Выставка произведений Николая Галахова 1988 года

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Выставка произведений Николая Галахова 1988 года»
Место проведения:Ленинград,
ЛОСХ, Большая Морская, 38
Время проведения:1988

Выставка произведений известного ленинградского пейзажиста, заслуженного художника РСФСР Николая Николаевича Галахова (1928—2022), открывшаяся 8 января 1988 года в выставочных залах Ленинградского Союза художников на Большой Морской, 38, стала значительным событием в художественной и культурной жизни Ленинграда.[1][2]

Организация[править]

Организацией выставки произведений Н. Н. Галахова и изданием каталога занимались Ленинградская организация Союза художников РСФСР при активном участии автора. Иллюстрированный каталог выставки под редакцией Л. В Мочалова и со вступительной статьёй Н. В. Васильевой был выпущен издательством «Художник РСФСР». Составителем каталога был сам Н. Галахов.

Выставка 1988 года стала не только первой, но и самой масштабной в большом ряду персональных выставок Г. Галахова. В общей сложности в экспозицию вошло свыше трёхсот восьмидесяти живописных и свыше ста графических произведений, охватывающих период с 1953 года по 1985 год. Из них около сорока картин из собраний музеев, включая Псковский историко-художественный музей, Музей изобразительных искусств Республики Карелия, Павлодарский художественный музей, Пермскую картинную галерею, Иркутский художественный музей, Волгоградский музей изобразительных искусств, Новгородский государственный музей, Брянский музей изобразительных искусств, Ульяновский областной художественный музей, Белгородский художественный музей, Красноярский художественный музей и другие.

Произведения[править]

Произведения, вошедшие в экспозицию выставки, тематически условно можно объединить в четыре основные и неравноценные в количественном отношении группы. В первую вошли волжские пейзажи и жанровые картины. Вторую группу составили произведения, созданные по материалам и впечатлениям от поездок в Сибирь в начале 1960-х годов. Третью группу составили пейзажи Ленинграда и его живописных окрестностей. Наконец, в четвёртую и самую многочисленную группу вошли этюды и картины, посвящённые природе и людям Карелии и Русского Севера.

Хронологически волжская тема стала первой в творчестве молодого художника, родившегося в Казани и закончившего после войны Казанское художественное училище. Но и позднее, после переезда в Ленинград Н. Галахов будет периодически возвращаться к этой теме. На выставке она была представлена многочисленными волжскими этюдами 1953-1956 годов, картинами «Бакенщик» (1956), «Волга. Ветреный день» (1956), «Облака над Волгой» (1956), «На стройке Куйбышевской ГЭС» (1957), «Владимир Ульянов на Волге» (1970), «Волжские чайки» (1970), «Над Волгой» (1970), «Ветлуга» (1972), «Июль на Волге» (1983), «Волга под Казанью» (1983), «Волжский берег» (1983), «Заливные луга» (1983), «Гроза над Волгой» (1983), «У крутых берегов. Воспоминания о Волге» (1983), «На Вятке» (1984) и другими.

Природа и стройки Сибири были представлены в серии этюдов 1959-1966 годов, в пейзажах и картинах «Деревня в Сибири» (1960), «Дорога на Байкал» (1960), «Северная весна» (1960), «У переправы» (1960), «В Сибири» (1962), «Стройка в Сибири» (1964), «Берега Витима» (1965), «ГЭС на Мамакане» (1966), «Над Байкалом» (1984), «Осень в Сибири» (1984), «Долина Мамакана» (1984), «Сибирь. Вечер на Мамакане» (1984) и других.

Ленинградские мотивы представлены в работах «Нева замерзает» (1963), «Праздник на Неве» (1966), «Речка Вьюн» (1967), «Долина реки Охтинки» (1970), «На Мойке» (1972), «Новостройки Ленинграда» (1972), «Весна на Неве» (1973), «На окраине Ленинграда» (1973), «Речка Охтинка» (1973), «Ленинградское воскресенье» (1975), «Речка Вьюн» (1979), «На окраине Ленинграда» (1984) и в других.

