1 • Honey Pie • Savoy Truffle • Cry Baby Cry • Revolution 9 • Good Night

Невошедшие

Hey Jude • Lady Madonna • The Inner Light • A Beginning • Junk • Not Guilty • Hey Bulldog • Across the Universe • Mean Mr. Mustard • Polythene Pam • Sour Milk Sea • Child of Nature

Дискография The Beatles