Музыканты в Древней Месопотамии

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Музыканты в Древней Месопотамии

Музыканты играли большую роль в культуре Древней Месопотамии были повсеместно представлена на протяжении всей истории Месопотамии, играя важную роль как в религиозном, так и в светском мире[1]. Изображения музыкантов появляются в IV тысячелетии до н. э., а позднее, в городе Урук, пиктограммы «арфа» и «музыкант» присутствуют среди самых ранних известных примеров письменности. Известны два разных типа музыкантов — гала и нар[2].

Образование[править]

Как и в Древнем Египте, в месопотамских школах обучали музыке[3]. Эти школы, известные в шумерском языке как эдубы, были созданы к III тысячелетию до н. э. и предназначались главным образом для обучения писцов и жрецов[3][4]. Дошедшие до нас глиняные таблички часто содержат информацию о занятиях учащихся в эдубе и указывают, что экзамены включали вопросы по дифференциации и определению инструментов, технике пения и анализу композиций[5]. Другие таблички содержат информацию о том, как играть на музыкальных инструментах[6][7]. Шумерские тексты указывают на то, что хоровое обучение происходило к 3000 году до н. э. в храме Нингарсу в Лагаше; хоровые выступления переросли в очень сложные респонсорные песнопения с инструментальными партиями, которые, как отмечает музыковед Чарльз Пламмеридж, «должны были требовать квалифицированного обучения и руководства»[3].

В XVIII веке до н. э.[8] в Мари существовала зарождающаяся музыкальная школа, где молодых музыкантов, возможно, целенаправленно ослепляли[9][8]. То, что месопотамцы связывали слепоту с музыкальностью, нашло отражение в литературе[10]. Габбай пишет: «В шумерском мифе „Энки и Нинмах“ богиня Нинмах создаёт различных человеческих существ, а их судьбу затем определяет бог Энки. Когда Нинмах создаёт слепого человека, Энки наделяет его „искусством музыканта“»[11]. Тексты показывают, что непропорционально большое количество месопотамских музыкантов были слепыми[8].

Вне классной комнаты обучение музыке происходило путём наставничества один на один[8]. Обучались как мужчины, так и женщины[8], некоторые из них жили со своими учителями[8]. Контракты на обучение были либо официальными, как среди царских особ, либо частным соглашением между двумя семьями; музыке также учили внутри семьи[8]. Среди элиты дети получали всестороннее образование по чтению, письму, религии, наукам, праву и медицине, среди прочих тем; входила ли в это обучение музыка, во многом неясно[3]. Некоторые свидетельства говорят о том, что у месопотамцев были игрушечные инструменты[12].

Общественная роль[править]

Тексты на шумерском и аккадском языках дают представление о роли музыкантов в обществе[2]. Известны два разных типа музыкантов — гала и нар[2]. Оба класса музыкантов высоко ценились и ассоциировались с религией и царской властью, но их роли различались[2]. Музыкант гала (аккад.: kalû)[13] был тесно связан с храмовыми ритуалами; музыковед Пётр Михаловский предположил, что их работа была «обычно менее гламурной и, возможно, временной»[2]. Музыкальные инструменты, связанные с жрецами-гала, включают малый барабан (шумер.: ub, аккад.: appu), литавры (шумер.: lilliliss)[14][15], и систр или цимбалы (шумер.: meze)[16], хотя об этих инструментах известно немного[17]. Существуют сотни отдельных имён музыкантов, таких как музыкант гала Ур-Уту, которые известны из административных документов. В некоторых случаях археологические находки позволили обнаружить дома и семейные истории этих музыкантов, что свидетельствует об их высоком статусе в обществе[9]. Гала-музыканты ассоциировались с богом Энки[2].

Музыкант нар (аккад.: nāru)[13], тесно связанный с царской властью, был известен тем, что играл и перевозил музыкальные инструменты и состоял в тесной переписке с царём. Главный музыкант дворца руководил музыкальными представлениями, а также обучал учеников-музыкантов[2]. В царском гареме, куда входили жёны, наложницы, дети и слуги царя, царь также держал молодых учеников-музыкантов[2]. Наличие музыкантов было признаком статуса, и музыкантами торговали на больших расстояниях, в том числе в качестве дипломатических подарков и во время войны[2]. Когда ассирийские военные завоёвывали город, они щадили музыкантов и отправляли их в Ниневию вместе с добычей[13]. Эпический рассказ «Смерть Гильгамеша» рассказывает о том, как Гильгамеш приносил дары богам от имени своих жён и детей, а также от имени своих музыкантов[18]. Музыканты иногда сопровождали царственных особ в их могилах[19]. На царском кладбище в Уре археолог Леонард Вулли обнаружил девушку-музыканта, лежащую с арфой в руках внутри гробницы царицы Пуаби[20].

