Подделка произведения искусства

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Подделка (фальсификация) произведения искусства — создание и продажа произведения искусства, которые намеренно ложно приписываются другим, обычно более известным художникам.

Подделка произведений искусства может быть чрезвычайно прибыльным делом, но современные методы датировки и анализа значительно упростили идентификацию поддельных работ[1][2].

Картина «Город на скале», которую долгое время приписывали Франсиско Гойя, теперь считается, что её написал художник XIX века Эухенио Лукас Веласкес. Элементы картины, по-видимому, были скопированы с подписанных работ Гойи, и поэтому картина классифицируется как пастиш. Для сравнения: «Майское дерево» Гойи.
Вывеска на музее Таксилы, Пакистан, 1981 год. Перевод: «ОСТЕРЕГАЙТЕСЬ, здесь часто продают поддельные скульптуры и монеты».

Этот вид мошенничества призван ввести в заблуждение, создав ложное происхождение предмета, чтобы повысить его стоимость или престиж за счёт покупателя. В качестве юридического правонарушения рассматривается не просто имитация в произведении искусства ключевых характеристик знаменитого художника, а преднамеренное финансовое намерение фальсификатора[3]. Когда таких фальсификаторов ловят, некоторые из них пытаются выдать подделки за шутки или розыгрыш экспертов и дилеров, которым они продавали произведения искусства, или всего мира искусства в целом[3].

Чтобы преуспеть в этом виде подделок, фальсификатор должен выдать себя за невероятно надёжного и харизматичного человека, чтобы привлечь необходимых посредников — арт-дилеров, продавцов, экспертов и т. д., поскольку фальсификатор редко взаимодействует с покупателями лично. Фальсификаторы часто разбираются в современных методах проверки подлинности художественных подделок, чтобы скрыть возможные ошибки, из-за которых их могут поймать[3].

С 1950-х и 1960-х годов возрос спрос на предметы искусства коренных народов. Многие люди начали создавать и продавать поддельные бюсты, церемониальные маски, резьбу и скульптуры престижным учреждениям, таким как Британский музей[3]. Некоторые художники даже доходили до того, что создавали артефакты культур, о которых известно очень мало, например моавитян, семитской культуры, упоминавшейся в Ветхом Завете. В XIX веке иконописец из Иерусалима начал создавать глиняные фигурки с таинственными надписями и продавал их в Старый музей в Берлине, указывая их ложное происхождение[4].

История[править]

История подделки произведений искусства насчитывает более двух тысяч лет. Древнеримские скульпторы создавали копии древнегреческих скульптур. При этом покупатели того времени, скорее всего, знали, что они не являются подлинными[5]. В классический период искусство обычно создавалось для исторических справок, религиозного вдохновения или просто для удовольствия. Личность художника зачастую не имела большого значения для покупателя. Впервые подделка произведений искусства была зафиксирована в эпоху итальянского Возрождения и с тех пор развивалась вместе с обществом[3].

В эпоху Возрождения многие художники брали себе подмастерьев, которые изучали технику живописи, копируя работы и стиль мастера. В качестве платы за обучение мастер затем продавал эти работы. Такая практика обычно считалась данью уважения, а не подделкой, хотя некоторые из этих копий впоследствии ошибочно приписывались мастеру.

После эпохи Возрождения рост благосостояния буржуазии вызвал повышенный спрос на искусство. В конце XIV века в Италии были найдены римские статуи, что усилило интерес населения к древностям и привело к резкому росту стоимости этих предметов. Вскоре этот рост распространился и на современных и недавно умерших художников. Искусство стало коммерческим товаром, и денежная стоимость произведения стала зависеть от личности художника. Чтобы идентифицировать свои работы, художники стали их помечать. Позднее эти знаки превратились в подписи. Когда спрос на определённые произведения искусства стал превышать предложение, на открытом рынке стали появляться поддельные знаки и подписи.

