Верблюд во дворе караван-сарая

«Верблюд во дворе караван-сарая» — картина русского художника Василия Васильевича Верещагина (1842—1904), написанная в 1869—1870 годах. Размер полотна — 27,3 × 36,2 см. Работа написана маслом на холсте. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве.

Описание

На полотне изображён верблюд во дворе азиатского постоялого двора. «Корабль пустыни», подняв голову, стоит на фоне высоких глинобитных стен.

На заднем плане, возле входа в караван-сарай расположились ещё два верблюда. Один опустился на землю, отдыхая, второй верблюд стоит возле погонщика, который подтягивает на нём уздечку, готовясь отправиться в путь.

Глядя на полотно, зритель видит все приёмы, используемые автором при создании Туркестанской серии. Налицо уравновешенная статичная композиция, чёткий линейный рисунок, строгие локальные тона, тщательное построение планов, детальная точность элементов, передача на холсте яркого солнечного света.

История создания

В Петербурге в марте 1869 года в помещении Министерства государственных имуществ состоялась «Туркестанская выставка», на которой были представлены частные этнографические коллекции. Экспозицию дополнили живописные произведения Василия Верещагина, посвящённые первому путешествию художника в Среднюю Азию.

Вдохновлённый успехом своих произведений, Василий Васильевич отправился во второе путешествие в Туркестан. Художник побывал в различных регионах Семиречья, в том числе, в горных областях Киргизии и казахстанских степях. Походные альбомы живописца быстро заполнялись зарисовками и этюдами.

В городах и крупных посёлках Средней Азии Верещагин останавливался в местных постоялых дворах, которые назывались караван-сараи. Караван-сараи были гостиницами для путешествующих купцов. На Востоке было принято судить о правящем султане, хане или эмире по тому, насколько много было воздвигнуто по приказу правителя караван-сараев, и насколько великолепными и удобными они были. Одновременно постоялые дворы служили местами, где совершались торговые сделки. В таких восточных гостиницах, расположенных вдоль Великого шёлкового пути, часто происходили обмены торговым товаром, заключались крупные сделки. На территории почти каждого караван-сарая были склады с разнообразным товаром и хранилище, в которых сберегались драгоценности и деньги. В караван-сарае купец мог получить охрану для себя и своего товара, а также — верблюдов, которые в Азии являлись главным транспортом.

Картина «Верблюд во дворе караван-сарая» посвящена одному из многочисленных восточных постоялых дворов, которые довелось увидеть Василию Верещагину во время путешествия.

Отзывы и критика

Василий Васильевич несколько лет работал над Туркестанской серией. В коллекцию вошли «Верблюд во дворе караван-сарая», «Перекочёвка киргизов» — всего тринадцать картин, 81 этюд, 133 рисунка. В 1873 году в Лондоне в Хрустальном дворце на персональной выставке художника коллекция была представлена зрителям. В 1874 году Туркестанская серия экспонировалась в Москве и Санкт-Петербурге.

Произведения Верещагина были по разному встречены зрителями. Мнения современников по поводу полотен художника сильно разошлись. Несмотря на то, что тематика и живописная техника работ, по мнению критиков, были необычными и новыми, многие искусствоведы считали, что полотна Верещагина казались чужеродными в русском живописном искусстве.

Памятны также и те фанатические толки, которые происходили в те дни по поводу верещагинских картин и статей за каждым званым обедом, в каждой гостиной и даже в таких домах, где ни до, ни после никогда о живописи не говорилось ни слова. «Верещагин — шарлатан и шут гороховый», — решительно утверждали противники; «Верещагин — гений, каких ещё не было в искусстве», — не менее решительно, восторженно и неистово возражали им энтузиасты. … Разумеется, картины Верещагина обозначали шаг вперёд в смысле солнца, света и воздуха, но обозначали, скорее, какой-то научный, а не художественный шаг вперёд. Так же точно успехи красочной фотографии нельзя было бы обсуждать в истории живописи. Верещагин, как исследователь, учёный, этнограф, путешественник, репортёр, имеет большое значение. Но так же, как нельзя назвать Ливингстона или Пржевальского поэтами, хотя бы их описания были бы сделаны с величайшей точностью, так точно и Верещагина нельзя считать истинным художником за то, что он высмотрел с громадным трудом и упорством, под всеми широтами света более верные, нежели у своих предшественников, краски. Из обозрения его картин видно, что эти открытые им новые краски не радовали его своей прелестью, не восхищали его, что он всегда и всюду оставался тем же холодным исследователем, если чем любующимся, то только самим собой, своим усердием, своей неустрашимостью и неутомимостью. Нельзя даже сказать, что его этюды Индии и Средней Азии, очень верные и точные, яркие и светлые, имели бы влияние на развитие русской пейзажной живописи. … В них отсутствуют нерв, трепет, восторг: это сухие географические и этнографические документы, — пишет русский художник, искусствовед и писатель Александр Бенуа в своей монографии «История русской живописи в XIX веке».

Известный художественный критик Владимир Стасов в своей статье «Двадцать пять лет русского искусства» высказался в защиту произведений Василия Васильевича, отметив, что Верещагин отличается необыкновенной непоседливостью и «стремлением вдаль», что не могло не отразиться в его картинах.

Ни у одного из них всех нет того беспокойного духа, той непоседливости, того стремления вдаль, в неизвестные страны, к чуждым людям и народам, той жажды личной деятельности, той потребности в приключениях, событиях, опасностях, той охоты поминутно рисковать собственной жизнью, часто ни за грош, какие наполняют натуру Верещагина. … И это придало свою особую печать его произведениям. … Колорит Верещагина долго не достигал такого совершенства. Первые картины на сюжеты из современного быта и войн в Средней Азии … представляли высокое совершенство по правде типов и выражению, но оставляли ещё желать многого по колориту, почти постоянно мутному, жёсткому, суховатому…, — пишет Стасов.

Литература

• Бенуа, Александр Николаевич (1870—1960). История русской живописи в XIX веке / Александр Бенуа; товарищество «Знание». — Санкт-Петербург : Типография Спб. акц. общ. печатного дела в России Е. Евдокимов, 1902. — 285 с.
• Стасов, Владимир Васильевич (1824—1906). Избранные сочинения : в 2 томах / В. В. Стасов; cтатьи и примеч. С. Н. Гольдштейн. — Москва ;, Ленинград : Искусство, 1937—1938.

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Верблюд во дворе караван-сарая», расположенная по адресу: — «https://ru.ruwiki.ru/wiki/Верблюд_во_дворе_караван-сарая» Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».