Гендер древних месопотамских музыкантов является предметом споров[2]. Некоторые источники указывают на то, что жрецы-гала, например, были либо гендерно-свободными, либо рассматривались как третий пол[21]. Габбай пишет: «Термин „гала/калу“ следует понимать как общее понятие, относящееся к третьему полу, который разделяет черты как женского, так и мужского, но является независимой гендерной категорией»[21]. Другие источники предполагают, что они могли быть гомосексуальными или интерсексуальными. В других текстах, в том числе в учебниках по музыке, проводится различие между мужчинами и женщинами-учениками[2]. Некоторая двусмысленность гендерной принадлежности гала может быть объяснена историей молитв-плачей, которые могли возникнуть из погребальных причитаний женщин. Самое раннее документально подтверждённое исполнение гала было связано с похоронами, причём женщины-плакальщицы сопровождали гала в трауре. Эти причины могут объяснить, почему женские черты и диалект, ассоциирующийся с женщинами, эмесаль, долгое время ассоциировались с гала и храмовыми молитвами[22].

Конкретные персоны[править]

Богиня Иштар, которой Энхедуана сочинил множество гимнов[23]. Старовавилонский период, 1800—1750 гг. до н. э. Британский музей, Лондон

Шульги из Ура, правивший ок. 2094 — ок. 2046 гг. до н. э. во времена Третьей династии Ура, был щедрым покровителем искусств, особенно музыки. В самовосхваляющих текстах он признавался искусным музыкантом, утверждая, что усердие, с которым он изучал музыку, не позволяло ей быть слишком трудной[24]. Он перечислил множество инструментов, которыми, как он утверждал, овладел[24]: algar, sabîtum, mirîtum, urzababîtum, harhar, "Великий Лев, « dìm и magur[24]; он также утверждал, что овладел искусством композиции таких жанров, как tigi и adab[24]. Шульги, по всей видимости, наслаждался игрой на всех инструментах, кроме тростниковой трубы, которая, по его мнению, навевала печаль на дух, тогда как музыка должна приносить радость и веселье[24]. Шульги щедро финансировал две крупнейших эдубы Шумера — в Уре и Ниппуре; в ответ шумерские поэты слагали в его честь прославляющие гимны[24].

Самый известный музыкант эпохи Третьей династии Ура, Дада, был богатым человеком, носившим титул гала[25]. Его карьера началась во время правления Шульги, и судя по всему, он был гала особого рода, который выступал в качестве гала царского двора или даже государства и отвечал за других гала[25]. Дада организовывал музыкальные мероприятия, заботясь как об инструментах, так и о сопутствующих развлечениях[2], включая уход за медвежонком. Он и его семья владели резиденциями в Гирсу и Уре, а двое детей Дады, Хедут-Амар-Син и Шу-Син-мигир-Эштар, развлекали царя собственной музыкой. Главным помощником Дады, а возможно, и главным исполнителем, был музыкант-нар по имени Ур-Нингублагу. Хотя история Дады позволяет взглянуть на жизнь месопотамского музыканта, вполне вероятно, что он был неким исключением, а большинство музыкантов на гала-вечерах выполняли более обыденные роли[25].

Композиторы[править]

Среди самых ранних известных композиторов в истории музыки была аккадская жрица Энхедуана[26], жившая около 2300 года до н. э. Дочь Саргона Аккадского, основателя Аккадской империи[27], Энхедуана была одновременно принцессой, жрицей и поэтессой, написавшей цикл гимнов для храмов Шумера и Аккада, включая посвятительные гимны богам Сину и Инанне, тексты которых сохранились[26]. Её творчество было обильным, а также хорошо документированным; сохранилось до пятидесяти копий некоторых из её гимнов[27], но ни одного из её музыкальных произведений[26]. Она была автором nin-me-sar-ra, короткой (153 строки) поэмы, в которой она может ссылаться на своё собственное песнопение в критический момент произведения[27]. Она является вероятным автором гимна под названием „Миф об Инанне и Эбихе“ (in-nin me-huš-a). Некоторые из её произведений были связаны с достижениями её отца[27], а другие автобиографичны — по крайней мере, один раз она говорит от первого лица[27]. Её стихи были весьма популярны в Вавилоне, а организация её гимнов, вероятно, повлияла на многие поколения композиторов[27]. Она упоминается по имени в гимне Думузи, что свидетельствует о её популярности в этом регионе[27].