В XVI веке подражатели стиля гравюры Альбрехта Дюрера добавляли к ней подписи, чтобы повысить стоимость своих работ. К гравюре с изображением Богородицы Дюрер добавил надпись «Будьте прокляты, расхитители и подражатели чужих работ и талантов»[6]. Даже очень известные художники создавали подделки. В 1496 году Микеланджело создал фигуру спящего Купидона и обработал её кислотой, чтобы она казалась древней[7]. Затем он продал её торговцу Бальдассаре дель Миланезе, который в свою очередь продал её кардиналу Рафаэлю Риарио, который позже узнал о подлоге и потребовал свои деньги обратно. Однако Микеланджело было разрешено оставить свою часть денег[8][9].

Подделка автопортрета Альбрехта Дюрера, жившего в 1471—1528 годах, неизвестным художником по картине 1786 года, подтверждённая доктором Кубах-Ройтер из Дома Дюрера с помощью рентгеновского и инфракрасного излучения, причём картина хранится в Нюрнбергском городском музее почти два века

Подделка произведений искусства была зафиксирована и в императорском Китае, и, в отличие от западного мира, подделки рассматривались в гораздо более позитивном свете, поскольку оригиналы и подделки считались одинаково престижными[10].

На рынке искусства XX века предпочтение отдавалось таким художникам, как Сальвадор Дали, Пабло Пикассо, Пауль Клее и Матисс, и работы этих художников часто становились объектами подделок. Эти подделки обычно продаются художественным галереям и аукционным домам, которые удовлетворяют вкусы коллекционеров предметов искусства и старины; во время оккупации Франции немецкими войсками во время Второй мировой войны картина, которая была продана по самой высокой цене в Hôtel Drouot, главном французском аукционном доме, была подделкой Сезанна[11].

Африка[править]

Самым ранним спорным случаем подделки в Африке является Олукун, бронзовая голова из Ифе[12]. Немецкий этнолог Лео Фробениус собрал этот артефакт в 1910 году и по требованию британских властей был вынужден вернуть его на хранение во дворец Ифе в 1934 году. В конце концов голова вернулась в Британский музей, и во время чистки в 1940 году было ошибочно установлено, что она была изготовлена методом литья в песчаные формы, а не литья по выплавляемым моделям, что дало понять музею, что между 1910 и 1934 годами подделка якобы заменила оригинальную бронзовую голову[12]. В 2010 году повторная экспертиза и металлургический анализ скульптуры окончательно доказали, что она была изготовлена методом литья по выплавляемым моделям. Поэтому в настоящее время предполагается, что это оригинальная голова, привезённая в 1910 году[13].

В этот период в Африку приезжало много туристов, и создаваемое искусство стало иметь больше европейских аспектов и вдохновения, например, скульптуры распятий и афропортугальская резьба по слоновой кости. Часто изделия изготавливались с целью продажи туристам. В вопросе подлинности эти предметы прошли полный круг: одни считают, что подлинными они стали только после фетишизации, а другие говорят, что даже если они были сделаны из традиционных материалов для традиционных целей, они не соответствовали традиционным формам и поэтому не были подлинными[14].

Австралийские аборигены[править]

Исторически считалось, что художники-аборигены просто воспроизводят рисунки, существовавшие с начала истории и переданные им сверхъестественными существами, предками и/или призраками. Из-за этого индивидуальное творчество не признавалось, и не было причин, по которым несколько человек не могли бы участвовать в создании одного произведения[15]. Сегодня, если художнику предлагают приз или он продаёт работу под своим именем, считается, что он является единственным создателем этого произведения. Если они не были единственным создателем, но указали себя в качестве такового, они подвергают себя угрозе введения в заблуждение и мошенничества[16].

