Исламская керамика

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Исламская керамика географически была распространена между китайской керамикой и керамикой Византийской империи и Европы. На протяжении большей части истории она отличалась высокими эстетическими характеристиками и оказывала большое влияние на Византию и Европу[1]. Использование посуды для питья и еды из золота и серебра, что считалось эталоном в Древнем Риме и Персии, а также в средневековых христианских обществах, было запрещено хадисами[2], в результате чего мусульманская элита использовала для столовой посуды керамику и стекло, как это было в Китае, и встречалась гораздо реже в Европе и Византии. Точно так же исламские ограничения в значительной степени препятствовали фигуративной настенной живописи, поощряя архитектурное использование схем декоративных и часто геометрических узоров, которые являются наиболее характерной и оригинальной особенностью исламской керамики[3].

«Чаша с отражениями», начало XIII века, Иран. Бруклинский музей.
Главные места, связанные с исламской керамикой.

Эпоха исламской керамики возникла около 622 года. С 633 года мусульманские армии стремительно продвигались в Персию, Византию, Месопотамию, Анатолию, Египет, а затем и в Аль-Андалус. Ранняя история исламской керамики остаётся несколько туманной и спекулятивной, поскольку сохранилось мало свидетельств. За исключением плитки, которая сохранилась от разрушения благодаря использованию в архитектурном декоре зданий и мечетей, большая часть раннесредневековой керамики исчезла[4].

Исламский мир унаследовал значительные гончарные производства в Месопотамии, Персии, Египте, Северной Африке (Африканская красная глазурованная керамика), а затем и в других регионах. Происхождение глазурованной керамики прослеживается в Египте, где она впервые появилась в 4-м тысячелетии до нашей эры. Однако в большинстве этих традиций широко использовался фигуративный декор, который был значительно уменьшен, хотя и не полностью устранён, во времена ислама. В исламской керамике получили развитие геометрические и растительные орнаменты, а декоративные орнаменты, состоящие из множества плиток, использовались чаще, чем в любой другой культуре.

Чаша со стилизованным букетом, IX век, Ирак. Глиняная керамика, полихромный блестящий декор на непрозрачной глазури. Париж, Лувр, OA 7479.

История[править]

Раннее Средневековье (622—1200 гг.)[править]

Чётко выраженный мусульманский стиль в гончарном деле утвердился лишь в IX веке в Ираке (бывшей Месопотамии), Сирии и Персии. В этот период в изделиях в основном использовалась белая оловянная глазурь. Информация о более ранних периодах очень ограничена. Во многом это связано с отсутствием образцов, сохранившихся в хорошем состоянии, что также ограничивает интерес к изучению керамики этих периодов. Археологические раскопки, проведённые в Иордании, позволили обнаружить лишь несколько образцов эпохи Омейядов, в основном неглазурованные сосуды из Хирбат аль-Мафджар в Палестине[5][6].

Блюдо с эпиграфическим декором. Куфическая надпись гласит: «Великодушие вначале имеет горький вкус, но в конце оно слаще мёда. Доброго здоровья [владельцу]». Терракота, белая глазурь и декор под глазурью, Нишапур, Хорасан (Иран), XI—XII вв.

На Востоке имеются свидетельства того, что при династии Саманидов, правившей этим регионом и частью Персии с 874 по 999 гг. н. э., в Самарканде был создан производственный центр, в котором использовалась каллиграфия для украшения сосудов. Восточноперсидская керамика IX—XI веков, украшенная только стилизованными надписями, называемая «эпиграфической керамикой», была описана как «вероятно, самая изысканная и деликатная из всех персидских керамических изделий»[7].