Примечания[править]

  1. ↑ Боровская, Наталия Федоровна Музыкальная культура древней месопотамии по памятникам изобразительного искусства и клинописным текстам рус.. search.rsl.ru. Проверено 3 декабря 2024.
  2. ↑ 2,00 2,01 2,02 2,03 2,04 2,05 2,06 2,07 2,08 2,09 2,10 2,11 Mirelman, 2009
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 Plummeridge, 2001, §I "Ancient Traditions"
  4. ↑ Bowen, 2020, с. 20
  5. ↑ Lucas, 1979, с. 317
  6. ↑ Музыка и танцевальное искусство времён расцвета Великого шёлкового пути. Том 1 рус.. Libs.ru. Проверено 3 декабря 2024.
  7. ↑ Kilmer, Tinney, с. 54
  8. ↑ 8,0 8,1 8,2 8,3 8,4 8,5 8,6 Ziegler, 2010
  9. ↑ 9,0 9,1 Kilmer, Mirelman, §5 "Old Babylonian period"
  10. ↑ Gelb, 1973
  11. ↑ Gabbay, 2015
  12. ↑ Sachs, 2012, с. 71
  13. ↑ 13,0 13,1 13,2 Wellesz, 1990
  14. ↑ Polin, 1974
  15. ↑ Krispijn, 2010, §3.4
  16. ↑ Krispijn, 2010, §4.1
  17. ↑ Bowen, 2020, с. 70
  18. ↑ Kramer, 1946
  19. ↑ Kramer, 1960
  20. ↑ Galpin, 1929
  21. ↑ 21,0 21,1 Bowen, 2020, с. 68–69
  22. ↑ Cooper, 2006
  23. ↑ Какая музыка звучала в Древней Греции, Шумере и Аккаде: реконструкция. Проверено 3 декабря 2024.
  24. ↑ 24,0 24,1 24,2 24,3 24,4 24,5 Kramer, 1967
  25. ↑ 25,0 25,1 25,2 Michalowski, 2006
  26. ↑ 26,0 26,1 26,2 Burkholder, Grout, с. 7
  27. ↑ 27,0 27,1 27,2 27,3 27,4 27,5 27,6 Hallo, van Dijk

Литература[править]