Эмили Кейм Кнгваррейе, одна из самых известных художниц-аборигенов из Утопии, Северная территория, имеет несколько наиболее широко распространённых поддельных работ. На ранних этапах своей карьеры в живописи она вдохновила целую школу учеников, которые начали выпускать свои собственные работы под её именем, и около половины картин «Эмили» на художественном рынке были подделками. Позже старейшины её общины забеспокоились о потере дохода от её работы и назначили члена общины, который был талантливым художником, продолжать продавать картины под именем Эмили[16].

Клиффорд Поссум Тьяпалтджарри был ещё одним высокопрофессиональным художником, который способствовал появлению «точечного стиля», распространённого в творчестве аборигенов. Получив известность на арт-рынке, Клиффорд начал подписывать своим именем другие работы художников-аборигенов в обмен на денежные пожертвования. Джинджер Райли Мундувала — другой художник, который начал подписывать своим именем работы других художников в обмен на деньги и даже делал фотографии с произведениями искусства, на некоторых из которых он позировал с кистью, как будто находился в процессе работы над ними для большего доверия[16].

Мезоамерика и доколумбовская эпоха[править]

Самый ранний случай подделки артефактов в Мезоамерике был зафиксирован в XVI веке, когда испанская администрация начала создавать фальшивые произведения, чтобы удовлетворить спрос потребителей на родине в Испании[17]. Когда Мексика открыла свои границы после Войны за независимость, она стала туристическим объектом и популярным местом отдыха для североамериканцев и европейцев. Эти туристы приобретали достаточно артефактов для своих витрин, что привело к появлению рынка подделок[17].

В 1820 году начали появляться мастерские по изготовлению подделок, начиная с мастерской на улице Тлателолько в Мехико. Позже братья Барриос открыли собственную поддельную мастерскую рядом с местом археологических раскопок в Сан-Хуан-Теотиуакане. Любимыми поддельными артефактами для этих мастерских были маски; в частности, маски из полированного нефрита, зелёного камня и камня. Каменные маски, которые были созданы, должны были напоминать маски Шипе-Тотек из Британского музея. Эти каменные маски и маски в стиле ольмеков продолжают появляться на художественном рынке с 1930-х годов[17].

Фальсификаторы[править]

 → Фальсификаторы произведений искусства

Выделяют три вида фальсификаторов. Человек, который действительно создаёт подделку, человек, который обнаруживает произведение и пытается выдать его за то, чем оно не является, обычно для того, чтобы повысить его стоимость, и третий, который обнаруживает, что произведение является подделкой, но всё равно продаёт его как оригинал[18][19].

Методы распознавания[править]

 → Распознавание подделок произведений искусства

Подделка фотографий[править]

В последнее время фотографии также стали мишенью для фальсификаторов, и по мере роста рыночной стоимости этих работ подделки будут продолжаться. После их смерти работы Ман Рэя и Энселя Адамса стали частой жертвой подделок. Обнаружить поддельную фотографию особенно сложно, поскольку эксперты должны уметь отличать оригиналы от репринтов.

В случае с фотографом Ман Рэем[20] производство копий при его жизни часто плохо контролировалось, и многие из его негативов были украдены людьми, имевшими доступ в его студию. Обладание фотонегативами позволило бы фальсификатору напечатать неограниченное количество поддельных копий, которые затем можно было бы выдать за оригиналы. Поддельные отпечатки были бы практически неотличимы от оригиналов, если бы использовалась та же самая фотобумага. Поскольку срок службы неиспользованной фотобумаги невелик (2-5 лет), а состав фотобумаги часто менялся, подделки должны были быть изготовлены вскоре после появления оригиналов.

Дело осложняется тем, что после смерти Ман Рэя контроль над авторскими правами на печать перешёл к его вдове, Джульетте Ман Рэй, и её брату, которые одобрили производство большого количества копий, которые сам Ман Рэй ранее отверг. В то время как эти репринты имеют ограниченную ценность, оригиналы, напечатанные при жизни Ман Рэя, резко выросли в цене, что привело к тому, что многие фальсификаторы стали изменять репринты, чтобы они выглядели как оригиналы[21].