Керамическая плитка с люстрой, датируемая 862 годом, была изготовлена в Месопотамии в период правления Аббасидов. Украшенная листвой и штриховкой, она входит в группу керамических плиток с металлическими отблесками, которые украшают верхнюю часть михраба Великой мечети Кайруана в Тунисе.
Керамическая чаша, украшенная под прозрачной глазурью, Горган, IX век н. э., раннеисламский период, Национальный музей Ирана
«Кастрюля», Сирия, X век, неглазурованная керамика, декор в технике выемчатые эмали, Париж, Лувр MAO 279

Китайское влияние[править]

 → Китайское влияние на исламскую керамику

Во времена династии Аббасидов гончарное производство набирало обороты, в основном с использованием оловянных глазурей, в основном в виде непрозрачной белой глазури[8]. Некоторые историки, например Артур Лейн, связывают подъём такого производства с китайским влиянием. Свидетельства из мусульманских рукописей, таких как «Ахбар ас-Син ва аль-Хинд» (около 851 г.) и «Книга путей и стран» Ибн Хордадбеха (846—885 гг.), свидетельствуют о том, что торговля с Китаем была прочно налажена. Лейн также ссылается на отрывок из работы Абу Бакр аль-Байхаки (около 1059 г.), где он сообщает, что правитель Хорасана Али ибн Иса послал в подарок халифу Харуну ар-Рашиду (786—809 гг.) «двадцать предметов китайского императорского фарфора (Chini faghfuri), подобного которому ещё не видели при дворе халифа, в дополнение к 2000 других фарфоровых изделий»[9].

Тарелка с драконом. Персия, XVII век, по мотивам китайского сине-белого фарфора XV века.

По мнению Лейна, влияние китайской керамики развивалось в три основных этапа. Первый контакт с Китаем произошёл в 751 году, когда арабы победили китайцев в битве на реке Талас. Утверждается, что заключённые в тюрьму китайские гончары и мастера по изготовлению бумаги могли научить мусульман искусству гончарного дела и изготовления бумаги. В 800-х годах китайская керамика и фарфор попали к Аббасидам. Второй этап пришёлся на XII и XIII века — период, отмеченный упадком гончарного дела после падения династии Сельджукидов. В этот период также произошло вторжение монголов, которые принесли с собой китайские традиции гончарного дела.

Влияние керамики династии Тан можно увидеть на люстровой посуде, производимой месопотамскими гончарами, и на некоторых ранних белых изделиях, раскопанных в Самарре (на территории современного Ирака). Керамика этого периода была раскопана в Нишапуре (на территории современного Ирана) и Самарканде (на территории современного Узбекистана)[10].

Ранний китайский сине-белый фарфор, около 1335 года, начало династии Юань, Цзиндэчжэнь, с использованием ближневосточной формы.

К моменту монгольского вторжения в Китай была налажена значительная экспортная торговля на запад, в исламский мир, а в XII веке начались попытки исламистов имитировать китайский фарфор в своих собственных фриттовых корпусах. Они были менее успешными, чем корейская керамика, но в конечном итоге смогли составить достойную конкуренцию китайскому импорту[11]. Китайское производство могло адаптироваться к предпочтениям внешних рынков; более крупная посуда из селадона, которая была не востребована на китайском рынке, использовалась для сервировки княжеских банкетов на Ближнем Востоке. Считалось, что изделия из селадона способны распознать яд по следам испарения или повреждения[12].

Исламский рынок, по всей видимости, был особенно важен в первые годы существования китайского сине-белого фарфора, который, как представляется, преимущественно экспортировался вплоть до эпохи Мин. Опять же, большая посуда была стилем для экспорта, а густо расписанный декор юаньского сине-белого фарфора в значительной степени заимствовал арабески и рольверк из исламского декора, вероятно, в основном заимствуя стиль из образцов металлообработки, которые также послужили формой для некоторых сосудов. Впоследствии этот стиль орнамента ограничился сине-белым цветом и не встречается в красно-белой расписной керамике, которую в то время предпочитали сами китайцы. Кобальтовый синий цвет, который использовался в производстве, был импортирован из Персии. За экспортную торговлю фарфором отвечали колонии мусульманских купцов в Цюаньчжоу, удобном для огромных гончарных заводов Цзиндэчжэня, и других портах на юге[13].