Тема Карелии и Русского Севера возникла впервые в творчестве Н. Галахова в 1957 году, а в 1960-е годы стала ведущей в творчестве художника. «Начиная с 1957 года, — вспоминал позднее Н. Галахов, — почти ежегодно, весной и осенью я отправлялся с этюдником и рюкзаком за плечами в Карелию. Первый раз я поехал с Н. Ломакиным и В. Сноповым, последний был любителем охоты и приключений, уговорил нас взять с собой ружья, которые нам не пригодились, а только мешали».[3]

На выставке тема Карелии и Севера была представлена многочисленными этюдами, пейзажами и картинами, в том числе работами «Весна в Карелии» (1958), «Лесопункт Юма в Карелии» (1961), «На дорогах Карелии» (1961), «Скоро сплав» (1961), «Лесные будни» (1963), «Лесоруб» (1963), «Лесные мастера» (1967), «Карелия. Тёплая зима» (1968), «Время отлива. Беломорье» (1969), «Деревня Умба» (1969), «Отпуск в Карелии» (1971), «Кандалакша. Вечернее солнце» (1972), «Карелия. Начало зимы» (1973), «Кемь. Старые камни» (1973), «Залив у Кандалакши» (1974), «Лето у Белого моря» (1974), «У берегов Кольского» (1974), «Белая ночь в Карелии» (1975), «Кемь строится» (1975), «У Белого моря» (1975), «Беломорский порт» (1976), «Село Гридино. Карелия» (1976), «Старый причал» (1976), «Кемь. Зима наступает» (1977), «Лето» (1977), «Беломорье. Село Гридино» (1978), «Снег выпал» (1978), «Сосны» (1978), «Старая Кемь» (1978), «Белое море» (1979), «Весна у Белого моря» (1979), «Где-то в Карелии» (1979), «В северной Карелии» (1980), «Осень у Белого моря» (1980), «Северные острова» (1980), «Карельские берёзы» (1981), «Успенский собор в Кеми» (1981), «Северная Тишина» (1981), «Беломорье. Осенние берёзки» (1982), «Грозовые облака» (1982), «Туристы в Карелии» (1983), «В Карелии» (1984), «На берегах Кеми» (1984), «Кемь. Солнечный день» (1985), «Осенняя Карелия» (1985), «Суровый берег» (1985) и другими.

О творчестве[править]

Во вступительной статье к каталогу выставки Н. Васильева обстоятельно останавливается на творческом пути, пройденном Н. Галаховым, постепенном обретении им собственного узнаваемого «лица» и круга тем, непреходящий интерес к которым стал содержанием его творчества.

Галахов Н. Кемь. Солнечный день. 1985

Н. Васильева обращает внимание на важность идейного выбора, сделанного в своё время Н. Галаховым в пользу взглядов А. А. Рылова на пейзаж-картину как одну из возможностей выразить целостное отношение к миру, как вершину пейзажной живописи, принципы которой он будет последовательно отстаивать и развивать в своём творчестве. «Для меня, — приводит она слова Н. Галахова, — Рылов является образцом, мастером обобщённого образно запоминающегося пейзажа-картины.В его работах продумано всё, отброшены ненужные детали. Композиция, насыщенный цвет, живописная манера подчинены одной главной задаче — образному воплощению замысла».[4]

По мнению Н. Васильевой, переломным моментом в творчестве Н. Галахова стала встреча с Карелией. О его полотнах можно сказать, что они выдержаны в строгих, почти классических традициях пейзажного жанра. Ассоциативность их возникает из реальных жизненных впечатлений, усиленных лирической интонацией. В этом художник продолжает линию пейзажной живописи А. Рылова. Параллели с искусством Н. Рериха прослеживаются в стремлении к эпическому строю композиции, к неспешному былинному ритму повествования. Это сообщает его лучшим картинам ощущение вековечности природы, очищенной от всего случайного и преходящего.[5]

В карельских пейзажах Н. Галахов часто отказывается от техники масляной живописи. Как он считает, «задумчивое и суровое настроение карельских мотивов» убедительнее передаёт темпера. Её бархатистая поверхность больше отвечает задачам декоративного обобщения цвета.

В целом, по мнению Н. Васильевой, творчество Н. Галахова, представленное на выставке, являет собою пример преломления и развития традиций отечественной пейзажной живописи в произведениях современных ленинградских мастеров этого жанра.

О выставке[править]

Выставка вызвала большой интерес современников и вошла в историю как первый ретроспективный показ произведений одного из крупнейших мастеров ленинградской пейзажной живописи. Многие представленные на ней работы быстро стали популярными у любителей пейзажной живописи и известны по позднейшим авторским повторениям.

Позднее и сам автор по велению сердца и памяти будет возвращаться к мотивам и конкретным сюжетам этой грандиозной выставки, чтобы ещё раз испытать вдохновение и переживания от встречи с нетронутыми цивилизацией заповедными уголками родной природы, многие из которых к сожалению уже не сохранились.

Выставка способствовала утверждению мнения о Н. Галахове, как о талантливом и исключительно плодотворном мастере пейзажа и жанровой композиции, живописце и рисовальщике, одинаково успешно работающим в различных техниках: масляной и темперной живописи, пастели, акварели, рисунка карандашом, углём и сангиной.