В России[править]

Подделка произведений искусства в России с целью их сбыта квалифицируется как мошенничество. Однако, по мнению некоторых экспертов, в России мало дошедших до суда дел о продаже фальшивых произведений искусства[22].

Случаи
  • В 2008 году в Москве был вынесен приговор супругам Преображенским, которые продали через свою галерею «Русская коллекция» более 30 картин Александра Киселёва, Ивана Шишкина и других известных художников за несколько миллионов долларов, часть полотен оказалась подделкой. В ходе следствия было выяснено, что арт-дилер Дима Бык (Кутейников) скупал картины на зарубежных рынках, контрабандой перевозил их в Россию. Наёмные художники переписывали произведения под русских мастеров и продавали подделку в несколько десятков раз дороже[23].
  • В 2016 году после химико-технологической экспертизы был разоблачён «Зимний пейзаж» якобы Игоря Грабаря, за который коллекционер отдал миллион долларов[24][25].
  • В 2018 году Ростовский кремль обнаружил в своей коллекции две фальшивые работы, в том числе якобы руки Малевича[26].

По словам эксперта Виктора Шпенглера, сегодня (на 2024 год) чаще всего подделывают работы начала XX века, но не авангард. Например, русский импрессионизм: работы Константина Коровина, Роберта Фалька, Александра Куприна и т. д.[27].

Образование в области преступлений против искусства[править]

Летом 2009 года Ассоциация по исследованию преступлений против искусства (англ. Association for Research into Crimes against Art) — начала предлагать первую аспирантскую программу, посвящённую изучению преступлений против искусства. Программа последипломного сертификата в области преступлений в сфере искусства и защиты культурного наследия включает в себя курсовую работу, в которой рассматриваются подделки и фальсификации произведений искусства. Образование в области преступлений против искусства также требует усилий со стороны научного сообщества по проведению анализа поддельных и фальшивых произведений искусства[28].

В популярной культуре[править]

Кинематография[править]

Литература[править]

  • Том Рипли вовлечён в схему подделки произведений искусства в нескольких криминальных романах Патриции Хайсмит, в частности в романе «Мистер Рипли под землёй» (1970), где он сталкивается с коллекционером, который правильно подозревает, что картины, проданные Томом, — подделка. Роман был экранизирован в 2005 году, а фильм 1977 года «Американский друг» также частично основан на романе.
  • В романе Робертсона Дэвиса «Что в костях заложено», вышедшем в 1985 году, главный герой Фрэнсис Корниш учится у опытного фальсификатора и вдохновляется на создание двух картин, которые впоследствии признаются экспертами как оригинальные произведения искусства XVI века.
  • В международном бестселлере профессора истории искусств Ноя Чарни «Вор искусства» рассказывается о серии подделок и похищений произведений искусства.
  • В романе Клайва Баркера «Имаджика» 1991 года главный герой, Джон Фьюри Захариас, известный как «Джентл», зарабатывает на жизнь как мастер подделки произведений искусства.
  • Известный роман Уильяма Гэддиса «Распознавания» 1955 года рассказывает о жизни фальсификатора и блудного кальвиниста по имени Уайатт Гвион и его попытках найти смысл в искусстве. В романе подробно рассматривается процесс и история подделки, а также возможные художественные достоинства поддельных картин.
  • В романе Дэвида Митчелла «Литературный призрак» есть часть, действие которой происходит в Государственном Эрмитаже в России, и в ней рассказывается о преступном синдикате, который крадёт из музея произведения искусства, чтобы продать их на чёрном рынке, заменяя оригиналы высококачественными подделками.