За началом правления династии Мин быстро последовал указ 1368 года, запрещавший торговлю с иностранными государствами. Указ оказался не совсем успешным, и его пришлось повторять несколько раз. Продолжался обмен дипломатическими подарками, в основном шёлком и фарфором (19 000 фарфоровых изделий в 1383 году), но указ сильно затормозил экспортную торговлю. После 1403 года, при следующем императоре, политика была смягчена, но к тому времени она значительно стимулировала производство керамики, подражающей китайскому стилю, в самом исламском мире, которая к этому времени достигла высокого уровня качества в некоторых странах (достаточно высокого, чтобы во многих случаях обмануть европейцев-современников)[14].

Часто исламская продукция подражала не новейшим китайским стилям, а стилям поздней династии Юань и ранней династии Мин[15]. В свою очередь, китайские гончары в начале XVI века начали производить некоторые изделия в явно исламском стиле, включая нагромождённые надписи на арабском языке. По-видимому, они были изготовлены для растущего китайского мусульманского рынка и, возможно, для тех, кто при дворе хотел быть в курсе увлечения исламом императора Чжэнде (правл. 1505—1521)[16].

Исламские нововведения[править]

С VIII по XVIII века в исламском искусстве преобладало использование глазурованной керамики, обычно в форме сложных гончарных изделий[17]. Глазурь с оловом для производства оловянной глазурованной керамики была одной из первых новых технологий, разработанных исламскими гончарами. Однако Роберт Б. Мейсон отмечает, что петрографический анализ показал, что в состав «оловянной глазурованной» керамики для достижения непрозрачности входили кварц и полевой шпат[18]. Первые исламские непрозрачные глазури можно найти в виде синих изразцов в Басре, датируемых примерно VIII веком. Другим значительным вкладом было развитие каменной керамики, возникшей в Ираке в IX веке[19]. Это была стекловидная или полустекловидная керамическая посуда тонкой текстуры, изготовленная в основном из глины нерафинированного обжига[20]. Другими центрами новаторской керамики в исламском мире были Фустат (с 975 по 1075 гг.), Дамаск (с 1100 по около 1600 гг.) и Тебриз (с 1470 по 1550 гг.)[21].

Люстровая чаша IX века из Ирака

Люстровые изделия начали производить в Месопотамии в IX веке; вскоре эта техника стала популярной в Персии и Сирии[22]. Позднее люстровые изделия производились в Египте во времена Фатимидского халифата в X—XII веках. Хотя на Ближнем Востоке продолжалось некоторое производство изделий с люстром, он распространился в Европе — сначала в испано-мавританской керамике Аль-Андалуса, в частности в Малаге, а затем в Валенсии и Италии, где его использовали для улучшения майолики.

Всадник и всадница, плитка, XIX век, Тегеран, Музей изящных искусств Лиона
Настенная плитка с декором cuerda seca.

Другим новшеством стал альбарелло — тип майоликовой глиняной банки, изначально предназначенной для хранения аптекарских мазей и сухих лекарств. Развитие этого типа фармационных кувшинов уходит корнями на исламский Ближний Восток. Самые ранние итальянские образцы, привезённые в Италию из Испании, были изготовлены во Флоренции в XV веке.