Сегодня, спустя много лет, весь мир знает Н. Галахова именно таким мастером пейзажа-картины и лирического пейзажа, каким он впервые разносторонне и убедительно предстал на выставке 1988 года. Не случайно большинство работ, экспонировавшихся на выставке, сегодня находятся в крупнейших музейных и частных собраниях в России, Китае, США и других странах.

Упоминания о выставке и экспонировавшихся на ней произведениях встречаются в ряде публикаций, посвящённых творчеству Н. Н. Галахова и истории ленинградской живописи.[6][7] Многие произведения, впервые показанные на выставке, пополнили впоследствии собрания художественных музеев и частные коллекции в России и за рубежом.


См. также[править]


Примечания[править]

  1. Николай Николаевич Галахов. Выставка произведений. Каталог. Автор вступит. статьи Н. В. Васильева. Составитель каталога Н. Н. Галахов. Редактор Л. В. Мочалов. Л.: Художник РСФСР, 1987.
  2. Иванов С. В., Галахов Н. Н., Левитин А. П., Сидоров В. М. и др. Ленинградская школа живописи. Очерки истории. Под ред. Дмитренко А. Ф. и Иванова С. В. СПб: Галерея АРКА, 2019. С.385, 411, 440.
  3. Николай Галахов. Это Родина моя.СПб.: Арт Центр, 2009. С.66.
  4. Николай Николаевич Галахов. Выставка произведений. Каталог. Автор вступит. статьи Н. В. Васильева. Составитель каталога Н. Н. Галахов. Редактор Л. В. Мочалов. Л.: Художник РСФСР, 1987. С.4.
  5. Николай Николаевич Галахов. Выставка произведений. Каталог. Автор вступит. статьи Н. В. Васильева. Составитель каталога Н. Н. Галахов. Редактор Л. В. Мочалов. Л.: Художник РСФСР, 1987. С.8.
  6. Иванов С. В. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. СПб.: НП-Принт, 2007. С.39, 210—211, 270, 403, 421, 445.
  7. Иванов С. В., Левитин А. П., Сидоров В. М. и др. Ленинградская школа живописи. Очерки истории. Под ред. Дмитренко А. Ф. и Иванова С. В. СПб: Галерея АРКА, 2019. С.70—71, 385, 411, 440.

Литература[править]


Ссылки[править]

[]
Картины Николая Николаевича Галахова (р. 1928)

«Лесные мастера» (1967) • «Лето на Ветлуге» (1972) • «Полдень на Волге» (1975) • «Цветущие луга над Волгой» (1980) • «Полдень» (1980) • «Старая церковь в Кеми» (1982) • «Июль на Волге» (1983) • «Деревня Умба» (1984) • «Карельские берёзы» (1985) • «Село Сумпосад. Карелия» (1992) • «На Волге» (1993) • «Северная весна» (1996) • «Карелия. Лодки на берегу Куземы» (1997) • «Карелия. Северная весна» (1998) • «Весна в Карелии» (1999) • «Облака над Волгой» (1999) • «Лето в Кеми» (2002) • «Лесная речка» (2003) • «Осенний вечер. Карелия» (2003) • «Сосны у пруда» (2003) • «У Белого моря» (2007)

[]
Выставки ленинградских художников

Первая выставка ленинградских художников 1935 года • Выставка 1950 года • Выставка 1951 года • Весенняя 1954 года • Весенняя 1955 года • Осенняя 1956 • Выставка 1957 года • Всесоюзная выставка 1957 года • Осенняя 1958 года • Выставка 1960 года в ЛОСХ • Выставка 1960 года в ГРМ • «Советская Россия» 1960 года • Выставка 1961 года • Осенняя 1962 года • Зональная 1964 года • Весенняя 1965 года • «Советская Россия» 1965 года • «Советская Россия» 1967 года • Осенняя 1968 года • Весенняя 1969 года • Выставка ленинградских художников 1970 года • Наш современник 1971 года • По родной стране 1972 года • Наш современник 1972 года • Наш современник. Зональная 1975 года • Выставка женщин-художников 1975 года • Изобразительное искусство Ленинграда 1976 года • Портрет современника 1976 года • Выставка 60 лет Октября 1977 года • Осенняя 1978 года • Зональная 1980 года • Выставка к 150-летию железных дорог страны • Ленинградские художники 1994 года • Этюд в живописи 1994 года • Лирика художников военного поколения 1995 года • Живопись. Ленинградская школа 1996 года • Натюрморт. Ленинградская школа 1997 года • Памяти учителя 1997 года • Выставка МИСП в Манеже 2022 года • Выставка «Образы счастья» 2023 года