  • Art of the First Cities: The Third Millennium B.C. from the Mediterranean to the Indus. — New York: Metropolitan Museum of Art, 2003. — ISBN 978-1-58839-043-1.
  • Bowen Joshua Learn to Read Ancient Sumerian: An Introduction for Complete Beginners. — Digital Hammurabi Press. — ISBN 978-1-7343586-0-5.
  • Bowen Joshua Learning to Pray in a Dead Language: Education and Invocation in Ancient Sumerian. — Digital Hammurabi Press, 2020. — ISBN 978-1-7343586-6-7.
  • Burkholder J. Peter, Grout Donald Jay A History of Western Music. — 9th. — New York: W. W. Norton & Company, 2014. — ISBN 978-0-393-91829-8.
  • Dorf Samuel Ancient Mesopotamian Music, the Politics of Reconstruction, and Extreme Early Music // Open Access Musicology. — Lever Press. — P. 31–59. — ISBN 9781643150215.
  • Duchesne-Guillemin Marcelle A Hurrian Musical Score from Ugarit: The Discovery of Mesopotamian Music. — Malibu, California: Undena Publications, 1984. — Т. 2. — ISBN 978-0-89003-158-2.
  • Dumbrill, Richard (2011). "Proceedings of the 2011 International Conference of Near-Eastern Archaeomusicology (Senate House, University of London, 1-3 December 2011)".. 
  • Engel Carl The Music of the Most Ancient Nations, Particularly of the Assyrians, Egyptians, and Hebrews: With Special Reference to Recent Discoveries in Western Asia and in Egypt. — London: J. Murray.
  • Franklin John Kinyras: the divine lyre. — Washington, D.C.: Center for Hellenic Studies, Trustees for Harvard University. — ISBN 978-0-674-08830-6.
  • Hallo William W., van Dijk J. J. A. The Exaltation of Inanna. — New Haven and London: Yale University Press.
  • Krispijn Theo J. H. Music and Healing for Someone Far Away from Home HS 1556, A Remarkable Ur III Incantation, Revisited // Studies in ancient Near Eastern world view and society : presented to Marten Stol on the occasion of his 65th birthday,10 November 2005, and his retirement from the Vrije Universiteit Amsterdam. — Bethesda, Maryland: CDL Press, 2008. — P. 173–194. — ISBN 978-1-934309-18-6.
  • Krispijn Theo J. H. Musical Ensembles in Ancient Mesopotamia // Proceedings of the International Conference of Near Eastern Archaeomusicology (ICONEA 2008), The British Museum, London, December 4–6, 2008. — Iconea Publications, 2010. — P. 125–150.
  • Lawergren Bo Extant Silver Pipes from Ur, 2450 BC // Music Archaeology of Early Metal Ages, Studien zur Musikarchäologie: Studies in Music Archaeology. — Rahden: Verlag Marie Leidorf.|year=2000|volume=2: Papers from the 1st Symposium of the International Study Group on Music Archaeology, Monastery Michaelstein, Blankenburg, Sachsen-Anhalt, Germany, May 18–24, 1988|pages=121–132|isbn=978-3-89646-637-2|editor1-last=Hickmann|editor1-first=Ellen|editor2-last=Laufs|editor2-first=Ingo|editor3-last=Eichmann|editor3-first=Ricardo|chapter-url=https://www.hunter.cuny.edu/physics/faculty/lawergren/repository/files/Silver%20Pipes%20from%20Ur%20-Lawergren.pdf}}
  • Lawergren Bo Pre-Islamic Iran. — Encyclopaedia Iranica (online ed.).
  • Lord Maria The story of music from antiquity to the present. — H.F. Ullmann.
  • Lucas, Christopher J. (Autumn 1979). «The Scribal Tablet-House in Ancient Mesopotamia». History of Education Quarterly 19 (3): 305–332. DOI:10.2307/367648.
  • Malm William P. Music cultures of the Pacific, the Near East, and Asia. — Englewood Cliffs, N.J.: Prentice-Hall.
  • Nettl Bruno The Study of Ethnomusicology: Thirty-Three Discussions. — 3rd. — Champaign: University of Illinois Press, 2015. — ISBN 978-0-252-09733-1.
  • Ossendrijver, Mathieu (2020), "The Moon and Planets in Ancient Mesopotamia", Oxford Research Encyclopedias, Oxford University Press, ISBN 978-0-19-064792-6, doi:10.1093/acrefore/9780190647926.013.198, <https://doi.org/10.1093/acrefore/9780190647926.013.198>. Проверено 31 января 2023. 
  • Polin Claire C.J. Music of the Ancient Near East. — Greenwood Press. — ISBN 0-8371-5796-X.
  • Sachs Curt The History of Musical Instruments. — Mineola: Dover Publications, 2012.
  • Sadie Stanley The New Grove Dictionary Of Music And Musicians 5 Ed. 2nd. — 2001.
  • Spencer Lauren Iran: A Primary Source Cultural Guide. — New York: Rosen Publishing Group.
  • van der Merwe Peter Origins of the Popular Style: The Antecedents of Twentieth-Century Popular Music. — 3rd. — Oxford: Clarendon Press, 1989. — ISBN 978-0-19-316121-4.
  • van der Woude A.S. Prophets, Worship and Theodicy. — Leiden: Brill Publishers, 2022. — ISBN 978-90-04-49459-6.
  • Wellesz Egon New Oxford History of Music Volume I: Ancient and Oriental Music. — Oxford: Oxford University Press.
  • Woolley Leonard Ur Excavations, Volume II.
  • The Epic of Gilgamesh. — London: Penguin Classics, 1999.
  • Ziegler Nele Teachers and Students. Conveying Musical Knowledge in the Kingdom of Mari // Musiker und Tradierung: Studien zur Rolle von Musikern bei der Verschriftlichung und Tradierung von literarischen Werken. — Vienna: Wiener Offene Orientalistik. — ISBN 978-3-643-50131-8.
Статьи
Другое
Древняя Месопотамия
Древняя Месопотамия
↑
[+]
Исторические области,
крупные царства
Важнейшие города
Население
Языки и письменность
Наука
Культура и быт
Наиболее известные
личности

Портал «Древний Восток»

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Музыканты в Древней Месопотамии», расположенная по адресу:

—«https://ru.ruwiki.ru/wiki/Музыканты_в_Древней_Месопотамии»

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Музыканты_в_Древней_Месопотамии&oldid=2200192