Фритта относится к типу керамики, которая впервые была разработана на Ближнем Востоке, где её производство датируется концом 1-го — 2-м тысячелетием нашей эры. Фритта была важным ингредиентом. В рецепте «фриттовой керамики», датируемом около 1300 г. н. э., написанном Абу-ль-Касим, сообщается, что соотношение кварца, «фриттового стекла» и белой глины составляет 10:1:1[23]. Этот тип керамики также называли «каменной посудой» и «фаянсом»[24]. В корпусе «протокаменного изделия» IX в. из Багдада в его ткани обнаружены «реликтовые фрагменты стекла»[25]. Это щёлочно-известково-свинцово-кремнезёмистое стекло, и при обжиге или охлаждении пасты внутри стеклянных фрагментов образовались кристаллы волластонита и диопсида[26]. Отсутствие «включений дроблёной керамики» говорит о том, что эти фрагменты не были получены из глазури[27]. Причина их добавления заключается в том, что они действуют как поток и «ускоряют стеклование при относительно низкой температуре обжига, тем самым повышая твёрдость и плотность [керамического] тела»[27].

Среднее Средневековье[править]

К этому периоду возникла характерная исламская традиция декорирования настенной плитки, которая продолжала развиваться вместе с гончарными сосудами в уникальной для исламского искусства манере. В рассказе Ибн Наджи (около 1016 года) халиф, помимо плитки, послал в Кайруан «человека из Багдада», чтобы тот изготовил блестящие плитки для михраба Великой мечети (хорошо сохранившиеся). Жорж Марсе предположил, что иракские гончары действительно приезжали в Кайруан. Прибытие этого багдадского гончара должно было привести к созданию в Кайруане сателлитного центра по производству керамики, но пока не найдено никакой информации, подтверждающей или опровергающей это предположение[28].

Альбарелло с изображением геральдической лилии, начало XIV века, Сирия, Лувр

События, приведшие к краху правления Фатимидов в 1171 году, вызвали перемещение керамического производства в новые центры, через процессы, схожие с теми, что были описаны выше в отношении Ирака. В результате Персия стала центром его возрождения во времена правления Сельджукидов (1038—1327 гг.). Это не случайно, поскольку сельджуки распространили свою власть на Персию, Ирак, Сирию и Палестину, а также Анатолию и мусульманскую Малую Азию. Все эти страны в течение значительного времени были центрами производства старой керамики[29].

Чаша с изображением охотников, персидская керамика XII—XIII веков.

Сельджукиды принесли новое и свежее творческое вдохновение в мусульманский мир, привлекая художников, ремесленников и гончаров из всех регионов, включая Египет. Помимо продолжения производства аналогичной (хотя и более изысканной) керамики с оловянной и люстрированной глазурью, сельджуки (в Персии) стали инициаторами появления нового вида керамики, иногда называемого «фаянс». Он изготавливается из твёрдой белой фритты, покрытой прозрачной щелочной глазурью[28].

Кувшин с головой животного, Иран, регион Зенджан, округ Геррус, XII—XIII века, глиняная керамика с гравированным декором под цветной прозрачной глазурью, Лувр.

Испано-мавританская керамика появилась в Аль-Андалусе в XIII веке, вероятно, после того, как гончары покинули нестабильную обстановку после падения Фатимидов. Благодаря этой керамике в Европе появилось производство люстровых изделий и с самого начала она широко экспортировалась среди элиты христианских королевств. Первым центром была Малага, где производилась керамика в традиционном исламском стиле, но с XIII века гончары-мусульмане мигрировали в отвоёванный христианский город Валенсию, отдалённые пригороды которого, такие как Манисес и Патерна, стали наиболее важными центрами. Здесь производилась керамика в основном для христианских рынков в стиле, на который всё больше влиял европейский декоративный стиль, хотя в нём сохранялся особый характер. Гончары в основном оставались мусульманами или морисками[29].

