Искусство периода переселения народов

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Искусство периода переселения народов — творчество германских народов в период переселения народов (ок. 300—800 гг.)[1]. Оно включает в себя искусство германских племён на континенте, а также начало островного искусства или гиберно-саксонского искусства англосаксов и кельтов в Британии и Ирландии. Этот период охватывает множество различных стилей искусства, включая полихромный стиль и звериный стиль. После христианизации искусство периода переселения развилось в различные школы раннесредневекового искусства в Западной Европе, которые обычно классифицируются по регионам, например, англосаксонское искусство и искусство Каролингов, а затем на всём континенте сформировались романские и готические стили.

Обзор[править]

В III веке Римская империя почти распалась, а её армия становилась всё более германской по составу, поэтому в IV веке, когда гунны теснили германские племена на запад, они пересекли границы империи и начали селиться там. Вестготы поселились в Италии, а затем в Испании, на севере франки обосновались в Галлии и западной Германии, а в V веке англы, саксы и юты вторглись в Британию. К концу VI века Западная Римская империя была почти полностью вытеснена небольшими, менее политически организованными, но активными германскими королевствами[1][2].

Германские фибулы, начало V века

Хотя эти королевства никогда не были однородными, они имели некоторые общие культурные черты. Оседая на новых землях, они становились земледельцами и рыбаками[3]. Археологические данные свидетельствуют об отсутствии традиции монументального искусства, такого как архитектура или крупная скульптура из постоянных материалов, а о предпочтении «мобильного» искусства для личного показа, обычно также имеющего практическую функцию, например, оружие, конская упряжь, инструменты и украшения, скрепляющие одежду. Сохранившееся искусство германских народов почти полностью состоит из личных портативных украшений и до обращения в христианство их хоронили вместе с владельцем. Многое искусство из органических материалов, разумеется, не сохранилось[4].

В германском искусстве преобладают три стиля. Полихромный стиль зародился у готов, обосновавшихся в Причерноморье[5]. Звериный стиль был распространён в Скандинавии, Северной Германии и Англии. Островное искусство или гиберно-саксонский стиль — короткий, но процветающий период после христианизации, в который произошло слияние звериного стиля, кельтских, средиземноморских и других мотивов и техник[6][7].

Стили[править]

Полихромный стиль[править]

 → Меровингское искусство

Во II веке украинские готы вновь открыли для себя вкус к золотым статуэткам и предметам, инкрустированным драгоценными камнями. Этот стиль был заимствован у скифов и сарматов, имел некоторые греко-римские влияния, а также был популярен у гуннов. Возможно, самые известные примеры можно найти в кладе IV века Петроасы (Румыния), который включает в себя большую золотую брошь с орлом . Мотив орла происходит из Восточной Азии и является результатом причастности предшественников готов к империи гуннов, как на готической полихромной поясной пряжке с орлиной головой IV века из Украины.

Вестготская полихромная вотивная корона

Готы перенесли этот стиль в Италию, южную Францию и Испанию. Один из известных примеров — остроготский орёл (фибула) из Чезены (Италия), который сейчас находится в музее в Нюрнберге. Другой пример — вестготская полихромная вотивная корона Реккесвинта, короля Толедо, найденная в кладе вотивных корон ок. 670 г. в Фуэнте де Гварразара, недалеко от Толедо. О популярности этого стиля свидетельствует находка полихромного меча в гробнице франкского короля Хильдерика I (умер ок. 481 года), расположенной далеко к северу от Альп.

Сокровище из Пьетроазеле, большая фибула в форме орла, IV-V вв.

Звериный стиль[править]

 → Звериный стиль

Изучение североевропейского, или «германского», зооморфного декора было начато Бернхардом Салином в работе, опубликованной в 1904 году[8]. Он классифицировал животное искусство периода примерно с 400 по 900 гг. на три фазы: стили I, II и III. Происхождение этих различных фаз до сих пор является предметом серьёзных споров; одним из факторов является развитие тенденций позднеримского народного искусства в провинциях, другим — более древние традиции кочевых народов азиатских степей. Первые два стиля очень широко распространены по всей Европе в искусстве «варварских» народов эпохи переселения народов[8].