Персональные выставки ленинградских художников

Выставка Аркадия Рылова 1934 годаВыставка Кузьмы Петрова-Водкина 1936 годаВыставка Александра Ведерникова 1940 годаВыставка Михаила Авилова 1940 годаВыставка Георгия Верейского 1947 годаВыставка Михаила Бобышова 1947 годаВыставка Александра Любимова 1949 годаВыставка Алексея Пахомова 1951 годаВыставка Виктора Орешникова 1955 годаВыставка Александра Савинова 1956 годаВыставка Николая Тимкова 1957 годаВыставка Александра Русакова 1957 годаВыставка Александра Самохвалова 1963 годаВыставка Всеволода Баженова 1963 годаВыставка Владимира Горба 1967 годаВыставка Рудольфа Френца 1970 годаВыставка Юрия Подляского 1974 годаВыставка Андрея Яковлева 1974 годаВыставка Юрия Белова 1974 годаВыставка Леонида Кабачека 1975 годаВыставка Бориса Корнеева 1975 годаВыставка Николая Тимкова 1976 годаВыставка Энгельса Козлова 1976 годаВыставка Арсения Семёнова, Сергея Осипова, Кирилла Гущина 1977 годаВыставка Геворка Котьянца 1979 годаВыставка Крума Джакова 1981 годаВыставка Бориса Угарова 1982 годаВыставка Андрея Кочеткова 1982 годаВыставка Николая Брандта 1982 годаВыставка Петра Коростелёва 1982 годаВыставка Леонида Ткаченко 1983 годаВыставка Виктории Миссуловиной 1983 годаВыставка Сергея Осипова 1983 годаВыставка Валерия Пименова 1983 годаВыставка Натана Зисмана 1984 годаВыставка Лидии Гагариной 1984 годаВыставка Дмитрия Бучкина 1984 годаВыставка Марины Козловской 1984 годаВыставка Наталии Смирновой 1984 годаВыставка Виктора Орешникова 1985 годаВыставка Михаила Труфанова 1985 годаВыставка Геворка Котьянца 1985 годаВыставка Владимира Турбасова 1985 годаВыставка Валентины Рахиной 1985 годаВыставка Михаила Железнова 1986 годаВыставка Петра Бучкина 1986 годаВыставка Сергея Фролова 1986 годаВыставка Михаила Ткачёва 1986 годаВыставка Александра Романычева 1986 годаВыставка Бориса Лавренко 1986 годаВыставка Бориса Шаманова 1986 годаВыставка Самуила Невельштейна 1986 годаВыставка Елены Костенко 1986 годаВыставка Ольги Богаевской 1987 годаВыставка Петра Белоусова 1987 годаВыставка Александра Семёнова 1987 годаВыставка Ефима Падвы 1987 годаВыставка Бориса Николаева 1987 годаВыставка Виктора Тетерина 1988 годаВыставка Владимира Овчинникова 1988 годаВыставка Николая Галахова 1988 годаВыставка Ивана Пентешина 1988 годаВыставка Дмитрия Беляева 1988 годаВыставка Гавриила Малыша 1989 годаВыставка Николая Мухо 1989 годаВыставка Александра Шмидта 1989 годаВыставка Вячеслава Загонека 1990 годаВыставка Ивана Савенко 1990 годаВыставка Глеба Савинова 1991 годаВыставка Сергея Осипова 1991 годаВыставка Василия Голубева 1991 годаВыставка Семёна Ротницкого 1991 годаВыставка Михаила Козелла 1991 годаВыставка Виталия Тюленева 1991 годаВыставка Виктории Белаковской, Анатолия Прошкина, Виктора Прошкина 1993 годаВыставка Вячеслава Набатова 1993 годаВыставка Вениамина Борисова 1994 годаВыставка Лии Островой 1997 годаВыставка Евгении Антиповой и Виктора Тетерина 1999 годаВыставка Юрия Хухрова 2004 годаВыставка Рудольфа Френца 2006 годаВыставка Арсения Семёнова 2006 годаВыставка Всеволода Петрова-Маслакова 2007 годаВыставка Ивана Варичева 2008 годаВыставка Николая Репина 2008 годаВыставка Николая Галахова 2010 годаВыставка Маргариты Рубан 2010 годаВыставка Леонида Фокина 2010 годаВыставка Эдварда Выржиковского 2011 годаВыставка Германа Самарина 2012 годаВыставка Василия Борисенкова 2012 годаВыставка Анатолия Васильева 2017 годаВыставка Николая Тимкова 2018 годаВыставка Татьяны Копниной, Александра Пушнина, Наталии Пушниной 2018 годаВыставка Майи Копытцевой 2020 годаВыставка Николая Буранова 2020 годаВыставка Бориса Шаманова 2021 года