В редком манускрипте из Кашана, составленном Абулькасимом в 1301 году, есть полное описание того, как производился фаянс. Фритта состояла из десяти частей порошкообразного кварца, одной части глины и одной части глазурной смеси. Добавление большего количества глины облегчало обжиг фаянса и позволяло добиться более высокого качества работы, поскольку в противном случае материал был бы недостаточно пластичным[30]. Сама глазурь «формировалась из примерно равной смеси измельчённого кварца и пепла пустынных растений, которые содержат очень высокую долю щелочных солей. Они действуют как поток и заставляют кварц стекленеть при необходимой температуре. Только эти два компонента дают прозрачную глазурь»[31]. Лейн сравнил этот материал с французским паштетом тендер, который использовался гончарами ещё в XVIII веке. Этот материал для тела и новая глазурь предоставили гончару больше возможностей для работы и манипуляций. Это позволило гончару улучшить качество и внешний вид сосуда, включая более изысканные декоративные узоры и орнаменты. В результате появилось значительное разнообразие изделий, таких как чаши разных размеров и форм, кувшины, горелки для благовоний, лампы, подсвечники, подносы, плитки и так далее. Эти преимущества также позволили лучше контролировать резной декор, использование которого сельджуки усовершенствовали и расширили в течение XX века[32].

Плоское декоративное блюдо с лепниной, Ирак, IX век, частная коллекция из Вашингтона

Одним из примеров фриттовой посуды является ладжвардинская керамика, которая производилась при Хулагуидах и узнаваема по тёмно-синим подглазурным краскам и узорчатым украшениям[33].

Резное украшение на керамике, сграффито, — это старинная традиция, использовавшаяся в исламской керамике IX века. Это техника гравировки, основанная на вырезании рисунка острым инструментом на белом шликере, чтобы обнажить красный глиняный корпус. Затем сосуд покрывают глазурью.

Сельджуки также создали так называемые силуэтные изделия, которые отличаются чёрным фоном. Они изготавливаются с помощью техники, которая заключается в покрытии белой керамики толстым слоем чёрного шликера, из которого затем вырезается узор. Затем наносится слой бесцветной или цветной, обычно синей или зелёной, прозрачной глазури. По словам Лейна, эта техника в более простой форме использовалась в Самарканде в IX—X веках. Затем метод заключался в смешивании цветов с густой непрозрачной глиняной массой[32].

Поздний период/постсредневековье (с 1400 года по настоящее время)[править]

Влияние сине-белого фарфора династий Юань и Мин прослеживается во многих керамических изделиях, изготовленных мусульманскими гончарами. Изникская керамика из окрестностей Изника в Анатолии пользовалась поддержкой османского двора и производила лучшие образцы османской керамики и изразцовых панно, используя те же смелые и элегантные цветочные узоры, заимствованные из китайского декора. Был разработан характерный насыщенный красный цвет. Изникская керамика оказала большое влияние на европейское декоративное искусство: например, на итальянскую майолику. Керамика была произведена уже в XV веке н. э., и ей предшествовала милетская керамика из того же региона[34]. Её лучший период длился до конца XVI века. Она состоит из корпуса, шликера и глазури, где корпус и глазурь — «кварц-фритта»[35]. «Фритт» в обоих случаях «необычен тем, что содержит оксид свинца, а также соду»; оксид свинца помогает снизить коэффициент теплового расширения керамики[36]. Микроскопический анализ показывает, что материал, который был обозначен как «фритта», является «интерстициальным стеклом», которое служит для соединения кварцевых частиц[37]. Майкл С. Тайт утверждает, что это стекло было добавлено в качестве фритты, а интерстициальное стекло образовалось при обжиге[38].

Изникское блюдо

В XV веке наступил лучший период испано-мавританской керамики Валенсии, производимой в основном мусульманскими гончарами в христианском королевстве, хотя южное производство, сосредоточенное в Малаге, закончилось к середине столетия. Персидская керамика при династии Сефевидов (с 1502 года) также испытала сильное влияние китайского синего и белого фарфора, который в значительной степени заменил её в придворных кругах; изящные персидские изделия XVI века встречаются очень редко[39].