Крышка кошелька из Саттон-Ху, ок. 625 г.

Стиль I. Впервые появляется на северо-западе Европы, становится заметным новым стилем с появлением в V веке техники резьбы стружкой, применяемой к бронзе и серебру. Для него характерно изображение животных, чьи тела разделены на части, и обычно они появляются на периферии орнаментов, основной акцент в которых сделан на абстрактные узоры.

Стиль II. Примерно после 560—570 годов стиль I пришёл в упадок, и на смену ему стал приходить стиль II Салина. Животные стиля II — целые звери, но их тела вытянуты в «ленты», которые переплетаются в симметричные формы без претензии на натурализм, и редко у них есть ноги, так что их обычно описывают как змей, хотя головы часто имеют черты других видов животных. Животное становится частью орнаментального узора, обычно с использованием переплетений. Так, два медведя стоят друг напротив друга в идеальной симметрии («лицом к лицу»), образуя форму сердца. Примеры стиля II можно найти на крышке золотого кошелька.

Стиль III по Салину встречается в основном в Скандинавии и может также называться искусством викингов. Примерно после 700 года развиваются локальные стили, и говорить об общем германском стиле уже не представляется возможным[9].

Христианское влияние[править]

Византийские эмали оказали большое влияние на металлические изделия периода переселения народов[10]. Церковь в период раннего переселения народов стала единственной наднациональной силой в Европе после распада Римской империи. Она стала объединяющим элементом и единственным институтом, сохранившим отдельные рудименты классической цивилизации[11]. По мере того как к концу VII века в Западной Европе завершалось обращение германских народов, церковь стала главным покровителем искусства, заказывая иллюминированные рукописи и другие предметы литургии. Записи фиксируют неуклонный упадок германских форм и усиление средиземноморского влияния. Этот процесс происходил быстрее у готов в Италии и Испании и медленнее на более северных территориях. Эти изменения можно наблюдать в кодексе VIII века Меровингов Сакраментарий Геласия, который не содержит элементов стиля II, а вместо этого демонстрирует средиземноморские образы рыб, используемых для создания больших букв в начале глав[12].

Островное искусство[править]

 → Островное искусство

Островное искусство (часто также известное как гиберно-саксонское искусство, особенно в связи с иллюминированными рукописями) было распространено только в Великобритании и Ирландии и представляло собой слияние германских традиций (через англосаксов) с кельтскими традициями (через ирландских монахов). Впервые этот стиль можно увидеть в конце VII века, и он просуществует в Британии около 150 лет до вторжения викингов в IX веке (после чего появляется англосаксонского искусства), а в Ирландии — до XII века (после чего появляется романское искусство)[13].

История[править]

Ирландия была обращена в христианство миссионерами из Британии и с континента, начиная с середины V века, в то время как одновременно язычники англы, саксы и юты заселяли Англию. Крайняя политическая раздробленность Ирландии и полное отсутствие городского развития не позволили возникнуть сильной епископальной структуре. Монашество стало доминирующей силой в ирландском христианстве, а значит, и в ирландском христианском искусстве.

Брошь из Тары, вид спереди, начало VIII века

Кельтское христианство также делало сильный акцент на миссионерской деятельности. Около 563 года святой Колумба основал базу на шотландском острове Айона, откуда обращал пиктских язычников в Шотландии; это монашеское поселение долгое время оставалось ключевым центром христианской культуры на севере Британии. Затем в 635 году монахи Колумба отправились в Нортумбрию и основали монастырь на острове Линдисфарн, откуда стали обращать в христианство север Англии. Однако Рим уже начал обращение англосаксов с юга, направив миссию в Кент в 597 году. Между ирландскими монахами и Римом возник конфликт по поводу даты празднования Пасхи, что привело к уходу ирландских миссионеров из Линдисфарна в Иону. Однако широкое использование ирландских декоративных форм в искусстве Англии, и наоборот, свидетельствует о сохраняющейся важности взаимодействия между двумя культурами. Англия будет находиться под растущим средиземноморским влиянием, но не раньше, чем ирландское кельтское и англосаксонское искусство успешно переплетутся[14][15].