Известные подделки[править]

  • Этрусские терракотовые воины — три статуи, которые напоминают работы древних этрусков, но на самом деле являются подделками. Статуи, созданные итальянскими братьями Пио и Альфонсо Риккарди и тремя их шестью сыновьями, были куплены Музеем искусств Метрополитен в период с 1915 по 1921 год[31].
  • «Цветочный портрет» — один из живописных портретов Уильяма Шекспира. Исследование портрета, проведённое в 2005 году, привело к выводу, что это поддельное произведение искусства, написанное в XIX веке[32].
  • Спящий амур Микеланджело
  • Кубок Роспильози, который иногда называют кубком Челлини, представляет собой декоративный орнамент из золота и эмали, ранее приписываемый Бенвенуто Челлини (1500—1571), теперь известный как подделка XIX века[33].

Известные фальсификаторы и торговцы поддельными произведениями искусства[править]

  • Джованни Бастианини (1838—1868), итальянский фальсификатор скульптур эпохи Возрождения
  • Вольфганг Бельтракки (род. 1951), немецкий фальсификатор
  • Ив Шодрон, Франция — подделка Моны Лизы (1911)[7]
  • Чжан Дацянь (1899—1993), подделывал произведения китайского искусства
  • Альчео Доссена (1878—1937), итальянский скульптор
  • Джон Дрю (род. 1948), продавал работы Джона Майатта
  • Шон Гринхолш (род. 1960), британский фальшивомонетчик
  • Гай Хейн, подделывал бронзы Родена
  • Эрик Хебборн (1934—1996), британский фальсификатор рисунков старых мастеров
  • Эльмир де Хори (1906—1976), венгерский художник Пикассо
  • Геерт Ян Янсен (род. 1943), голландский художник Карел Аппель признал одну из подделок Янсена своей собственной работой.
  • Том Китинг (1917—1984), британский реставратор и фальсификатор, утверждавший, что подделал более 2 000 картин более 100 различных художников
  • Марк А. Лэндис (род. 1955), американский фальсификатор, подаривший свои работы многим американским музеям
  • Хан Ван Мегерен (1889—1947), голландец, писавший картины Вермеера
  • Джон Майатт (род. 1945), британский художник, создавал подделки для Джона Дрю
  • Эли Сахаи (род. 1952), дважды продавший «Цветы Франции» Гогена
  • Жан-Пьер Шекрун (активен в 1950-е годы), подделывал работы Пикассо
  • Эмиль Шуффенекер (1851—1934), французский фальсификатор вместе с Отто Ваккером
  • Тони Тетро (род. 1950), известный американский фальсификатор
  • Испанский фальсификатор (начало XX века), французский фальсификатор средневековых миниатюр
  • Эдуардо де Вальфьерно (ок. 1850—1931), арт-дилер, работавший с фальсификатором Ивом Шодроном (фальсификатор Моны Лизы)[7]
  • Отто Вакер (1898—1970), немецкий торговец поддельными картинами Ван Гога
  • Кеннет Уолтон, привлекался к ответственности за продажу поддельных картин на eBay

Примечания[править]