Контурное блюдо марли, украшенное большим составным цветком, Изник, Османская Турция, около 1550—1560 годов, Лионский музей изобразительных искусств

Исламские части Юго-Восточной Азии, современные Индонезия и Малайзия, были экспортными рынками, которые были близки китайцам, а затем и японцам, которым помогали европейские торговые компании, особенно голландская Ост-Индская компания. Буддийские страны региона также занимались экспортом. Для них были разработаны специальные виды керамики, такие как китайская керамика Краак и керамика Сватоу, из которой в основном изготавливалась большая посуда для общей подачи на стол. В условиях такой конкуренции местная керамика была немногочисленной и простой.

Средневековый исламский мир так и не смог создать фарфор, но зато охотно импортировал его. К восточноазиатскому фарфору, сначала китайскому, а затем японскому, экспортируемому в XVII веке, в XVIII веке присоединились изделия из Европы, в частности венский фарфор, который специализировался на восточном рынке и во второй половине века отправлял в Османскую империю до 120 000 изделий в год, в том числе маленькие чашки и блюдца для турецкого кофе[40]. Небольшие фабрики исламского мира не могли конкурировать со сложным ассортиментом, поступавшим с востока и запада, и местное производство стало ремесленным делом, повторяющим уже традиционные узоры.

Изучение исламской керамики[править]

Артур Лейн выпустил две книги, которые внесли существенный вклад в понимание истории и достоинств мусульманской керамики. Первая книга была посвящена изучению ранней керамики с периода Аббасидов до сельджукских времён, в ней описываются различные события, сыгравшие важную роль в становлении и падении тех или иных стилей. Во второй работе Лэйн использовал тот же риторический стиль, что и в первой книге, на этот раз уделив внимание более поздним периодам — от монголов до Изника и персидской керамики XIX века[41].

Вслед за работами Лэйна появились многочисленные исследования. Наиболее полные работы, в которых представлен общий взгляд, принадлежат Р. Л. Хобсону, Эрнсту Дж. Грубе, Ричарду Эттингхаузену, а также — Алану Кайгер-Смиту и Гезе Фебервари. Дополнительный вклад внесли те, кто специализировался на конкретной временной или региональной истории мусульманской керамики, такие как Жорж Марке в своей работе по Северной Африке, Оливер Уотсон по Персии и Дж. Р. Халлетт по аббасидской керамике.

Примечания[править]