Первым крупным произведением, которое можно назвать чисто гиберно-саксонским, является «Книга из Дарроу», написанная в конце VII века[16]. Затем наступил золотой век металлообработки, рукописей и каменной скульптуры. В IX веке расцвет гиберно-саксонского стиля подошёл к концу, когда набеги викингов нарушили его существование, а средиземноморские формы стали доминировать (см. англосаксонское искусство)[17].

Иллюминированные манускрипты[править]

В сохранившихся свидетельствах искусства ирландских кельтов периода железного века преобладают изделия из металла в стиле латенской культуры. Подвесные чаши, такие как найденные в Саттон-Ху, являются одними из самых важных изделий этого ремесла. Когда ирландские миссионеры начали распространять Евангелия, им понадобились книги, и почти с самого начала они начали украшать свои тексты художественными работами, в которых использовались образцы этих традиций обработки металла. Спирали и завитки в увеличенных начальных буквах, встречающиеся в самых ранних рукописях, таких как манускрипт VII века Катах святого Колумба, заимствованы по стилю непосредственно из кельтских эмалей и мотивов металлообработки латенской культуры[18].

Книга из Дарроу, VII век, Ирландия. Одно из самых ранних произведений гиберно-саксонского искусства. Библиотека Тринити-колледжа, Дублин.

После «Катастрофы святого Колумбы» оформление книг становилось всё более сложным, появлялись новые стили из других культур. Ковровые страницы — целые страницы орнамента без текста — были вставлены, как правило, в начале каждого Евангелия. Геометрические мотивы и переплетённые узоры могли быть заимствованы из коптского Египта или других стран византийского Ближнего Востока[17]. Всё более частое использование животных орнаментов было привнесено из англосаксонского звериного стиля. Все эти влияния и традиции объединились в то, что можно назвать новым гиберно-саксонским стилем, а книга из Дарроу конца VII века стала первой в своём роде. Другой известный пример — Евангелие из Линдисфарна[18].

Келлская книга, вероятно, была создана на Айоне в VIII веке. Когда в 807 году монахи бежали в Ирландию от набегов викингов, они, вероятно, привезли её с собой в Келлс в Ирландии. Это самый богато украшенный из гиберно-саксонских манускриптов, в нём представлено большое количество техник и мотивов, созданных в VIII веке[18].

Металлообработка[править]

В VII веке произошло возрождение металлообработки с новыми техниками, такими как золотая филигрань, которая позволила создавать всё более мелкие и детальные орнаменты, особенно на кельтских брошах в форме полукольца и псевдополукольца, которые были важными символами статуса для элиты, а также носились духовенством как часть облачения. Брошь из Тары и Ардагский клад — одни из самых великолепных островных образцов, в то время как королевские украшения VII века из погребальной ладьи в Саттон-Ху демонстрируют дохристианский англосаксонский стиль. Они объединили в одном изделии все доступные ювелиру навыки: орнамент, выполненный в различных техниках и из различных материалов, резьба стружкой, филигрань, клуазонне и кварц[18].

Каменная скульптура[править]

Мастерство, проявленное в металлообработке, можно увидеть в каменных скульптурах. На протяжении многих веков в Ирландии существовал обычай устанавливать большой деревянный крест внутри ограды монастырского здания[19]. Затем они были переделаны в каменные кресты, называемые высокими крестами, и покрыты теми же замысловатыми узорами, которые использовали ювелиры, а зачастую и фигурными скульптурами[18].