  1. Шоломова Татьяна Валентиновна Фальсификация произведений искусства как феномен культуры // Идеи и идеалы. — 2023. — № 4—2. — DOI:10.17212/2075-0862-2023-15.4.2-392-407
  2. Дело о фальсификации истории искусства (27 мая 2013 года). Проверено 18 мая 2025.
  3. 3,0 3,1 3,2 3,3 3,4 Lenain, Theirry (2003) «Forgery». Grove Art Online.
  4. Celenko, Ted. (2003) «Africa: Forgery.» Grove Art Online.
  5. Краткая история подделок. Проверено 18 мая 2025.
  6. Forgeries, a Long History Архивировано из первоисточника 2007-08-04., Adrian Darmon
  7. 7,0 7,1 7,2 Микеланджело и другие талантливые фальсификаторы, которые сумели обмануть мир искусства. Проверено 18 мая 2025.
  8. Sheila Gibson Stoodley (August 2008). «Misadventures in Collecting».
  9. Michelangelo's Cupid. Museum of Hoaxes. Проверено 3 января 2010.
  10. Lenain, Thierry (2003), «Forgery», Oxford University Press, ISBN 9781884446054, DOI 10.1093/gao/9781884446054.article.t028958 
  11. Kim Oosterlinck, 2009. "The Price of Degenerate Art, " Working Papers CEB 09-031.RS, ULB — Universite Libre de Bruxelles
  12. 12,0 12,1 Cornet, Joseph (1975). «African Art and Authenticity». African Arts 9 (1): 52–55. DOI:10.2307/3334983.
  13. (2013) «The Olokun head reconsidered». Afrique: Archéologie & Arts 9 (9). DOI:10.4000/aaa.266.
  14. Cornet, Joseph (1975). «African Art and Authenticity» (en-US). African Arts 9 (1): 52–55. DOI:10.2307/3334983. ISSN 0001-9933.
  15. Alder, Christine (June 2004). «Examining Claims of Fraud and Deception in Australian Aboriginal Art». Art, Antiquity & Law 9 (2): 117–142.
  16. 16,0 16,1 16,2 Bowden, Ross (2001). «What Is 'Authentic' Aboriginal Art?». Pacific Arts (23/24): 1–10. ISSN 1018-4252.
  17. 17,0 17,1 17,2 Kelker, Nancy L. (2022-01-13), «Pre-Columbian Mesoamerica: Forgeries», Oxford University Press, ISBN 978-1-884446-05-4, DOI 10.1093/oao/9781884446054.013.2000000238 
  18. False Impressions: The Hunt for Big-Time Art Fakes, Thomas Hoving, Simon & Schuster, 1996.
  19. List of Unmasked forgers on the Authentication in Art Foundation Website.
  20. Major Man Ray Scandal in Paris. artcult.com. Архивировано из первоисточника 24 июня 2006. Проверено 24 июля 2006.
  21. Аверьянова Ольга Николаевна Технология воспроизведения. От реплики к бренду // Вестник Санкт-Петербургского университета. Искусствоведение. — 2023. — № 2.
  22. От фальшивого Малевича до невест из Дагестана. Как устроен российский рынок подделок. Проверено 18 мая 2025.
  23. Вгонять краску Как зарабатывают криминальные деньги на рынке искусства. Проверено 18 мая 2025.
  24. Купленная за миллион долларов картина Грабаря оказалась подделкой // Новости НТВ. Проверено 18 мая 2025.
  25. Купленная за миллион долларов картина Грабаря оказалась подделкой (15 апреля 2016 года). Проверено 18 мая 2025.
  26. Музей «Ростовский кремль» обнаружил у себя подделки Малевича и Поповой (20 апреля 2018 года). Проверено 18 мая 2025.
  27. «Ни фонды, ни аукционы не гарантия 100% подлинности работы» — арт-эксперт Виктор Шпенглер - Москвич Mag рус.. moskvichmag.ru. Проверено 18 мая 2025.
  28. (9 October 2018) «"Paintings Can Be Forged, But Not Feeling": Vietnamese Art—Market, Fraud, and Value». Arts 7 (4): 62. DOI:10.3390/arts7040062.
  29. DocsOnline - Documentary film library. Docsonline.tv. Проверено 28 апреля 2012.
  30. Interview with Corneille about art forgery | www.icom.museum. www.obs-traffic.museum. Проверено 6 ноября 2021.
  31. 10 археологических артефактов, проданных за миллионы и оказавшихся подделками. Проверено 18 мая 2025.
  32. Савченко, Ольга. 6 знаменитых картин, которые оказались подделками | BroDude.ru (7 июля 2020 года). Проверено 18 мая 2025.
  33. 5 самых громких подделок XX века - Российская газета (4 ноября 2018 года). Проверено 18 мая 2025.
Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Подделка произведения искусства», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».