  1. Самое восточное из искусств: коротко о керамике исламского мира (28 мая 2023 года). Проверено 1 июня 2025.
  2. SearchTruth 24. The Book Pertaining to Clothes and Decoration (Kitab Al-Libas wal-Zinah) - Sahih Muslim - 0 (en-US). SearchTruth.com. Проверено 1 июня 2025.
  3. Керамика в исламской цивилизации. Проверено 1 июня 2025.
  4. Другое искусство: формула красоты в керамике исламского мира XIV - XVIII веков. Проверено 1 июня 2025.
  5. Baramki, D.C., «The pottery from Khirbet El-Mefjer», The Quarterly of the Department of Antiquities in Palestine (QDAP 1942), vol. 10, pp.65-103
  6. Sauer, J.A., "Umayyad pottery from sites in East Jordan2, Jordan, Vol.4, 1975, pp.25-32.
  7. Arts, p. 223. see nos. 278—290
  8. Декоративно-прикладное искусство времени династий Аббасидов, Ильханидов, Мамлюков рус.. libq.ru. Проверено 1 июня 2025.
  9. Гончарное дело в Исламе. Проверено 1 июня 2025.
  10. Gallerix Древнее персидское искусство рус.. Gallerix.ru. Проверено 1 июня 2025.
  11. Vainker, Ch. 5, pp. 134, 140—141 especially
  12. Vainker, 136—137
  13. Vainker, 137—140
  14. Vainker, 140—142
  15. Vainker, 140—141
  16. Vainker, 142—143
  17. Mason (1995) p.1
  18. (1991) «The 'Abbāsid Glazed Wares of Sīrāf and the Baṣra Connection: Petrographic Analysis» (en). Iran 29: 51–66. DOI:10.2307/4299848.
  19. Mason (1995) p.5
  20. Standard Terminology Of Ceramic Whiteware and Related Products. ASTM Standard C242.
  21. Mason (1995) p.7
  22. Ten thousand years of pottery, Emmanuel Cooper, University of Pennsylvania Press, 4th ed., 2000,, pp. 86-88.
  23. A.K. Bernsted 2003, Early Islamic Pottery: Materials and Techniques, London: Archetype Publications Ltd., 25; R.B. Mason and M.S. Tite 1994, The Beginnings of Islamic Stonepaste Technology, Archaeometry 36.1: 77
  24. Mason and Tite 1994, 77.
  25. Mason and Tite 1994, 79-80.
  26. Mason and Tite 1994, 80.
  27. 27,0 27,1 Mason and Tite 1994, 87.
  28. 28,0 28,1 Marcais G., Les faiences a reflets metalliques de la grande Mosquee de Kairouan, Paris, 1928, pp.10-11
  29. 29,0 29,1 Caiger-Smith, Alan, Lustre Pottery: Technique, Tradition and Innovation in Islam and the Western World, Chapters 6 & 7, (Faber and Faber, 1985)
  30. W. J. Allan The History of So-Called Egyptian Faience in Islamic Persia англ..
  31. Watson, O., Persian Lustre Ware, London 1985, .p.32. Cited in Febervari Gesa (2000), op., cit, .p.96
  32. 32,0 32,1 Lane, A. (1947) Early Islamic Pottery, Faber and Faber, London
  33. Watson Oliver Ceramics from Islamic lands. — London: Thames & Hudson, in association with the al-Sabah Collection, Dar al-Athar al-Islamiyyah, Kuwait National Museum. — P. 57. — ISBN 0-500-97629-5.
  34. M.S. Tite 1989, İznik Pottery: An Investigation of the Methods of Production, Archaeometry 31.2: 115.
  35. Tite 1989, 120.
  36. Tite 1989, 129.
  37. Tite 1989, 120, 123.
  38. Tite 1989, 121.
  39. Jones and Mitchell, p. 262, no. 395
  40. Battie, David, ed., Sotheby’s Concise Encyclopedia of Porcelain, p. 96, 1990, Conran Octopus.
  41. Arthur Lane Early Islamic Pottery англ.. Internet Archive. Проверено 2 июня 2025.

Литература[править]

  • «Arts»: Jones, Dalu and Michell, George (eds.); The Arts of Islam, Arts Council of Great Britain, 1976,
  • Mason, Robert B. (1995). «New Looks at Old Pots: Results of Recent Multidisciplinary Studies of Glazed Ceramics from the Islamic World». Muqarnas: Annual on Islamic Art and Architecture (Brill Academic Publishers) XII.
  • Vainker, S. J., Chinese Pottery and Porcelain, 1991, British Museum Press, 9780714114705
  • Persian tiles. — New York: The Metropolitan Museum of Art, 1993.
  • Cobalt and lustre : the first centuries of Islamic pottery. — London: Nour Foundation in association with Azimuth Editions and Oxford University Press. — ISBN 1-874780-58-7.
  • Raqqa revisited: ceramics of Ayyubid Syria. — New York: The Metropolitan Museum of Art, 2006. — ISBN 1588391841.
  • A Rival to China: Later Islamic pottery. — London: Nour Foundation, 2021. — ISBN 978-1-874780-87-8.
  • Nishapur: pottery of the early Islamic period. — New York: The Metropolitan Museum of Art, 1973. — ISBN 0870990764.
 
Архитектура
Искусство
Региональные стили
Ковры
Керамика
Ткани
Дерево
Другие виды
Искусство в книгах
Украшения
Сады
Музеи, коллекции
Выставки
Принципы,
влияние
Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Исламская керамика», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».