Примечания[править]

  1. 1,0 1,1 Буданова В. П. Великое переселение народов: исторический опыт миграций переходной эпохи // Вестник РГГУ. Серия: Литературоведение. Языкознание. Культурология. — 2019. — № 2—2.
  2. Гайфуллин Л. Т. Рим и германцы: становление западно-европейской государственности // Филология и культура. — 2004. — № 3.
  3. Nomadic art of the eastern Eurasian steppes: the Eugene V. Thaw and other New York collections. — New York: The Metropolitan Museum of Art, 2002. — ISBN 9780300096880.
  4. Искусство варварских королевств рус.. magisteria.ru. Проверено 20 мая 2025.
  5. С А. Яценко, В Ю. Малашев О полихромном стиле позднеримского времени на территории Сарматии // Stratum plus. Археология и культурная антропология. — 2000. — № 4.
  6. Дороманский орнамент: эпоха Меровингов и Каролингов. Проверено 20 мая 2025.
  7. Искусство Западной и центральной Европы в эпоху переселения народов и образования варварских королевств рус.. studopedia.ru. Проверено 20 мая 2025.
  8. 8,0 8,1 OpenLibrary.org Die altgermanische Thierornamentik by Bernhard Salin | Open Library рус.. Open Library. Проверено 20 мая 2025.
  9. Rituals of power: from late antiquity to the early Middle Ages, By Frans Theuws, Janet L. Nelson, p. 45
  10. Казанский Михаил Михайлович, Мастыкова Анна Владимировна О некоторых мотивах декора в стиле перегородчатой инкрустации на оружии и конском снаряжении северного причерноморья в эпоху великого переселения народов // Боспорские исследования. — 2024. — № 48.
  11. Michel Kazanski, Anna Vladimirovna Mastykovа Инкрустированные пряжки и накладки эпохи Великого переселения народов с декором в виде рельефных волют: Византия и Барбарикум // Античная древность и средние века. — 2022. — Vol. 50. — С. 83–95. — ISSN 0320-4472. — DOI:10.15826/ADSV.2022.50.005
  12. Меровингские иллюминированные рукописи (V—VIII века) рус.. libq.ru. Проверено 20 мая 2025.
  13. Губанов И. Б. Культура и общество скандинавов эпохи викингов. — СПб.: Изд-во С.-Петерб. ун-та, 2004. — 142 с.
  14. Колумба. Изабель Хендерсон.Пикты. Таинственные воины древней Шотландии. История древней Евразии. oldevrasia.ru. Проверено 20 мая 2025.
  15. Православная Ирландия. Часть 2. Проверено 20 мая 2025.
  16. Гиберно-Саксонская книжная миниатюра (дороманская Ирландия и Англия, т.н. «Островная» миниатюра) рус.. libq.ru. Проверено 20 мая 2025.
  17. 17,0 17,1 Martin Werner, «Migration and Hiberno-Saxon Art», Dictionary of the Middle Ages, vol-8,
  18. 18,0 18,1 18,2 18,3 18,4 Boltin, Lee, ed.: Treasures of Early Irish Art, 1500 B.C. to 1500 A.D.: From the Collections of the National Museum of Ireland, Royal Irish Academy, Trinity College, Dublin, Metropolitan Museum of Art, 1977,.
  19. Gallerix Кельтские высокие кресты рус.. Gallerix.ru. Проверено 20 мая 2025.
 
Средние века

Кельтское искусство Раннехристианское искусство Искусство периода переселения народов Византийское искусство Дороманское искусство Романское искусство Готика (в т.ч. Интернациональная готика)

Новое время

Академизм Ампир Барокко Маньеризм Классицизм Неоклассицизм Реализм Ренессанс Рококо Романтизм Сентиментализм

Модернизм

Прерафаэлиты Импрессионизм Постимпрессионизм Модерн (ар-нуво) • Ар-деко Экспрессионизм Кубизм Футуризм Абстракционизм Супрематизм Конструктивизм Баухаус Дадаизм Сюрреализм Абстрактный экспрессионизм Лирическая абстракция Фовизм Живопись цветового поля

Современное
искусство

Акционизм Арте повера Ар брют Концептуализм Лэнд-арт Минимал арт Нео-гео Нео-поп Неоэкспрессионизм Оп-арт Панпсихореализм Поп-арт Постминимализм Соц-арт Стрит-арт Трансавангард

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Искусство периода переселения народов», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».